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A pátria não e niinguém

Dos maiores romances da literatura potiguar, livro de François Silvestre ganha 3ª edição

Redação

A loja virtual da Escribas Editora (CLIQUE AQUI) acaba de disponibilizar com exclusividade a 3ª edição de “A Pátria não é Ninguém”, obra marcante do escritor François Silvestre de Alencar. O livro, lançado originalmente em 2003 e apontado por críticos e leitores como um dos melhores romances potiguares, estava esgotado havia vários anos. A obra retorna ao público leitor em uma edição cuidada, reafirmando o compromisso da Escribas com o resgate de grandes livros que marcaram a literatura norte-rio-grandense. O LIVRO: “A Pátria não é Ninguém” narra a jornada de Paulo Inácio, um jovem que sai do sertão de Pernambuco para mergulhar na resistência estudantil e na clandestinidade durante a Ditadura Militar. Após uma ação desastrada em Recife, o jovem foge para São Paulo a fim de se esconder. A narrativa transita entre a tensão permanente provocada pelo regime autoritário em vigor, a paranoia da fuga constante, experiências brutais de tortura e pela gradual reabilitação social durante a abertura política. O romance se destaca por não ser apenas um relato político, mas uma costura sensível entre o Brasil arcaico das fazendas do Nordeste e a efervescência urbana das metrópoles, questionando, afinal, o verdadeiro significado de “pátria” em tempos de exceção. Chegou a ser apontado pelo crítico Manoel Onofre Júnior como um dos melhores romances já publicados no Rio Grande do Norte. Escrito com maestria pelo autor François Silvestre, a história é uma mistura de dois enormes sucessos cinematográficos nacionais recentes, o “Ainda estou aqui” de Walter Salles e “O agente secreto” de Kléber Mendonça Filho, passado na época da Ditadura Militar e compartilhando os cenários de ambos os filmes, Recife e o sudeste brasileiro. Mais sobre o livro, clique AQUI. O AUTOR: O autor, François Silvestre de Alencar, possui uma trajetória que se confunde com a própria história que narra. Nascido no sertão e criado entre Martins, Caicó e Natal, o escritor e advogado viveu intensamente os bastidores da política e da resistência brasileira. Com um domínio refinado da “artesania da palavra”, François utiliza sua vasta experiência como cronista e observador da realidade social para construir uma ficção que, embora fundamentada em fatos, eleva o testemunho histórico ao patamar da alta literatura contemporânea. As vendas de “A Pátria não é Ninguém” terão frete grátis para todo o Brasil, facilitando o acesso de leitores de todo o país a esta obra fundamental. SERVIÇO:  Livro “A Pátria não é Ninguém”, de François Silvestre...

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Filme inspirado na trajetória do maestro Felinto Lúcio Dantas circula pelo RN neste FDS

Redação

Após estreia em Carnaúba dos Dantas, em março, o filme “A Música que Nasceu da Terra” inicia uma nova rodada de exibições gratuitas. Realização da Trapiá Filmes, com pesquisa, roteiro e direção de Lourival Andrade e produção da MAPA Realizações Culturais, a obra é inspirada na trajetória do maestro Felinto Lúcio Dantas e será exibida entre sexta-feira (8) e segunda-feira (11), em Natal e no Seridó. Felinto Lúcio Dantas é considerado um dos mais importantes compositores potiguares, autor de mais de 180 obras entre dobrados, valsas, peças sacras e hinos. As sessões acontecem nesta sexta-feira (8), às 19h, na Escola Municipal Francisco Macedo Dantas (Comunidade Ermo), em Carnaúba dos Dantas; no sábado (9), às 18h, no Margem Hub, em Natal; e na segunda-feira (11), às 19h, no Largo da Praça Otávio Lamartine, em Acari. Segundo Tatiane Fernandes, o propósito é ampliar o acesso a esta obra audiovisual e fazer chegar à capital a potência das produções do interior do estado. “A Trapiá Filmes atua com equipe criativa composta por talentos do interior do RN e em ‘A Música que Nasceu da Terra’ isso se comprova na direção de arte, fotografia, montagem, visagismo e elenco, incluindo jovens que participaram do projeto Trapiá Semente”, diz a produtora, da MAPA. A narrativa parte do sertão, com equipe e elenco locais, para contar a história de um homem que conciliou o trabalho na terra com uma intensa produção musical. Regente da banda filarmônica de Acari e referência cultural no Seridó, Felinto construiu uma obra que ultrapassou fronteiras, chegando a ser executada em celebrações religiosas de alcance internacional, incluindo o Vaticano. “Não estamos falando apenas de um sertanejo seridoense que construiu sua carreira entre o trabalho no campo, funções administrativas e o amor à música. Estamos contando a história de um gênio que compôs obras que ultrapassaram os oceanos e os sertões, que nunca se deixou ser levado pela fama, mas sim pelo respeito ao que fazia e a vida simples que optou quase como uma missão”, ressalta o diretor Lourival Andrade.  Gravado em Acari e Carnaúba dos Dantas, o filme contou com uma equipe de 27 profissionais, entre elenco e técnicos, além da participação das bandas Filarmônica Maestro Felinto Lúcio Dantas, de Acari, e Filarmônica Onze de Dezembro, de Carnaúba dos Dantas. No elenco, estão cinco adolescentes do Projeto Trapiá Semente, que integra a Associação Cultural Trapiá. “A Música que Nasceu da Terra” foi...

