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O fascismo de cada lado

O fascismo não é uma doutrina ideológica cristalizada numa das pontas da Rosa dos Ventos. É sim uma atitude comportamental que se agrega em qualquer ideologia. Seja à direita, à

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A pátria não e niinguém

Dos maiores romances da literatura potiguar, livro de François Silvestre ganha 3ª edição

Redação

A loja virtual da Escribas Editora (CLIQUE AQUI) acaba de disponibilizar com exclusividade a 3ª edição de “A Pátria não é Ninguém”, obra marcante do escritor François Silvestre de Alencar. O livro, lançado originalmente em 2003 e apontado por críticos e leitores como um dos melhores romances potiguares, estava esgotado havia vários anos. A obra retorna ao público leitor em uma edição cuidada, reafirmando o compromisso da Escribas com o resgate de grandes livros que marcaram a literatura norte-rio-grandense. O LIVRO: “A Pátria não é Ninguém” narra a jornada de Paulo Inácio, um jovem que sai do sertão de Pernambuco para mergulhar na resistência estudantil e na clandestinidade durante a Ditadura Militar. Após uma ação desastrada em Recife, o jovem foge para São Paulo a fim de se esconder. A narrativa transita entre a tensão permanente provocada pelo regime autoritário em vigor, a paranoia da fuga constante, experiências brutais de tortura e pela gradual reabilitação social durante a abertura política. O romance se destaca por não ser apenas um relato político, mas uma costura sensível entre o Brasil arcaico das fazendas do Nordeste e a efervescência urbana das metrópoles, questionando, afinal, o verdadeiro significado de “pátria” em tempos de exceção. Chegou a ser apontado pelo crítico Manoel Onofre Júnior como um dos melhores romances já publicados no Rio Grande do Norte. Escrito com maestria pelo autor François Silvestre, a história é uma mistura de dois enormes sucessos cinematográficos nacionais recentes, o “Ainda estou aqui” de Walter Salles e “O agente secreto” de Kléber Mendonça Filho, passado na época da Ditadura Militar e compartilhando os cenários de ambos os filmes, Recife e o sudeste brasileiro. Mais sobre o livro, clique AQUI. O AUTOR: O autor, François Silvestre de Alencar, possui uma trajetória que se confunde com a própria história que narra. Nascido no sertão e criado entre Martins, Caicó e Natal, o escritor e advogado viveu intensamente os bastidores da política e da resistência brasileira. Com um domínio refinado da “artesania da palavra”, François utiliza sua vasta experiência como cronista e observador da realidade social para construir uma ficção que, embora fundamentada em fatos, eleva o testemunho histórico ao patamar da alta literatura contemporânea. As vendas de “A Pátria não é Ninguém” terão frete grátis para todo o Brasil, facilitando o acesso de leitores de todo o país a esta obra fundamental. SERVIÇO:  Livro “A Pátria não é Ninguém”, de François Silvestre...

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Filme inspirado na trajetória do maestro Felinto Lúcio Dantas circula pelo RN neste FDS

