Últimas

Confira os 6 projetos aprovados no Cine Natal

Confira os seis projetos inscritos e habilitados nos critérios artísticos para concorrer ao Cine Natal, nas categorias ‘Difusão e Divulgação’ e ‘Desenvolvimento de Projetos’. A comissão de análise foi formada

Leia mais
ondequandocomo

Ondequandocomo?… sei lá!…

Croniketa da Burakera #33, por Ruben G Nunes Meus campanhas, brau!.. … osch, meu fuso horário deve estar na China ou nas estrelas-perdidas… já é tarde!.. tô tomando meu café

Leia mais

Mostra individual de Janderson Azevedo mergulha em questões urgentes do presente

Redação

A Pinacoteca abre, neste sábado (9) às 10h, a exposição “Contra a Máquina de Moer Mundos”. Esta é a primeira mostra individual do artista visual potiguar Janderson Azevedo. A exposição reúne um conjunto inédito de trabalhos recentes e ocupa o espaço com obras que atravessam instalação, fotoperformance, videoperformance e objetos. A proposta é construir uma experiência imersiva e crítica, em que o público é atravessado por imagens, matérias e situações que tensionam o presente. Com curadoria de Sanzia Pinheiro, a mostra articula questões urgentes do presente, como disputa por território, exploração de recursos naturais, violência política e formas contemporâneas de controle da vida. O público é convocado a se implicar na experiência, a partir da escuta e da percepção. Ao mobilizar materiais como minerais, concreto, água e resíduos, o artista constrói obras que evidenciam processos históricos ainda em curso. A exposição se organiza em torno de ideias como corrosão, ruína e resistência. As obras tensionam permanência e colapso e revelam marcas de um mundo em disputa. Como afirma a curadora, a exposição “enfrenta as engrenagens que naturalizam a violência e transformam a vida em recurso, ao mesmo tempo em que cria imagens que interrompem esse fluxo e devolvem complexidade ao que se tenta simplificar”. “Contra a Máquina de Moer Mundos” não se limita ao diagnóstico da crise. A exposição propõe um encontro direto com as fraturas do mundo contemporâneo e com as forças que se recusam a ser absorvidas por elas. Entre desgaste e insurgência, o trabalho de Janderson Azevedo abre espaço para pensar outras formas de existência, relação e futuro. Sobre o artista Janderson Azevedo é artista visual, performer, diretor de arte e produtor cultural. É formado em Artes Visuais pela UFRN desde 2023. Sua prática articula criação artística e atuação técnica no campo da arte contemporânea. Atua com montagem, marcenaria e desenvolvimento de projetos, através da sua produtora, a Vermelho Arte Produção. Participou de exposições e ações artísticas no Rio Grande do Norte e em outros estados do Nordeste. Sua produção investiga relações entre matéria, território e processos sociais. Serviço: Exposição: Contra a Máquina de Moer MundosAbertura: 09 de maio de 2026, às 10hLocal: Pinacoteca do Estado do Rio Grande do NorteEndereço: Praça Sete de Setembro, Cidade Alta, Natal/RNEntrada: gratuita Ficha técnica Artista expositor: Janderson AzevedoCuradoria: Sanzia PinheiroProdução executiva: Paulo DemétrioAssistente de produção: Maria Júlia BarbosaExpografia e montagem: Vermelho Arte ProduçãoAcessibilidade: Recria Acessibilidade Esse projeto conta com a...

Leia mais

Documentário resgata a memória de Parnamirim

Redação

Qual a história da cidade de Parnamirim para além da ligação histórica com a Segunda Guerra? O documentário “Parnamirim na Memória do Povo”, surge para responder essa pergunta e para resgatar a história esquecida da cidade. A obra será exibida na Escola Estadual Roberto Rodrigues Krause às 18h30 e também contará com a exibição aberta no YouTube durante todo o final de semana (sexta, sábado e domingo).  Idealizado com o objetivo de preservar e valorizar a memória coletiva de Parnamirim, revelando aspectos culturais, tradições, costumes e eventos históricos que moldaram a identidade da cidade e promovendo o sentimento de pertencimento, o projeto busca não apenas resgatar a história local, mas também fortalecer a importância da preservação da memória cultural, incentivando a participação ativa dos cidadãos na construção da memória coletiva de Parnamirim. A escritora e produtora cultural Dandara Dias explica que o projeto surgiu a partir de uma inquietação pessoal diante da ausência de registros sobre a história da cidade. “A ideia do documentário nasce do fato de que a história de Parnamirim costuma ser contada quase exclusivamente a partir da Segunda Guerra Mundial, com foco nos militares e no ‘Trampolim da Vitória’, como se esse fosse o ponto de origem da cidade. No entanto, sabemos que, antes da chegada dos portugueses ao Brasil, já existiam os povos originários. Em Parnamirim, essas histórias foram apagadas ou não foram registradas. O que havia antes da Segunda Guerra Mundial? O que acontecia nesse território? Temos poucas respostas, justamente pela falta desses recortes históricos”, aponta Dandara.  Segundo Dandara, o curta-documentário busca ampliar essa perspectiva e construir novas formas de memória. “A proposta é criar registros que não estejam centrados apenas em narrativas militaristas. Existe um cansaço em relação a esse olhar único sobre a cidade. Queremos novas memórias, outras formas de contar a nossa história, e isso é possível.” A produtora destaca que o projeto pretende funcionar como um registro de histórias frequentemente esquecidas, valorizando diferentes vivências e trajetórias. “A ideia é documentar a cidade a partir de pessoas que nem sempre ocupam cargos de destaque, mas que são fundamentais para a construção da identidade local, moradores de periferias, artistas e representantes de diversos segmentos.” Ela também afirma que espera que a iniciativa inspire outras cidades. “Se o projeto for bem recebido, a expectativa é que outras localidades desenvolvam propostas semelhantes, registrando suas histórias a partir de perspectivas mais plurais. É uma forma...