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Dodora Cardoso lança minidocumentário “45 Anos de Missão Musical – Segunda Parada: Natal”

Redação

O lançamento do minidocumentário “#45anosdemissãomusical – Segunda Parada: Natal” promete transformar o Complexo Cultural Rampa em um encontro de memória, música e celebração da cultura potiguar. A obra audiovisual revisita a trajetória da cantora potiguar Dodora Cardoso e reafirma sua presença ativa e necessária na cena musical do Rio Grande do Norte. Com lançamento marcado para o dia 13 de maio, às 17h30, o filme apresenta diferentes camadas da história da cantora Dodora Cardoso em Natal, cidade onde consolidou sua carreira ao longo de quase cinco décadas de atuação artística. O documentário reúne depoimentos de músicos, artistas, familiares e parceiros de caminhada que ajudam a construir um retrato afetivo e potente da cantora. “#45anosdemissãomusical – Segunda Parada: Natal” é o segundo filme da série documental dedicada à artista. O primeiro, “#45anosdemissãomusical – Primeira Parada: Caicó”, lançado em 2021 com apoio do Sebrae, abordou a relação de Dodora com Caicó, cidade fundamental em sua formação artística e pessoal. Agora, o novo capítulo volta o olhar para a chegada da cantora à capital potiguar, sua permanência na cidade e sua consolidação como uma das vozes mais importantes da música do estado. O projeto foi aprovado em edital em 2023, com patrocínio da Lei Paulo Gustavo, por meio da Prefeitura do Natal e do Ministério da Cultura. As gravações aconteceram ao longo de 2024, enquanto a edição e finalização foram concluídas em 2025. O lançamento público acontece em 2026, em parceria com Nathy Passos, que também integra o documentário com depoimento e se soma à equipe nesta etapa de circulação da obra. Com realização de Dodora Cardoso, produção da MARIABOA Produtora e direção assinada por Rita Machado e Claudia Mariana, o lançamento também simboliza a união de mulheres em torno da preservação da memória cultural potiguar. Dodora, Rita, Claudia e Nathy compartilham não apenas a construção do projeto, mas relações afetivas e profissionais que atravessam diferentes momentos da trajetória da artista. Ao longo do documentário, Dodora é apresentada a partir de relatos que destacam sua contribuição artística, sua presença nos bastidores da produção cultural e sua capacidade de acolher e fortalecer diferentes gerações da música potiguar. Entre os nomes que participam do filme estão Itanildo Medeiros, Jubileu Filho, Dani Cruz, Lula Belmont, Guilherme Cunha, Nathy Passos e Claudia Mariana. Os depoimentos abordam temas como os primeiros encontros musicais de Dodora em Natal, suas parcerias artísticas, sua relação com a comunidade LGBTQIAPN+, sua atuação em projetos sociais e sua importância como referência para...

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Mostra individual de Janderson Azevedo mergulha em questões urgentes do presente

