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Mostra individual de Janderson Azevedo mergulha em questões urgentes do presente

Redação

A Pinacoteca abre, neste sábado (9) às 10h, a exposição “Contra a Máquina de Moer Mundos”. Esta é a primeira mostra individual do artista visual potiguar Janderson Azevedo. A exposição reúne um conjunto inédito de trabalhos recentes e ocupa o espaço com obras que atravessam instalação, fotoperformance, videoperformance e objetos. A proposta é construir uma experiência imersiva e crítica, em que o público é atravessado por imagens, matérias e situações que tensionam o presente. Com curadoria de Sanzia Pinheiro, a mostra articula questões urgentes do presente, como disputa por território, exploração de recursos naturais, violência política e formas contemporâneas de controle da vida. O público é convocado a se implicar na experiência, a partir da escuta e da percepção. Ao mobilizar materiais como minerais, concreto, água e resíduos, o artista constrói obras que evidenciam processos históricos ainda em curso. A exposição se organiza em torno de ideias como corrosão, ruína e resistência. As obras tensionam permanência e colapso e revelam marcas de um mundo em disputa. Como afirma a curadora, a exposição “enfrenta as engrenagens que naturalizam a violência e transformam a vida em recurso, ao mesmo tempo em que cria imagens que interrompem esse fluxo e devolvem complexidade ao que se tenta simplificar”. “Contra a Máquina de Moer Mundos” não se limita ao diagnóstico da crise. A exposição propõe um encontro direto com as fraturas do mundo contemporâneo e com as forças que se recusam a ser absorvidas por elas. Entre desgaste e insurgência, o trabalho de Janderson Azevedo abre espaço para pensar outras formas de existência, relação e futuro. Sobre o artista Janderson Azevedo é artista visual, performer, diretor de arte e produtor cultural. É formado em Artes Visuais pela UFRN desde 2023. Sua prática articula criação artística e atuação técnica no campo da arte contemporânea. Atua com montagem, marcenaria e desenvolvimento de projetos, através da sua produtora, a Vermelho Arte Produção. Participou de exposições e ações artísticas no Rio Grande do Norte e em outros estados do Nordeste. Sua produção investiga relações entre matéria, território e processos sociais. Serviço: Exposição: Contra a Máquina de Moer MundosAbertura: 09 de maio de 2026, às 10hLocal: Pinacoteca do Estado do Rio Grande do NorteEndereço: Praça Sete de Setembro, Cidade Alta, Natal/RNEntrada: gratuita Ficha técnica Artista expositor: Janderson AzevedoCuradoria: Sanzia PinheiroProdução executiva: Paulo DemétrioAssistente de produção: Maria Júlia BarbosaExpografia e montagem: Vermelho Arte ProduçãoAcessibilidade: Recria Acessibilidade Esse projeto conta com a...

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Documentário resgata a memória de Parnamirim

Redação

Qual a história da cidade de Parnamirim para além da ligação histórica com a Segunda Guerra? O documentário “Parnamirim na Memória do Povo”, surge para responder essa pergunta e para resgatar a história esquecida da cidade. A obra será exibida na Escola Estadual Roberto Rodrigues Krause às 18h30 e também contará com a exibição aberta no YouTube durante todo o final de semana (sexta, sábado e domingo).  Idealizado com o objetivo de preservar e valorizar a memória coletiva de Parnamirim, revelando aspectos culturais, tradições, costumes e eventos históricos que moldaram a identidade da cidade e promovendo o sentimento de pertencimento, o projeto busca não apenas resgatar a história local, mas também fortalecer a importância da preservação da memória cultural, incentivando a participação ativa dos cidadãos na construção da memória coletiva de Parnamirim. A escritora e produtora cultural Dandara Dias explica que o projeto surgiu a partir de uma inquietação pessoal diante da ausência de registros sobre a história da cidade. “A ideia do documentário nasce do fato de que a história de Parnamirim costuma ser contada quase exclusivamente a partir da Segunda Guerra Mundial, com foco nos militares e no ‘Trampolim da Vitória’, como se esse fosse o ponto de origem da cidade. No entanto, sabemos que, antes da chegada dos portugueses ao Brasil, já existiam os povos originários. Em Parnamirim, essas histórias foram apagadas ou não foram registradas. O que havia antes da Segunda Guerra Mundial? O que acontecia nesse território? Temos poucas respostas, justamente pela falta desses recortes históricos”, aponta Dandara.  Segundo Dandara, o curta-documentário busca ampliar essa perspectiva e construir novas formas de memória. “A proposta é criar registros que não estejam centrados apenas em narrativas militaristas. Existe um cansaço em relação a esse olhar único sobre a cidade. Queremos novas memórias, outras formas de contar a nossa história, e isso é possível.” A produtora destaca que o projeto pretende funcionar como um registro de histórias frequentemente esquecidas, valorizando diferentes vivências e trajetórias. “A ideia é documentar a cidade a partir de pessoas que nem sempre ocupam cargos de destaque, mas que são fundamentais para a construção da identidade local, moradores de periferias, artistas e representantes de diversos segmentos.” Ela também afirma que espera que a iniciativa inspire outras cidades. “Se o projeto for bem recebido, a expectativa é que outras localidades desenvolvam propostas semelhantes, registrando suas histórias a partir de perspectivas mais plurais. É uma forma...

