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Dos maiores romances da literatura potiguar, livro de François Silvestre ganha 3ª edição

Filme inspirado na trajetória do maestro Felinto Lúcio Dantas circula pelo RN neste FDS

Dodora Cardoso lança minidocumentário “45 Anos de Missão Musical – Segunda Parada: Natal”

Mostra individual de Janderson Azevedo mergulha em questões urgentes do presente

Documentário resgata a memória de Parnamirim

Caio Padilha lança campanha coletiva para viabilizar projeto musical Cordel de Couro e Crina

Casa Impacto Natal abre as portas para artistas como novo polo cultural em Ponta Negra

Xilo de corda: Monte das Gameleiras recebe projeto de valorização da xilogravura a partir desta segunda

Filarmônica UFRN reúne obras de Turina, Guerra-Peixe e Manuel de Falla em Natal neste sábado

Vozes Femininas: projeto une arte, cultura e memória para homenagear mulheres potiguares

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POETA DO DIA: Thiago Góes

Redação 17/04/2019

CORAÇÃO NA GARGANTA, SILÊNCIO NA ALMA Aquilo parecia um sonho Não imaginava nada igual Algo que despertava uma magia Tão colorida e tão surreal Encontrei você Parecendo lhe conhecer de

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POETA DO DIA: Regina Azevedo

Redação 16/04/2019

MEDINDO AZUL apoio em minhas costas metade da carcaça toda fodida da baleia e tomamos sol juntas eu caminhando vestida de peixe em direção ao fim da praia, ao palco

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A pátria não e niinguém

Dos maiores romances da literatura potiguar, livro de François Silvestre ganha 3ª edição

Redação

A loja virtual da Escribas Editora (CLIQUE AQUI) acaba de disponibilizar com exclusividade a 3ª edição de “A Pátria não é Ninguém”, obra marcante do escritor François Silvestre de Alencar. O livro, lançado originalmente em 2003 e apontado por críticos e leitores como um dos melhores romances potiguares, estava esgotado havia vários anos. A obra retorna ao público leitor em uma edição cuidada, reafirmando o compromisso da Escribas com o resgate de grandes livros que marcaram a literatura norte-rio-grandense. O LIVRO: “A Pátria não é Ninguém” narra a jornada de Paulo Inácio, um jovem que sai do sertão de Pernambuco para mergulhar na resistência estudantil e na clandestinidade durante a Ditadura Militar. Após uma ação desastrada em Recife, o jovem foge para São Paulo a fim de se esconder. A narrativa transita entre a tensão permanente provocada pelo regime autoritário em vigor, a paranoia da fuga constante, experiências brutais de tortura e pela gradual reabilitação social durante a abertura política. O romance se destaca por não ser apenas um relato político, mas uma costura sensível entre o Brasil arcaico das fazendas do Nordeste e a efervescência urbana das metrópoles, questionando, afinal, o verdadeiro significado de “pátria” em tempos de exceção. Chegou a ser apontado pelo crítico Manoel Onofre Júnior como um dos melhores romances já publicados no Rio Grande do Norte. Escrito com maestria pelo autor François Silvestre, a história é uma mistura de dois enormes sucessos cinematográficos nacionais recentes, o “Ainda estou aqui” de Walter Salles e “O agente secreto” de Kléber Mendonça Filho, passado na época da Ditadura Militar e compartilhando os cenários de ambos os filmes, Recife e o sudeste brasileiro. Mais sobre o livro, clique AQUI. O AUTOR: O autor, François Silvestre de Alencar, possui uma trajetória que se confunde com a própria história que narra. Nascido no sertão e criado entre Martins, Caicó e Natal, o escritor e advogado viveu intensamente os bastidores da política e da resistência brasileira. Com um domínio refinado da “artesania da palavra”, François utiliza sua vasta experiência como cronista e observador da realidade social para construir uma ficção que, embora fundamentada em fatos, eleva o testemunho histórico ao patamar da alta literatura contemporânea. As vendas de “A Pátria não é Ninguém” terão frete grátis para todo o Brasil, facilitando o acesso de leitores de todo o país a esta obra fundamental. SERVIÇO:  Livro “A Pátria não é Ninguém”, de François Silvestre...