Redação

Após estreia em Carnaúba dos Dantas, em março, o filme “A Música que Nasceu da Terra” inicia uma nova rodada de exibições gratuitas. Realização da Trapiá Filmes, com pesquisa, roteiro e direção de Lourival Andrade e produção da MAPA Realizações Culturais, a obra é inspirada na trajetória do maestro Felinto Lúcio Dantas e será exibida entre sexta-feira (8) e segunda-feira (11), em Natal e no Seridó. Felinto Lúcio Dantas é considerado um dos mais importantes compositores potiguares, autor de mais de 180 obras entre dobrados, valsas, peças sacras e hinos. As sessões acontecem nesta sexta-feira (8), às 19h, na Escola Municipal Francisco Macedo Dantas (Comunidade Ermo), em Carnaúba dos Dantas; no sábado (9), às 18h, no Margem Hub, em Natal; e na segunda-feira (11), às 19h, no Largo da Praça Otávio Lamartine, em Acari. Segundo Tatiane Fernandes, o propósito é ampliar o acesso a esta obra audiovisual e fazer chegar à capital a potência das produções do interior do estado. “A Trapiá Filmes atua com equipe criativa composta por talentos do interior do RN e em ‘A Música que Nasceu da Terra’ isso se comprova na direção de arte, fotografia, montagem, visagismo e elenco, incluindo jovens que participaram do projeto Trapiá Semente”, diz a produtora, da MAPA. A narrativa parte do sertão, com equipe e elenco locais, para contar a história de um homem que conciliou o trabalho na terra com uma intensa produção musical. Regente da banda filarmônica de Acari e referência cultural no Seridó, Felinto construiu uma obra que ultrapassou fronteiras, chegando a ser executada em celebrações religiosas de alcance internacional, incluindo o Vaticano. “Não estamos falando apenas de um sertanejo seridoense que construiu sua carreira entre o trabalho no campo, funções administrativas e o amor à música. Estamos contando a história de um gênio que compôs obras que ultrapassaram os oceanos e os sertões, que nunca se deixou ser levado pela fama, mas sim pelo respeito ao que fazia e a vida simples que optou quase como uma missão”, ressalta o diretor Lourival Andrade.  Gravado em Acari e Carnaúba dos Dantas, o filme contou com uma equipe de 27 profissionais, entre elenco e técnicos, além da participação das bandas Filarmônica Maestro Felinto Lúcio Dantas, de Acari, e Filarmônica Onze de Dezembro, de Carnaúba dos Dantas. No elenco, estão cinco adolescentes do Projeto Trapiá Semente, que integra a Associação Cultural Trapiá. “A Música que Nasceu da Terra” foi...

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Dodora Cardoso lança minidocumentário “45 Anos de Missão Musical – Segunda Parada: Natal”

Redação

O lançamento do minidocumentário “#45anosdemissãomusical – Segunda Parada: Natal” promete transformar o Complexo Cultural Rampa em um encontro de memória, música e celebração da cultura potiguar. A obra audiovisual revisita a trajetória da cantora potiguar Dodora Cardoso e reafirma sua presença ativa e necessária na cena musical do Rio Grande do Norte. Com lançamento marcado para o dia 13 de maio, às 17h30, o filme apresenta diferentes camadas da história da cantora Dodora Cardoso em Natal, cidade onde consolidou sua carreira ao longo de quase cinco décadas de atuação artística. O documentário reúne depoimentos de músicos, artistas, familiares e parceiros de caminhada que ajudam a construir um retrato afetivo e potente da cantora. “#45anosdemissãomusical – Segunda Parada: Natal” é o segundo filme da série documental dedicada à artista. O primeiro, “#45anosdemissãomusical – Primeira Parada: Caicó”, lançado em 2021 com apoio do Sebrae, abordou a relação de Dodora com Caicó, cidade fundamental em sua formação artística e pessoal. Agora, o novo capítulo volta o olhar para a chegada da cantora à capital potiguar, sua permanência na cidade e sua consolidação como uma das vozes mais importantes da música do estado. O projeto foi aprovado em edital em 2023, com patrocínio da Lei Paulo Gustavo, por meio da Prefeitura do Natal e do Ministério da Cultura. As gravações aconteceram ao longo de 2024, enquanto a edição e finalização foram concluídas em 2025. O lançamento público acontece em 2026, em parceria com Nathy Passos, que também integra o documentário com depoimento e se soma à equipe nesta etapa de circulação da obra. Com realização de Dodora Cardoso, produção da MARIABOA Produtora e direção assinada por Rita Machado e Claudia Mariana, o lançamento também simboliza a união de mulheres em torno da preservação da memória cultural potiguar. Dodora, Rita, Claudia e Nathy compartilham não apenas a construção do projeto, mas relações afetivas e profissionais que atravessam diferentes momentos da trajetória da artista. Ao longo do documentário, Dodora é apresentada a partir de relatos que destacam sua contribuição artística, sua presença nos bastidores da produção cultural e sua capacidade de acolher e fortalecer diferentes gerações da música potiguar. Entre os nomes que participam do filme estão Itanildo Medeiros, Jubileu Filho, Dani Cruz, Lula Belmont, Guilherme Cunha, Nathy Passos e Claudia Mariana. Os depoimentos abordam temas como os primeiros encontros musicais de Dodora em Natal, suas parcerias artísticas, sua relação com a comunidade LGBTQIAPN+, sua atuação em projetos sociais e sua importância como referência para...

