Últimas

rede de dormir

Dormir na rede é bom demais

Dormir em rede garante uma maior qualidade de sono. Isso é o que afirma uma equipe de cientistas suíços e franceses, que publicou recentemente um estudo onde se afirma que

Leia mais

POETA DO DIA: Carlos Gurgel

MASTRO na colina periférica da província urros e guelras se espalham do Forte na barra do dia que vem uma barcaça berra feito grito que acorda o espanto por onde

Leia mais
A pátria não e niinguém

Dos maiores romances da literatura potiguar, livro de François Silvestre ganha 3ª edição

Redação

A loja virtual da Escribas Editora (CLIQUE AQUI) acaba de disponibilizar com exclusividade a 3ª edição de “A Pátria não é Ninguém”, obra marcante do escritor François Silvestre de Alencar. O livro, lançado originalmente em 2003 e apontado por críticos e leitores como um dos melhores romances potiguares, estava esgotado havia vários anos. A obra retorna ao público leitor em uma edição cuidada, reafirmando o compromisso da Escribas com o resgate de grandes livros que marcaram a literatura norte-rio-grandense. O LIVRO: “A Pátria não é Ninguém” narra a jornada de Paulo Inácio, um jovem que sai do sertão de Pernambuco para mergulhar na resistência estudantil e na clandestinidade durante a Ditadura Militar. Após uma ação desastrada em Recife, o jovem foge para São Paulo a fim de se esconder. A narrativa transita entre a tensão permanente provocada pelo regime autoritário em vigor, a paranoia da fuga constante, experiências brutais de tortura e pela gradual reabilitação social durante a abertura política. O romance se destaca por não ser apenas um relato político, mas uma costura sensível entre o Brasil arcaico das fazendas do Nordeste e a efervescência urbana das metrópoles, questionando, afinal, o verdadeiro significado de “pátria” em tempos de exceção. Chegou a ser apontado pelo crítico Manoel Onofre Júnior como um dos melhores romances já publicados no Rio Grande do Norte. Escrito com maestria pelo autor François Silvestre, a história é uma mistura de dois enormes sucessos cinematográficos nacionais recentes, o “Ainda estou aqui” de Walter Salles e “O agente secreto” de Kléber Mendonça Filho, passado na época da Ditadura Militar e compartilhando os cenários de ambos os filmes, Recife e o sudeste brasileiro. Mais sobre o livro, clique AQUI. O AUTOR: O autor, François Silvestre de Alencar, possui uma trajetória que se confunde com a própria história que narra. Nascido no sertão e criado entre Martins, Caicó e Natal, o escritor e advogado viveu intensamente os bastidores da política e da resistência brasileira. Com um domínio refinado da “artesania da palavra”, François utiliza sua vasta experiência como cronista e observador da realidade social para construir uma ficção que, embora fundamentada em fatos, eleva o testemunho histórico ao patamar da alta literatura contemporânea. As vendas de “A Pátria não é Ninguém” terão frete grátis para todo o Brasil, facilitando o acesso de leitores de todo o país a esta obra fundamental. SERVIÇO:  Livro “A Pátria não é Ninguém”, de François Silvestre...

Leia mais

Filme inspirado na trajetória do maestro Felinto Lúcio Dantas circula pelo RN neste FDS

Redação

Após estreia em Carnaúba dos Dantas, em março, o filme “A Música que Nasceu da Terra” inicia uma nova rodada de exibições gratuitas. Realização da Trapiá Filmes, com pesquisa, roteiro e direção de Lourival Andrade e produção da MAPA Realizações Culturais, a obra é inspirada na trajetória do maestro Felinto Lúcio Dantas e será exibida entre sexta-feira (8) e segunda-feira (11), em Natal e no Seridó. Felinto Lúcio Dantas é considerado um dos mais importantes compositores potiguares, autor de mais de 180 obras entre dobrados, valsas, peças sacras e hinos. As sessões acontecem nesta sexta-feira (8), às 19h, na Escola Municipal Francisco Macedo Dantas (Comunidade Ermo), em Carnaúba dos Dantas; no sábado (9), às 18h, no Margem Hub, em Natal; e na segunda-feira (11), às 19h, no Largo da Praça Otávio Lamartine, em Acari. Segundo Tatiane Fernandes, o propósito é ampliar o acesso a esta obra audiovisual e fazer chegar à capital a potência das produções do interior do estado. “A Trapiá Filmes atua com equipe criativa composta por talentos do interior do RN e em ‘A Música que Nasceu da Terra’ isso se comprova na direção de arte, fotografia, montagem, visagismo e elenco, incluindo jovens que participaram do projeto Trapiá Semente”, diz a produtora, da MAPA. A narrativa parte do sertão, com equipe e elenco locais, para contar a história de um homem que conciliou o trabalho na terra com uma intensa produção musical. Regente da banda filarmônica de Acari e referência cultural no Seridó, Felinto construiu uma obra que ultrapassou fronteiras, chegando a ser executada em celebrações religiosas de alcance internacional, incluindo o Vaticano. “Não estamos falando apenas de um sertanejo seridoense que construiu sua carreira entre o trabalho no campo, funções administrativas e o amor à música. Estamos contando a história de um gênio que compôs obras que ultrapassaram os oceanos e os sertões, que nunca se deixou ser levado pela fama, mas sim pelo respeito ao que fazia e a vida simples que optou quase como uma missão”, ressalta o diretor Lourival Andrade.  Gravado em Acari e Carnaúba dos Dantas, o filme contou com uma equipe de 27 profissionais, entre elenco e técnicos, além da participação das bandas Filarmônica Maestro Felinto Lúcio Dantas, de Acari, e Filarmônica Onze de Dezembro, de Carnaúba dos Dantas. No elenco, estão cinco adolescentes do Projeto Trapiá Semente, que integra a Associação Cultural Trapiá. “A Música que Nasceu da Terra” foi...