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Filme inspirado na trajetória do maestro Felinto Lúcio Dantas circula pelo RN neste FDS

Redação

Após estreia em Carnaúba dos Dantas, em março, o filme “A Música que Nasceu da Terra” inicia uma nova rodada de exibições gratuitas. Realização da Trapiá Filmes, com pesquisa, roteiro e direção de Lourival Andrade e produção da MAPA Realizações Culturais, a obra é inspirada na trajetória do maestro Felinto Lúcio Dantas e será exibida entre sexta-feira (8) e segunda-feira (11), em Natal e no Seridó. Felinto Lúcio Dantas é considerado um dos mais importantes compositores potiguares, autor de mais de 180 obras entre dobrados, valsas, peças sacras e hinos. As sessões acontecem nesta sexta-feira (8), às 19h, na Escola Municipal Francisco Macedo Dantas (Comunidade Ermo), em Carnaúba dos Dantas; no sábado (9), às 18h, no Margem Hub, em Natal; e na segunda-feira (11), às 19h, no Largo da Praça Otávio Lamartine, em Acari. Segundo Tatiane Fernandes, o propósito é ampliar o acesso a esta obra audiovisual e fazer chegar à capital a potência das produções do interior do estado. “A Trapiá Filmes atua com equipe criativa composta por talentos do interior do RN e em ‘A Música que Nasceu da Terra’ isso se comprova na direção de arte, fotografia, montagem, visagismo e elenco, incluindo jovens que participaram do projeto Trapiá Semente”, diz a produtora, da MAPA. A narrativa parte do sertão, com equipe e elenco locais, para contar a história de um homem que conciliou o trabalho na terra com uma intensa produção musical. Regente da banda filarmônica de Acari e referência cultural no Seridó, Felinto construiu uma obra que ultrapassou fronteiras, chegando a ser executada em celebrações religiosas de alcance internacional, incluindo o Vaticano. “Não estamos falando apenas de um sertanejo seridoense que construiu sua carreira entre o trabalho no campo, funções administrativas e o amor à música. Estamos contando a história de um gênio que compôs obras que ultrapassaram os oceanos e os sertões, que nunca se deixou ser levado pela fama, mas sim pelo respeito ao que fazia e a vida simples que optou quase como uma missão”, ressalta o diretor Lourival Andrade.  Gravado em Acari e Carnaúba dos Dantas, o filme contou com uma equipe de 27 profissionais, entre elenco e técnicos, além da participação das bandas Filarmônica Maestro Felinto Lúcio Dantas, de Acari, e Filarmônica Onze de Dezembro, de Carnaúba dos Dantas. No elenco, estão cinco adolescentes do Projeto Trapiá Semente, que integra a Associação Cultural Trapiá. “A Música que Nasceu da Terra” foi...

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Dodora Cardoso lança minidocumentário “45 Anos de Missão Musical – Segunda Parada: Natal”

Redação

O lançamento do minidocumentário “#45anosdemissãomusical – Segunda Parada: Natal” promete transformar o Complexo Cultural Rampa em um encontro de memória, música e celebração da cultura potiguar. A obra audiovisual revisita a trajetória da cantora potiguar Dodora Cardoso e reafirma sua presença ativa e necessária na cena musical do Rio Grande do Norte. Com lançamento marcado para o dia 13 de maio, às 17h30, o filme apresenta diferentes camadas da história da cantora Dodora Cardoso em Natal, cidade onde consolidou sua carreira ao longo de quase cinco décadas de atuação artística. O documentário reúne depoimentos de músicos, artistas, familiares e parceiros de caminhada que ajudam a construir um retrato afetivo e potente da cantora. “#45anosdemissãomusical – Segunda Parada: Natal” é o segundo filme da série documental dedicada à artista. O primeiro, “#45anosdemissãomusical – Primeira Parada: Caicó”, lançado em 2021 com apoio do Sebrae, abordou a relação de Dodora com Caicó, cidade fundamental em sua formação artística e pessoal. Agora, o novo capítulo volta o olhar para a chegada da cantora à capital potiguar, sua permanência na cidade e sua consolidação como uma das vozes mais importantes da música do estado. O projeto foi aprovado em edital em 2023, com patrocínio da Lei Paulo Gustavo, por meio da Prefeitura do Natal e do Ministério da Cultura. As gravações aconteceram ao longo de 2024, enquanto a edição e finalização foram concluídas em 2025. O lançamento público acontece em 2026, em parceria com Nathy Passos, que também integra o documentário com depoimento e se soma à equipe nesta etapa de circulação da obra. Com realização de Dodora Cardoso, produção da MARIABOA Produtora e direção assinada por Rita Machado e Claudia Mariana, o lançamento também simboliza a união de mulheres em torno da preservação da memória cultural potiguar. Dodora, Rita, Claudia e Nathy compartilham não apenas a construção do projeto, mas relações afetivas e profissionais que atravessam diferentes momentos da trajetória da artista. Ao longo do documentário, Dodora é apresentada a partir de relatos que destacam sua contribuição artística, sua presença nos bastidores da produção cultural e sua capacidade de acolher e fortalecer diferentes gerações da música potiguar. Entre os nomes que participam do filme estão Itanildo Medeiros, Jubileu Filho, Dani Cruz, Lula Belmont, Guilherme Cunha, Nathy Passos e Claudia Mariana. Os depoimentos abordam temas como os primeiros encontros musicais de Dodora em Natal, suas parcerias artísticas, sua relação com a comunidade LGBTQIAPN+, sua atuação em projetos sociais e sua importância como referência para...