Leia mais

Caio Padilha lança campanha coletiva para viabilizar projeto musical Cordel de Couro e Crina

Redação

Um belo dia, dois rabequeiros — um do Norte de Minas e outro de Natal — descobriram, no Rio de Janeiro, quase por acaso, que moravam no mesmo prédio. O encontro no elevador entre Caio Padilha e Guilherme Pimenta não deu origem apenas a uma amizade, mas também a uma parceria musical que agora se concretiza no projeto Cordel de Couro e Crina. Com trajetórias consolidadas como compositores, pesquisadores e instrumentistas, os dois artistas se unem para investigar e reinventar o universo da rabeca e do forró pé de serra, colocando lado a lado repertórios tradicionais e criações inéditas. A crina dos arcos das rabecas se mistura ao couro das percussões para acompanhar e enfeitar a poesia das letras, criando uma sonoridade que dialoga com a tradição popular e ao mesmo tempo aponta para novos caminhos. Trançando uma rede O financiamento coletivo permitirá realizar um grande encontro musical no Rio de Janeiro, que culminará na gravação ao vivo do primeiro disco do projeto, reunindo convidados especiais e público presente. Mais do que um espetáculo, o projeto propõe uma experiência cultural completa, com atividades abertas ao público que exploram diferentes dimensões da rabeca brasileira: música, oralidade, memória e formação. Participar da campanha é ajudar a transformar esse encontro em disco, pesquisa e circulação cultural. Por que entrar nesse cordel? Desde que o escritor e pesquisador Mário de Andrade destacou a música como elemento central da cultura brasileira, o repertório de mestres rabequeiros passou a ser reconhecido como patrimônio cultural. Mais recentemente, a salvaguarda das Matrizes Tradicionais do Forró pelo IPHAN reforçou a importância desse universo musical para a história da música popular brasileira. Nesse contexto, a rabeca permanece como instrumento fundamental nas formas de produção e circulação dessas tradições. Ao longo do século XX, a rabeca inspirou diferentes movimentos estéticos e artísticos ligados à ideia de brasilidade. Compositores e intérpretes como Guerra-Peixe, Antônio Nóbrega, Eduardo Gramani e diversos músicos populares dialogaram com essas tradições, expandindo o repertório e as possibilidades do instrumento. O projeto Cordel de Couro e Crina se insere nessa longa trajetória. Ao reunir pesquisa acadêmica, criação musical e performance, ele propõe atualizar a escuta destes repertórios no século XXI — valorizando tanto a memória dos mestres quanto a criação contemporânea. Seu apoio ajuda a registrar esse encontro em disco, ampliar o alcance dessas pesquisas e fortalecer a presença da rabeca na cena musical brasileira. Sua empresa no cordel...

Leia mais

Casa Impacto Natal abre as portas para artistas como novo polo cultural em Ponta Negra