Redação

A Pinacoteca abre, neste sábado (9) às 10h, a exposição “Contra a Máquina de Moer Mundos”. Esta é a primeira mostra individual do artista visual potiguar Janderson Azevedo. A exposição reúne um conjunto inédito de trabalhos recentes e ocupa o espaço com obras que atravessam instalação, fotoperformance, videoperformance e objetos. A proposta é construir uma experiência imersiva e crítica, em que o público é atravessado por imagens, matérias e situações que tensionam o presente. Com curadoria de Sanzia Pinheiro, a mostra articula questões urgentes do presente, como disputa por território, exploração de recursos naturais, violência política e formas contemporâneas de controle da vida. O público é convocado a se implicar na experiência, a partir da escuta e da percepção. Ao mobilizar materiais como minerais, concreto, água e resíduos, o artista constrói obras que evidenciam processos históricos ainda em curso. A exposição se organiza em torno de ideias como corrosão, ruína e resistência. As obras tensionam permanência e colapso e revelam marcas de um mundo em disputa. Como afirma a curadora, a exposição “enfrenta as engrenagens que naturalizam a violência e transformam a vida em recurso, ao mesmo tempo em que cria imagens que interrompem esse fluxo e devolvem complexidade ao que se tenta simplificar”. “Contra a Máquina de Moer Mundos” não se limita ao diagnóstico da crise. A exposição propõe um encontro direto com as fraturas do mundo contemporâneo e com as forças que se recusam a ser absorvidas por elas. Entre desgaste e insurgência, o trabalho de Janderson Azevedo abre espaço para pensar outras formas de existência, relação e futuro. Sobre o artista Janderson Azevedo é artista visual, performer, diretor de arte e produtor cultural. É formado em Artes Visuais pela UFRN desde 2023. Sua prática articula criação artística e atuação técnica no campo da arte contemporânea. Atua com montagem, marcenaria e desenvolvimento de projetos, através da sua produtora, a Vermelho Arte Produção. Participou de exposições e ações artísticas no Rio Grande do Norte e em outros estados do Nordeste. Sua produção investiga relações entre matéria, território e processos sociais. Serviço: Exposição: Contra a Máquina de Moer MundosAbertura: 09 de maio de 2026, às 10hLocal: Pinacoteca do Estado do Rio Grande do NorteEndereço: Praça Sete de Setembro, Cidade Alta, Natal/RNEntrada: gratuita Ficha técnica Artista expositor: Janderson AzevedoCuradoria: Sanzia PinheiroProdução executiva: Paulo DemétrioAssistente de produção: Maria Júlia BarbosaExpografia e montagem: Vermelho Arte ProduçãoAcessibilidade: Recria Acessibilidade Esse projeto conta com a...

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Documentário resgata a memória de Parnamirim

Redação

Qual a história da cidade de Parnamirim para além da ligação histórica com a Segunda Guerra? O documentário “Parnamirim na Memória do Povo”, surge para responder essa pergunta e para resgatar a história esquecida da cidade. A obra será exibida na Escola Estadual Roberto Rodrigues Krause às 18h30 e também contará com a exibição aberta no YouTube durante todo o final de semana (sexta, sábado e domingo).  Idealizado com o objetivo de preservar e valorizar a memória coletiva de Parnamirim, revelando aspectos culturais, tradições, costumes e eventos históricos que moldaram a identidade da cidade e promovendo o sentimento de pertencimento, o projeto busca não apenas resgatar a história local, mas também fortalecer a importância da preservação da memória cultural, incentivando a participação ativa dos cidadãos na construção da memória coletiva de Parnamirim. A escritora e produtora cultural Dandara Dias explica que o projeto surgiu a partir de uma inquietação pessoal diante da ausência de registros sobre a história da cidade. “A ideia do documentário nasce do fato de que a história de Parnamirim costuma ser contada quase exclusivamente a partir da Segunda Guerra Mundial, com foco nos militares e no ‘Trampolim da Vitória’, como se esse fosse o ponto de origem da cidade. No entanto, sabemos que, antes da chegada dos portugueses ao Brasil, já existiam os povos originários. Em Parnamirim, essas histórias foram apagadas ou não foram registradas. O que havia antes da Segunda Guerra Mundial? O que acontecia nesse território? Temos poucas respostas, justamente pela falta desses recortes históricos”, aponta Dandara.  Segundo Dandara, o curta-documentário busca ampliar essa perspectiva e construir novas formas de memória. “A proposta é criar registros que não estejam centrados apenas em narrativas militaristas. Existe um cansaço em relação a esse olhar único sobre a cidade. Queremos novas memórias, outras formas de contar a nossa história, e isso é possível.” A produtora destaca que o projeto pretende funcionar como um registro de histórias frequentemente esquecidas, valorizando diferentes vivências e trajetórias. “A ideia é documentar a cidade a partir de pessoas que nem sempre ocupam cargos de destaque, mas que são fundamentais para a construção da identidade local, moradores de periferias, artistas e representantes de diversos segmentos.” Ela também afirma que espera que a iniciativa inspire outras cidades. “Se o projeto for bem recebido, a expectativa é que outras localidades desenvolvam propostas semelhantes, registrando suas histórias a partir de perspectivas mais plurais. É uma forma...