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Mostra individual de Janderson Azevedo mergulha em questões urgentes do presente

Redação

A Pinacoteca abre, neste sábado (9) às 10h, a exposição “Contra a Máquina de Moer Mundos”. Esta é a primeira mostra individual do artista visual potiguar Janderson Azevedo. A exposição reúne um conjunto inédito de trabalhos recentes e ocupa o espaço com obras que atravessam instalação, fotoperformance, videoperformance e objetos. A proposta é construir uma experiência imersiva e crítica, em que o público é atravessado por imagens, matérias e situações que tensionam o presente. Com curadoria de Sanzia Pinheiro, a mostra articula questões urgentes do presente, como disputa por território, exploração de recursos naturais, violência política e formas contemporâneas de controle da vida. O público é convocado a se implicar na experiência, a partir da escuta e da percepção. Ao mobilizar materiais como minerais, concreto, água e resíduos, o artista constrói obras que evidenciam processos históricos ainda em curso. A exposição se organiza em torno de ideias como corrosão, ruína e resistência. As obras tensionam permanência e colapso e revelam marcas de um mundo em disputa. Como afirma a curadora, a exposição “enfrenta as engrenagens que naturalizam a violência e transformam a vida em recurso, ao mesmo tempo em que cria imagens que interrompem esse fluxo e devolvem complexidade ao que se tenta simplificar”. “Contra a Máquina de Moer Mundos” não se limita ao diagnóstico da crise. A exposição propõe um encontro direto com as fraturas do mundo contemporâneo e com as forças que se recusam a ser absorvidas por elas. Entre desgaste e insurgência, o trabalho de Janderson Azevedo abre espaço para pensar outras formas de existência, relação e futuro. Sobre o artista Janderson Azevedo é artista visual, performer, diretor de arte e produtor cultural. É formado em Artes Visuais pela UFRN desde 2023. Sua prática articula criação artística e atuação técnica no campo da arte contemporânea. Atua com montagem, marcenaria e desenvolvimento de projetos, através da sua produtora, a Vermelho Arte Produção. Participou de exposições e ações artísticas no Rio Grande do Norte e em outros estados do Nordeste. Sua produção investiga relações entre matéria, território e processos sociais. Serviço: Exposição: Contra a Máquina de Moer MundosAbertura: 09 de maio de 2026, às 10hLocal: Pinacoteca do Estado do Rio Grande do NorteEndereço: Praça Sete de Setembro, Cidade Alta, Natal/RNEntrada: gratuita Ficha técnica Artista expositor: Janderson AzevedoCuradoria: Sanzia PinheiroProdução executiva: Paulo DemétrioAssistente de produção: Maria Júlia BarbosaExpografia e montagem: Vermelho Arte ProduçãoAcessibilidade: Recria Acessibilidade Esse projeto conta com a...

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Documentário resgata a memória de Parnamirim

Redação

Qual a história da cidade de Parnamirim para além da ligação histórica com a Segunda Guerra? O documentário “Parnamirim na Memória do Povo”, surge para responder essa pergunta e para resgatar a história esquecida da cidade. A obra será exibida na Escola Estadual Roberto Rodrigues Krause às 18h30 e também contará com a exibição aberta no YouTube durante todo o final de semana (sexta, sábado e domingo).  Idealizado com o objetivo de preservar e valorizar a memória coletiva de Parnamirim, revelando aspectos culturais, tradições, costumes e eventos históricos que moldaram a identidade da cidade e promovendo o sentimento de pertencimento, o projeto busca não apenas resgatar a história local, mas também fortalecer a importância da preservação da memória cultural, incentivando a participação ativa dos cidadãos na construção da memória coletiva de Parnamirim. A escritora e produtora cultural Dandara Dias explica que o projeto surgiu a partir de uma inquietação pessoal diante da ausência de registros sobre a história da cidade. “A ideia do documentário nasce do fato de que a história de Parnamirim costuma ser contada quase exclusivamente a partir da Segunda Guerra Mundial, com foco nos militares e no ‘Trampolim da Vitória’, como se esse fosse o ponto de origem da cidade. No entanto, sabemos que, antes da chegada dos portugueses ao Brasil, já existiam os povos originários. Em Parnamirim, essas histórias foram apagadas ou não foram registradas. O que havia antes da Segunda Guerra Mundial? O que acontecia nesse território? Temos poucas respostas, justamente pela falta desses recortes históricos”, aponta Dandara.  Segundo Dandara, o curta-documentário busca ampliar essa perspectiva e construir novas formas de memória. “A proposta é criar registros que não estejam centrados apenas em narrativas militaristas. Existe um cansaço em relação a esse olhar único sobre a cidade. Queremos novas memórias, outras formas de contar a nossa história, e isso é possível.” A produtora destaca que o projeto pretende funcionar como um registro de histórias frequentemente esquecidas, valorizando diferentes vivências e trajetórias. “A ideia é documentar a cidade a partir de pessoas que nem sempre ocupam cargos de destaque, mas que são fundamentais para a construção da identidade local, moradores de periferias, artistas e representantes de diversos segmentos.” Ela também afirma que espera que a iniciativa inspire outras cidades. “Se o projeto for bem recebido, a expectativa é que outras localidades desenvolvam propostas semelhantes, registrando suas histórias a partir de perspectivas mais plurais. É uma forma...