Redação

A Casa Impacto Natal, o primeiro núcleo itinerante de design social do Brasil, anuncia a abertura de suas portas para artistas, produtores culturais, escritores, artesãos e criativos de Natal apresentarem seus projetos. Instalada em um contêiner marítimo artesanalmente repaginado na Avenida Praia de Ponta Negra, a Casa busca propostas que desejem ocupar esse espaço inovador com lançamentos e eventos culturais entre os meses de maio e junho de 2026, sem nenhum custo. Idealizada pela designer social e empreendedora Cris Ribeiro, a Casa Impacto funciona como uma “vitrine viva” da identidade potiguar. Após o sucesso da estreia com a mostra “Natal, Original é Ser”, o espaço agora convoca projetos que enalteçam a cultura local, o impacto social e a inclusão. Os interessados têm até o dia 07 de maio de 2026 para enviar suas propostas e projetos criativos. O foco são iniciativas que dialoguem com a essência do negócio social Lugares de Charme, que há 15 anos promove a prosperidade com dignidade através da economia criativa e do bem-estar. A Divulgação da agenda oficial acontecerá a partir de 09 de maio e o Contato para inscrições: pr********************@***il.com A Casa Impacto não é apenas um local de eventos, mas o ápice de 21 anos de experiência de Cris Ribeiro com comunidades e coletivos de mulheres. Única designer social em atividade no Rio Grande do Norte, Cris transformou o contêiner em um ponto de encontro que já reúne mais de 130 colaboradores diretos, entre artesãs e artistas. “A Casa Impacto é um convite para ‘ser’ conosco. Queremos projetos que tragam essa força da identidade natalense original, unindo o design autoral à nossa história”, afirma Cris Ribeiro. Atualmente, quem visita o local pode conferir peças em crochê, trançado de palha de coqueiro e bordados que contam a história de Natal, a “cidade dos encontros”, sob uma perspectiva de design afetivo e circular. A Cada Impacto Natal conta com o patrocínio da Prefeitura de Natal, através do Programa Djalma Maranhão, Funcart, Colégio CEI, UnimedNatal, Projeto Lugares de Chame. O apoio Secretaria Municipal de Políticas Públicas para as Mulheres – SEMUL; Restaurante Camarões; SESI/RN; SETUR; Tintas Suvinil; B3 Distribuições; Mercado da Agricultura Familiar; Predesign Premoldados e Brisanet.

Leia mais

Xilo de corda: Monte das Gameleiras recebe projeto de valorização da xilogravura a partir desta segunda

Redação

Durante duas semanas, os artesãos de Monte das Gameleiras vão ter a oportunidade de aprender sobre a arte da xilogravura. O projeto “Xilo de Corda – Empreendendo pela Xilogravura”, inicia nesta segunda (4) na zona rural da cidade, uma série de oficinas formativas ministradas pelo arte educador e artista visual Douglas Buso. O projeto fortalece o processo de criação e produção, possibilitando a aplicação dessa técnica na elaboração de produtos como gravuras, camisetas e ecobags, ampliando as possibilidades de geração de renda e diversificação da produção artesanal local. A Xilogravura é a arte de entalhar com uso de madeira. Com ela é possível formar imagens, criar desenhos, onde os relevos que se formam podem imprimir como um carimbo a gravura no suporte. A primeira semana de oficinas acontece entre os dias 4 e 8 de maio, para o grupo de artesãos do Sítio Jacu de Órfãos, Zona Rural de Monte das Gameleiras. A segunda oficina acontece entre os dias 18 e 22 de maio, na Biblioteca Pública Municipal João Delmiro de Souza, Centro – Monte das Gameleiras. As inscrições estão sendo realizadas pela prefeitura municipal e são totalmente gratuitas. Ao todo, cerca de 30 artesãos (homens e mulheres) devem participar das atividades na cidade.

Leia mais

Filarmônica UFRN reúne obras de Turina, Guerra-Peixe e Manuel de Falla em Natal neste sábado

Redação

A Filarmônica UFRN convida o público para o concerto “Candeias”, que será apresentado no próximo sábado, 9 de maio, em duas sessões, às 18h e às 20h, no Auditório Onofre Lopes, em Natal. Sob a regência do maestro André Muniz, a apresentação reúne um programa que articula referências da tradição musical ibérica com desdobramentos na música de concerto brasileira. Ingressos disponíveis pelo Sympla na quarta-feira, 06 de maio, às 8h sympla.com.br/evento/concerto-candeias-filarmonica-ufrn/3410896?referrer=www.google.com e no local, no dia do evento, com distribuição 1h antes de cada sessão.  Mais do que uma sucessão de obras, o concerto se configura como um percurso sensível de escuta, no qual memória, identidade e transformação dialogam de forma contínua. A proposta evidencia como as heranças musicais atravessam culturas e se reinventam, criando uma experiência que conecta o público tanto no plano cultural quanto no sensorial. A noite contará com a participação do violinista Rucker Bezerra como solista convidado. Reconhecido por sua expressividade e apuro interpretativo, o músico conduz o público por uma narrativa musical que valoriza nuances tímbricas e intensidade emocional. O repertório reflete diferentes formas de apropriação e reinvenção desse universo sonoro. A suíte Danzas fantásticas, de Joaquín Turina, abre o programa com uma escrita orquestral vibrante, marcada por ritmos incisivos e cores tipicamente espanholas. Em seguida, o Concertino para violino, de César Guerra-Peixe, desloca essa matriz estética para o contexto brasileiro, incorporando elementos populares a uma linguagem de concerto refinada. Encerrando a noite, El amor brujo, de Manuel de Falla, tensiona tradição e modernidade ao evocar o imaginário flamenco e a cultura andaluza. Mais do que evidenciar afinidades estéticas, “Candeias” organiza uma experiência de escuta pautada pelo reconhecimento e pela transformação. Gestos musicais recorrentes, como padrões rítmicos, inflexões melódicas e texturas sonoras, despertam no ouvinte uma sensação de familiaridade, mesmo diante do inédito. É nesse entrelaçamento entre herança histórica e memória afetiva que o concerto se estrutura, convidando o público a uma imersão que transita entre o campo cultural e o sensorial. As apresentações acontecem no Auditório Onofre Lopes, espaço vinculado à Escola de Música da UFRN, que vem se consolidando como um dos principais polos de difusão da música de concerto no Rio Grande do Norte. A Temporada 2026 é realizada pela Filarmônica UFRN, EMUFRN, UFRN e PROEX, com patrocínio da Caixa Assistencial Universitária do RN (CAURN) e do Ministério Público do Trabalho no Rio Grande do Norte (MPT/RN), produção da Da Capo Produções...

