Muito além de uma técnica artesanal, o crochê pode ser um arquivo de memórias, afetos e identidades. É dessa perspectiva que nasce Fios de Memória, exposição que ocupa a Pinacoteca, em Natal, no período de 1º e 30 de agosto, propondo ao público uma reflexão sobre o trabalho manual como patrimônio cultural e expressão da história de pessoas comuns que ajudaram a construir o país longe dos registros oficiais. A abertura acontece no dia 1º de agosto, às 10h, com entrada gratuita. Concebida para marcar o centenário de nascimento de Almira Costa de Oliveira (1926-2022), a exposição reúne peças de crochê produzidas ao longo de décadas, fotografias, documentos e objetos pessoais que revelam uma trajetória marcada pela migração, pelo trabalho, pela criatividade e pelos vínculos familiares. Mais do que contar uma história individual, a mostra transforma uma memória familiar em uma experiência coletiva, capaz de dialogar com diferentes gerações. Nascida no sertão paraibano, Almira enfrentou as dificuldades impostas pela seca, construiu uma família ao lado de Sebastião Manoel de Oliveira e, em 1959, encontrou em Natal o lugar onde consolidaria sua história de vida. Na capital potiguar, Almira trabalhou, empreendeu e desenvolveu uma produção artesanal que atravessou décadas, transformando o crochê em expressão de cuidado, beleza e permanência. Além de dona de casa, ela e o marido viveram como grande parte da população brasileira: fizeram trabalhos informais, venderam produtos em feiras, mantiveram uma pequena mercearia na frente de casa e encontraram diferentes formas de garantir o sustento da família, até que os filhos alcançassem melhores condições de vida e pudessem ampará-los na velhice. Após a aposentadoria, ela passou a dedicar ainda mais tempo ao artesanato. Produziu colchas, enxovais e inúmeras peças que hoje carregam não apenas valor estético, mas também afetivo e histórico. Costumava dizer que jamais venderia seu trabalho porque “não tinha dinheiro que pagasse” o significado de cada peça. Um convite para pensar com as mãos Com curadoria da arquiteta Luanda Oliveira e da jornalista Mônica Costa, neta e filha da homenageada, respectivamente, a exposição propõe um olhar contemporâneo sobre o fazer artesanal, retirando-o do espaço doméstico para inseri-lo no campo da memória, da cultura e da preservação patrimonial. A coordenação geral dos trabalhos é de Margarida Oliveira, também filha de Almira, responsável por articular o trabalho de pesquisa, organização do acervo e produção da mostra, reunindo a família em torno da preservação e compartilhamento desse legado. “Entrar em Fios...

As marcas de uma cidade nem sempre permanecem apenas em seus edifícios ou monumentos. Muitas sobrevivem nas lembranças, nos encontros e nas ausências de quem a percorreu. É desse território entre memória, paisagem e pertencimento que nasce Rastros, nova exposição individual do artista visual Jorake. A mostra será aberta ao público no dia 1º de agosto, às 19h, na Margem Hub, em Natal, e poderá ser visitada até 4 de setembro. Com entrada gratuita, a mostra reúne obras que aproximam desenho, pintura, ilustração e impressão FineArt. Conhecido pelo trabalho como ilustrador, Jorake apresenta uma produção que amplia sua investigação artística e evidencia a transição para uma linguagem cada vez mais voltada às artes visuais, sem abandonar a precisão do traço que caracteriza sua obra. Ao longo da exposição, referências à Cidade Alta, ao Beco da Lama, à Praça André de Albuquerque e a outros espaços da capital potiguar surgem ao lado de árvores, animais, personagens e elementos simbólicos. As cenas não buscam representar fielmente a cidade, mas revelar aquilo que permanece invisível: as histórias, os afetos e as experiências que transformam um lugar em memória. Embora parta de vivências pessoais, Rastros dialoga com uma experiência compartilhada por muitos natalenses. A partida de amigos em busca de novas oportunidades, as transformações da paisagem urbana e o abandono de parte do patrimônio convivem, na exposição, com outra realidade: a de uma cidade que segue sendo ocupada, reinventada e ressignificada por quem permanece. Entre permanências e ausências, as obras propõem um olhar para Natal como um território em constante disputa entre o esquecimento e a memória, entre o abandono e a vida que insiste em ocupar seus espaços. “Vejo essa exposição como uma forma de se reencontrar com Natal e de homenagear a cidade. Quis retratar não apenas os lugares, mas me conectar com as memórias e as pessoas que dão vida a eles. Mesmo diante do abandono de alguns espaços, existe uma cidade que continua pulsando, sendo ocupada e reinventada todos os dias.”, afirma o artista. A curadoria é assinada por Sanzia Pinheiro, que identifica na exposição uma cartografia afetiva de Natal. Em seu texto curatorial, ela observa que “toda cidade é feita de marcas. Algumas permanecem inscritas na arquitetura; outras sobrevivem apenas na memória daqueles que a percorrem”. É a partir dessa compreensão que a mostra articula memória, território e imaginação, transformando experiências individuais em uma narrativa visual aberta ao público....