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Caio Padilha lança campanha coletiva para viabilizar projeto musical Cordel de Couro e Crina

Redação

Um belo dia, dois rabequeiros — um do Norte de Minas e outro de Natal — descobriram, no Rio de Janeiro, quase por acaso, que moravam no mesmo prédio. O encontro no elevador entre Caio Padilha e Guilherme Pimenta não deu origem apenas a uma amizade, mas também a uma parceria musical que agora se concretiza no projeto Cordel de Couro e Crina. Com trajetórias consolidadas como compositores, pesquisadores e instrumentistas, os dois artistas se unem para investigar e reinventar o universo da rabeca e do forró pé de serra, colocando lado a lado repertórios tradicionais e criações inéditas. A crina dos arcos das rabecas se mistura ao couro das percussões para acompanhar e enfeitar a poesia das letras, criando uma sonoridade que dialoga com a tradição popular e ao mesmo tempo aponta para novos caminhos. Trançando uma rede O financiamento coletivo permitirá realizar um grande encontro musical no Rio de Janeiro, que culminará na gravação ao vivo do primeiro disco do projeto, reunindo convidados especiais e público presente. Mais do que um espetáculo, o projeto propõe uma experiência cultural completa, com atividades abertas ao público que exploram diferentes dimensões da rabeca brasileira: música, oralidade, memória e formação. Participar da campanha é ajudar a transformar esse encontro em disco, pesquisa e circulação cultural. Por que entrar nesse cordel? Desde que o escritor e pesquisador Mário de Andrade destacou a música como elemento central da cultura brasileira, o repertório de mestres rabequeiros passou a ser reconhecido como patrimônio cultural. Mais recentemente, a salvaguarda das Matrizes Tradicionais do Forró pelo IPHAN reforçou a importância desse universo musical para a história da música popular brasileira. Nesse contexto, a rabeca permanece como instrumento fundamental nas formas de produção e circulação dessas tradições. Ao longo do século XX, a rabeca inspirou diferentes movimentos estéticos e artísticos ligados à ideia de brasilidade. Compositores e intérpretes como Guerra-Peixe, Antônio Nóbrega, Eduardo Gramani e diversos músicos populares dialogaram com essas tradições, expandindo o repertório e as possibilidades do instrumento. O projeto Cordel de Couro e Crina se insere nessa longa trajetória. Ao reunir pesquisa acadêmica, criação musical e performance, ele propõe atualizar a escuta destes repertórios no século XXI — valorizando tanto a memória dos mestres quanto a criação contemporânea. Seu apoio ajuda a registrar esse encontro em disco, ampliar o alcance dessas pesquisas e fortalecer a presença da rabeca na cena musical brasileira. Sua empresa no cordel...

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Casa Impacto Natal abre as portas para artistas como novo polo cultural em Ponta Negra

Redação

A Casa Impacto Natal, o primeiro núcleo itinerante de design social do Brasil, anuncia a abertura de suas portas para artistas, produtores culturais, escritores, artesãos e criativos de Natal apresentarem seus projetos. Instalada em um contêiner marítimo artesanalmente repaginado na Avenida Praia de Ponta Negra, a Casa busca propostas que desejem ocupar esse espaço inovador com lançamentos e eventos culturais entre os meses de maio e junho de 2026, sem nenhum custo. Idealizada pela designer social e empreendedora Cris Ribeiro, a Casa Impacto funciona como uma “vitrine viva” da identidade potiguar. Após o sucesso da estreia com a mostra “Natal, Original é Ser”, o espaço agora convoca projetos que enalteçam a cultura local, o impacto social e a inclusão. Os interessados têm até o dia 07 de maio de 2026 para enviar suas propostas e projetos criativos. O foco são iniciativas que dialoguem com a essência do negócio social Lugares de Charme, que há 15 anos promove a prosperidade com dignidade através da economia criativa e do bem-estar. A Divulgação da agenda oficial acontecerá a partir de 09 de maio e o Contato para inscrições: pr********************@***il.com A Casa Impacto não é apenas um local de eventos, mas o ápice de 21 anos de experiência de Cris Ribeiro com comunidades e coletivos de mulheres. Única designer social em atividade no Rio Grande do Norte, Cris transformou o contêiner em um ponto de encontro que já reúne mais de 130 colaboradores diretos, entre artesãs e artistas. “A Casa Impacto é um convite para ‘ser’ conosco. Queremos projetos que tragam essa força da identidade natalense original, unindo o design autoral à nossa história”, afirma Cris Ribeiro. Atualmente, quem visita o local pode conferir peças em crochê, trançado de palha de coqueiro e bordados que contam a história de Natal, a “cidade dos encontros”, sob uma perspectiva de design afetivo e circular. A Cada Impacto Natal conta com o patrocínio da Prefeitura de Natal, através do Programa Djalma Maranhão, Funcart, Colégio CEI, UnimedNatal, Projeto Lugares de Chame. O apoio Secretaria Municipal de Políticas Públicas para as Mulheres – SEMUL; Restaurante Camarões; SESI/RN; SETUR; Tintas Suvinil; B3 Distribuições; Mercado da Agricultura Familiar; Predesign Premoldados e Brisanet.