Leia mais

Vozes Femininas: projeto une arte, cultura e memória para homenagear mulheres potiguares

Redação

Valorizar e dar visibilidade às contribuições históricas e contemporâneas das mulheres do Rio Grande do Norte, destacando trajetórias que marcaram a cultura, a política, a educação e a vida social do estado. Esse é o objetivo do projeto Vozes Femininas, que será lançado na próxima terça-feira (5), no Hotel Senac Barreira Roxa, às 8h30, com a presença de autoridades e parceiros do projeto. Na ocasião, serão apresentados editais voltados às áreas de gastronomia, moda e artesanato, desenvolvidos em parceria com o Sebrae/RN, além do primeiro encontro do Ciclo de Palestras “Caminhos de Coragem”, com a participação de Márcia Maia e Magnólia Figueiredo, entre outras pioneiras da atualidade. As ações marcam o início de uma agenda que se estende ao longo de todo o mês de maio e compreende atividades culturais e formativas em diferentes espaços. O projeto conecta passado, presente e futuro por meio de iniciativas que envolvem artes visuais, música, moda, artesanato e gastronomia, além de palestras, rodas de conversa, oficinas e apresentações artísticas. A ideia, segundo Ana Maria Costa, é preservar memórias, reconhecer legados invisibilizados e inspirar novas gerações a partir de histórias de pioneirismo, coragem e transformação social. “Dar voz às mulheres do RN é honrar histórias silenciadas e acender futuros possíveis. Que cada mulher se reconheça nessa luta, se aproprie desse espaço e transforme sua voz em coragem, presença e legado”, diz Ana Maria Costa. Além dela, o Vozes Femininas é idealizado e realizado por Ana Guedes e Tatiane Fernandes, que assinam a concepção e coordenação do projeto.  A programação inclui a instalação “Legados de Coragem do RN – Vozes Femininas”, que vai destacar em informações e imagens a essência do legado de 12 mulheres potiguares pioneiras em diferentes áreas, como educação, literatura, política, cidadania, cultura e resistência indígena. A instalação de lançamento ficará em cartaz de 15 maio a 15 junho, no mall do Natal Shopping, com visitação gratuita. E depois seguirá para novos espaços, em Natal e nas cidades onde as homenageadas nasceram. A agenda também contempla outros dois encontros do ciclo de palestras, com debates sobre o legado feminino no estado em temas como artes, gestão pública, ancestralidade, pioneirismo, diversidade e empreendedorismo. Os encontros serão realizados em Natal e Mossoró, sendo uma edição voltada a mulheres empreendedoras, pioneiras nos mais diversos segmentos. No campo da formação, o projeto vai realizar um circuito de rodas de conversa com estudantes de escolas públicas potiguares, em...

Leia mais

Chico César fará em Natal show de lançamento de seu novo disco, “FOFO”