Leia mais

Dodora Cardoso lança minidocumentário “45 Anos de Missão Musical – Segunda Parada: Natal”

Redação

O lançamento do minidocumentário “#45anosdemissãomusical – Segunda Parada: Natal” promete transformar o Complexo Cultural Rampa em um encontro de memória, música e celebração da cultura potiguar. A obra audiovisual revisita a trajetória da cantora potiguar Dodora Cardoso e reafirma sua presença ativa e necessária na cena musical do Rio Grande do Norte. Com lançamento marcado para o dia 13 de maio, às 17h30, o filme apresenta diferentes camadas da história da cantora Dodora Cardoso em Natal, cidade onde consolidou sua carreira ao longo de quase cinco décadas de atuação artística. O documentário reúne depoimentos de músicos, artistas, familiares e parceiros de caminhada que ajudam a construir um retrato afetivo e potente da cantora. “#45anosdemissãomusical – Segunda Parada: Natal” é o segundo filme da série documental dedicada à artista. O primeiro, “#45anosdemissãomusical – Primeira Parada: Caicó”, lançado em 2021 com apoio do Sebrae, abordou a relação de Dodora com Caicó, cidade fundamental em sua formação artística e pessoal. Agora, o novo capítulo volta o olhar para a chegada da cantora à capital potiguar, sua permanência na cidade e sua consolidação como uma das vozes mais importantes da música do estado. O projeto foi aprovado em edital em 2023, com patrocínio da Lei Paulo Gustavo, por meio da Prefeitura do Natal e do Ministério da Cultura. As gravações aconteceram ao longo de 2024, enquanto a edição e finalização foram concluídas em 2025. O lançamento público acontece em 2026, em parceria com Nathy Passos, que também integra o documentário com depoimento e se soma à equipe nesta etapa de circulação da obra. Com realização de Dodora Cardoso, produção da MARIABOA Produtora e direção assinada por Rita Machado e Claudia Mariana, o lançamento também simboliza a união de mulheres em torno da preservação da memória cultural potiguar. Dodora, Rita, Claudia e Nathy compartilham não apenas a construção do projeto, mas relações afetivas e profissionais que atravessam diferentes momentos da trajetória da artista. Ao longo do documentário, Dodora é apresentada a partir de relatos que destacam sua contribuição artística, sua presença nos bastidores da produção cultural e sua capacidade de acolher e fortalecer diferentes gerações da música potiguar. Entre os nomes que participam do filme estão Itanildo Medeiros, Jubileu Filho, Dani Cruz, Lula Belmont, Guilherme Cunha, Nathy Passos e Claudia Mariana. Os depoimentos abordam temas como os primeiros encontros musicais de Dodora em Natal, suas parcerias artísticas, sua relação com a comunidade LGBTQIAPN+, sua atuação em projetos sociais e sua importância como referência para...