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Xilo de corda: Monte das Gameleiras recebe projeto de valorização da xilogravura a partir desta segunda

Redação

Durante duas semanas, os artesãos de Monte das Gameleiras vão ter a oportunidade de aprender sobre a arte da xilogravura. O projeto “Xilo de Corda – Empreendendo pela Xilogravura”, inicia nesta segunda (4) na zona rural da cidade, uma série de oficinas formativas ministradas pelo arte educador e artista visual Douglas Buso. O projeto fortalece o processo de criação e produção, possibilitando a aplicação dessa técnica na elaboração de produtos como gravuras, camisetas e ecobags, ampliando as possibilidades de geração de renda e diversificação da produção artesanal local. A Xilogravura é a arte de entalhar com uso de madeira. Com ela é possível formar imagens, criar desenhos, onde os relevos que se formam podem imprimir como um carimbo a gravura no suporte. A primeira semana de oficinas acontece entre os dias 4 e 8 de maio, para o grupo de artesãos do Sítio Jacu de Órfãos, Zona Rural de Monte das Gameleiras. A segunda oficina acontece entre os dias 18 e 22 de maio, na Biblioteca Pública Municipal João Delmiro de Souza, Centro – Monte das Gameleiras. As inscrições estão sendo realizadas pela prefeitura municipal e são totalmente gratuitas. Ao todo, cerca de 30 artesãos (homens e mulheres) devem participar das atividades na cidade.

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Performance aborda os espaços ocupados pelas mulheres na sociedade e na arte

Performance aborda os espaços ocupados pelas mulheres na sociedade e na arte

18/04/2018|
Redação

A performance das artistas Naira Ciotti, Elisa Elsie, Mariana do Vale e Rita Cassavana acontece nesta quinta-feira, às 19h no Espaço Cultural Bólide 1050. Quatro mulheres em performance com o desejo de ampliar a voz e o espaço de experimentação na arte contemporânea. A pauta é de tudo o que abarca os espaços ocupados pelas mulheres na sociedade e na arte. A segunda noite da Mostra de Performance cria esse espaço de resistência e possibilita a presença de corpos possíveis de manifestar suas ações e poéticas. Esta proposição integra a programação da exposição CORPOS POSSÍVEIS, de Rita Cavassana e Vicente Martos. No próximo dia 27 de abril, também quinta-feira, sempre às 19h acontece o Entre Artistas, que é um momento de encontro e diálogo entre o público e todos os artistas que participaram da exposição Corpos Possíveis. Sobre a exposição Para a pesquisadora, professora e performer Naira Ciotti “Corpos Possíveis é uma exposição transmidiática que dialoga com o corpo-presente da performance e o corpo-ausente de toda autobiografia. Os artistas Rita Cavassana e Vicente Martos expõem peças videográficas que privilegiam conceitos tais como o feminino, o espiritual, o gênero e as máquinas desejantes. Rita Cavassana lida com o corpo, com a...

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Tem jazz e blues com Zé Smith e Ban de Fela nesta quarta em Natal

Tem jazz e blues com Zé Smith e Ban de Fela nesta quarta em Natal

17/04/2018|
Sérgio Vilar

Faça chuva ou não, nesta quarta o Sarau Insurgências Poéticas traz novamente para o Centro Histórico de Natal muita poesia e as mais vertentes artísticas em um só lugar: o Bardallos Comida e Arte. E como uma das atrações principais da noite, a banda de jazz, blues e irreverência, Zé Smith e Ban de Fela. E para eesta edição a poesia contará com a participação dos insurgentes Thiago Medeiros e Marina Rabelo, que convidam os poetas Emisandra Helena, Luiz Renato Almeida e Wesley Marques. Nas artes visuais, o artista plástico e músico Arturi expõe seu acervo. A dança fica por conta da rainha do Carnaval e pesquisadora em música contemporânea, Rozeane Oliveira. Para fechar a noite, o sarau recebe a banda musical performática Zé Smith & Ban de Fela com seu repertório autoral e clássicos da música brasileira através da sonoridade do jazz e do blues. E ainda na trilha da noite, o quarteto Caetano 70, composto por Felipe Nunes, Humberto Diógenes, Victor Paes e Luiz Renato, que tocarão na íntegra o disco Transa, de Caetano Veloso. INSURGÊNCIAS Celebrar, agradecer e abraçar é o que motiva o Sarau Insurgências Poéticas, que celebra dois anos de atividades no mês de março....

