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françois silvestre

Nem acadêmico nem academia

Sérgio Vilar publicou no Papo Cultura uma hipotética academia de letras, em cuja relação consta meu nome. É uma brincadeira e encaro com tal. Mas foi assim que respondi a

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Mostra individual de Janderson Azevedo mergulha em questões urgentes do presente

Redação

A Pinacoteca abre, neste sábado (9) às 10h, a exposição “Contra a Máquina de Moer Mundos”. Esta é a primeira mostra individual do artista visual potiguar Janderson Azevedo. A exposição reúne um conjunto inédito de trabalhos recentes e ocupa o espaço com obras que atravessam instalação, fotoperformance, videoperformance e objetos. A proposta é construir uma experiência imersiva e crítica, em que o público é atravessado por imagens, matérias e situações que tensionam o presente. Com curadoria de Sanzia Pinheiro, a mostra articula questões urgentes do presente, como disputa por território, exploração de recursos naturais, violência política e formas contemporâneas de controle da vida. O público é convocado a se implicar na experiência, a partir da escuta e da percepção. Ao mobilizar materiais como minerais, concreto, água e resíduos, o artista constrói obras que evidenciam processos históricos ainda em curso. A exposição se organiza em torno de ideias como corrosão, ruína e resistência. As obras tensionam permanência e colapso e revelam marcas de um mundo em disputa. Como afirma a curadora, a exposição “enfrenta as engrenagens que naturalizam a violência e transformam a vida em recurso, ao mesmo tempo em que cria imagens que interrompem esse fluxo e devolvem complexidade ao que se tenta simplificar”. “Contra a Máquina de Moer Mundos” não se limita ao diagnóstico da crise. A exposição propõe um encontro direto com as fraturas do mundo contemporâneo e com as forças que se recusam a ser absorvidas por elas. Entre desgaste e insurgência, o trabalho de Janderson Azevedo abre espaço para pensar outras formas de existência, relação e futuro. Sobre o artista Janderson Azevedo é artista visual, performer, diretor de arte e produtor cultural. É formado em Artes Visuais pela UFRN desde 2023. Sua prática articula criação artística e atuação técnica no campo da arte contemporânea. Atua com montagem, marcenaria e desenvolvimento de projetos, através da sua produtora, a Vermelho Arte Produção. Participou de exposições e ações artísticas no Rio Grande do Norte e em outros estados do Nordeste. Sua produção investiga relações entre matéria, território e processos sociais. Serviço: Exposição: Contra a Máquina de Moer MundosAbertura: 09 de maio de 2026, às 10hLocal: Pinacoteca do Estado do Rio Grande do NorteEndereço: Praça Sete de Setembro, Cidade Alta, Natal/RNEntrada: gratuita Ficha técnica Artista expositor: Janderson AzevedoCuradoria: Sanzia PinheiroProdução executiva: Paulo DemétrioAssistente de produção: Maria Júlia BarbosaExpografia e montagem: Vermelho Arte ProduçãoAcessibilidade: Recria Acessibilidade Esse projeto conta com a...

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Documentário resgata a memória de Parnamirim

Redação

Qual a história da cidade de Parnamirim para além da ligação histórica com a Segunda Guerra? O documentário “Parnamirim na Memória do Povo”, surge para responder essa pergunta e para resgatar a história esquecida da cidade. A obra será exibida na Escola Estadual Roberto Rodrigues Krause às 18h30 e também contará com a exibição aberta no YouTube durante todo o final de semana (sexta, sábado e domingo).  Idealizado com o objetivo de preservar e valorizar a memória coletiva de Parnamirim, revelando aspectos culturais, tradições, costumes e eventos históricos que moldaram a identidade da cidade e promovendo o sentimento de pertencimento, o projeto busca não apenas resgatar a história local, mas também fortalecer a importância da preservação da memória cultural, incentivando a participação ativa dos cidadãos na construção da memória coletiva de Parnamirim. A escritora e produtora cultural Dandara Dias explica que o projeto surgiu a partir de uma inquietação pessoal diante da ausência de registros sobre a história da cidade. “A ideia do documentário nasce do fato de que a história de Parnamirim costuma ser contada quase exclusivamente a partir da Segunda Guerra Mundial, com foco nos militares e no ‘Trampolim da Vitória’, como se esse fosse o ponto de origem da cidade. No entanto, sabemos que, antes da chegada dos portugueses ao Brasil, já existiam os povos originários. Em Parnamirim, essas histórias foram apagadas ou não foram registradas. O que havia antes da Segunda Guerra Mundial? O que acontecia nesse território? Temos poucas respostas, justamente pela falta desses recortes históricos”, aponta Dandara.  Segundo Dandara, o curta-documentário busca ampliar essa perspectiva e construir novas formas de memória. “A proposta é criar registros que não estejam centrados apenas em narrativas militaristas. Existe um cansaço em relação a esse olhar único sobre a cidade. Queremos novas memórias, outras formas de contar a nossa história, e isso é possível.” A produtora destaca que o projeto pretende funcionar como um registro de histórias frequentemente esquecidas, valorizando diferentes vivências e trajetórias. “A ideia é documentar a cidade a partir de pessoas que nem sempre ocupam cargos de destaque, mas que são fundamentais para a construção da identidade local, moradores de periferias, artistas e representantes de diversos segmentos.” Ela também afirma que espera que a iniciativa inspire outras cidades. “Se o projeto for bem recebido, a expectativa é que outras localidades desenvolvam propostas semelhantes, registrando suas histórias a partir de perspectivas mais plurais. É uma forma...