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Caio Padilha lança campanha coletiva para viabilizar projeto musical Cordel de Couro e Crina

Redação

Um belo dia, dois rabequeiros — um do Norte de Minas e outro de Natal — descobriram, no Rio de Janeiro, quase por acaso, que moravam no mesmo prédio. O encontro no elevador entre Caio Padilha e Guilherme Pimenta não deu origem apenas a uma amizade, mas também a uma parceria musical que agora se concretiza no projeto Cordel de Couro e Crina. Com trajetórias consolidadas como compositores, pesquisadores e instrumentistas, os dois artistas se unem para investigar e reinventar o universo da rabeca e do forró pé de serra, colocando lado a lado repertórios tradicionais e criações inéditas. A crina dos arcos das rabecas se mistura ao couro das percussões para acompanhar e enfeitar a poesia das letras, criando uma sonoridade que dialoga com a tradição popular e ao mesmo tempo aponta para novos caminhos. Trançando uma rede O financiamento coletivo permitirá realizar um grande encontro musical no Rio de Janeiro, que culminará na gravação ao vivo do primeiro disco do projeto, reunindo convidados especiais e público presente. Mais do que um espetáculo, o projeto propõe uma experiência cultural completa, com atividades abertas ao público que exploram diferentes dimensões da rabeca brasileira: música, oralidade, memória e formação. Participar da campanha é ajudar a transformar esse encontro em disco, pesquisa e circulação cultural. Por que entrar nesse cordel? Desde que o escritor e pesquisador Mário de Andrade destacou a música como elemento central da cultura brasileira, o repertório de mestres rabequeiros passou a ser reconhecido como patrimônio cultural. Mais recentemente, a salvaguarda das Matrizes Tradicionais do Forró pelo IPHAN reforçou a importância desse universo musical para a história da música popular brasileira. Nesse contexto, a rabeca permanece como instrumento fundamental nas formas de produção e circulação dessas tradições. Ao longo do século XX, a rabeca inspirou diferentes movimentos estéticos e artísticos ligados à ideia de brasilidade. Compositores e intérpretes como Guerra-Peixe, Antônio Nóbrega, Eduardo Gramani e diversos músicos populares dialogaram com essas tradições, expandindo o repertório e as possibilidades do instrumento. O projeto Cordel de Couro e Crina se insere nessa longa trajetória. Ao reunir pesquisa acadêmica, criação musical e performance, ele propõe atualizar a escuta destes repertórios no século XXI — valorizando tanto a memória dos mestres quanto a criação contemporânea. Seu apoio ajuda a registrar esse encontro em disco, ampliar o alcance dessas pesquisas e fortalecer a presença da rabeca na cena musical brasileira. Sua empresa no cordel...