Redação

Apresentação será dia 8 de maio, 21h, no Teatro Riachuelo. Décimo primeiro álbum da carreira do artista traz canções nunca gravadas, compostas em sua juventude Após dez trabalhos autorais, “FOFO” é o primeiro disco em que o cantor e compositor Chico César volta ao tempo de sua juventude, dando voz a composições escritas em sua passagem pela banda Jaguaribe Carne, quando morou em João Pessoa, e também na chegada a São Paulo. O show, com Chico e seu violão em cena, será dia 8 de maio no Teatro Riachuelo. Com seu 11º álbum gravado em estúdio, o músico celebra um marco pessoal e artístico que sintetiza vivências, conquistas e redescobertas. Nunca gravadas, todas as 16 faixas do projeto – letra e música – são assinadas por ele. Exceto três: uma parceria com Pedro Osmar, outra com Paulo Ró (integrantes do Jaguaribe Carne). A terceira é em parceria com a escritora nigeriana Chimamanda Ngozi Adichie. Do livro dela Americanah, Chico tirou o mote da canção que dá título a seu disco: “Eu não quero ser fofo, eu quero ser a porra do amor de sua vida”. O disco “FOFO”, ainda sem data de lançamento, chega em formato voz e violão, assim como foi gravado “Aos Vivos” (1995), álbum que marcou a estreia de Chico César na música brasileira e o consolidou como um dos grandes nomes da música nacional e internacional, levando suas composições para palcos de diferentes partes do mundo. A sonoridade do álbum é densa, marcada pelo experimentalismo e uma certa angústia típica da juventude em meio ao ambiente político e existencial da época Sabendo disso, “FOFO” termina por ser uma reverência do artista, agora em sua maturidade, ao jovem e inquieto Chico César. É um convite para seu público conhecer suas origens nessa viagem musical com ele. Chico César Chico César é um dos nomes mais inventivos e multifacetados da música brasileira. Cantor, compositor, escritor e jornalista, ele desafia rótulos e convenções, criando uma obra singular que mistura ritmos regionais, poesia afiada e uma visão de mundo profundamente humanista. Emergiu no cenário musical brasileiro nos anos 1990, trazendo uma sonoridade fresca e uma abordagem lírica que trazia humor, crítica social e uma profunda sensibilidade poética. Seu álbum de estreia, “Aos Vivos” (1995), já anunciava sua originalidade, com canções como “Mama África” e “À Primeira Vista”, que se tornaram hinos de resistência e celebração da diversidade cultural. Sua música...

Leia mais
  • All Posts
  • Agenda
  • Artes Cênicas
  • Artes Visuais
  • Audiovisual
  • Blog do Sérgio Vilar
  • Carnaval
  • Cerveja / Gastronomia
  • Cultura Pop
  • Curtinhas
  • Dança
  • Destaque-capa
  • Destaques
  • Editais e Oportunidades
  • Entrevistas
  • Folclore e Cultura Popular
  • Literatura
  • Memória do RN
  • Música
  • Notícias
  • Opinião, Artigos e Crônicas
  • Personagens do RN
  • Poesia
  • Revista Preá
  • Turismo
marize castro

17/01/2019|

A segunda edição do Sarau Insurgências Poéticas, temporada de verão, acontece nesta quarta-feira a partir das 19h, no Bardallos Comida e Arte. Artes e vozes unidas para homenagear a poeta Marize Castro. Vozes femininas irão passear entre a vasta obra de uma das mais importantes poetas do RN. E a homenagem estará nas vozes de outras poetas grandiosas, da uma geração anterior: Ada Lima, Marina Rabelo e Michelle Ferret. A bailarina e pesquisadora de dança, Rozeane Oliveira, fará seu esquete. E como trilha sonora, outra decana, desta vez na seara musical, a cantora e compositora Valéria Oliveira. Sobre Marize Castro Poeta em tom maior, expert em comunicação, jornalista, editora e uma das fortes vozes femi­ninas da poesia brasileira contemporânea, Marize Castro nasceu em Natal. Formou-se em Comunicação Social pela UFRN. Durante o biênio 1988/1990, foi editora do jornal cultural O Galo (da Fundação José Augusto); manteve com regularidade sua circulação nas principais cidades do país, reu­nindo em suas páginas o que de melhor e mais significativo havia nas letras norte-rio-gran­denses e nacionais. São sete livros de poesia publicados: Marrons, Crepons, Marfins; Rito; Poço. Festim. Mosaico; Esperado Ouro; Lábios-espelhos; Habitar Teu Nome; A Mesma Fome; 🌻 Programação 🌻 #Poesia Ada Lima,...

festival de cinema de açu

13/01/2019|

O Rio Grande do Norte ganha mais um Festival de Cinema neste mês de janeiro de 2019. Trata-se do I Festival de Cinema Curta Verão Açu, que acontece de 21 a 23 de janeiro no Cine Teatro Pedro Amorim. Além de Açu, o audiovisual potiguar viu nascer o I Cine Fest Flores, em Florânia, dias 9 e 10 de janeiro. Final do mês, acontece a segunda edição do Cine Verão, em Natal, dias 30 e 31 de janeiro. O filme de abertura do Festival de Açu será “Jesuíno Brilhante”, de William Cobbett, lançado no início da década de 70, e considerado o primeiro longa-metragem da história do cinema potiguar. Inspirado na história real do cangaceiro Jesuíno Brilhante, o filme acompanha a vida do fazendeiro que, devido ao sistema, perde suas terras e resolve formar um bando de justiceiros. “Referência na nossa história cinematográfica, William Cobbett é natural do Vale do Açu. Seu filme teve nossas cidades como cenário e mostrou a bravura do sertanejo, sempre forte”, afirmou Paulo Sérgio de Sá Leitão, diretor do festival. FESTIVAL DE CINEMA DE AÇU – PROGRAMAÇÃO A programação do festival também inclui a exibição do longa-metragem “A Baronesa de Serra Branca”, de Paulo Sérgio...