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Caio Padilha lança campanha coletiva para viabilizar projeto musical Cordel de Couro e Crina

Redação

Um belo dia, dois rabequeiros — um do Norte de Minas e outro de Natal — descobriram, no Rio de Janeiro, quase por acaso, que moravam no mesmo prédio. O encontro no elevador entre Caio Padilha e Guilherme Pimenta não deu origem apenas a uma amizade, mas também a uma parceria musical que agora se concretiza no projeto Cordel de Couro e Crina. Com trajetórias consolidadas como compositores, pesquisadores e instrumentistas, os dois artistas se unem para investigar e reinventar o universo da rabeca e do forró pé de serra, colocando lado a lado repertórios tradicionais e criações inéditas. A crina dos arcos das rabecas se mistura ao couro das percussões para acompanhar e enfeitar a poesia das letras, criando uma sonoridade que dialoga com a tradição popular e ao mesmo tempo aponta para novos caminhos. Trançando uma rede O financiamento coletivo permitirá realizar um grande encontro musical no Rio de Janeiro, que culminará na gravação ao vivo do primeiro disco do projeto, reunindo convidados especiais e público presente. Mais do que um espetáculo, o projeto propõe uma experiência cultural completa, com atividades abertas ao público que exploram diferentes dimensões da rabeca brasileira: música, oralidade, memória e formação. Participar da campanha é ajudar a transformar esse encontro em disco, pesquisa e circulação cultural. Por que entrar nesse cordel? Desde que o escritor e pesquisador Mário de Andrade destacou a música como elemento central da cultura brasileira, o repertório de mestres rabequeiros passou a ser reconhecido como patrimônio cultural. Mais recentemente, a salvaguarda das Matrizes Tradicionais do Forró pelo IPHAN reforçou a importância desse universo musical para a história da música popular brasileira. Nesse contexto, a rabeca permanece como instrumento fundamental nas formas de produção e circulação dessas tradições. Ao longo do século XX, a rabeca inspirou diferentes movimentos estéticos e artísticos ligados à ideia de brasilidade. Compositores e intérpretes como Guerra-Peixe, Antônio Nóbrega, Eduardo Gramani e diversos músicos populares dialogaram com essas tradições, expandindo o repertório e as possibilidades do instrumento. O projeto Cordel de Couro e Crina se insere nessa longa trajetória. Ao reunir pesquisa acadêmica, criação musical e performance, ele propõe atualizar a escuta destes repertórios no século XXI — valorizando tanto a memória dos mestres quanto a criação contemporânea. Seu apoio ajuda a registrar esse encontro em disco, ampliar o alcance dessas pesquisas e fortalecer a presença da rabeca na cena musical brasileira. Sua empresa no cordel...

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Casa Impacto Natal abre as portas para artistas como novo polo cultural em Ponta Negra

Redação

A Casa Impacto Natal, o primeiro núcleo itinerante de design social do Brasil, anuncia a abertura de suas portas para artistas, produtores culturais, escritores, artesãos e criativos de Natal apresentarem seus projetos. Instalada em um contêiner marítimo artesanalmente repaginado na Avenida Praia de Ponta Negra, a Casa busca propostas que desejem ocupar esse espaço inovador com lançamentos e eventos culturais entre os meses de maio e junho de 2026, sem nenhum custo. Idealizada pela designer social e empreendedora Cris Ribeiro, a Casa Impacto funciona como uma “vitrine viva” da identidade potiguar. Após o sucesso da estreia com a mostra “Natal, Original é Ser”, o espaço agora convoca projetos que enalteçam a cultura local, o impacto social e a inclusão. Os interessados têm até o dia 07 de maio de 2026 para enviar suas propostas e projetos criativos. O foco são iniciativas que dialoguem com a essência do negócio social Lugares de Charme, que há 15 anos promove a prosperidade com dignidade através da economia criativa e do bem-estar. A Divulgação da agenda oficial acontecerá a partir de 09 de maio e o Contato para inscrições: pr********************@***il.com A Casa Impacto não é apenas um local de eventos, mas o ápice de 21 anos de experiência de Cris Ribeiro com comunidades e coletivos de mulheres. Única designer social em atividade no Rio Grande do Norte, Cris transformou o contêiner em um ponto de encontro que já reúne mais de 130 colaboradores diretos, entre artesãs e artistas. “A Casa Impacto é um convite para ‘ser’ conosco. Queremos projetos que tragam essa força da identidade natalense original, unindo o design autoral à nossa história”, afirma Cris Ribeiro. Atualmente, quem visita o local pode conferir peças em crochê, trançado de palha de coqueiro e bordados que contam a história de Natal, a “cidade dos encontros”, sob uma perspectiva de design afetivo e circular. A Cada Impacto Natal conta com o patrocínio da Prefeitura de Natal, através do Programa Djalma Maranhão, Funcart, Colégio CEI, UnimedNatal, Projeto Lugares de Chame. O apoio Secretaria Municipal de Políticas Públicas para as Mulheres – SEMUL; Restaurante Camarões; SESI/RN; SETUR; Tintas Suvinil; B3 Distribuições; Mercado da Agricultura Familiar; Predesign Premoldados e Brisanet.