Leia mais

Mostra individual de Janderson Azevedo mergulha em questões urgentes do presente

Redação

A Pinacoteca abre, neste sábado (9) às 10h, a exposição “Contra a Máquina de Moer Mundos”. Esta é a primeira mostra individual do artista visual potiguar Janderson Azevedo. A exposição reúne um conjunto inédito de trabalhos recentes e ocupa o espaço com obras que atravessam instalação, fotoperformance, videoperformance e objetos. A proposta é construir uma experiência imersiva e crítica, em que o público é atravessado por imagens, matérias e situações que tensionam o presente. Com curadoria de Sanzia Pinheiro, a mostra articula questões urgentes do presente, como disputa por território, exploração de recursos naturais, violência política e formas contemporâneas de controle da vida. O público é convocado a se implicar na experiência, a partir da escuta e da percepção. Ao mobilizar materiais como minerais, concreto, água e resíduos, o artista constrói obras que evidenciam processos históricos ainda em curso. A exposição se organiza em torno de ideias como corrosão, ruína e resistência. As obras tensionam permanência e colapso e revelam marcas de um mundo em disputa. Como afirma a curadora, a exposição “enfrenta as engrenagens que naturalizam a violência e transformam a vida em recurso, ao mesmo tempo em que cria imagens que interrompem esse fluxo e devolvem complexidade ao que se tenta simplificar”. “Contra a Máquina de Moer Mundos” não se limita ao diagnóstico da crise. A exposição propõe um encontro direto com as fraturas do mundo contemporâneo e com as forças que se recusam a ser absorvidas por elas. Entre desgaste e insurgência, o trabalho de Janderson Azevedo abre espaço para pensar outras formas de existência, relação e futuro. Sobre o artista Janderson Azevedo é artista visual, performer, diretor de arte e produtor cultural. É formado em Artes Visuais pela UFRN desde 2023. Sua prática articula criação artística e atuação técnica no campo da arte contemporânea. Atua com montagem, marcenaria e desenvolvimento de projetos, através da sua produtora, a Vermelho Arte Produção. Participou de exposições e ações artísticas no Rio Grande do Norte e em outros estados do Nordeste. Sua produção investiga relações entre matéria, território e processos sociais. Serviço: Exposição: Contra a Máquina de Moer MundosAbertura: 09 de maio de 2026, às 10hLocal: Pinacoteca do Estado do Rio Grande do NorteEndereço: Praça Sete de Setembro, Cidade Alta, Natal/RNEntrada: gratuita Ficha técnica Artista expositor: Janderson AzevedoCuradoria: Sanzia PinheiroProdução executiva: Paulo DemétrioAssistente de produção: Maria Júlia BarbosaExpografia e montagem: Vermelho Arte ProduçãoAcessibilidade: Recria Acessibilidade Esse projeto conta com a...

Leia mais

Documentário resgata a memória de Parnamirim

Redação

Qual a história da cidade de Parnamirim para além da ligação histórica com a Segunda Guerra? O documentário “Parnamirim na Memória do Povo”, surge para responder essa pergunta e para resgatar a história esquecida da cidade. A obra será exibida na Escola Estadual Roberto Rodrigues Krause às 18h30 e também contará com a exibição aberta no YouTube durante todo o final de semana (sexta, sábado e domingo).  Idealizado com o objetivo de preservar e valorizar a memória coletiva de Parnamirim, revelando aspectos culturais, tradições, costumes e eventos históricos que moldaram a identidade da cidade e promovendo o sentimento de pertencimento, o projeto busca não apenas resgatar a história local, mas também fortalecer a importância da preservação da memória cultural, incentivando a participação ativa dos cidadãos na construção da memória coletiva de Parnamirim. A escritora e produtora cultural Dandara Dias explica que o projeto surgiu a partir de uma inquietação pessoal diante da ausência de registros sobre a história da cidade. “A ideia do documentário nasce do fato de que a história de Parnamirim costuma ser contada quase exclusivamente a partir da Segunda Guerra Mundial, com foco nos militares e no ‘Trampolim da Vitória’, como se esse fosse o ponto de origem da cidade. No entanto, sabemos que, antes da chegada dos portugueses ao Brasil, já existiam os povos originários. Em Parnamirim, essas histórias foram apagadas ou não foram registradas. O que havia antes da Segunda Guerra Mundial? O que acontecia nesse território? Temos poucas respostas, justamente pela falta desses recortes históricos”, aponta Dandara.  Segundo Dandara, o curta-documentário busca ampliar essa perspectiva e construir novas formas de memória. “A proposta é criar registros que não estejam centrados apenas em narrativas militaristas. Existe um cansaço em relação a esse olhar único sobre a cidade. Queremos novas memórias, outras formas de contar a nossa história, e isso é possível.” A produtora destaca que o projeto pretende funcionar como um registro de histórias frequentemente esquecidas, valorizando diferentes vivências e trajetórias. “A ideia é documentar a cidade a partir de pessoas que nem sempre ocupam cargos de destaque, mas que são fundamentais para a construção da identidade local, moradores de periferias, artistas e representantes de diversos segmentos.” Ela também afirma que espera que a iniciativa inspire outras cidades. “Se o projeto for bem recebido, a expectativa é que outras localidades desenvolvam propostas semelhantes, registrando suas histórias a partir de perspectivas mais plurais. É uma forma...