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Mostra individual de Janderson Azevedo mergulha em questões urgentes do presente

Redação

A Pinacoteca abre, neste sábado (9) às 10h, a exposição “Contra a Máquina de Moer Mundos”. Esta é a primeira mostra individual do artista visual potiguar Janderson Azevedo. A exposição reúne um conjunto inédito de trabalhos recentes e ocupa o espaço com obras que atravessam instalação, fotoperformance, videoperformance e objetos. A proposta é construir uma experiência imersiva e crítica, em que o público é atravessado por imagens, matérias e situações que tensionam o presente. Com curadoria de Sanzia Pinheiro, a mostra articula questões urgentes do presente, como disputa por território, exploração de recursos naturais, violência política e formas contemporâneas de controle da vida. O público é convocado a se implicar na experiência, a partir da escuta e da percepção. Ao mobilizar materiais como minerais, concreto, água e resíduos, o artista constrói obras que evidenciam processos históricos ainda em curso. A exposição se organiza em torno de ideias como corrosão, ruína e resistência. As obras tensionam permanência e colapso e revelam marcas de um mundo em disputa. Como afirma a curadora, a exposição “enfrenta as engrenagens que naturalizam a violência e transformam a vida em recurso, ao mesmo tempo em que cria imagens que interrompem esse fluxo e devolvem complexidade ao que se tenta simplificar”. “Contra a Máquina de Moer Mundos” não se limita ao diagnóstico da crise. A exposição propõe um encontro direto com as fraturas do mundo contemporâneo e com as forças que se recusam a ser absorvidas por elas. Entre desgaste e insurgência, o trabalho de Janderson Azevedo abre espaço para pensar outras formas de existência, relação e futuro. Sobre o artista Janderson Azevedo é artista visual, performer, diretor de arte e produtor cultural. É formado em Artes Visuais pela UFRN desde 2023. Sua prática articula criação artística e atuação técnica no campo da arte contemporânea. Atua com montagem, marcenaria e desenvolvimento de projetos, através da sua produtora, a Vermelho Arte Produção. Participou de exposições e ações artísticas no Rio Grande do Norte e em outros estados do Nordeste. Sua produção investiga relações entre matéria, território e processos sociais. Serviço: Exposição: Contra a Máquina de Moer MundosAbertura: 09 de maio de 2026, às 10hLocal: Pinacoteca do Estado do Rio Grande do NorteEndereço: Praça Sete de Setembro, Cidade Alta, Natal/RNEntrada: gratuita Ficha técnica Artista expositor: Janderson AzevedoCuradoria: Sanzia PinheiroProdução executiva: Paulo DemétrioAssistente de produção: Maria Júlia BarbosaExpografia e montagem: Vermelho Arte ProduçãoAcessibilidade: Recria Acessibilidade Esse projeto conta com a...

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Documentário resgata a memória de Parnamirim

Redação

Qual a história da cidade de Parnamirim para além da ligação histórica com a Segunda Guerra? O documentário “Parnamirim na Memória do Povo”, surge para responder essa pergunta e para resgatar a história esquecida da cidade. A obra será exibida na Escola Estadual Roberto Rodrigues Krause às 18h30 e também contará com a exibição aberta no YouTube durante todo o final de semana (sexta, sábado e domingo).  Idealizado com o objetivo de preservar e valorizar a memória coletiva de Parnamirim, revelando aspectos culturais, tradições, costumes e eventos históricos que moldaram a identidade da cidade e promovendo o sentimento de pertencimento, o projeto busca não apenas resgatar a história local, mas também fortalecer a importância da preservação da memória cultural, incentivando a participação ativa dos cidadãos na construção da memória coletiva de Parnamirim. A escritora e produtora cultural Dandara Dias explica que o projeto surgiu a partir de uma inquietação pessoal diante da ausência de registros sobre a história da cidade. “A ideia do documentário nasce do fato de que a história de Parnamirim costuma ser contada quase exclusivamente a partir da Segunda Guerra Mundial, com foco nos militares e no ‘Trampolim da Vitória’, como se esse fosse o ponto de origem da cidade. No entanto, sabemos que, antes da chegada dos portugueses ao Brasil, já existiam os povos originários. Em Parnamirim, essas histórias foram apagadas ou não foram registradas. O que havia antes da Segunda Guerra Mundial? O que acontecia nesse território? Temos poucas respostas, justamente pela falta desses recortes históricos”, aponta Dandara.  Segundo Dandara, o curta-documentário busca ampliar essa perspectiva e construir novas formas de memória. “A proposta é criar registros que não estejam centrados apenas em narrativas militaristas. Existe um cansaço em relação a esse olhar único sobre a cidade. Queremos novas memórias, outras formas de contar a nossa história, e isso é possível.” A produtora destaca que o projeto pretende funcionar como um registro de histórias frequentemente esquecidas, valorizando diferentes vivências e trajetórias. “A ideia é documentar a cidade a partir de pessoas que nem sempre ocupam cargos de destaque, mas que são fundamentais para a construção da identidade local, moradores de periferias, artistas e representantes de diversos segmentos.” Ela também afirma que espera que a iniciativa inspire outras cidades. “Se o projeto for bem recebido, a expectativa é que outras localidades desenvolvam propostas semelhantes, registrando suas histórias a partir de perspectivas mais plurais. É uma forma...