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Casa Impacto Natal abre as portas para artistas como novo polo cultural em Ponta Negra

Redação

A Casa Impacto Natal, o primeiro núcleo itinerante de design social do Brasil, anuncia a abertura de suas portas para artistas, produtores culturais, escritores, artesãos e criativos de Natal apresentarem seus projetos. Instalada em um contêiner marítimo artesanalmente repaginado na Avenida Praia de Ponta Negra, a Casa busca propostas que desejem ocupar esse espaço inovador com lançamentos e eventos culturais entre os meses de maio e junho de 2026, sem nenhum custo. Idealizada pela designer social e empreendedora Cris Ribeiro, a Casa Impacto funciona como uma “vitrine viva” da identidade potiguar. Após o sucesso da estreia com a mostra “Natal, Original é Ser”, o espaço agora convoca projetos que enalteçam a cultura local, o impacto social e a inclusão. Os interessados têm até o dia 07 de maio de 2026 para enviar suas propostas e projetos criativos. O foco são iniciativas que dialoguem com a essência do negócio social Lugares de Charme, que há 15 anos promove a prosperidade com dignidade através da economia criativa e do bem-estar. A Divulgação da agenda oficial acontecerá a partir de 09 de maio e o Contato para inscrições: pr********************@***il.com A Casa Impacto não é apenas um local de eventos, mas o ápice de 21 anos de experiência de Cris Ribeiro com comunidades e coletivos de mulheres. Única designer social em atividade no Rio Grande do Norte, Cris transformou o contêiner em um ponto de encontro que já reúne mais de 130 colaboradores diretos, entre artesãs e artistas. “A Casa Impacto é um convite para ‘ser’ conosco. Queremos projetos que tragam essa força da identidade natalense original, unindo o design autoral à nossa história”, afirma Cris Ribeiro. Atualmente, quem visita o local pode conferir peças em crochê, trançado de palha de coqueiro e bordados que contam a história de Natal, a “cidade dos encontros”, sob uma perspectiva de design afetivo e circular. A Cada Impacto Natal conta com o patrocínio da Prefeitura de Natal, através do Programa Djalma Maranhão, Funcart, Colégio CEI, UnimedNatal, Projeto Lugares de Chame. O apoio Secretaria Municipal de Políticas Públicas para as Mulheres – SEMUL; Restaurante Camarões; SESI/RN; SETUR; Tintas Suvinil; B3 Distribuições; Mercado da Agricultura Familiar; Predesign Premoldados e Brisanet.

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Xilo de corda: Monte das Gameleiras recebe projeto de valorização da xilogravura a partir desta segunda

Redação

Durante duas semanas, os artesãos de Monte das Gameleiras vão ter a oportunidade de aprender sobre a arte da xilogravura. O projeto “Xilo de Corda – Empreendendo pela Xilogravura”, inicia nesta segunda (4) na zona rural da cidade, uma série de oficinas formativas ministradas pelo arte educador e artista visual Douglas Buso. O projeto fortalece o processo de criação e produção, possibilitando a aplicação dessa técnica na elaboração de produtos como gravuras, camisetas e ecobags, ampliando as possibilidades de geração de renda e diversificação da produção artesanal local. A Xilogravura é a arte de entalhar com uso de madeira. Com ela é possível formar imagens, criar desenhos, onde os relevos que se formam podem imprimir como um carimbo a gravura no suporte. A primeira semana de oficinas acontece entre os dias 4 e 8 de maio, para o grupo de artesãos do Sítio Jacu de Órfãos, Zona Rural de Monte das Gameleiras. A segunda oficina acontece entre os dias 18 e 22 de maio, na Biblioteca Pública Municipal João Delmiro de Souza, Centro – Monte das Gameleiras. As inscrições estão sendo realizadas pela prefeitura municipal e são totalmente gratuitas. Ao todo, cerca de 30 artesãos (homens e mulheres) devem participar das atividades na cidade.