Leia mais

Caio Padilha lança campanha coletiva para viabilizar projeto musical Cordel de Couro e Crina

Redação

Um belo dia, dois rabequeiros — um do Norte de Minas e outro de Natal — descobriram, no Rio de Janeiro, quase por acaso, que moravam no mesmo prédio. O encontro no elevador entre Caio Padilha e Guilherme Pimenta não deu origem apenas a uma amizade, mas também a uma parceria musical que agora se concretiza no projeto Cordel de Couro e Crina. Com trajetórias consolidadas como compositores, pesquisadores e instrumentistas, os dois artistas se unem para investigar e reinventar o universo da rabeca e do forró pé de serra, colocando lado a lado repertórios tradicionais e criações inéditas. A crina dos arcos das rabecas se mistura ao couro das percussões para acompanhar e enfeitar a poesia das letras, criando uma sonoridade que dialoga com a tradição popular e ao mesmo tempo aponta para novos caminhos. Trançando uma rede O financiamento coletivo permitirá realizar um grande encontro musical no Rio de Janeiro, que culminará na gravação ao vivo do primeiro disco do projeto, reunindo convidados especiais e público presente. Mais do que um espetáculo, o projeto propõe uma experiência cultural completa, com atividades abertas ao público que exploram diferentes dimensões da rabeca brasileira: música, oralidade, memória e formação. Participar da campanha é ajudar a transformar esse encontro em disco, pesquisa e circulação cultural. Por que entrar nesse cordel? Desde que o escritor e pesquisador Mário de Andrade destacou a música como elemento central da cultura brasileira, o repertório de mestres rabequeiros passou a ser reconhecido como patrimônio cultural. Mais recentemente, a salvaguarda das Matrizes Tradicionais do Forró pelo IPHAN reforçou a importância desse universo musical para a história da música popular brasileira. Nesse contexto, a rabeca permanece como instrumento fundamental nas formas de produção e circulação dessas tradições. Ao longo do século XX, a rabeca inspirou diferentes movimentos estéticos e artísticos ligados à ideia de brasilidade. Compositores e intérpretes como Guerra-Peixe, Antônio Nóbrega, Eduardo Gramani e diversos músicos populares dialogaram com essas tradições, expandindo o repertório e as possibilidades do instrumento. O projeto Cordel de Couro e Crina se insere nessa longa trajetória. Ao reunir pesquisa acadêmica, criação musical e performance, ele propõe atualizar a escuta destes repertórios no século XXI — valorizando tanto a memória dos mestres quanto a criação contemporânea. Seu apoio ajuda a registrar esse encontro em disco, ampliar o alcance dessas pesquisas e fortalecer a presença da rabeca na cena musical brasileira. Sua empresa no cordel...

Leia mais

Casa Impacto Natal abre as portas para artistas como novo polo cultural em Ponta Negra

Redação

A Casa Impacto Natal, o primeiro núcleo itinerante de design social do Brasil, anuncia a abertura de suas portas para artistas, produtores culturais, escritores, artesãos e criativos de Natal apresentarem seus projetos. Instalada em um contêiner marítimo artesanalmente repaginado na Avenida Praia de Ponta Negra, a Casa busca propostas que desejem ocupar esse espaço inovador com lançamentos e eventos culturais entre os meses de maio e junho de 2026, sem nenhum custo. Idealizada pela designer social e empreendedora Cris Ribeiro, a Casa Impacto funciona como uma “vitrine viva” da identidade potiguar. Após o sucesso da estreia com a mostra “Natal, Original é Ser”, o espaço agora convoca projetos que enalteçam a cultura local, o impacto social e a inclusão. Os interessados têm até o dia 07 de maio de 2026 para enviar suas propostas e projetos criativos. O foco são iniciativas que dialoguem com a essência do negócio social Lugares de Charme, que há 15 anos promove a prosperidade com dignidade através da economia criativa e do bem-estar. A Divulgação da agenda oficial acontecerá a partir de 09 de maio e o Contato para inscrições: pr********************@***il.com A Casa Impacto não é apenas um local de eventos, mas o ápice de 21 anos de experiência de Cris Ribeiro com comunidades e coletivos de mulheres. Única designer social em atividade no Rio Grande do Norte, Cris transformou o contêiner em um ponto de encontro que já reúne mais de 130 colaboradores diretos, entre artesãs e artistas. “A Casa Impacto é um convite para ‘ser’ conosco. Queremos projetos que tragam essa força da identidade natalense original, unindo o design autoral à nossa história”, afirma Cris Ribeiro. Atualmente, quem visita o local pode conferir peças em crochê, trançado de palha de coqueiro e bordados que contam a história de Natal, a “cidade dos encontros”, sob uma perspectiva de design afetivo e circular. A Cada Impacto Natal conta com o patrocínio da Prefeitura de Natal, através do Programa Djalma Maranhão, Funcart, Colégio CEI, UnimedNatal, Projeto Lugares de Chame. O apoio Secretaria Municipal de Políticas Públicas para as Mulheres – SEMUL; Restaurante Camarões; SESI/RN; SETUR; Tintas Suvinil; B3 Distribuições; Mercado da Agricultura Familiar; Predesign Premoldados e Brisanet.