Lóla

13/01/2019|

Luiz Lima já foi vândalo em Natal. Ele e os dois irmãos: Eustáchio e o saudoso Fon. Vândalos famosos, desses de armar contra o status quo. Sim, o rock tinha dessas naqueles distantes e quase utópicos fins dos anos 60. Lóla, como ficou conhecido, formou um dos conjuntos musicais mais conhecidos de Natal. Os Vândalos se destacavam na cena musical pela interpretação das badaladas canções dos Beatles. Isso porque eram dos poucos da província a dominar a língua inglesa com propriedade. Fon morreu há 11 anos e eliminou a chance de um nostálgico revival d’Os Vândalos. Eustáquio está por aí, em sua motoca potente, tocando um violão para amigos. E Luiz Lima… bom, ele morou 25 anos na Itália e, de volta ao Brasil desde 2015, está com campanha aberta de financiamento coletivo para seu próximo EP, intitulado Mutações. Mas o público verá outra faceta daquele roqueiro cabeludo. O refino nas interpretações ainda está lá. Mas o conteúdo é mais sofisticado. O EP trará seis músicas instrumentais de um virtuoso instrumentista de jazz. Das seis músicas do EP Mutações, quatro foram compostas na Itália – “Choro para Elisa”, “Florenca”, “Empoli Ballad” e “Springtime” – e duas feitas em Campinas, São...

Os grandes amores. Ou quase

12/01/2019|

Croniketa da Burakera #24, por Ruben G Nunes Grandes Amores são os amores impossíveis. Que só existem na sua impossibilidade. Que se alimentam de sua própria interdição. Que nunca se consomem no tempo e nas distâncias finitas ou infinitas. Ou quase. Nem fazem pit-stop num final feliz ou infeliz. Como os amores comuns das novelas. Que são. Ou não são. E tácabado. Grandes Amores são-e-não-são num rôlo só. E tamusconversados. Não são portanto, os Grandes Amores, do mundo das possibilidades comuns. Mas sobrevoam e mergulham no mundo do absoluto e do infinito. Mundo surreal, cativo em sua própria livre infinidade de se reinventar.  E de um nunca chegar nem acabar… Surfam pois, os Grandes Amores, como num oceano sem margens nem praias coalhado das loucas marés das paixões, num vai-e-vem-de-si alucinógeno… São, por isso mesmo – os Grandes Amores – pulsações da loucura. E do absurdo que habitam as profundezas infinitérrimas da natureza humana e da VidaViva. Uma talvez herança dos deuses-uivantes, delirando-se-coçando, em sua eterna solidão infinita. Em suas amorações-e-desamorações. Em suas divinas danças e risos. Em suas teofanias e epifanias. Em suas numinosas fúrias, estrugindo-trollando com suas criações e recriações… através os silentes mistérios do infinitaço. Tudo isso,...

grupo estação de teatro

11/01/2019|

O ano está começando e o Grupo Estação de Teatro dá início às atividades em 2019 com inscrições abertas para a oficina de teatro para adolescentes. A oficina será ministrada pelo diretor do Grupo Estação de Teatro, Rogério Ferraz, no TECESOL, sempre às terças, quartas e quintas, das 14 às 17h, durante os dias: 22, 23, 24, 29, 30 e 31 de janeiro. O foco será na preparação de atores, com jogos e dinâmicas, apresentando algumas técnicas e princípios da improvisação a partir de textos de teatro e situações criadas pelos próprios alunos. O público alvo são os adolescentes com ou sem experiência em atuação dos 12 aos 16 anos. O investimento é de R$ 120. Vagas Limitadas. Mais informações: (84) 99941-4184. Inscrições AQUI. Rogério Ferraz Rogério Ferraz trabalha com teatro desde 1997, nas áreas de atuação, direção, iluminação e cenografia. Em 2009 funda o Grupo Estação de Teatro. Fez parte da grade de professores do Centro Experimental de Formação e Pesquisa Teatral em 2005. Foi integrante do Grupo de Teatro Clowns de Shakespeare (2004-2008) e participou de vários projetos de circulação e festivais de teatro nacionais e internacionais. Como ator fez os seguintes espetáculos na Escola Municipal de Teatro...