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Filarmônica UFRN reúne obras de Turina, Guerra-Peixe e Manuel de Falla em Natal neste sábado

Redação

A Filarmônica UFRN convida o público para o concerto “Candeias”, que será apresentado no próximo sábado, 9 de maio, em duas sessões, às 18h e às 20h, no Auditório Onofre Lopes, em Natal. Sob a regência do maestro André Muniz, a apresentação reúne um programa que articula referências da tradição musical ibérica com desdobramentos na música de concerto brasileira. Ingressos disponíveis pelo Sympla na quarta-feira, 06 de maio, às 8h sympla.com.br/evento/concerto-candeias-filarmonica-ufrn/3410896?referrer=www.google.com e no local, no dia do evento, com distribuição 1h antes de cada sessão.  Mais do que uma sucessão de obras, o concerto se configura como um percurso sensível de escuta, no qual memória, identidade e transformação dialogam de forma contínua. A proposta evidencia como as heranças musicais atravessam culturas e se reinventam, criando uma experiência que conecta o público tanto no plano cultural quanto no sensorial. A noite contará com a participação do violinista Rucker Bezerra como solista convidado. Reconhecido por sua expressividade e apuro interpretativo, o músico conduz o público por uma narrativa musical que valoriza nuances tímbricas e intensidade emocional. O repertório reflete diferentes formas de apropriação e reinvenção desse universo sonoro. A suíte Danzas fantásticas, de Joaquín Turina, abre o programa com uma escrita orquestral vibrante, marcada por ritmos incisivos e cores tipicamente espanholas. Em seguida, o Concertino para violino, de César Guerra-Peixe, desloca essa matriz estética para o contexto brasileiro, incorporando elementos populares a uma linguagem de concerto refinada. Encerrando a noite, El amor brujo, de Manuel de Falla, tensiona tradição e modernidade ao evocar o imaginário flamenco e a cultura andaluza. Mais do que evidenciar afinidades estéticas, “Candeias” organiza uma experiência de escuta pautada pelo reconhecimento e pela transformação. Gestos musicais recorrentes, como padrões rítmicos, inflexões melódicas e texturas sonoras, despertam no ouvinte uma sensação de familiaridade, mesmo diante do inédito. É nesse entrelaçamento entre herança histórica e memória afetiva que o concerto se estrutura, convidando o público a uma imersão que transita entre o campo cultural e o sensorial. As apresentações acontecem no Auditório Onofre Lopes, espaço vinculado à Escola de Música da UFRN, que vem se consolidando como um dos principais polos de difusão da música de concerto no Rio Grande do Norte. A Temporada 2026 é realizada pela Filarmônica UFRN, EMUFRN, UFRN e PROEX, com patrocínio da Caixa Assistencial Universitária do RN (CAURN) e do Ministério Público do Trabalho no Rio Grande do Norte (MPT/RN), produção da Da Capo Produções...

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Vozes Femininas: projeto une arte, cultura e memória para homenagear mulheres potiguares

Redação

Valorizar e dar visibilidade às contribuições históricas e contemporâneas das mulheres do Rio Grande do Norte, destacando trajetórias que marcaram a cultura, a política, a educação e a vida social do estado. Esse é o objetivo do projeto Vozes Femininas, que será lançado na próxima terça-feira (5), no Hotel Senac Barreira Roxa, às 8h30, com a presença de autoridades e parceiros do projeto. Na ocasião, serão apresentados editais voltados às áreas de gastronomia, moda e artesanato, desenvolvidos em parceria com o Sebrae/RN, além do primeiro encontro do Ciclo de Palestras “Caminhos de Coragem”, com a participação de Márcia Maia e Magnólia Figueiredo, entre outras pioneiras da atualidade. As ações marcam o início de uma agenda que se estende ao longo de todo o mês de maio e compreende atividades culturais e formativas em diferentes espaços. O projeto conecta passado, presente e futuro por meio de iniciativas que envolvem artes visuais, música, moda, artesanato e gastronomia, além de palestras, rodas de conversa, oficinas e apresentações artísticas. A ideia, segundo Ana Maria Costa, é preservar memórias, reconhecer legados invisibilizados e inspirar novas gerações a partir de histórias de pioneirismo, coragem e transformação social. “Dar voz às mulheres do RN é honrar histórias silenciadas e acender futuros possíveis. Que cada mulher se reconheça nessa luta, se aproprie desse espaço e transforme sua voz em coragem, presença e legado”, diz Ana Maria Costa. Além dela, o Vozes Femininas é idealizado e realizado por Ana Guedes e Tatiane Fernandes, que assinam a concepção e coordenação do projeto.  A programação inclui a instalação “Legados de Coragem do RN – Vozes Femininas”, que vai destacar em informações e imagens a essência do legado de 12 mulheres potiguares pioneiras em diferentes áreas, como educação, literatura, política, cidadania, cultura e resistência indígena. A instalação de lançamento ficará em cartaz de 15 maio a 15 junho, no mall do Natal Shopping, com visitação gratuita. E depois seguirá para novos espaços, em Natal e nas cidades onde as homenageadas nasceram. A agenda também contempla outros dois encontros do ciclo de palestras, com debates sobre o legado feminino no estado em temas como artes, gestão pública, ancestralidade, pioneirismo, diversidade e empreendedorismo. Os encontros serão realizados em Natal e Mossoró, sendo uma edição voltada a mulheres empreendedoras, pioneiras nos mais diversos segmentos. No campo da formação, o projeto vai realizar um circuito de rodas de conversa com estudantes de escolas públicas potiguares, em...