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Caio Padilha lança campanha coletiva para viabilizar projeto musical Cordel de Couro e Crina

Redação

Um belo dia, dois rabequeiros — um do Norte de Minas e outro de Natal — descobriram, no Rio de Janeiro, quase por acaso, que moravam no mesmo prédio. O encontro no elevador entre Caio Padilha e Guilherme Pimenta não deu origem apenas a uma amizade, mas também a uma parceria musical que agora se concretiza no projeto Cordel de Couro e Crina. Com trajetórias consolidadas como compositores, pesquisadores e instrumentistas, os dois artistas se unem para investigar e reinventar o universo da rabeca e do forró pé de serra, colocando lado a lado repertórios tradicionais e criações inéditas. A crina dos arcos das rabecas se mistura ao couro das percussões para acompanhar e enfeitar a poesia das letras, criando uma sonoridade que dialoga com a tradição popular e ao mesmo tempo aponta para novos caminhos. Trançando uma rede O financiamento coletivo permitirá realizar um grande encontro musical no Rio de Janeiro, que culminará na gravação ao vivo do primeiro disco do projeto, reunindo convidados especiais e público presente. Mais do que um espetáculo, o projeto propõe uma experiência cultural completa, com atividades abertas ao público que exploram diferentes dimensões da rabeca brasileira: música, oralidade, memória e formação. Participar da campanha é ajudar a transformar esse encontro em disco, pesquisa e circulação cultural. Por que entrar nesse cordel? Desde que o escritor e pesquisador Mário de Andrade destacou a música como elemento central da cultura brasileira, o repertório de mestres rabequeiros passou a ser reconhecido como patrimônio cultural. Mais recentemente, a salvaguarda das Matrizes Tradicionais do Forró pelo IPHAN reforçou a importância desse universo musical para a história da música popular brasileira. Nesse contexto, a rabeca permanece como instrumento fundamental nas formas de produção e circulação dessas tradições. Ao longo do século XX, a rabeca inspirou diferentes movimentos estéticos e artísticos ligados à ideia de brasilidade. Compositores e intérpretes como Guerra-Peixe, Antônio Nóbrega, Eduardo Gramani e diversos músicos populares dialogaram com essas tradições, expandindo o repertório e as possibilidades do instrumento. O projeto Cordel de Couro e Crina se insere nessa longa trajetória. Ao reunir pesquisa acadêmica, criação musical e performance, ele propõe atualizar a escuta destes repertórios no século XXI — valorizando tanto a memória dos mestres quanto a criação contemporânea. Seu apoio ajuda a registrar esse encontro em disco, ampliar o alcance dessas pesquisas e fortalecer a presença da rabeca na cena musical brasileira. Sua empresa no cordel...