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Caio Padilha lança campanha coletiva para viabilizar projeto musical Cordel de Couro e Crina

Redação

Um belo dia, dois rabequeiros — um do Norte de Minas e outro de Natal — descobriram, no Rio de Janeiro, quase por acaso, que moravam no mesmo prédio. O encontro no elevador entre Caio Padilha e Guilherme Pimenta não deu origem apenas a uma amizade, mas também a uma parceria musical que agora se concretiza no projeto Cordel de Couro e Crina. Com trajetórias consolidadas como compositores, pesquisadores e instrumentistas, os dois artistas se unem para investigar e reinventar o universo da rabeca e do forró pé de serra, colocando lado a lado repertórios tradicionais e criações inéditas. A crina dos arcos das rabecas se mistura ao couro das percussões para acompanhar e enfeitar a poesia das letras, criando uma sonoridade que dialoga com a tradição popular e ao mesmo tempo aponta para novos caminhos. Trançando uma rede O financiamento coletivo permitirá realizar um grande encontro musical no Rio de Janeiro, que culminará na gravação ao vivo do primeiro disco do projeto, reunindo convidados especiais e público presente. Mais do que um espetáculo, o projeto propõe uma experiência cultural completa, com atividades abertas ao público que exploram diferentes dimensões da rabeca brasileira: música, oralidade, memória e formação. Participar da campanha é ajudar a transformar esse encontro em disco, pesquisa e circulação cultural. Por que entrar nesse cordel? Desde que o escritor e pesquisador Mário de Andrade destacou a música como elemento central da cultura brasileira, o repertório de mestres rabequeiros passou a ser reconhecido como patrimônio cultural. Mais recentemente, a salvaguarda das Matrizes Tradicionais do Forró pelo IPHAN reforçou a importância desse universo musical para a história da música popular brasileira. Nesse contexto, a rabeca permanece como instrumento fundamental nas formas de produção e circulação dessas tradições. Ao longo do século XX, a rabeca inspirou diferentes movimentos estéticos e artísticos ligados à ideia de brasilidade. Compositores e intérpretes como Guerra-Peixe, Antônio Nóbrega, Eduardo Gramani e diversos músicos populares dialogaram com essas tradições, expandindo o repertório e as possibilidades do instrumento. O projeto Cordel de Couro e Crina se insere nessa longa trajetória. Ao reunir pesquisa acadêmica, criação musical e performance, ele propõe atualizar a escuta destes repertórios no século XXI — valorizando tanto a memória dos mestres quanto a criação contemporânea. Seu apoio ajuda a registrar esse encontro em disco, ampliar o alcance dessas pesquisas e fortalecer a presença da rabeca na cena musical brasileira. Sua empresa no cordel...

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Casa Impacto Natal abre as portas para artistas como novo polo cultural em Ponta Negra