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Saiu o resultado do Canta Sampaio Festival

Saiu o resultado do Canta Sampaio Festival

17/04/2018|
Sérgio Vilar

O Canta Sampaio Festival já tem seu vencedor. Foram sete intérpretes, sete músicas do “Velho Bandido” escolhidas pelos cantores potiguares na noite de 13 de abril, no auditório do IFRN Cidade Alta. Cantores e público juntos para celebrar a obra de Sérgio Sampaio. Os finalistas: Aline Gurgel, Arthur Costa-Pedro, Emanuel Silva, Caio César, Lazaro Cunha, Rousi Flor de Caeté e Sandoval Villaverde foram selecionados entre as inscrições feitas via internet pela curadoria de Yrahn Barreto (cantor, compositor e idealizador do Canta Sampaio Festival), Romildo Soares (cantor e compositor) e Hélio Morais Sampaio (cantor, compositor e irmão de Sérgio Sampaio). Para abrilhantar ainda mais a noite tivemos poket show de Yrahn Barreto e a presença, por meio de vídeo, da irmã de Sérgio Sampaio que desejou aos finalistas da noite boa sorte e contou algumas curiosidades de seu irmão. E dentre os finalistas foi escolhido vencedor pelo corpo de jurados, o intérprete Emanuel Silva. O vencedores da noite levaram para casa o troféu “Canta Sampaio Festival”, uma obra do artista visual Guaraci Gabriel, inspirada na música “Vem, Tenha Medo Não” do Sampaio. O Canta Sampaio Festival faz parte da programação da Semana do Sampaio que tem o apoio do IFRN Cidade...

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Cantora potiguar Valéria Oliveira fará turnê na Europa

Cantora potiguar Valéria Oliveira fará turnê na Europa

17/04/2018|
Sérgio Vilar

No final de junho a cantora Valéria Oliveira ganha novos horizontes com a turnê “Mirá”. E para começar com o pé direito foi anunciada hoje, 17 de abril (aniversário da cantora), na coletiva do Montreux Jazz Festival a confirmação do nome da potiguar na programação do festival no Brasil Boat, no dia 1 de julho. A circulação da turnê “Mirá” inclui ainda passagem por outras cidades, como Lisboa, onde Valéria encontrará os músicos potiguares Rogério Pitomba e Diogo Guanabara, que seguirão com a cantora para Montreux. O projeto de Circulação do show “Mirá” pela Europa foi aprovado na Lei Djalma Maranhão e conta com o patrocínio da Prefeitura do Natal, da Unimed Natal, do Hospital do Coração, da Aerotur Viagens e Turismo e apoio cultural do Villa Park Hotel. Sobre o show Mirá A temporada de shows de lançamento do novo disco da artista começou em Natal, no mês de agosto, com o Teatro Riachuelo lotado. João Pessoa foi a segunda cidade a receber a apresentação em duas grandes noites no auditório da Usina Cultural ENERGISA. Depois de desfrutar do carinho do público paraibano Valéria retornou a Natal e seguiu emocionando plateias em duas apresentações no Solar Bela Vista. O...

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Concerto da Sinfônica da UFRN deste sábado será conduzida por uma mulher

Concerto da Sinfônica da UFRN deste sábado será conduzida por uma mulher

17/04/2018|
Redação

O segundo concerto da Orquestra Sinfônica da UFRN traz a marca da revolução feminina na música. O comando da noite está inteiramente sob a batuta de uma das poucas mulheres hoje a conduzir uma orquestra no país. Cinthia Alireti é a convidada do concerto “Classicamente Feminino”, neste sábado, dia 21, às 18h e 20h, na Escola de Música da UFRN. A entrada é gratuita. A mundo orquestral ainda é dominado pelos homens. Segundo o maestro titular da OSUFRN André Muniz, “é uma oportunidade única ver no Rio Grande do Norte uma orquestra sendo comandada por uma mulher com a brilhante carreira de Cinthia Alireti”. A maestrina conduz a Orquestra Sinfônica da Unicamp desde 2012, considerada uma das mais importantes em atuação do Brasil. Tem como marca a versatilidade na execução de repertório sinfônico, coral e lírico e de todos os períodos. “Classicamente Feminino” O repertório da noite traz a mais alta qualidade da música tradicional de concerto. A primeira obra é a “Sinfonia Haffner” de Mozart. Os quatro movimentos foram feitos sob encomenda do amigo Segmund Haffner Filho para o casamento de sua irmã. Considerada uma obra composta de forma ligeira e de grande brilhantismo. Outra peã de altíssima qualidade...