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Xilo de corda: Monte das Gameleiras recebe projeto de valorização da xilogravura a partir desta segunda

Redação

Durante duas semanas, os artesãos de Monte das Gameleiras vão ter a oportunidade de aprender sobre a arte da xilogravura. O projeto “Xilo de Corda – Empreendendo pela Xilogravura”, inicia nesta segunda (4) na zona rural da cidade, uma série de oficinas formativas ministradas pelo arte educador e artista visual Douglas Buso. O projeto fortalece o processo de criação e produção, possibilitando a aplicação dessa técnica na elaboração de produtos como gravuras, camisetas e ecobags, ampliando as possibilidades de geração de renda e diversificação da produção artesanal local. A Xilogravura é a arte de entalhar com uso de madeira. Com ela é possível formar imagens, criar desenhos, onde os relevos que se formam podem imprimir como um carimbo a gravura no suporte. A primeira semana de oficinas acontece entre os dias 4 e 8 de maio, para o grupo de artesãos do Sítio Jacu de Órfãos, Zona Rural de Monte das Gameleiras. A segunda oficina acontece entre os dias 18 e 22 de maio, na Biblioteca Pública Municipal João Delmiro de Souza, Centro – Monte das Gameleiras. As inscrições estão sendo realizadas pela prefeitura municipal e são totalmente gratuitas. Ao todo, cerca de 30 artesãos (homens e mulheres) devem participar das atividades na cidade.

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Encontro de Dança 2017 invade Barracão Clowns a partir deste sábado

26/04/2017|

Tradição e modernidade, liberdade da arte contemporânea e a gestualidade corporal das expressões ancestrais. Foi baseando-se nesses princípios que o Encontro de Dança ganhou espaço nos palcos, teatros, parques e ruas do Rio Grande do Norte, além de uma plateia fiel e imersa à arte contemporânea, nos últimos 10 anos. Com o lema “Encontrar é Preciso”, o Encontro de Dança 2017 tem início neste sábado e segue até o dia 6 de maio com apresentações gratuitas, sempre às 20h, no Barracão Clowns. Veja quem compõe a programação do evento: – Companhia H (RS), com o espetáculo ‘Sopros’ – GEDA Cia de Dança Contemporânea (RS), com ‘Não me toque, estou cheia de lágrimas – Sensações de Clarice Lispector’ – João Paulo Gross (GO), com ‘O Crivo’ – Solos de Stuttgart, com os solos Utopia, Tzid, Entrelacs, Equilíbrio e Por Baixo. Pela Plataforma do RN, responsável pela seleção das companhias do estado para o evento, participam: – Entre Nós Coletivo de Criação, com os espetáculos ‘Caricat’s’ e ‘Bailongo’ – Gesto Cia de Dança (Mossoró), com ‘Meu, Seu, Nosso’ – Companhia de Dança do Teatro Alberto Maranhão – CDTAM, em ‘Andara’ – Rozeane Oliveira do CIDA – Coletivo Independente Dependente de Artistas), no...

Escurinho -divulgação/RafaelPassos

26/04/2017|

ESCURINHO NO PORÃO DAS ARTES Gente, neste domingo tem Escurinho (FOTO) no Porão das Artes e nenhum estardalhaço por isso? A politicagem tem desvirtuado atenção às coisas boas, também. Mas vamos pelo começo que tem mais shows: sexta, a partir das 19h, encontro com acesso 0800 para celebrar a chegada dos “5.2” de Paula Cristina com show de Skarimbó e Ponta D’lança Potiguar. No sábado, às 15h, evento em prol do cantor/compositor potiguar Carlos Bem, que teve sua casa saqueada por marginais, que levaram inclusive instrumentos de trabalho a exemplo de violão, microfones, cabos, mesa de som, caixas e etc. Presença de vários músicos. Entrada R$ 10. E domingo, portão aberto a partir das 12h para almoço e leros. E às 16h, começa o roçoi por conta dos paraibanos Milton Dornellas, Escurinho e Marcelinho Macedo com o projeto itinerante “Café com Poeira”. Entrada para o show a R$ 15 individual e R$ 25 casadinha. MAPA REALIZAÇÕES O Espaço Cultural MAPA encerra suas atividades do Midway com programação a partir desta sexta-feira até domingo, contando com apresentação de Joana Knobbe, grupo Art & Bossa e Julio Lima. Tudo de graça. A MAPA Realizações Culturais apresentou e apoiou diversos trabalhos desde 10...