Redação

A Casa Impacto Natal, o primeiro núcleo itinerante de design social do Brasil, anuncia a abertura de suas portas para artistas, produtores culturais, escritores, artesãos e criativos de Natal apresentarem seus projetos. Instalada em um contêiner marítimo artesanalmente repaginado na Avenida Praia de Ponta Negra, a Casa busca propostas que desejem ocupar esse espaço inovador com lançamentos e eventos culturais entre os meses de maio e junho de 2026, sem nenhum custo. Idealizada pela designer social e empreendedora Cris Ribeiro, a Casa Impacto funciona como uma “vitrine viva” da identidade potiguar. Após o sucesso da estreia com a mostra “Natal, Original é Ser”, o espaço agora convoca projetos que enalteçam a cultura local, o impacto social e a inclusão. Os interessados têm até o dia 07 de maio de 2026 para enviar suas propostas e projetos criativos. O foco são iniciativas que dialoguem com a essência do negócio social Lugares de Charme, que há 15 anos promove a prosperidade com dignidade através da economia criativa e do bem-estar. A Divulgação da agenda oficial acontecerá a partir de 09 de maio e o Contato para inscrições: pr********************@***il.com A Casa Impacto não é apenas um local de eventos, mas o ápice de 21 anos de experiência de Cris Ribeiro com comunidades e coletivos de mulheres. Única designer social em atividade no Rio Grande do Norte, Cris transformou o contêiner em um ponto de encontro que já reúne mais de 130 colaboradores diretos, entre artesãs e artistas. “A Casa Impacto é um convite para ‘ser’ conosco. Queremos projetos que tragam essa força da identidade natalense original, unindo o design autoral à nossa história”, afirma Cris Ribeiro. Atualmente, quem visita o local pode conferir peças em crochê, trançado de palha de coqueiro e bordados que contam a história de Natal, a “cidade dos encontros”, sob uma perspectiva de design afetivo e circular. A Cada Impacto Natal conta com o patrocínio da Prefeitura de Natal, através do Programa Djalma Maranhão, Funcart, Colégio CEI, UnimedNatal, Projeto Lugares de Chame. O apoio Secretaria Municipal de Políticas Públicas para as Mulheres – SEMUL; Restaurante Camarões; SESI/RN; SETUR; Tintas Suvinil; B3 Distribuições; Mercado da Agricultura Familiar; Predesign Premoldados e Brisanet.

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Xilo de corda: Monte das Gameleiras recebe projeto de valorização da xilogravura a partir desta segunda

Redação

Durante duas semanas, os artesãos de Monte das Gameleiras vão ter a oportunidade de aprender sobre a arte da xilogravura. O projeto “Xilo de Corda – Empreendendo pela Xilogravura”, inicia nesta segunda (4) na zona rural da cidade, uma série de oficinas formativas ministradas pelo arte educador e artista visual Douglas Buso. O projeto fortalece o processo de criação e produção, possibilitando a aplicação dessa técnica na elaboração de produtos como gravuras, camisetas e ecobags, ampliando as possibilidades de geração de renda e diversificação da produção artesanal local. A Xilogravura é a arte de entalhar com uso de madeira. Com ela é possível formar imagens, criar desenhos, onde os relevos que se formam podem imprimir como um carimbo a gravura no suporte. A primeira semana de oficinas acontece entre os dias 4 e 8 de maio, para o grupo de artesãos do Sítio Jacu de Órfãos, Zona Rural de Monte das Gameleiras. A segunda oficina acontece entre os dias 18 e 22 de maio, na Biblioteca Pública Municipal João Delmiro de Souza, Centro – Monte das Gameleiras. As inscrições estão sendo realizadas pela prefeitura municipal e são totalmente gratuitas. Ao todo, cerca de 30 artesãos (homens e mulheres) devem participar das atividades na cidade.

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Filarmônica UFRN reúne obras de Turina, Guerra-Peixe e Manuel de Falla em Natal neste sábado

Redação

A Filarmônica UFRN convida o público para o concerto “Candeias”, que será apresentado no próximo sábado, 9 de maio, em duas sessões, às 18h e às 20h, no Auditório Onofre Lopes, em Natal. Sob a regência do maestro André Muniz, a apresentação reúne um programa que articula referências da tradição musical ibérica com desdobramentos na música de concerto brasileira. Ingressos disponíveis pelo Sympla na quarta-feira, 06 de maio, às 8h sympla.com.br/evento/concerto-candeias-filarmonica-ufrn/3410896?referrer=www.google.com e no local, no dia do evento, com distribuição 1h antes de cada sessão.  Mais do que uma sucessão de obras, o concerto se configura como um percurso sensível de escuta, no qual memória, identidade e transformação dialogam de forma contínua. A proposta evidencia como as heranças musicais atravessam culturas e se reinventam, criando uma experiência que conecta o público tanto no plano cultural quanto no sensorial. A noite contará com a participação do violinista Rucker Bezerra como solista convidado. Reconhecido por sua expressividade e apuro interpretativo, o músico conduz o público por uma narrativa musical que valoriza nuances tímbricas e intensidade emocional. O repertório reflete diferentes formas de apropriação e reinvenção desse universo sonoro. A suíte Danzas fantásticas, de Joaquín Turina, abre o programa com uma escrita orquestral vibrante, marcada por ritmos incisivos e cores tipicamente espanholas. Em seguida, o Concertino para violino, de César Guerra-Peixe, desloca essa matriz estética para o contexto brasileiro, incorporando elementos populares a uma linguagem de concerto refinada. Encerrando a noite, El amor brujo, de Manuel de Falla, tensiona tradição e modernidade ao evocar o imaginário flamenco e a cultura andaluza. Mais do que evidenciar afinidades estéticas, “Candeias” organiza uma experiência de escuta pautada pelo reconhecimento e pela transformação. Gestos musicais recorrentes, como padrões rítmicos, inflexões melódicas e texturas sonoras, despertam no ouvinte uma sensação de familiaridade, mesmo diante do inédito. É nesse entrelaçamento entre herança histórica e memória afetiva que o concerto se estrutura, convidando o público a uma imersão que transita entre o campo cultural e o sensorial. As apresentações acontecem no Auditório Onofre Lopes, espaço vinculado à Escola de Música da UFRN, que vem se consolidando como um dos principais polos de difusão da música de concerto no Rio Grande do Norte. A Temporada 2026 é realizada pela Filarmônica UFRN, EMUFRN, UFRN e PROEX, com patrocínio da Caixa Assistencial Universitária do RN (CAURN) e do Ministério Público do Trabalho no Rio Grande do Norte (MPT/RN), produção da Da Capo Produções...