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Chico César fará em Natal show de lançamento de seu novo disco, “FOFO”

Redação

Apresentação será dia 8 de maio, 21h, no Teatro Riachuelo. Décimo primeiro álbum da carreira do artista traz canções nunca gravadas, compostas em sua juventude Após dez trabalhos autorais, “FOFO” é o primeiro disco em que o cantor e compositor Chico César volta ao tempo de sua juventude, dando voz a composições escritas em sua passagem pela banda Jaguaribe Carne, quando morou em João Pessoa, e também na chegada a São Paulo. O show, com Chico e seu violão em cena, será dia 8 de maio no Teatro Riachuelo. Com seu 11º álbum gravado em estúdio, o músico celebra um marco pessoal e artístico que sintetiza vivências, conquistas e redescobertas. Nunca gravadas, todas as 16 faixas do projeto – letra e música – são assinadas por ele. Exceto três: uma parceria com Pedro Osmar, outra com Paulo Ró (integrantes do Jaguaribe Carne). A terceira é em parceria com a escritora nigeriana Chimamanda Ngozi Adichie. Do livro dela Americanah, Chico tirou o mote da canção que dá título a seu disco: “Eu não quero ser fofo, eu quero ser a porra do amor de sua vida”. O disco “FOFO”, ainda sem data de lançamento, chega em formato voz e violão, assim como foi gravado “Aos Vivos” (1995), álbum que marcou a estreia de Chico César na música brasileira e o consolidou como um dos grandes nomes da música nacional e internacional, levando suas composições para palcos de diferentes partes do mundo. A sonoridade do álbum é densa, marcada pelo experimentalismo e uma certa angústia típica da juventude em meio ao ambiente político e existencial da época Sabendo disso, “FOFO” termina por ser uma reverência do artista, agora em sua maturidade, ao jovem e inquieto Chico César. É um convite para seu público conhecer suas origens nessa viagem musical com ele. Chico César Chico César é um dos nomes mais inventivos e multifacetados da música brasileira. Cantor, compositor, escritor e jornalista, ele desafia rótulos e convenções, criando uma obra singular que mistura ritmos regionais, poesia afiada e uma visão de mundo profundamente humanista. Emergiu no cenário musical brasileiro nos anos 1990, trazendo uma sonoridade fresca e uma abordagem lírica que trazia humor, crítica social e uma profunda sensibilidade poética. Seu álbum de estreia, “Aos Vivos” (1995), já anunciava sua originalidade, com canções como “Mama África” e “À Primeira Vista”, que se tornaram hinos de resistência e celebração da diversidade cultural. Sua música...

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cantora laryssa costa

22/02/2019|

O Bode Expiatório, tradicional bloco do bairro de Ponta Negra, entra para o circuito de prévias carnavalescas e vai ao centro da cidade neste sábado, para agregar foliões dessa zona da capital. O local escolhido foi um dos mais boêmios e culturais pontos da capital potiguar, o famoso Bar do Zé Reeira situado no Espaço Cultural Ruy Pereira, ao lado do Instituto Federal-IFRN campus centro. Concentração às 16h. O Bode foi fundado em 2015 e desde então entrou para a programação dos blocos de rua do bairro de Ponta Negra. Valorizar o carnaval de rua, promover cultura e incentivar a arte e o comércio local, são compromissos do Bode que de forma independente, rala o ano todo realizando eventos periódicos (como prévias, luaus, venda de camisas, rifas, etc) para conseguir colocar o “bloco na rua”, na sexta de carnaval com cortejo pelas ruas de Ponta Negra. A atração deste ano mais uma vez fica por conta da cantora Laryssa Costa, que anima e é responsável por conduzir a trilha carnavalesca do bloco. Musa e parceira do Bode, a cantora promete um show irreverente e animado com muito frevo, marchinhas e axés. Presença marcada também do cantor Júnior Santos que se...