Leia mais

Xilo de corda: Monte das Gameleiras recebe projeto de valorização da xilogravura a partir desta segunda

Redação

Durante duas semanas, os artesãos de Monte das Gameleiras vão ter a oportunidade de aprender sobre a arte da xilogravura. O projeto “Xilo de Corda – Empreendendo pela Xilogravura”, inicia nesta segunda (4) na zona rural da cidade, uma série de oficinas formativas ministradas pelo arte educador e artista visual Douglas Buso. O projeto fortalece o processo de criação e produção, possibilitando a aplicação dessa técnica na elaboração de produtos como gravuras, camisetas e ecobags, ampliando as possibilidades de geração de renda e diversificação da produção artesanal local. A Xilogravura é a arte de entalhar com uso de madeira. Com ela é possível formar imagens, criar desenhos, onde os relevos que se formam podem imprimir como um carimbo a gravura no suporte. A primeira semana de oficinas acontece entre os dias 4 e 8 de maio, para o grupo de artesãos do Sítio Jacu de Órfãos, Zona Rural de Monte das Gameleiras. A segunda oficina acontece entre os dias 18 e 22 de maio, na Biblioteca Pública Municipal João Delmiro de Souza, Centro – Monte das Gameleiras. As inscrições estão sendo realizadas pela prefeitura municipal e são totalmente gratuitas. Ao todo, cerca de 30 artesãos (homens e mulheres) devem participar das atividades na cidade.

Leia mais
  • All Posts
  • Agenda
  • Artes Cênicas
  • Artes Visuais
  • Audiovisual
  • Blog do Sérgio Vilar
  • Carnaval
  • Cerveja / Gastronomia
  • Cultura Pop
  • Curtinhas
  • Dança
  • Destaque-capa
  • Destaques
  • Editais e Oportunidades
  • Entrevistas
  • Folclore e Cultura Popular
  • Literatura
  • Memória do RN
  • Música
  • Notícias
  • Opinião, Artigos e Crônicas
  • Personagens do RN
  • Poesia
  • Revista Preá
  • Turismo
Esso lança 3º CD com temas sobre holismo, solidão, corrupção e morte

15/05/2018|

O cantor/compositor Esso apresenta o show Agreste na quinta, 17 de maio, às 21h, no El Rock, em Candelária, para lançar o CD Várzea da Caatinga. O evento faz parte da temporada Maio Maior, que durante todo o mês está levando o músico para uma circulação pela cidade de Natal e região metropolitana com a finalidade de promover o seu 3º disco em estúdio. No palco, as músicas gravadas ganham versões mais intimistas e mais espontâneas, em geral acompanhadas por instrumentos percussivos que flertam com a música regional, como o zabumba e o triângulo. SOBRE VÁRZEA DA CAATINGA O CD, assim intitulado em referência ao nome antigo de sua cidade natal, dá continuidade ao trabalho de registro do cantor/compositor após os 2 lançamentos anteriores: Bossta Nova (2006) e Alma de Poeta (2009), ambos lançados pelo seu próprio selo, o Elephante Registros. Contendo 13 faixas, o novo disco tem como base as raízes sertanejas do autor e revela as influências da cultura nordestina em sua criação, dialogando com a obra de artistas regionais como o seu próprio pai sanfoneiro, Zé de Cezário, passando por Luiz Gonzaga e Jackson do Pandeiro, além de contemporâneos como Zé Ramalho e Alceu Valença etc, explorando...

Livro para público infantil trata de empoderamento e autoestima

15/05/2018|

O livro “Bonito é se gostar” conta a história de Dandara, que através dos ensinamentos da sua sábia avó Dandinha, consegue superar o preconceito que sofria por conta de seu cabelo encaracolado. Abordando temas como autoestima, autoconfiança, ancestralidade, respeito à diversidade, preconceito e empoderamento feminino, a história de Dandara nos remete a ideia de que a verdadeira beleza é nos amar do jeito que somos e reconhecer a nossa força interior, pois ‘Bonito é se gostar’. A mais nova obra da autora Drika Duarte será lançada neste domingo na Cidade da Criança, a partir das 15h30. O livro é mais um editado pela CJA, do editor Cleudivan Jânio. Sobre a autora Drika Duarte Nasceu em 1985 em Natal/RN. É formada em Artes Cênicas e tem Pós Graduação em Gestão Cultural – desenvolvimento, cultura e mercado. Foi fundadora do “Elegia e seus Afluentes”, grupo ceno-performático-musical, unificando cenicamente a poesia recitada e musicada. É sócia fundadora da Associação “A Arte de Nascer” na qual desenvolve projetos dentro da área da educação em valores, educação ambiental, saúde materno-infantil, arte e cultura. Publicou os livros de poemas: “Almas Brancas” (2008), “70 vezes 7” (2010), “A Arte de Nascer – para mães e bebês”, em...