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Vozes Femininas: projeto une arte, cultura e memória para homenagear mulheres potiguares

Redação

Valorizar e dar visibilidade às contribuições históricas e contemporâneas das mulheres do Rio Grande do Norte, destacando trajetórias que marcaram a cultura, a política, a educação e a vida social do estado. Esse é o objetivo do projeto Vozes Femininas, que será lançado na próxima terça-feira (5), no Hotel Senac Barreira Roxa, às 8h30, com a presença de autoridades e parceiros do projeto. Na ocasião, serão apresentados editais voltados às áreas de gastronomia, moda e artesanato, desenvolvidos em parceria com o Sebrae/RN, além do primeiro encontro do Ciclo de Palestras “Caminhos de Coragem”, com a participação de Márcia Maia e Magnólia Figueiredo, entre outras pioneiras da atualidade. As ações marcam o início de uma agenda que se estende ao longo de todo o mês de maio e compreende atividades culturais e formativas em diferentes espaços. O projeto conecta passado, presente e futuro por meio de iniciativas que envolvem artes visuais, música, moda, artesanato e gastronomia, além de palestras, rodas de conversa, oficinas e apresentações artísticas. A ideia, segundo Ana Maria Costa, é preservar memórias, reconhecer legados invisibilizados e inspirar novas gerações a partir de histórias de pioneirismo, coragem e transformação social. “Dar voz às mulheres do RN é honrar histórias silenciadas e acender futuros possíveis. Que cada mulher se reconheça nessa luta, se aproprie desse espaço e transforme sua voz em coragem, presença e legado”, diz Ana Maria Costa. Além dela, o Vozes Femininas é idealizado e realizado por Ana Guedes e Tatiane Fernandes, que assinam a concepção e coordenação do projeto.  A programação inclui a instalação “Legados de Coragem do RN – Vozes Femininas”, que vai destacar em informações e imagens a essência do legado de 12 mulheres potiguares pioneiras em diferentes áreas, como educação, literatura, política, cidadania, cultura e resistência indígena. A instalação de lançamento ficará em cartaz de 15 maio a 15 junho, no mall do Natal Shopping, com visitação gratuita. E depois seguirá para novos espaços, em Natal e nas cidades onde as homenageadas nasceram. A agenda também contempla outros dois encontros do ciclo de palestras, com debates sobre o legado feminino no estado em temas como artes, gestão pública, ancestralidade, pioneirismo, diversidade e empreendedorismo. Os encontros serão realizados em Natal e Mossoró, sendo uma edição voltada a mulheres empreendedoras, pioneiras nos mais diversos segmentos. No campo da formação, o projeto vai realizar um circuito de rodas de conversa com estudantes de escolas públicas potiguares, em...