rock da mulher - ana morena

21/02/2019|

O Rock Mulher Circuito – Empreendedorismo e Formação para Mulheres na Música nasceu com o intuito de gerar um espaço para o desenvolvimento de novas profissionais no mercado musical. Idealizado pela cantora e compositora potiguar Simona Talma e a cantora baiana Andréa Martins, em março o projeto passa por Natal (RN), além de João Pessoa (PB) e Recife (PE) O projeto foi selecionado pelo Natura Musical por meio do edital 2018 com o apoio da Lei Rouanet. “Coletivos como o Rock de Mulher Circuito ampliam a voz de movimentos que buscam maior representatividade dentro e fora do mercado musical”, afirma Fernanda Paiva, gerente de Marketing Institucional da Natura. “De uma forma geral, os coletivos promovem impacto cultural, social e econômico que multiplica o alcance de um patrocínio. A gente investe no coletivo e toda uma rede de pessoas conectada a ele também é impactada de forma positiva”, completa. O projeto oferecerá oficinas, rodas de conversa e master class com objetivo de auxiliar mulheres a se profissionalizarem para atuar no mercado musical. As atividades são gratuitas e ocorrem no Praia Shopping (Avenida Engenheiro Roberto Freire, 3132, Capim Macio). Confira o calendários de atividades: PROGRAMAÇÃO DO ROCK DA MULHER 8 de março...

ensaio geral na praia da redinha

21/02/2019|

A Funcarte publicou hoje no Diário Oficial do Município a contratação de uma série de artistas e bandas para o Ensaio Geral que acontece neste sábado em palco montado na Praia da Redinha, no Largo do Buiu com início às 18h e para varar madrugada adentro. São, ao todo, 12 atrações para o mesmo evento. Foram contratados as bandas Leão de Judá, Soanata, Dom Cardoso e Seus Metais, Panka de Bakana e CPI do Forró; os cantores Luizinho Nobre, Igor Dantas e Kanelinha; a cantora Laryssa Costa; a Orquestra do Papão; e ainda Pedro Paulo da Costa e Carlos Zens. O último show está agendado às 0h!

bloco aponta

21/02/2019|

Bloco Aponta é o bloco de prévia que sai sempre ao sábado que antecede o carnaval no horário destinado pela maré baixa. Em 2019 completa 7anos e promete distribuir alegria e animação em um grande desfile pelas areias da praia de Ponta Negra no dia 23 de Fevereiro. A folia tem inicio as 10h da manhã, em frente ao Manary Praia Hotel onde acontece a concentração, que vai contar com show da Fobica do Jubila, banda encabeçada pelo talentoso guitarrista, Jubileu Filho e em seguida a Orquestra de Frevo do Bloco, Frevo do Xico, comandada pelo maestro Chico Bethoven segue com destino ao Morro do Careca. Se falando em bloco de prévia, o Aponta foi um dos pioneiros, chegou de forma irreverente, com a proposta de agitar e resgatar tanto a orla de Ponta Negra, como o carnaval de Natal. O Bloco ofereceu a população uma opção de entretenimento multicultural, onde se pode encontrar, praianos, esportistas, turistas e foliões dos mais diferenciados padrões, afim de enaltecer a cultura em ambiente democrático: a beira-mar. Com o passar dos anos o Aponta caiu no gosto do povo, arrastando cerca de 8 mil pessoas pela praia, inspirou o surgimento de diversos blocos carnavalescos...