zé marcos

11/01/2019|

Novidade ótima aos compositores e músicos potiguares. A Zam Áudio Pro, estúdio de gravação do mineirinho, músico e produtor musical Zé Marcos, lançou o projeto Música Potiguar Autoral. A intenção é selecionar dez novas composições de autores potiguares para gravações gratuitas no estúdio. Para concorrer basta enviar a música, inédita, autoral e em qualquer estilo musical, para o email mu*******************@***il.com A canção pode ser enviada de forma crua, gravada até mesmo em um celular. A seleção acontece até o próximo dia 15 de fevereiro. A única exceção são as canções instrumentais. Para tal, Zé Marcos afirmou que irá lançar outra seleção específica para este gênero. “Vamos selecionar as 10 canções que acharmos melhores e produzir o áudio sem custos. A canção virá gravada de forma mais precária e aqui daremos um tratamento profissional, com acabamento top, tanto na gravação quanto nos arranjos. E importante frisar que a gravação respeitará a originalidade da música e as ideias do compositor”, ressaltou. Zé Marcos tem larga experiência na música. Participou de discos antológicos da turma do Clube da Esquina e já tocou com Cássia Eller, 14 Bis, entre outros. Radicado em Natal há uns bons anos (lembro que o entrevistei para o Poti...

cellina-muniz

10/01/2019|

A escritora Cellina Muniz dispensa apresentações; como pesquisadora desenvolve estudos sobre humor e imprensa alternativa, professora do Departamento de Letras e do Programa de Pós-Graduação em Estudos da Linguagem da UFRN. Publicou inúmeros artigos, ensaios e capítulos de livros, além das obras voltadas para pesquisas acadêmicas como, por exemplo, Nietzscheanismos (2009), Fanzines: autoria, subjetividade e invenção de si (2010), Na tal cidade do humor (2013) e Notícias da Jerimunlândia: a imprensa de humor em Natal na Belle Époque (2016). Reconhecendo a importância da pesquisadora, pretendemos, no entanto, abordar a Cellina Muniz como artista da palavra, autora das obras ‘O livro de contos de Alice N.’ (2012), ‘Uns contos ordinários’ (2014), e mais recentemente, ‘Contos do mundo delirante’ (2018). CELLINA MUNIZ – UMA CONTISTA VEROSSÍMIL Contista firmada, Cellina tem como suas principais características narrativas o humor, a crítica à sociedade, o pitoresco e a ironia, tudo dentro de um ambiente urbano. A narrativa leva o leitor para o universo ficcional criativo, todavia muito próximo da realidade. A propósito o filósofo grego Aristóteles, na Poética, um dos textos mais conhecidos sobre o conceito de arte literária, afirma que arte é imitação. E justifica: “O imitar é congênito do homem, e é isso...

musical potiguar

10/01/2019|

Os musicais potiguares ‘Bye Bye, Natal’ e ‘Sapiens e a Ciranda do Infinito’, ambos dirigidos pela diretora cênica, Diana Fontes, estão indicados no Prêmio Brasil Musical na categoria ‘Musical Nordeste’. O prêmio dedicado ao teatro musical brasileiro tem o intuito de premiar, em 27 categorias, o suprassumo do teatro musical brasileiro em âmbito nacional. Os espetáculos musicais indicados são aqueles que estrearam entre janeiro e dezembro de 2018. Os indicados foram anunciados esta semana e a lista de vencedores sai dia 31 de janeiro. Veja também: Musical Komboio na Terra do Sol abre seleção para elenco Bye Bye, Natal, de autoria de Racine Santos e Danilo Guanais, fala sobre a história de Natal durante a Segunda Guerra Mundial, os romances, os blackouts, os bailes, o Grande Hotel, o Cabaré de Maria Boa e a presença dos militares americanos na cidade. Já ‘Sapiens E a ciranda do Infinito’ é de autoria de Danilo Guanais e celebra os 60 anos da UFRN. No roteiro de SAPIENS, Augusto Severo questiona os aspectos da aquisição do conhecimento pelo homem, sendo visitado por personagens ilustres como: Leonardo da Vinci, Câmara Cascudo, Cora Coralina e Maria da Fé que fazem uma análise das ambiguidades do saber....

jamilly mendonça

10/01/2019|

Já em clima de carnaval a cantora potiguar Jamilly Mendonça retoma o “Bailinho da Jamilly Mendonça”, projeto que está em seu terceiro ano e inicia os shows de prévias carnavalescas que a cantora realiza nos meses de janeiro e fevereiro. A primeira prévia carnavalesca deste ano acontecerá nesta sexta (11) no Centro Histórico de Natal, no projeto Terraço do Relógio, promovido no SESC Cidade Alta. O show tem entrada livre e ainda alegria, descontração e um repertório recheado de axé, samba, samba reggae, frevo, marchinhas. E o ponta pé inicial será seta (11/01) no centro histórico do Natal no Projeto Terraço do Relógio do SESC Cidade Alta às 19h, com entrada fraca. A música e o carnaval potiguar serão homenageados através das marchinhas “De Novo a Colombina” dos compositores Yrahn Barreto e Antônio Ronaldo, e “Transforme-se”, de Yrahn Barreto e da própria Jamilly Mendonça, uma homenagem ao Bloco da Kengas, tradicional bloco do Centro Histórico de Natal. Para esta edição do Bailinho, a cantora vai contar com a participação especial e luxuosa do cantor e compositor Yrahn Barreto e de Leury Mateus na Bateria. Jamilly Mendonça além de cantora é compositora e uma entusiasta do carnaval potiguar. Sua marchinha em...