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Casa Impacto Natal abre as portas para artistas como novo polo cultural em Ponta Negra

Redação

A Casa Impacto Natal, o primeiro núcleo itinerante de design social do Brasil, anuncia a abertura de suas portas para artistas, produtores culturais, escritores, artesãos e criativos de Natal apresentarem seus projetos. Instalada em um contêiner marítimo artesanalmente repaginado na Avenida Praia de Ponta Negra, a Casa busca propostas que desejem ocupar esse espaço inovador com lançamentos e eventos culturais entre os meses de maio e junho de 2026, sem nenhum custo. Idealizada pela designer social e empreendedora Cris Ribeiro, a Casa Impacto funciona como uma “vitrine viva” da identidade potiguar. Após o sucesso da estreia com a mostra “Natal, Original é Ser”, o espaço agora convoca projetos que enalteçam a cultura local, o impacto social e a inclusão. Os interessados têm até o dia 07 de maio de 2026 para enviar suas propostas e projetos criativos. O foco são iniciativas que dialoguem com a essência do negócio social Lugares de Charme, que há 15 anos promove a prosperidade com dignidade através da economia criativa e do bem-estar. A Divulgação da agenda oficial acontecerá a partir de 09 de maio e o Contato para inscrições: pr********************@***il.com A Casa Impacto não é apenas um local de eventos, mas o ápice de 21 anos de experiência de Cris Ribeiro com comunidades e coletivos de mulheres. Única designer social em atividade no Rio Grande do Norte, Cris transformou o contêiner em um ponto de encontro que já reúne mais de 130 colaboradores diretos, entre artesãs e artistas. “A Casa Impacto é um convite para ‘ser’ conosco. Queremos projetos que tragam essa força da identidade natalense original, unindo o design autoral à nossa história”, afirma Cris Ribeiro. Atualmente, quem visita o local pode conferir peças em crochê, trançado de palha de coqueiro e bordados que contam a história de Natal, a “cidade dos encontros”, sob uma perspectiva de design afetivo e circular. A Cada Impacto Natal conta com o patrocínio da Prefeitura de Natal, através do Programa Djalma Maranhão, Funcart, Colégio CEI, UnimedNatal, Projeto Lugares de Chame. O apoio Secretaria Municipal de Políticas Públicas para as Mulheres – SEMUL; Restaurante Camarões; SESI/RN; SETUR; Tintas Suvinil; B3 Distribuições; Mercado da Agricultura Familiar; Predesign Premoldados e Brisanet.

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Xilo de corda: Monte das Gameleiras recebe projeto de valorização da xilogravura a partir desta segunda

Redação

Durante duas semanas, os artesãos de Monte das Gameleiras vão ter a oportunidade de aprender sobre a arte da xilogravura. O projeto “Xilo de Corda – Empreendendo pela Xilogravura”, inicia nesta segunda (4) na zona rural da cidade, uma série de oficinas formativas ministradas pelo arte educador e artista visual Douglas Buso. O projeto fortalece o processo de criação e produção, possibilitando a aplicação dessa técnica na elaboração de produtos como gravuras, camisetas e ecobags, ampliando as possibilidades de geração de renda e diversificação da produção artesanal local. A Xilogravura é a arte de entalhar com uso de madeira. Com ela é possível formar imagens, criar desenhos, onde os relevos que se formam podem imprimir como um carimbo a gravura no suporte. A primeira semana de oficinas acontece entre os dias 4 e 8 de maio, para o grupo de artesãos do Sítio Jacu de Órfãos, Zona Rural de Monte das Gameleiras. A segunda oficina acontece entre os dias 18 e 22 de maio, na Biblioteca Pública Municipal João Delmiro de Souza, Centro – Monte das Gameleiras. As inscrições estão sendo realizadas pela prefeitura municipal e são totalmente gratuitas. Ao todo, cerca de 30 artesãos (homens e mulheres) devem participar das atividades na cidade.

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Funcarte esclarece situação do Teatro Sandoval Wanderley