Goiamum Audiovisual realiza oficina para autores que realizam filmes sozinhos

14/05/2018|

Com uma ideia inventiva e técnicas corretas no processo, pode-se fazer um bom filme sozinho. Exemplos de cinema intimista bem-sucedido não faltam e alguns deles fazem parte do currículo do cineasta Gustavo Spolidoro. É sobre este tema que o diretor gaúcho falará durante o 9º Goiamum Audiovisual em sua oficina “Cinema de uma Pessoa Só”, nos dias 9 e 10 de junho, das 9h às 12h e 14h às 18h. As inscrições para a oficina do diretor estão abertas de 14 a 28 de maio. A ficha de inscrição está disponível AQUI e informações pelo email pr*************@***il.com Gustavo Spolidoro Gustavo Spolidoro é um cineasta premiado, além de professor formado em Comunicação pela PUC-RS. Lançou seu primeiro longa-metragem, Ainda Orangotangos, em 2007, no Festival do Rio. Seu primeiro curta-metragem, Velinhas (1998), foi premiado nos festivais de Brasília e Gramado e foi exibido na mostra Panorama do Festival de Berlim. O diretor já contabiliza em seu currículo 21 curtas-metragens, quatro longas e três séries infantojuvenis, entre os quais também estão documentários como “Cinco vezes Chico – O Velho e sua Gente” (2015), “Gigante: Como o Inter Conquistou o Mundo” (2007), além da produção executiva da ficção“Cão Sem Dono” (do diretor Beto Brant)....

Discos que Mudaram Minha Vida: Imagine, de John Lennon

14/05/2018|

Discos que mudaram minha vida #1 Lançado depois do confessional e fantástico “Plastic Ono Band” de 1970, o segundo álbum de John Lennon foi seu primeiro grande êxito comercial após a dissolução dos Beatles. Reconhecido, em parte, pelo retumbante sucesso da faixa título, este disco é frequentemente associado à visão idealista de Lennon como o “príncipe da paz” da música mundial. Mas ao imaginar um mundo “sem propriedades” e “sem religiões”, John também cutucava as bases da sociedade ocidental. Mais tarde, ele afirmaria: “Ela é tão contundente quanto o Manifesto Comunista, mas como é açucarada, é aceita”. Trabalhando com músicos como o pianista Nicky Hopkins, o baterista Alan White, o baixista Klaus Voormann, a banda Badfinger e George Harrison, Lennon ampliou seus horizontes sonoros e líricos ao mesmo tempo em que enfrentava seus fantasmas pessoais. O disco também é marcado pela diversidade de temas. Tristeza, impotência, ciúmes, desamor, raiva e vingança. O desespero de um artista vivendo a perturbadora realidade da “Era Nixon”. O Lennon político aparece pleno nestas canções. Da paulada na hipocrisia capitalista de “Give Me Some Truth” e “Crippled Inside” à crítica direta à carnificina do Vietnã de “I Don’t Wanna Be A Soldier”. O ressentimento também...

Esperando Godot

14/05/2018|

Croniketas da Burakera #15, por Ruben G Nunes O Homem precisa de ilusões. Intensas. Românticas como gaivotas lentiriscando os horizontes dos mares, praias ventos, coqueiros, se enroscando nas lonjuras de nuvens e lembruxas. Fato curioso: gaivotas nunca voam solitárias. Sempre aos pares, elas voam leves, de mãos dadas. Numa rede de pios de afetos sobre nós. E num repente piam, mergulham, pairam juntas como se em gozodelírio estivessem. Falo dessa leveza emocional que me faz voar mergulhar flutuar como gaivotas. De viver cada segundo como nunca mais. Sim, isso mesmo, falo de afetos, sonhos, fantasias, fé, alegria, desejos. Mas, não só gaivotas nos arrancam ilusões românticas. Também a cultura popular no seu espontaneísmo carnavalesco. Me lembro dum belo refrão da Beija-Flor de Nilópolis, no samba-enrêdo de 1979, que canta a lei das ilusões promulgada pelo Rei Sonho, no Paraíso da Loucura do Carnaval: “Joguem fora a roupa do dia-a-dia/e tomem banhos nos chuveiros da ilusão”. Na Política, também nos movemos por românticas ilusões: as ideologias. E seus dogmas de fé, razão, astúcias, radicalismos. Vejam só: recebo email de meu amigo jornalista Duarte Guimarães onde ele chama atenção da temática ideológica de uma Conferência sobre Educação na UFRN, no inicio de...