ana morena e anderson foca

10/01/2019|

O inferninho do El Rock, antigo Hells e ponto de encontro de um público maneiro e amante do blues, do rock e da boa música, passará às mãos do Dosol. Isso mesmo, mas não se assuste. O trabalho de valorização do bairro da Ribeira permanece com o Centro Cultural Dosol fincado na Rua Chile. Apenas agregará outro espaço, com nova proposta de pub. E para explicar melhor as mudanças no El Rock, que deve manter o nome, o produtor e músico Anderson Foca conta as novidades, além da confirmação, em primeira mão, das datas da próxima edição do Festival Dosol: PAPO RETO COM ANDERSON FOCA A partir de quando o Dosol começa a administrar o El Rock? Na real, já estamos fazendo coisas no espaço desde que abriu e vamos só formalizar uma parceria que de fato já está bem ativa. Em março deveremos nos concentrar bem nessa programação. Qual a finalidade dessa nova aposta do Dosol? Manter o espaço aberto. Eles iriam fechar se a gente não tivesse aceitado entrar e o El Rock é um espaço importantíssimo porque ele supre a demanda de artistas novos que procuram sala para tocar. O que mudará na programação dos dois espaços?...

priscila matos

10/01/2019|

Cantora, compositora e pianista, Priscila Matos inicia financiamento coletivo para gravação de seu mais novo trabalho. O disco Nordeste Sangue e Coração faz um recorte da alma nordestina em meio às temáticas de força e resistência, e contempla gêneros consagrados como o forró, o coco e o ritmo da capoeira. Para gravar o disco, Priscila quer contar com apoiadores através de campanha no Catarse, plataforma de financiamento coletivo. As contribuições seguem valores a partir de R$ 15, e dão direito a recompensas diversas e criativas, que vão desde CD’s da artista até ecobags, adesivos, bottons, video-aulas e pocket shows. A campanha de arrecadação começa hoje (10 de janeiro) e segue até o dia 26 de fevereiro. Para conhecer e apoiar a campanha, acesse o link clicando AQUI. Priscila Matos Já conhecida no cenário de festivais musicais da cidade, Priscila acumula dois títulos em 2016, de 2º lugar na categoria Música Instrumental com ‘Saltitante’ e o 2º lugar na categoria música com letra com ‘Oxente, se oriente’ ambos no FMBP, e o 5º lugar no festival Forró de Verdade em 2017 com a música ‘Estação Iluminada’. Sua trajetória na música se iniciou há 23 anos, porém de forma profissional, atua no...

jornada de um imbecil

10/01/2019|

Nos próximos dias 18 e 19 (sexta e sábado) o Grupo de Teatro Facetas Mutretas e Outras Histórias apresenta seus dois espetáculos na Casa da Ribeira. Na ocasião serão apresentados os espetáculos ‘Sal, Menino Mar’ às 16h do sábado e ‘A Jornada de Um Imbecil até o Entendimento’ às 20h na sexta e no sábado. As apresentações tem ingressos sendo vendidos a R$ 15 (meia) e R$ 30 (inteira). As senhas podem ser compradas pelo Sympla ou no local nos dias do espetáculo. VENDA ANTECIPADA, clique AQUI. SAL, Menino Mar Inspirados pelo livro infantil ‘Mar doce Lar’ de Liana F. Mendes e Fernando Suassuna, que busca sensibilizar a criança sobre a pesca predatória, fauna marinha e descartes de resíduos no mar, o Grupo de Teatro Facetas criou o espetáculo ‘Sal menino mar’, pensando em questionar e refletir sobre o comportamento humano e suas inter-relações, meio ambiente e preservação. Tendo como cenário a praia, o ambiente marinho e as ilhas de lixo no oceano, mergulhamos na vida do mar e nos problemas ambientais que os seres marinhos sofrem em decorrência do nosso comportamento humano de forma lúdica, leve, profunda e divertida ao mesmo tempo. SAL é uma criança apaixonada pelo mar,...

Veja mais

End of Content.

Blog do Sérgio Vilar

Podcast Papo Galado

Mais lidas da semana

Sergio Vilar
Visão geral da privacidade

Este site usa cookies para que possamos fornecer a melhor experiência de usuário possível. As informações de cookies são armazenadas em seu navegador e executam funções como reconhecê-lo quando você retorna ao nosso site e ajudar nossa equipe a entender quais seções do site você considera mais interessantes e úteis.