15/05/2017|

A Secretaria de Cultura de Natal (Secult/Funcarte) vem a público informar sobre os processos em tramitação relativos ao Teatro Sandoval Wanderley. Nas últimas semanas a gestão da Secult/Funcarte vem trabalhando juntamente com outras secretarias municipais, sob a coordenação do gabinete do prefeito, para desenvolver um estudo de viabilidade para a formação de uma parceria público-privada que consiste em uma reestruturação do bairro do Alecrim e o seu comércio. Dentre as ações previstas estão a construção de novos centros comerciais pela iniciativa privada, inclusive na área onde está hoje o Teatro Sandoval Wanderley. Entre as contrapartidas, está a construção e manutenção de um teatro de características semelhantes ao do Sandoval Wanderley em um terreno indicado pela Prefeitura do Natal, que optou pela escolha do bairro da Ribeira, por sua vocação cultural. Cabe informar à população que o poder legislativo municipal será chamado a acompanhar o processo e deverá realizar audiências públicas sobre o tema com todos os setores da sociedade civil, classe artística e interessados no assunto. O processo vem sendo acompanhado também pela Comissão de Cultura da Câmara Municipal e Procuradoria Geral do Município e tem levado em consideração todos os aspectos relevantes para sua viabilização jurídica, obedecendo aos tramites...

Sami Tarik e Mirabô são as atrações do primeiro MDM Sete e Meia

15/05/2017|

As atrações da primeira edição do Mostra de Música Sete e Meia estão definidas. E o público irá conferir duas gerações de artistas e dois momentos igualmente distintos do cenário musical potiguar. Um prato cheio para quem gosta de música regional Se a produção do evento já tinha divulgado o nome do experiente Mirabô para encerrar a noite da outra terça-feira (23), na Pinacoteca do Estado, coube a uma comissão de três jurados a escolha de Sami Tarik para abrir os “trabalhos”. Foram 22 músicos, intérpretes e bandas inscritas no período de 12 dias. Todos enviaram email com três canções em formato mp3, release e foto. Os jurados pontuaram cada um separadamente, juntaram as notas e verificaram o melhor classificado. Importante destacar que todos os outros inscritos permanecem como opções para as edições seguintes do evento, que abrirá no período de inscrições em breve. Basta enviar seu material para md***************@***il.com Portanto, encontro marcado na terça-feira, dia 23, às 19h30 na Pinacoteca do Estado para ouvir Sami Tarik e Mirabô, com ingresso a preço único por apenas R$ 5, adquirido no local. Sami Tarik Cantor, compositor e instrumentista, Sami Tarik repercute a voz do Nordeste, do Brasil e de suas raízes...

Sinfônica da UFRN fará dois concertos no sábado e isso diz muita coisa

15/05/2017|

O trabalho de formação de plateia travado pela Orquestra Sinfônica da UFRN durante anos mostra resultado. O pensamento primeiro é o do público formado por alunos da Escola de Música da universidade, pela facilidade de acesso, de informação dos concertos e, claro, pelo interesse intrínseco. Mas não. Pela insistência, pela beleza e singularidade das apresentações, o chamado “público geral” tem ido cada vez mais. Tanto que o segundo concerto oficial da Temporada 2017 acontecerá, pela primeira vez, em duas sessões, justo para atender à demanda crescente. E será neste sábado, às 18h e também às 20h. E essa labuta vai além dos concertos oficiais de fins de semana da Orquestra. Há inúmeros projetos de extensão e festivais de música promovidos ao longo do ano. Em janeiro tivemos o Glomus 2017, sucesso total. Essa semana tem início o Festival Mário Tavares, para citar apenas alguns. O maestro André Muniz explica que a Sinfônica da UFRN vem se firmando como um dos principais conjuntos orquestrais do Nordeste. “Devido a este trabalho intenso de busca pela excelência, a Sinfônica da UFRN hoje é um patrimônio musical do Rio Grande do Norte”. André comenta ainda essa questão crescente do público. “Tem aumentado de forma...

[VÍDEO] Família alto astral de Natal foi sensação na MTV; assista

13/05/2017|

Essa semana a cidade de Natal apareceu bem na fita em rede nacional. Já não era sem tempo. E de uma maneira realmente fantástica, com o exemplo de uma família nada convencional, unida pela simplicidade e pela arte. Foi na renovada MTV. Um programa chamado ‘Adotada’ leva a descolada apresentadora Mareu a fincar temporada na casa de famílias em diferentes recantos do Brasil. Foi essa a proposta que percebi. E essa semana foi a vez da família Leão, de Natal. Família de artistas. De cá eu já conhecia o Pedras Leão, músico, membro de algumas bandas bem bacanas da cidade. Mas há também o irmão Sol Leão (artista plástico). Os dois são filhos do figura Netuno, ator e químico, e de uma pessoa que se mostrou um exemplo de determinação, paz e beleza interior: a mãe Maria Di Lia. Tudo bem, há edições bem trabalhadas em programas de TV gravados. E a vida já é por si só meio fantasiosa, e talvez o programa tenha caprichado nessa aura hippie da família Leão. Masss, com tendências ou não, se mostrou ao telespectador como se pode viver feliz em comunhão à natureza, de braços dados com a arte e ancorados num misto...