Semana de Museus em Natal terá oficinas, poesia e shows gratuitos

14/05/2018|

A partir desta segunda-feira é celebrada em todo o Brasil a Semana Nacional de Museus. Em Natal, o Museu de Cultura Popular Djalma Maranhão, da Prefeitura do Natal, estará com extensa programação até a sexta-feira (18), com visitas mediadas, palestras, oficinas de introdução à xilogravura, cordel, poesia, shows e muito mais. Inaugurado em 2008, o Museu de Cultura Popular Djalma Maranhão possui acervo de aproximadamente 1500 peças de 400 artistas populares potiguares, com pesquisa de mestres das nossas tradições no intuito de preservar a memória, danças, folguedos; cultos; crenças religiosas; tradições folclóricas; brincadeiras; arte e artesanato. Durante a 16° Semana de Museus serão abordados os temas “Museus Hiperconectados: Novas Abordagens, novos públicos”. O espaço que fica localizado na Praça Augusto Severo, Ribeira, terá diárias das 8h às 17h. Irão participar também oficineiros potiguares de diversas áreas, com entrada franca ao público e acompanhamento de especialistas, além do agendamento para escolas interessadas. A Semana Nacional de Museus é promovida pelo IBRAM – Instituto Brasileiro de Museus – e reúne nesta edição 1.130 museus de todo o país, que oferecem ao público 3.261 atividades especiais, como visitas mediadas, palestras, oficinas, exibição de filmes e muito mais. Em Natal, toda a programação está...

Três filmes cults serão exibidos próxima semana por R$ 5

11/05/2018|

A Semana do Filme Cult, evento que reúne anualmente fãs de estilos cinematográficos à margem do mainstream, chega este ano fazendo ode a um gênero de culto do cinema italiano: o giallo, um mezzo suspense, mezzo romance policial, que leva esse nome por remeter ao amarelo das revistas em quadrinhos policialescas em que se inspiraram (giallo significa amarelo em italiano). Os filmes serão exibidos entre quinta e sábado e começam sempre às 18h30, no Teatro de Cultura Popular Chico Daniel, ao lado da Fundação José Augusto. O subgênero, apesar de muitas vezes se confundir com polizzioteschi, outro estilo italiano que fez sucesso na década de 1970 e que influenciou produções americanas como Dirty Harry, O Poderoso Chefão e Sérpico, representa uma categoria distinta, com características únicas – assim defende a maioria dos críticos. Os giallos trazem como mote invariavelmente histórias de crimes, mas com riqueza descritiva e, comumente, investigações de assassinatos em série. Os filmes escolhidos para compor um mosaico de giallos para esta mostra revelam um cenário do gênero já consolidado. PROGRAMAÇÃO DE FILMES A mostra começa na quinta-feira (17), com O Ventre Negro da Tarântula, o giallo do documentarista bolonhês Paolo Cavara. No enredo, um policial investiga uma...

Quartas Clássicas de maio convida maestro de Taiwan e solista italiano

11/05/2018|

Depois da vibrante apresentação realizada no mês passado, que lotou o Teatro Riachuelo e contou com a presença de convidadas espanholas, a Orquestra Sinfônica do Rio Grande do Norte – OSRN não cansa de promover relevantes intercâmbios musicais em Natal. Para o próximo concerto do projeto Movimento Sinfônico – Quartas Clássicas, marcado para o dia 30 de maio, a OSRN convida o maestro Marlon Chen (Taiwan) e o solista violino, Emmanuele Baldini (Itália). A entrada é gratuita e o concerto acontece a partir das 20h. Diferentemente das demais apresentações que são conduzidas pelo maestro Linus Lerner da OSRN, o III concerto da temporada 2018 será regido pelo maestro internacional, Marlon Chen, considerado um dos mais versáteis e dinâmicos da sua geração. Chen já participou de momentos com as melhores orquestras ao redor do mundo, como diferentes orquestras francesas, orquestras inglesas, búlgara, entre outras. Chen é regente assistente da Orquestra de Paris desde 2010. Anteriormente, foi diretor musical das Youth Orchestras of San Antonio; maestro da University of the Incarnate Word e Shepherd School of Music at Rice University. Como compositor/arranjador, o maestro realizou produções próprias com as principais orquestras que já conduziu. SOLISTA ITALIANO O outro convidado da noite é...

Sambistas saúdam presença das raízes africanas no samba neste sábado em Natal

10/05/2018|

O RN Autoral do Samba ao Choro vai saudar a presença das raízes africanas no samba, em sua sétima edição, que acontece no sábado, 12, a partir das 17h, no Bar de Zé Reeira, no Espaço Cultural Ruy Pereira sábado, na Cidade Alta. “Pode ir esquentando os tamborins e aquecendo o gogó pra cantar junto com a gente na roda de samba e choro autoral mais bonita da cidade”, diz Marieta Maia, uma das produtoras do evento, convocando os amantes da música para a homenagem. O “RN Autoral do Samba ao Choro” tem por objetivo divulgar a produção autoral dos compositores do RN. Para saudar a cultura africana no samba, o evento contará com o talento de Anna Fernandêz, Zorro, Raphael Almeida, Denise Moreira, Ezequias Felix, Zeca Santos, Nubilene Fernandes, Evilásio Galdino, Raphael Almeida, Pizão, Bruno Barros, Roberto Lopes, Carlos Zens, dentre outros. O RN Autoral O projeto musical já homenageou sambistas como João Nogueira, Candeias, Chiquinho Vírgula e Cartola. Pelo seu palco, já se apresentaram, como convidados especiais, os sambistas Didu Nogueira, Jorge Simas, Dandara Alves, Márcio Vianna, Gugu Do Cavaco e Paulo Perdigão. O RN Autoral do Samba ao Choro é liderado pelos compositores Alexandre Moreira, Anna Fernandêz,...