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Chico César fará em Natal show de lançamento de seu novo disco, “FOFO”

Redação

Apresentação será dia 8 de maio, 21h, no Teatro Riachuelo. Décimo primeiro álbum da carreira do artista traz canções nunca gravadas, compostas em sua juventude Após dez trabalhos autorais, “FOFO” é o primeiro disco em que o cantor e compositor Chico César volta ao tempo de sua juventude, dando voz a composições escritas em sua passagem pela banda Jaguaribe Carne, quando morou em João Pessoa, e também na chegada a São Paulo. O show, com Chico e seu violão em cena, será dia 8 de maio no Teatro Riachuelo. Com seu 11º álbum gravado em estúdio, o músico celebra um marco pessoal e artístico que sintetiza vivências, conquistas e redescobertas. Nunca gravadas, todas as 16 faixas do projeto – letra e música – são assinadas por ele. Exceto três: uma parceria com Pedro Osmar, outra com Paulo Ró (integrantes do Jaguaribe Carne). A terceira é em parceria com a escritora nigeriana Chimamanda Ngozi Adichie. Do livro dela Americanah, Chico tirou o mote da canção que dá título a seu disco: “Eu não quero ser fofo, eu quero ser a porra do amor de sua vida”. O disco “FOFO”, ainda sem data de lançamento, chega em formato voz e violão, assim como foi gravado “Aos Vivos” (1995), álbum que marcou a estreia de Chico César na música brasileira e o consolidou como um dos grandes nomes da música nacional e internacional, levando suas composições para palcos de diferentes partes do mundo. A sonoridade do álbum é densa, marcada pelo experimentalismo e uma certa angústia típica da juventude em meio ao ambiente político e existencial da época Sabendo disso, “FOFO” termina por ser uma reverência do artista, agora em sua maturidade, ao jovem e inquieto Chico César. É um convite para seu público conhecer suas origens nessa viagem musical com ele. Chico César Chico César é um dos nomes mais inventivos e multifacetados da música brasileira. Cantor, compositor, escritor e jornalista, ele desafia rótulos e convenções, criando uma obra singular que mistura ritmos regionais, poesia afiada e uma visão de mundo profundamente humanista. Emergiu no cenário musical brasileiro nos anos 1990, trazendo uma sonoridade fresca e uma abordagem lírica que trazia humor, crítica social e uma profunda sensibilidade poética. Seu álbum de estreia, “Aos Vivos” (1995), já anunciava sua originalidade, com canções como “Mama África” e “À Primeira Vista”, que se tornaram hinos de resistência e celebração da diversidade cultural. Sua música...

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Mad Dogs no Buds Pub

18/07/2018|

Considerada a melhor banda de rock de todos os tempos, os Beatles serão tema de tributo no Buds Pub, neste sábado (21). E quem revive o repertório beatlemaníaco são as bandas potiguares Macaxeira Jazz e Mad Dogs. Cerveja artesanal potiguar e petiscos exclusivos completam o lineup da noite. O tributo começa às 21h, no valor de R$ 20. O Macaxeira Jazz que lançou recentemente o CD “Cria” dão um toque regional ao repertório dos Beatles. Na versão trio, os músicos fazem uma mistura inusitada do clássico Michelle com Fado Tropical de Chico Buarque. Outros clássicos como Here Comes The Sun e Eleanor Rigby ganham novos arranjos também. Prestes a completar 20 anos de carreira, a banda Mad Dogs tem experiência internacional e já participou de 04 edições da International Beatle Week em Liverpool, Inglaterra, e 02 vezes da Semana Beatle de Latinoamerica em Buenos Aires, Argentina. Também possui 04 CDs gravados, sendo 02 autorais e 02 interpretando músicas do Beatles. Serviço Especial Beatles – Macaxeira Jazz & Mad Dogs Data: Sábado (21.07) Local: Buds Pub (em frente à Árvore de Mirassol) Horário: 21h Entrada: R$ 20,00

festa da cerveja brasileira

17/07/2018|

Macaxeira, jerimum, goiaba, pimenta e até mel de Jandaíra. Esses e muitos outros ingredientes típicos do Brasil dão sabor todo especial à bebida mais consumida do país. Neste sábado, dia 21 de julho, Natal recebe mais uma edição da Festa da Cerveja Brasileira da ACervA Potiguar. Esta edição de 2018 terá open bar com mais de 1.500 litros de cervejas artesanais com insumos especiais. Início do evento às 14h e shows das bandas Funkaholic e Qvatre. Este ano, o evento será realizado no Biergarten Natal Saint Arnulf, em Capim Macio, e contará com infraestrutura para toda família, espaço KIDS com recredadora (criança não paga) e cardápio especial produzido pelo local. Promovida pela Associação de Cervejeiros Artesanais do Rio Grande do Norte (ACervA), a Festa é um momento de celebração da cultura cervejeira, que vem crescendo e ganhando novos admiradores em todo Estado. Quem quiser conhecer ainda mais sobre a produção potiguar, poderá visitar estandes das novas cervejarias potiguares Raffe, Petrus e Hopmundi. Com patrocínio da Somos Cervejeiros e Ekko Copos, a Festa da Cerveja Brasileira está com ingressos à venda em valor promocional de R$ 100 no Wesley´s Bar, Paddy’s (Natal Shopping e Romualdo), Mestre Cervejeiro e Biergarten Natal. SERVIÇO...