Marujos e poetas são quase-imortais

13/05/2017|

Croniketa da Burakera #10, por Ruben G Nunes Meus campanhas de copo-papo-y-pasión! O GrandeAmor não morre. Ou quase. Só tira férias. Ou licença-prêmio. Ou liga-desliga que nem interruptor de luz. “Amo el amor de los marineros que besan y se van” Ou vai-e-vem que nem marujo-velho, de porto em porto, no desespero de causa do penúltimo chupão, chapado-linguado, na penúltima mulha, na penúltima viagem, no penúltimo cais… Ou voa-revoa nas sonhaduras do poetamante lunalunandolunático seus amorespossíveisimpossíveis. GrandesAmores não são só “infinitos enquanto durem“, como canta nosso poetinha Vinicius. São também eternos em suas profundas intensidades. …. e vamuquivamu… Mesmo que pareça morrer, o GrandeAmor esperneia e dá o bote. Bukowski, o velho-Buka, escritor maldito, profissional dos bares-perdidos, avisa: “o amor é um cão do inferno, mesmo morto rosna”. O GrandeAmor é eterno retorno. Sempre. Como são todos os movimentos, enrêdos, currupios, tramóias, da própria Vida, segundo os ganchos filosóficos de tio-Nietzsche!… Saravá, tio-Nietzsche!… Mesmo que esse “eterno retorno” seja, no frigir dos bagos nas coxas, um delirante salseiro de egos. Um de nó-de-emoções com a Outra-do-Outro-do-Outro-da-Outra-da-Outra..! – num engancho desvairado duma ruma de nós de destinos e redestinos humanos. E não tem essa de homo, hetero, de bi, tri, penta,...

Dom Quixote no circo, no vídeo e para crianças e adultos neste sábado

12/05/2017|

A figura magra, determinada e docemente alucinada do Dom Quixote de Miguel de Cervantes permanece atual mais de 500 anos depois. Mas o “Cavaleiro da Triste Figura” tem funcionado também, ao longo de todos esses séculos, de tema para as mais diferentes manifestações das artes. Neste sábado teremos uma mostra disso, com apresentação do espetáculo ‘Sancho’, pela Tropa Trupe. E ainda a estreia do doc ‘O homem que inventou Dom Quixote‘, realizado pela Praieira Filme, de Carito Cavalcanti, a partir do ‘Sancho’. Então, teremos arte circense e audiovisual na mesma sopa. “É a arte se reinventando em várias linguagens e dialogando sempre com a vida: um livro que vira espetáculo que vira filme! Let’s nessa, chegue junto! É a temática quixotesca sempre atual na necessidade de sonhar e lutar! E como diz Bachelard: “o sonho é mais forte que a experiência””, enaltece Carito, o poemúsico e, nos últimos anos, um documentarista dos mais produtivos da terrinha. A apresentação e a exibição acontecem na sede da Tropa Trupe (Av. Campos Sales, 930, Tirol, por trás do Clube América). Início às 19h e até às 21h, com ingresso a R$ 10. Ambos adequados para um programinha junto à criançada. SANCHO O espetáculo...

POETA DA SEMANA: Eliano

12/05/2017|

Eliano é músico, compositor e poeta do interior do Rio Grade do Norte. Nascido em plena década de 90, em Pau dos Ferros, sagitariano, mundano, profano. Assistiu TV sem culpa quando era criança e hoje surta quando liga e vê a programação. É formado em Letras. Em 2015 lançou seu primeiro disco Ecdemomania. Em 2016 foi indicado ao Troféu Cultura na categoria Melhor Cantor. Também foi indicado ao Prêmio Hangar de Música como revelação do ano. Este ano pretende publicar seu primeiro livro de poesia intitulado ‘Quase não me recupero dos golpes que seus olhos me deram’. E aqui segue uma mostra do seu trabalho poético. Eliano é nosso POETA DA SEMANA! ———— já vi a solidão devastar uma geração inteira quando o garçom começa a recolher as mesas já vi a solidão devastar uma geração inteira quando os violões esquecidos são postos à venda nos grupos de artigos usados (ninguém os compram) já vi a solidão devastar uma geração inteira quando ela se alastra pelos recantos, móveis, e porta-retratos já vi a solidão devastar uma geração inteira que se drogava e sonhava ao som dos violões postos à venda esquecendo que a noite acabaria e que os dias frustrariam...