O engenheiro, o gavião e a moça

26/04/2017|

por Marcius Cortez Atrás da serra magra e ossuda se esconde uma fonte de diversidade e candura. Na frente das casinhas hospitaleiras há varandas que sorriem para os passantes. A minha terra é celeiro pobre embora rico por abrigar gente destemida. De sol a sol, o povo ara a calva da pedra para colher a fartura do roçado valente. No fim do dia, os lavradores puxam conversa com os homens da cidade, entre eles, o engenheiro Kleber de Carvalho Bezerra. O poeta João Cabral de Melo Neto escreveu que “a luz, o sol, o ar livre envolvem o sonho do engenheiro”. Escreveu também que “o engenheiro pensa o mundo justo, mundo que nenhum véu encobre”. Não é penoso para o engenheiro KCB amar a literatura. Antes pelo contrário, em certa data, voou para Recife, em companhia de outros navegantes poéticos só porque era o dia em que o escritor Arthur Carvalho tomava posse como o mais novo imortal da Academia Pernambucana de Letras. Kleber gosta da moça e do gavião. Crônica irretocável do baiano-olindense-recifense-natalense Arthur Carvalho. Fui testemunha de que o Professor Kleber Bezerra é o boa praça para os escritores boas praças da nação potiguar. Gente que num tá...

IFRN Cidade Alta lança edital para artes visuais com premiações de até R$ 1,2 mil

26/04/2017|

O Projeto Ateliê a Céu Aberto, promovido pelo IFRN Cidade Alta em parceria com o Instituto Ruy Pereira chega à sétima edição no dia 9 de maio. Confira o Edital completo. Em comemoração ao dia do artista plástico (8 de maio) o concurso realiza inscrições até o dia 28 de abril para o 5º Prêmio Ruy Pereira de Artes Visuais, conforme o EDITAL Nº 12/2017-DG/CAL. A premiação é destinada a profissionais, alunos, aprendizes e demais interessados. Cada artista poderá concorrer com um único trabalho e o tema da obra, nos diferentes suportes (pintura, desenho, escultura, fotografia e vídeo) é de livre escolha do participante. Serão aceitos somente trabalhos inéditos em Artes Visuais, executados durante o período de duração do evento Ateliê a Céu Aberto 2017. PREMIAÇÃO Nessa edição serão agraciados com a premiação os artistas das obras classificadas em primeiro, segundo, terceiro, quarto e quinto lugares, que receberão prêmios de R$ 1200, R$ 1000, R$ 800, R$ 600 e R$ 400. As inscrições podem ser feitas mediante entrega da ficha de inscrição na Coordenação de Extensão do Campus, de segunda a sexta-feira (exceto feriados, sábados e domingos) no horário das 9h às 12h e das 14h às 17h, ou encaminhamento por...

Logan: um soco no estômago com garras de adamantium

25/04/2017|

A despedida de Hugh Jackman do papel de Wolverine é tudo que Wolverine sempre devia ter sido por Patrício Jr. Se o primeiro X-Men, lá do longínquo ano 2000, tivesse apresentado o mesmo Wolverine que vemos em “Logan” (EUA, 2017), a história das adaptações de super-heróis para os cinemas teria sido bem diferente. Arrisco a dizer: nessa historia não mais caberiam bobagens como os filmes do Quarteto Fantástico e do Lanterna Verde. Passaram-se 17 anos para que alguém tivesse a coragem necessária de levar às telas o selvagem rabugento cheio de ódio pelo mundo que conquistou nossos corações nas páginas das HQs. Pois finalmente o temos. A trama de “Logan” começa com um Wolverine velho, manco, com dificuldades reais em estender suas garras. Esse Wolverine cuida de um Charles Xavier (Patrick Stewart, sempre perfeito no papel) alquebrado e meio insano numa relação rabugenta e carinhosa ao mesmo tempo. Os dois contam com a ajuda do mutante Caliban (Stephen Merchant) para se manterem escondidos do resto do mundo. Tudo que sabemos é que por causa de algum incidente que dizimou boa parte dos mutantes há alguns anos, Logan mantém o Professor X sempre dopado para que seus poderes devastadores não causem...