Família Pádua e Circo Grock animam Domingo na Arena no Dia das Mães

10/05/2018|

No Dia das Mães, a Arena das Dunas prepara uma tarde e noite especial para o ‘Domingo na Arena’, evento realizado aos domingos, sempre a partir das 15h, ao lado sul da praça externa da arena multiuso, com o apoio do Sistema FIERN e do projeto ‘Cultura na Praça’. A ‘Família Pádua’ será uma das atrações do palco principal, que tem o retorno da dança do ventre com a Companhia Nawar, o ritmo dançante do FitDance (CarboFIT) e o musical infantil ‘A Bela e a Fera’, protagonizado pelos artistas da Companhia Era uma Vez. A entrada é gratuita. O domingo Especial Dia das Mães conta também com o retorno do mini-campeonato de beach tennis, promovido pelo Sesi Clube e quem tem conquistado cada vez mais adeptos em Natal. A equipe da Iron Taf Boot Camp e do BP Choque RN vai estar, mais uma vez, ministrando um treinamento de Boot Camp (para o aulão Boot Camp, é cobrada uma taxa de R$ 15 hora/aula por pessoa). A criançada também terá o seu já tradicional espaço kids, de lazer e diversão, com brinquedos infláveis e pula-pula; e quem quiser aprender e se divertir com maquiagens artísticas poderá participar do projeto ‘Bora...

CURTINHAS: Novo diretor da FJA, Papo Cultura no impresso e mais

10/05/2018|

DIRETOR DA FJA Sai de hoje para amanhã a indicação para o novo diretor geral da Fundação José Augusto. A nome será sugerido pelo vereador Ranieri Barbosa. Tentei cascaviar as opções à mesa, mas os boatos só recaem na figura de Toinho Silveira, que já me confidenciou não aceitar “de jeito nenhum”. Então é esperar. Fica claro a motivação política do nome, como de praxe, já que o médico e artista plástico Iaperi Araújo poderia conduzir esse resto de mandato perfeitamente. Sobretudo quando há uma rejeição clara ao cargo, sempre o patinho feio da gestão estadual. PAPO CULTURA IMPRESSO Até o fim do mês será lançado um novo projeto jornalístico intitulado Grande Natal, com alcance na região metropolitana da capital e vizinhanças, como o nome sugere. A periodicidade será quinzenal, a priori. Será um tabloide impresso e também um portal de notícias. E este Papo Cultura, na figura deste editor, ficará responsável pela seção cultural. Portanto, o Papo Cultura agora em versão virtual, impressa e televisiva, já que também está aos domingos com um quadro no programa Talento Potiguar, do amigo Fernando Luiz, com dicas culturais para a semana. EDITAL CULTURAS POPULARES Sobre o edital Culturas Populares 2018, representantes do...

Sinfônica da UFRN traz seleções internacionais para sua “Copa da Música”

09/05/2018|

“Copa da Música – Sinfônica da UFRN em seleções” é o terceiro concerto oficial da temporada 2018. Nesta edição, a Orquestra da UFRN traz uma congregação musical de obras e solistas do mundo. O público vai ficar preparado para “Copa da Rússia 2018”. O evento é no próximo dia 19, sábado, às 18h e 20h, na Escola de Música da UFRN. A entrada é gratuita. O primeiro momento do concerto apresenta obras do compositor russo Shostakovich. O músico compôs boa parte de suas obras durante a existência da “Ex-União Soviética”. É considerado pela crítica um dos mais célebres compositores do século 20. A Sinfônica da UFRN traz a “Abertura Festiva” e o “Concerto nº 1 para Piano e Trompete”, que tem como convidados o pianista norte-americano David Korevaar e o trompetista brasileiro Flávio Gabriel. A seleção brasileira vem representada pela obra “Santos Football Music” de Gilberto Mendes. A peça traz várias sutilezas sonoras de uma partida de futebol. Tem sons que rementem ao comentarista da partida, aos ânimos dos torcedores e todo o amor do brasileiro pela arte futebolística. E para o encerramento da “Copa da Música”, a obra mexicana “Conga del Fuego Nuevo” de Arturo Márquez. Todas as seleções...

Veja mais

End of Content.

Blog do Sérgio Vilar

Podcast Papo Galado

Mais lidas da semana

Sergio Vilar
Visão geral da privacidade

Este site usa cookies para que possamos fornecer a melhor experiência de usuário possível. As informações de cookies são armazenadas em seu navegador e executam funções como reconhecê-lo quando você retorna ao nosso site e ajudar nossa equipe a entender quais seções do site você considera mais interessantes e úteis.