21/02/2019|

Para quem curte heavy metal e também adere à folia carnavalesca, um novo bloco veste perfeito em você. É o Bloco Sabbath. Pela primeira vez no mundo um Bloco de Carnaval fazendo as versões em ritmo de carnaval das músicas da clássica banda Black Sabbath, de Ozzy Osbourne, Tony Iommi e cia. A concentração será no Wesley Rock Bar, no sábado de carnaval, dia 2 de março, a partir das 16h. Para participar do Bloco, estão vendendo a camisa ao valor de R$ 40. Confira a programação do Wesley Rock Bar nesse carnaval. Mais informações sobre o Bloco Sabbath no zap 9 9131 9062.

EMUFRN reinicia programação com destaque ao espetáculo Mulheres Invisíveis

20/02/2019|

A Escola de Música da UFRN reinicia sua programação cultural esta semana. Neste sábado (23) será apresentado o espetáculo Mulheres Invisíveis, do Grupo Estandarte de Teatro e dirigido por Lenilton Teixeira. Início às 16h. A peça conta a história do assassinato de cinco mulheres no município de Itajá (RN), distante 200 km de Natal. É o segundo espetáculo da trilogia Xs Invisíveis apresentado pelo grupo, e ganha os palcos três anos depois de contar o drama das famílias do bairro Planalto na primeira peça da trilogia, intitulada Desaparecidos. A entrada é franca, porém para ter acesso ao espetáculo é necessário que o docente sindicalizado faça a retirada do ingresso na sede do ADURN-Sindicato, entre os dias 18 e 21 de fevereiro, no horário das 8h às 12h e das 14h às 18h, ou enquanto durar o lote. Cada docente sindicalizado terá direito a um par de senhas. Os ingressos são limitados. Além do tema da invisibilidade social, a peça aborda o comportamento da mídia na cobertura do caso. Taxadas de “prostitutas”, a morte das mulheres teve menos destaque na imprensa local do que a notícia do fechamento de uma rinha de briga de galo pelo Ibama. A narrativa refaz o...

20/02/2019|

O novo bloco carnavalesco do Centro Histórico de Natal será lançado neste sábado, dia 23, com festa a ser realizada no tradicional Bar de Nazaré, a partir das 15 horas. Capitaneado pelo artista plástico Fábio Eduardo, o Divina Comédia Humana é, antes de tudo, uma homenagem ao compositor cearense Belchior, falecido em abril de 2017. “Provavelmente eu fui o primeiro cidadão potiguar a visitar o Centro Cultural Belchior do compositor em Fortaleza. Queremos prestar essa homenagem a Belchior”, diz o artista. E como diz a canção, o bloco é mesmo um convite à viver a divina comédia humana onde nada é eterno. E enquanto houver espaço, corpo, tempo e algum modo de dizer não, nós vamos cantar. E para além da homenagem, a troça Divina Comédia Humana carrega ainda uma irreverência e uma causa anarquista. “O bloco tem essa postura de criticar, de forma bastante anárquica, todo esse caos por que passamos no país hoje, conclui”. A festa Baile no Beco, que será iniciada às 15 horas no Bar de Nazaré, contará com a música do Dj Ilton e seu Eletro Carnaval. O acesso é livre.

Encerramento dos trabalhos no Beco da Lama será nesta quinta com vários shows

20/02/2019|

Nesta quinta-feira (21), a partir das 16h, artistas do hip hop, rap e rock comandam a festa de encerramento dos trabalhos de revitalização do Beco da Lama (rua Vaz Gondim), projeto da Prefeitura do Natal que trouxe a Natal o renomado grafiteiro Dicesarlove e teve participação de 40 artistas potiguares. Chico Bomba, Dj Samir, Carcará na Viagem e banda Ardo (uma das revelações da música potiguar) se apresentam gratuitamente a partir das 16h, quando quem ainda não visitou poderá conferir os incríveis grafites que fazem do Beco da Lama um dos lugares mais visitados hoje em Natal. Foram realizados também serviços de recuperação de ruas e calçadas, pinturas bases para o início dos grafites, iluminação, limpeza e divulgação. Foram quase 1 mil latas de 20 latas de spray, dezenas de latões de látex, andaimes, plataformas e escadas para os pontos mais altos. Tudo fruto do investimento da Prefeitura do Natal através das secretarias de Cultura (Funcarte), Limpeza (Urbana); Semsur (Serviços Urbano) e Secom (Comunicação). “É um projeto que a Prefeitura do Natal encabeça e investe para transformar aquela área num local cosmopolita, que vire referência pela sua arte, estética e programação que hoje detém através dos artistas e do fomento...