Orquestra Greiosa promove baile mensal e anuncia disco autoral

25/04/2017|

Depois de ganhar o prêmio de revelação do carnaval de 2017 no Troféu Dosinho, o Grêmio Etílico Carnavalesco Orquestra Greiosa continua promovendo seu baile mensal com grande sucesso de público e crítica. O próximo encontro acontece neste sábado no Centro Cultural Dosol, Ribeira, a partir das 22h. Além do repertório extenso da Orquestra Greiosa, o baile ainda vai contar com discotecagem de Zé Caxangá e Gabriel Souto. “Os bailes mensais da Greiosa são uma festa, uma celebração e servem para gente se aproximar ainda mais do público. Nos próximos meses deveremos ter convidados de outros estados nas nossas festas”, adianta Simona Talma, vocalista da Greiosa. O grupo é formado por músicos de várias bandas alternativas de Natal: Paulo e Gabriel Souto (da banda Dusouto), Anderson Foca (do Camarones Orquestra Guitarrística), Simona Talma (Talma&Gadelha), Ângela Castro e Kleber Pereira (Rosa de Pedra) e Silvio Franco (do Alphorria). VEM DISCO POR AÍ Além da promoção dos bailes e do bloco carnavalesco, a Orquestra Greiosa vai lançar no mês de julho seu primeiro disco autoral com produção do paraibano Chico Correa, que já trabalhou com bandas como Baiana System, Cabruêra, Alessandra Leão, Radiola Serra Alta, entre outros artistas renomadas da cena pop brasileira....

Por que você deve ler Carla Lescaut, de Cefas Carvalho

25/04/2017|

Li de cabo a rabo o novo rebento de Cefas Carvalho, o romance Carla Lescaut. Esperei resenha de algum leitor, visto que a noite de lançamento foi badalada e, consequentemente, o livro foi vendido-lido. Esperei porque, assim como o autor, o crítico também gosta de apreciar outras visões sobre a obra. Cefas papou premiações nos últimos concursos de poesia, desbancando muita gente boa. No entanto, seu inegável talento poético ficou fora deste romance. Está mais presente a concisão do texto jornalístico, como bom profissional que é. Narrativa sem rodeios, frases diretas e economia de adjetivos. É leitura atrativa que faz o leitor driblar o sono para ler mais um pouco. A ambientação na Natal dos anos 90, bairros, bares (mesmo com codinomes) e um enredo basicamente comum e fácil de se imaginar na vida de qualquer amigo – ou mesmo na sua – nos faz mergulhar mais na estória. Mas achei um romance sem a pimenta dos bons conflitos psicológicos. O enredo se desenrola basicamente na vida de um publicitário acostumado a um cotidiano politicamente correto – o narrador-personagem – e Carla Lescaut, uma garota mundana que vira sua rotina certinha de cabeça pra baixo. Melhor não adiantar mais do...

PAPO RETO com Cefas Carvalho

25/04/2017|

O jornalista, escritor e poeta Cefas Carvalho lança no próximo 5 de maio (sexta-feira) o seu quarto romance. ‘Os Olhos Salgados’ sai pela editora paulista Penalux e traz orelha escrita pelo poemúsico currais-novense Wescley Gama, capa e projeto gráfico de Roberto Paixão e revisão de Andreia Braz. A noite de autógrafos e bebes acontece às 17h no Bardallos Comida & Arte, recinto boêmio do Centro de Natal, de encontro de poetas, jornalistas, publicitários e outras espécimes típicas do convívio do autor e que tem inspirado seus últimos personagens. Neste livro, especificamente, um publicitário e sua filha adolescente traçam juntos uma viagem de autoconhecimento após ele passar por uma tragédia pessoal. Uma trama diferente do último romance, Carla Lescaut, que li, gostei e escrevi comentário AQUI. Curioso para ler Os Olhos Salgados. Uma sexta de cervejada no Bardallos e a expectativa por um bom livro deverá me empurrar ao lançamento. Por hora, um papo reto com o autor. 1. Qual porcentagem de autobiografia na ficção do livro? Sou devoto de Hemingway, que defendia com unhas e dentes que o escritor deve escrever sobre aquilo que conhece. Neste prisma, locais, dinâmica dos personagens, modo de falarem, sempre carregará algo de biográfico. Como tenho...

IFRN Cidade Alta abre inscrições para cursos gratuitos

25/04/2017|

O IFRN Cidade Alta vai abrir novas turmas dos cursos e oficinas de extensão, gratuitos, oferecidos à comunidade. As inscrições acontecem de 11 a 18 de maio, das 9h às 12h e das 14h às 17h, na Coordenação de Extensão, localizada na unidade Rio Branco do Campus. A exceção fica para as matrículas para a oficina de iniciação à percussão, que também acontecem na unidade Rocas. No ato da matrícula, os interessados devem apresentar original e cópia de identidade e CPF (se o número do CPF já estiver na identidade, basta cópia frente e verso da identidade) e foto 3×4. As atividades acontecem nas duas unidades do Campus, situadas nos bairros Cidade Alta e Rocas. Para mais informações os interessados podem entrar em contato com a Coordenação de Extensão através do (84) 4005-0974. Confira as atividades ofertadas: OFICINA DE INICIAÇÃO À PERCUSSÃO – DIAS: segundas-feiras – LOCAL: Unidade Rocas, Sala 10 – HORÁRIO: 16h às 18h – IDADE MÍNIMA: 15 anos – COORDENADOR: Jorge Negão – CONTATO: 9987140294 – INÍCIO: 22/05/2017 – TÉRMINO: 11/12/2017 – NÚMERO DE VAGAS: 25 – PRÉ-REQUISITOS: ter entre 15 e 20 anos e dispor de um pandeiro desde a primeira aula. GRUPO FOLIA DE RUA...