Dasta & The Smokn Snakes

17/07/2018|

Falta de opções de lazer não será motivo para ficar em casa. A programação cultural no Bardallos Comida e Arte começa já nesta quarta-feira e se estende até sábado. De Sarau poético a Beatles e ainda a estreia de um novo projeto da casa, o Bardalando. Nesta quarta-feira acontece mais uma edição do Sarau Insurgências Poéticas, em homenagem a uma das figuras mais emblemáticas da luta em favor do LGBT em Natal, a trans Jacqueline Brasil. Ela, ao lado de João do Vale, Wescley Mariano e dos insurgentes Marina Rabelo e Thiago Medeiros, farão perfomances poéticas. A noite conta ainda com a performance de dança de Rozeane Oliveira, música com a banda Reconvexo e lançamento de zines. A partir das 19h. Ingresso a R$ 10. Na quinta-feira, a costumeira Quinta Discow, que tem agitado os chãos do Centro Histórico de Natal logo após a roda de samba no Bar de Nazaré. O DJ Samir solta o som, sempre com um convidado a partir das 20h30. A pedida da vez é a fotógrafa e também DJ, Rayssa Lima. A entrada é gratuita. Um dois em um de primeira linha anima a noite de sexta no Bardallos. Repertório com canções dos Beatles,...

forró da lua

17/07/2018|

Dançar um forró no terreiro e sob a lua cheia. Essa tradição marcou época desde o ano de 2002 com o nascimento do Forró da Lua e seguiu-se por mais de uma década, como um dos mais importantes projetos de valorização do forró autêntico que se tem notícia. Realizado na Fazenda Bonfim, em São José de Mipibu, quase beira da lagoa do Bonfim, o Forró da Lua já foi notícia até no The New York Times. Após um tempo ausente do calendário cultural, terá uma homenagem pelo seu aniversário e retorno. LEIA TAMBÉM: Meu encontro com Dominguinhos Neste sábado (21) a partir das 19h, a lua vai iluminar o cenário enquanto o salão será embalado por sucessos da dupla Os Nonatos, o cantor e forrozeiro Giannini Alencar e ainda a banda potiguar Rojão Forró Pé de Serra. A realização é do produtor Joab Madruga, com apoio do Museu do Vaqueiro e Forró da Lua. INGRESSOS – FORRÓ DA LUA As vendas virtuais estão AQUI. Já as vendas físicas estão no Posto Novo Horizonte (3217- 7778) ou Telepesquisa. Nesta quarta-feira, dia 18, tem virada de lote promocional. FORRÓ DE VERDADE Além da lua cheia, a temporada é propícia para lembrar o...

dominguinhos na lagoa do bonfim

17/07/2018|

Dominguinhos fez show no Rio Grande do Norte em 2010. Talvez tenha sido o último. Foi uma bonita apresentação no tradicional Forró da Lua, espaço abrigado no complexo do Museu do Vaqueiro, que inclui ainda a pousada Coice da Burra. Eu era um jovem repórter do caderno de Cultura do jornal Diário de Natal quando fui convidado pela assessoria de imprensa do Museu do Vaqueiro para cobrir esse show de Dominguinhos. Eu, o também jornalista Jackson Damasceno e Dominguinhos ficamos hospedados na mesma pousada Coice da Burra. O compositor, instrumentista, já vencedor de um Grammy Latino em 2002, concorrente ao prêmio em 2007 e que venceria novamente em 2012, autor de 45 discos, chegou pela manhã após longa viagem de carro, já que temia viagens de avião. Contava quase 70 anos naquele ano de 2010. A InterTV, ali de passagem, logo se posicionou para entrevista, uma longa entrevista para o quadro da então apresentadora Margot Ferreira. Esperei. Esperei um bocado. Dominguinhos parecia desconhecer o tempo, a pressa. Na verdade parecia renegar qualquer advérbio de tempo. Viagem longa, idade avançada e entrevista demorada. Ao fim do papo com a InterTV me senti inibido em tomar mais o tempo do cara. Aliás,...