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[SONHOS TORTOS] Se veste de dor

[SONHOS TORTOS] Se veste de dor

16/04/2018|
Allan Araújo

SE VESTE DE DOR Não há lágrima que aniquile o rancor do desamor. Porém, aguam a face Serenando seu torpor. O coração não da trégua Grita, se esmera por ti. É como um vício latente mas que do fundo, quer emergir. Coração empunhado, armado sinto seu úmido furor. Do pulsar agudo e fecundo vazam as mensagens de amor. Amarrotado e desbotado veste a dor, em sua cor. Ainda geme em calado segredo confortando “eu”, único o sofredor.

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Nova comissão da Lei Câmara Cascudo será votada nesta quinta e sexta

Nova comissão da Lei Câmara Cascudo será votada nesta quinta e sexta

16/04/2018|
Sérgio Vilar

Nesta quinta e sexta, a partir das 20h no Teatro de Cultura Popular Chico Daniel será realizada a eleição dos novos representantes da Comissão Estadual de Cultura para a Lei Câmara Cascudo de Incentivo à Cultura. Nas datas será formalizada a inscrição dos candidatos, a comissão eleitoral e a eleição. Serão eleitos pela classe artística os quatro representantes mais votados que assumem os cargos, através do voto direto. Na quinta são oferecidos os informes gerais e registradas as candidaturas dos interessados em concorrer. E na sexta se faz a eleição, a apuração e Ata da Eleição. A Lei Câmara Cascudo é gerenciada pela Comissão Estadual de Cultura (CEC), presidida pelo Diretor Geral da Fundação José Augusto. Tem como principal objetivo recepcionar, analisar e aprovar ou não, todo ano, os projetos inscritos na Lei Câmara Cascudo de Incentivo à Cultura. COMISSÃO DA LEI CÂMARA CASCUDO A Comissão é composta por nove membros, sendo quatro indicados pelo Governo do Estado do Rio Grande do Norte, que também faz a indicação de mais quatro membros, que ficam como legítimos representantes suplentes dos quatro membros titulares indicados. Um dos membros indicados pelo Governo do Estado exerce sua função na Comissão, como representante da Secretaria...

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Caio Padilha e Maciel Salú participam do Conexão Felipe Camarão essa semana

Caio Padilha e Maciel Salú participam do Conexão Felipe Camarão essa semana

16/04/2018|
Sérgio Vilar

O projeto socioeducativo e cultural, Conexão Felipe Camarão, realiza nos dias 19 e 20 de abril, das 14h às 17h, o Rabeca Nordestina. O evento, que proporciona palestras, debates e oficinas gratuitas à comunidade, tem patrocínio da COSERN, Governo do Estado do Rio Grande do Norte e Fundação José Augusto, através da Lei Câmara Cascudo; apoio Rede de Educadores de Felipe Camarão e realização Terramar. No primeiro dia de programação, o Conexão recebe as palestras “Um sonho de Rabeca na arca da brasilidade”, com Caio Padilha (RN), grande artista potiguar, dotado de experiências nacionais e internacionais, além de ministrar oficinas de Rabeca desde 2011. “Heranças musicais e currículo” fica por conta da doutora em educação e desenvolvimento curricular Maristela Môsca (RN), já a oficina de “Rabeca Contemporânea” está sob o comando do cantor, compositor, rabequeiro e mestre brincante de folguedos populares, Maciel Salú (PE), integrante da Orquestra Contemporânea de Olinda. Dia 20 é a vez da educadora musical Katharina Döring (BA) que, com todo o seu conhecimento em etnomusicologia e arte-educação vai falar sobre “Educação musical através de repertórios tradicionais”; enquanto o tema “Rabeca Brasileira” será abordado por Cláudio Rabeca (PE) e a Oficina de Lutheria, por Seu Elói (RN)....

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[CINE FEST RN] Cinema do Natal Shopping exibe nove filmes gratuitos

[CINE FEST RN] Cinema do Natal Shopping exibe nove filmes gratuitos

16/04/2018|
Sérgio Vilar

Após exibição de curtas-metragens potiguares no Cinépolis da Zona Norte de Natal chegou a vez do Natal Shopping receber os filmes selecionados pela produção do Cine Fest RN, o festival de cinema do Rio Grande do Norte. A Mostra Itinerante Zona Sul tem início sempre às 10h, a partir desta segunda (16) até quarta-feira (18). Os nove filmes que irão compor a programação da Mostra Zona Sul são os curtas ‘Cabra de Peia’, ‘Faca Amolada’, ‘Sebastião Canário’, ‘O Baobá e o Poeta’, ‘Catarro’, ‘O Dia da Santa’ e ‘Sem Culpa, Sem Perdão’, e as animações ‘Traição Não Existe em Guarani’, e ‘Lugar de Lixo é no Lixo’. Os filmes têm média de 13 minutos de duração (veja ficha técnica e classificação mais abaixo). “O cinema é o grande templo de quem produz audiovisual. Ver seu filme exibido na telona é grande momento do autor. Por isso sinto orgulho em poder realizar esse feito e mostrar a produção potiguar para alunos de escolas públicas e amantes do cinema”, comentou o cineasta e coordenador do Cine Fest RN, Edson Soares. MOSTRA ITINERANTE PIPA Entre o próximo 20 e 22 de abril (sexta a domingo próximo) tem início a Mostra Itinerante da Praia...