Grupo de teatro potiguar embarca hoje para apresentações em São Paulo

25/04/2017|

A Cia. Pão Doce de Teatro, de Mossoró, partirá hoje (dia 25 de abril) para terras paulistas. O grupo foi convidado pelo SESC SP para ser parte da programação do Circuito Sesc de Arte 2017. Na ocasião passarão por nove cidades com o espetáculo “A Casatória c’a Defunta”. O Circuito Sesc de Artes traz em sua programação diferentes ações de música, dança, teatro, circo, cinema, artes visuais e literatura. A programação envolve 80 trabalhos artísticos com 529 artistas em 882 apresentações. As apresentações serão realizadas em espaços públicos, como praças e ruas com cerca de 700 horas de programação. “A Casatória c’a Defunta” é uma comédia romântica para a rua e espaços alternativos, que surgiu a partir de uma pesquisa desenvolvida pela Cia. Pão Doce de Teatro nas zonas rurais do RN, que tinha como objetivo, descobrir a partir da arte, formas de debater sobre a vida e a morte segundo o imaginário popular. Impulsionado por histórias de amor sertanejo, causos de vida e morte, brebotos de calçadas e tantos outros contos e pontos que enriquecem o folclore brasileiro, o grupo envolve o público com causos que vão desde a poesia matuta, impregnada de humor, neologismos, sarcasmo, amor e ódio,...

Projeto Quinta Cultural acontecerá todo mês em Natal com show e recital gratuitos

24/04/2017|

Desde que foi inaugurado o auditório José Campelo Filho, em setembro de 2015, a direção do Sindicato dos Bancários do RN sonha em transformá-lo em palco de atividades que possam estimular culturalmente a categoria e toda a classe trabalhadora. Em abril de 2017 esse sonho vai sair do campo das ideias e ganhar os holofotes deste que é um dos mais modernos auditórios de Natal. O projeto Quinta Cultural é uma idealização da direção do Sindicato, esculpido e capitaneado pelos produtores João Barra e Nando Pessoa. A ideia é usar a arte e a cultura como instrumento de emancipação da classe trabalhadora valorizando a cultura através da poesia e música, valorizando músicos, poetas e compositores do Rio Grande do Norte. O evento ocorrerá na última quinta-feira do mês, a partir das 18h30 no auditório do Sindicato dos Bancários (Avenida Deodoro da Fonseca, 419, Petropolis – próximo ao Nordestão) em formato semi-acústico. Dividido em sarau e show musical, a apresentação contará sempre com duas apresentações de músicos e poetas. Infelizmente Natal está vivendo um momento de pouca valorização cultural. Com dois dos seus três teatros públicos fechados, estando um deles sob ameaça de se tornar um shopping de comércio popular, o...

CURTINHAS: Matanza em Natal, Bardallos, Caboré, Expo Dança, Quarta Clássicas e MADA

24/04/2017|

MATANZA EM NATAL O calor infernal do Rio de Janeiro, há 20 anos, foi o berço de uma das mais respeitadas bandas de rock pesado do Brasil: o Matanza. O quinteto arrasta multidões nos quatro cantos do Brasil graças ao seu estilo único de fazer música. E Natal entrou na rota da Turnê Nordeste de Matanza. Nesta sexta-feira (28), no Armazém Hall, o público natalense terá oportunidade de conferir o show do novo CD ‘Pior Cenário Possível’, lançado pela Deck. O show começa às 22h. A banda potiguar de Metalcore The Gates are Broken abre a noitada na Ribeira. Ingressos: Bransk (Midway – 3201-1592). Censura: 18 anos. PROGRAMAÇÃO BARDALLOS O show da Família Pádua abre a programação da semana no Bardallos Comida e Arte nesta quarta. O sambista Debinha Ramos abre alas na quinta-feira cantando os clássicos do elegante Paulinho da Viola. Na sexta o Bardallos também entra na onda da celebração mundial do jazz com o show Jazzy Lagarto, protagonizado pelo saxofonista Anderson Pessoa, o guitarrista Jow Ferreira, o baixista Airton Guimarães e o baterista Cleber Campos. E sábado é a vez da rapaziada do Hotel Dolores com o show ‘Eu sigo apenas porque gosto de cantar’, só com...

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