cultura na praça com tributo a belchior

16/07/2018|

Após uma parada estratégica durante o período da Copa do Mundo, o projeto Cultura na Praça retoma as suas atividades no próximo domingo, 22 de julho. O projeto tem como foco principal a valorização da cultura e dos artistas potiguares, e apresenta todos os domingos uma programação especial para que os potiguares e turistas que visitam a cidade possam curtir com suas famílias. As apresentações acontecem dentro da programação do Domingo na Arena, que ocorre todos os domingos, na praça externa da Arena das Dunas, a partir das 15h, com acesso gratuito. As próximas atrações serão o espetáculo infantil “Mickey no Reino das Maravilhas”, do grupo Fábrica das Maravilhas, e o Tributo a Belchior, com os cantores Analuh Soares, Laryssa Costa e Rafael Barros. O projeto Cultura na Praça tem realização da Cultura de Valor e patrocínio da Prefeitura do Natal, Programa Djalma Maranhão e Arena das Dunas. Show Tributo a Belchior O cantor e compositor cearense Belchior “saiu de cena” definitivamente em abril de 2017, mas a sua música segue inspirando fãs de variados gêneros e gerações. O show “Tributo a Belchior” é representado pelos artistas Analuh Soares, e Laryssa Costa e Rafael Barros, vozes conhecidas e expressivas da...

tela de lucas mds na galeria sesc

16/07/2018|

Estreia em agosto na Galeria Sesc a exposição A Estrada é Longa, do artista potiguar Lucas MDS, que aborda em seus quadros o regionalismo e a tradição presentes no interior do estado. A vernissage acontece na quarta-feira, 1º de agosto, às 19h. O projeto de incentivo artístico e cultural é uma iniciativa do Serviço Social do Comércio do Rio Grande do Norte (Sesc RN), instituição do Sistema Fecomércio. Em uma busca pelo resgate da cultura regional presente nas pessoas mais velhas do interior do estado, as 10 obras trazem personagens anônimos como: Dona Maria Costureira, Seu Luiz O Vaqueiro, Das dores A Cozinheira e outros. Quarta exposição do ano, A Estrada é Longa fica em cartaz até 05 de setembro e reúne diferentes técnicas como aquarela, acrílica, grafite e aerografia. Sobre a Galeria Sesc Desde 2015, os trabalhos dos artistas que expõem na galeria são selecionados por meio de edital. Em sua 4ª edição, o projeto selecionou seis trabalhos para compor o calendário de exposições 2018. Até dezembro deste ano, entrarão em cartaz as exposições “Cidade Invisível”, de Mario Rasec e “Modern violence”, de Matthieu Duvignaud. Cada selecionado recebe um prêmio de R$ 2.300 brutos. Além do cachê, o Sesc...

espaços culturais

16/07/2018|

A Prefeitura do Natal, através da Secretaria de Cultura (Secult/Funcarte) está incentivando os espaços culturais independentes da cidade através do Edital Territórios das Artes Cênicas. O edital está com inscrições abertas até a sexta-feira, dia 20, na sede da Secult/Funcarte. O edital visa selecionar até três projetos de Espaços Culturais Independentes situados na cidade de Natal a serem contemplados com um apoio financeiro para a realização de uma programação de artes cênicas durante o período de três meses. De acordo com o edital, a programação artística e cultural do espaço deve ser voltada prioritariamente para as áreas de teatro, dança, circo, cultura popular e/ou performance, podendo também contemplar as áreas de música, audiovisual, literatura e artes visuais e/ou plásticas, dando ênfase às atividades de intercâmbio cultural que contemplem uma variedade considerável de grupos artísticos e/ou artistas independentes da cidade. “Nossa intenção é fomentar a multiplicidade das obras e das trocas de saberes. Além das atividades já realizadas pelo espaço e de acordo com o seu perfil, devem estar previstas no projeto a realização de oficinas e atividades artísticas voltadas à formação de plateia”, comentou o secretário Dácio Galvão. Serão até três projetos contemplados que receberão o valor de R$ 15...

circuito cultural ribeira 2018

15/07/2018|

Saiu a programação completa da primeira edição do Circuito Cultural Ribeira 2018. O bairro da Ribeira Velha de Guerra estará em festa no domingo, dia 12 de agosto, a partir das 16h com essa programação cultural plural e democrática. Toda as atividades são gratuitas. Casa da Ribeira Rua Frei Miguelinho, 52 17h – La Paloma em Rascunho – Carolline Helena (teatro para crianças) 18h – Sarau Insurgências Poéticas (Poesia) 19h – Jacy – Grupo Carmin (Teatro Adulto) *ingressos são distribuídos 1 hora antes de cada apresentação. Espaço A3 Rua Frei Miguelinho, 99c 16h – Para matar a fome no circuito (Menu Consult) 17H – Performance YPabaApe – Willy Helm e Tiago Landeira 19H – SISMO – Mostra de Processos Criativos em Dança (Direção Ana Claudia Viana) *ingressos são distribuídos 1 hora antes de cada apresentação. Espaço Gira Dança Rua Frei Miguelinho, 100 16h – Abertura do Espaço 18h – Espetáculo Sem Conservantes (Companhia Giradança) 20h – Espetáculo EXIT (Ana Vieira, Yasmim Cabral, Alexandre Américo e Iego José) Ateliê Rua Chile, 39 Deusas e Deuses do Rock 17h – Mara Kally (Discotecagem Rock) 18h30 – Boca de Sino (Show) 20h30 – Raphael Dumaresq (Discotecagem Bagaceira) Centro Cultural DoSol Rua Chile, 61...