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Ocupações parisienses em Maio de 68

Ocupações parisienses em Maio de 68

16/04/2018|
Wilson Coêlho

por Fernando Arrabal Tradução de Wilson Coêlho Durante aquele inesquecível mês, o que realmente aconteceu em Maio de 68 entrou na categoria de lenda ou de “gesta”. E por si mesmo fora pouco, sem gastos. Queríamos sonhar tanto que nos despertávamos depois. Mas toda paixão não supõe um jogo com a morte? Eis porque em Moscou repetiram (como autênticos especialistas que eram; para a besta!) “maio de 68 não é revolucionário:porque não houve mortos”. Quase incrivelmente “Maio de 68” começou em 22 de Março de 1968. Por isso seus comandos se alçaram como o “Movimento de 22 de março”. Mas mais sutilmente também se chamaram os “enragés” (raivosos), palavra que acarretou muitos problemas para encontrar sua tradução hispânica e inclusive pânica. Na verdadem a origem de ‘les enragés’ foi a lembrança do pioneiro “coro de raivosos” (que suplantou o título original de ‘coro de doutores’) da zarzuela “O rei que enraivou”. Certamente, obra-prima desconhecida na França. Como seu jocoso autor. Que não quis se chamar, como todo o mundo, Roberto. Nem ser metrossexual. Posto que se ocultou uma dezena de anos antes da inauguração, aos 17 de outubro de 1919, por Alfonso XIII, da primeira linha do metrô entre a...

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Vai ter muito trombone no Som da Mata deste domingo

Vai ter muito trombone no Som da Mata deste domingo

14/04/2018|
Redação

O projeto Som da Mata deste domingo (15), às 16h30, está imperdível e vai reunir trombonistas da terra e de outros estados. O melhor da música instrumental será executado pelo mestre em Práticas Interpretativas pela Universidade Federal da Paraíba, Gilvando Azeitona, junto com o músico da Orquestra Sinfônica da Universidade Federal do Ceará (UFC), Thesco de Carvalho, e o Coral de Trombones da UFRN. Criado em 1998, o Coral de Trombones da UFRN surgiu de um trabalho realizado com os alunos da escola de música da UFRN. Desde então, formou-se o grupo que atualmente conta com 20 integrantes e tem participação em eventos como Dia do Trombone em João Pessoa/PB, XXII Festival Brasileiro de Trombonistas em Manaus/AM e 6º Encontro de Trombonistas do RN. O trombone é um dos instrumentos musicais mais reconhecíveis pelo público devido a sua enorme versatilidade, que o consagrou, inúmeras vezes, como o mais perfeito instrumento de bocal, tamanha variedade e perfeição. O Som da Mata acontece graças à renúncia fiscal da Prefeitura através da Lei Djalma Maranhão e do aporte financeiro da Unimed Natal, CEI Romualdo Galvão, e Intercity Hotels, além do apoio do Governo do Estado através do Idema que cede o espaço onde...

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Projeto discute problemas do bairro da Ribeira com show gratuito e desenhos

Projeto discute problemas do bairro da Ribeira com show gratuito e desenhos

13/04/2018|
Sérgio Vilar

Você já conhece o projeto Ribeira Desenhada? É uma articulação entre comerciantes e pessoas influentes sobre os caminhos do bairro da Ribeira enquanto patrimônio cultural. O projeto pretende ainda articular a prática do desenho de locação já organizada pelo grupo Urban Sketchers Natal (saiba mais sobre esse grupo AQUI). Nesse sentido, serão programados encontros em espaços que gerem discussões acerca das dificuldades encontradas nas tentativas de valorização do patrimônio cultural, e acerca do descaso vivenciado pelo bairro da Ribeira. O próximo encontro acontece neste sábado (14), no Largo da Rua Chile e no Ateliê Bar. Na programação, a partir das 14h acontece o encontro do grupo Urban Sketchers Natal. E às 16h uma roda de conversa com o tema “Resistências e Permanências no bairro da Ribeira”. Participam da discussão o produtor André Maia (proprietário do Ateliê Bar), Haroldo Maranhão (arquiteto responsável pelo projeto Fachadas da Rua Chile) e Valdécio Costa (diretor do Clube Náutico). E para fechar, às 17h30 tem apresentação gratuita do Grupo Acorde. RIBEIRA DESENHADA Em cada encontro haverá a prática do desenho de locação e a realização de rodas de conversa. O desenho, enquanto forma de apreensão do espaço e como processo exploratório de descoberta, tornará o...

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