ERMELINDA PAZ

20/02/2019|

Uma das maiores pesquisadoras musicais do país (autora de biografias premiadas sobre Jacob do Bandolim, Edino Krieger, Villa-Lobos, além do clássico “500 Canções Brasileiras”), Ermelinda Paz está lançando os CDs “Cantando e brincando com Vovó Linda”, em dois volumes. Nesses dois CDs, a pesquisadora resgatou um cancioneiro utilizado na Educação Infantil dentre os anos 40 e 70, e nunca registrados no meio fonográfico. Um CD completo com 27 faixas e outro com os playbacks, para utilização dos educadores em aula, somando um total de 54 faixas. São obras que só tiveram registro em publicações específicas, algumas produzidas pela Secretaria de Educação (do antigo Estado da Guanabara! rs). São canções que integraram material de apoio de educadores e serviram para embalar e educar milhares de crianças. A motivação dela ter resgatado todo esse material foi o nascimento do netinho dela! Isso é um trabalho fenomenal, penso eu. Deem uma sacada aí. Os dois CDs estão disponíveis no spotify. E se a pesquisadora nos brindou com essas raridades, o Papo Cultura presenteia o leitor com os links rs PARA OUVIR ONLINE: · CD Cantando e brincando com Vovó Linda vol.1 (OUÇA AQUI) · CD Cantando e brincando com Vovó Linda vol.2 (OUÇA...

Definida comissão de seleção para ocupação do Teatro de Cultura Popular

20/02/2019|

A comissão de seleção de ocupação do Teatro de Cultura Popular Chico Daniel, referente ao edital publicado há mais ou menos um mês com quase 60 inscritos, foi publicada hoje no Diário Oficial do Estado. São quatro nomes de extremo respeito e lastro profissional São eles: José Messias Domingos, coordenador das Casas de Cultura administradas pela Fundação José Augusto; Josenilton Tavares, diretor de políticas culturais da Secretaria Municipal de Cultura de Natal; Makários Maia, professor do Departamento de Artes da UFRN; e Wanie Rose, diretora da Escola de Dança do Teatro Alberto Maranhão. O chamado Edital Pauta Livre prevê ocupação do TCP para o meses de março, abril e maio deste ano. O edital recebeu inscrições nas mais diversas linguagens como teatro, dança, música, artes plásticas, artes visuais e circo. E outra novidade publicada hoje é que os 58 projetos inscritos foram aprovados pela habilitação jurídica. O prazo de recursos para a fase de habilitação já começou e segue até esta sexta. A comissão de seleção deverá sentar e avaliar as propostas entre os dias 25 e 27 de fevereiro. A publicação dos contemplados será nos dias 11 e 12 de março, o período de contratação será nos dias 13...

irani medeiros

20/02/2019|

O livro Ária Sertaneja tem seu lançamento agendado para esta sexta-feira na novo espaço da SPVA, a Galeria Salgado Filho, em Lagoa Nova. O autor, Irani Medeiros, é paraibano de Pombal. É poeta, escritor, biógrafo e pesquisador, com diversas publicações em revistas culturais e livros, nas áreas da cantoria e literatura de bancada. Sobre o livro, o também poeta, professor de literatura e crítico literário, Hildeberto Barbosa Filho, escreveu no prefácio uma pérola descritiva da essência dos poemas, que por si só já vale a leitura da obra: “Há livros de poemas que são meras coletâneas. O poeta apenas recolhe o que criou durante certo tempo e elabora uma ordem qualquer de edição, configurando, assim, um produto artístico que possa atender à sua expectativa e à expectativa do público-leitor. No mais das vezes, os poemas são peças individuais, autônomas, independentes, sem ligação estreita uns com os outros, quer no plano temático, quer na esfera formal. Isto não implica necessariamente num defeito, uma vez que a maior parte dos livros de poemas segue este modelo. Esta parece ser a regra geral. Outros, não obstante, mesmo que mantenham a individualidade do poema, assim como sua unidade semântica e sintática, fazem dos poemas...

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