A Guerra de Carrapateira dos meninos de Neópolis

13/07/2018|

Eles podiam estar em suas casas, diante de um computador, divertindo-se com jogos virtuais, como a maioria dos meninos das cidades dos nossos dias. Não estão. Estão na quadra gasta do Tecesol, celebrando a liberdade que usufruem em um bairro tranquilo, onde nasceram, estudam, vivem os dias de brincadeiras naturais à idade em que se encontram. A verticalização das cidades, com seus edifícios residenciais, e a violência urbana têm imposto às novas gerações uma distância a cada dia mais acentuada das brincadeiras infanto-juvenis nas ruas dos bairros onde moram. Brincadeiras simples, baratas, coletivas, que passam de geração para geração e existem há décadas, séculos, milênios. Brincadeiras que sofrem modificações de acordo com regiões e épocas, mas que mantêm essências de origens. Os homens, os animais, desde que o mundo é mundo, brincam, medem forças em disputas lúdicas que os preparam para a vida. Desde as mais remotas origens, a luta pela sobrevivência é real à condição animal. Essa luta, suas técnicas, suas estratégias, seu preparo, sua cultura própria, sua essência, são ensinados pelos mais velhos aos rebentos que chegam às suas comunidades. É necessário passar o saber da luta pela sobrevivência adquirido, sob pena de extinção de qualquer espécie animal....

gacc-rn e o projeto flor de cactus

13/07/2018|

Há dois anos o GACC-RN realiza um trabalho de musicalização com suas crianças que tem trazido resultados surpreendentes. Nos últimos meses, algumas dessas crianças manifestaram, espontaneamente, um interesse em especial: criar suas próprias composições e gravar um CD. Para tornar real o sonho das crianças, surgiu o projeto Flor de Cactos. As músicas compostas pelas crianças em oficinas de arte resultarão em um CD com 10 faixas, com participação de artistas potiguares, gravado e mixado por profissionais de renome no estado. Além de compor, as crianças têm aulas de musicalização e percussão e produzem seus próprios instrumentos a partir do reaproveitamento de materiais. O projeto irá contemplar oficinas de percussão e expressão musical, trabalhando a harmonia, poesia e composição, além do objetivo maior de execução e produção do CD. Para cumprir todas as metas, o Grupo lançou o projeto de financiamento coletivo e conta com a colaboração da sociedade potiguar e da imprensa local que sempre apoia as ações da instituição. Em 2009, o GACC-RN alcançou o sonho da sede própria, um prédio de 4 andares e 22 quartos construído integralmente a partir de doções e do apoio da mídia. ARTISTAS E PRODUTORES ENGAJADOS Além de contribuir com a divulgação,...

nu feminino no workshop elacrua

12/07/2018|

Neste domingo acontece, na Câmara Clara, o workshop com fotografia de nu feminino com o Projeto ElaCrua. Será entre as 9h e 18h, com intervalo para almoço. O Projeto ElaCrua é uma iniciativa do fotógrafo Alberto Prado, que entre os dias 12 e 18 de julho traz para Natal o ElaCrua Tour Nordeste, com workshop e ensaios. ELACRUA O Workshop ElaCrua existe desde 2015 e já foi oferecido em várias cidades do Brasil como São Paulo, Salvador, Belém, Macapá, Rio de Janeiro, Curitiba, Londrina, Florianópolis, Porto Alegre e Belo Horizonte, Teresina e Aracaju. O fotógrafo Alberto Prado traz neste Workshop todas suas experiências retratando mulheres de diversos biotipos, lugares e histórias – do Brasil e do mundo. E não é apenas retratar a mulher. É retratar mundos diferentes, vivências diferentes e histórias. É difícil transformar a vida de uma pessoa em uma foto, transformar a história de uma pessoa em uma foto, sendo uma completamente diferente da outra. O objetivo desse workshop é captar a essência de cada mulher e de como elas são magníficas a seu modo, fugindo dos estereótipos de fora, da mídia, do machismo, do mundo que prega o que elas devem ou não ser. Workshop ElaCrua...

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