[ENTREVISTA] Sem opção nas livrarias, Abimael Silva distribui livros até em motéis

11/05/2017|

Muitos se preocupam com o legado deixado após a morte. Agora imagine aí um cara apaixonado por livros e pela história da literatura potiguar, tendo o sonho de editar 500 livros sobre o assunto. Toda uma vida dedicada ao ofício de alimentar uns ácaros e tomar umas cervas com os amigos. Abimael Silva é quase uma marca, um selo decorativo da Cidade Alta. O Sebo Vermelho é tão somente o ancoradouro para se passar umas manhãs de batepapo, uns sábados mais boêmios e vender um ou outro livro. A logomarca real, meio underground, se chama Abimael Silva, um verdadeiro outsider que não se dobra a quase nada, se não à batalha para vencer o descaso com a literatura potiguar. Nessa conversa breve de 10 minutos, logo abaixo, um pouco de novidades e antigos lamentos, ou a velha roupa colorida, como dizia Belchior.  DISTRIBUIÇÃO DOS LIVROS É um problema no Brasil, mas é pior em Natal. É uma cidade que anda pra trás no quesito livraria. A cada ano fecha mais em vez de abrir. E hoje só uma livraria pode se dar ao luxo de se autodenominar livraria, que é a Cooperativa Cultural, onde se encontra livros de todas as...

CURTINHAS: Fest Bossa, Domingo na Vila, Um Tempo de Chuva, Roda de Choro e mais

11/05/2017|

FEST BOSSA & JAZZ As áreas abertas de maior tamanho na Praia de Pipa estão cada vez mais ocupadas e isso tem dificultado o planejamento para a próxima edição do Fest Bossa & Jazz por lá, que ano passado conseguiu a façanha de reunir 13 mil pessoas no dia do show de Lenine. O local do ano passado está praticamente descartado. Mas a produtora Juçara Figueiredo é uma guerreira idealista, não se dobra a qualquer oferta e promete viabilizar o festival nos mesmos moldes em um bom local da praia. Já há uma “carta na manga”. E as tratativas para o festival acontecer em outros recantos também estão em curso. Novidades em breve. UM TEMPO DE CHUVA A companhia artística a3 de Natal realiza nos dias 16, 17 e 18 de maio em Sousa-PB uma série de oficinas de dança-teatro, e apresenta no dia 19 de maio o espetáculo Um Tempo da Chuva. A data marca o início de uma série e excursões que vai percorrer as cidades de Sousa, na Paraíba, e Fortaleza e Juazeiro do Norte, no Ceará. As apresentações e oficinas serão sediadas nos Centros Culturais Banco do Nordeste de cada cidade, e são gratuitas. A iniciativa...

Festival reunirá música, artes visuais e poesia na Ribeira este mês

11/05/2017|

Organizado por bandas autorais da cena potiguar, o Foldie Festival surge com a proposta de integrar diferentes vertentes artísticas em um mesmo lugar. Essa singularidade oferece ao público a oportunidade de conhecer obras de artistas plásticos, visuais e poetas potiguares, além de contemplar bandas novas em crescente destaque no cenário autoral local. Originado do Foldie Fest Solidário, realizado em julho de 2016, no Ateliê Bar, que resultou em uma noite de casa cheia e de total satisfação por parte do público e dos demais participantes do evento, a primeira edição do agora Foldie Festival acontecerá novamente no Ateliê Bar, localizado na Rua Chile, Ribeira, no dia 20 de maio (sábado), às 16h. O line up do festival conta com as bandas Seu Ninguém, Uma Sra. Limonada, Aresia e Apolo Zero, além de artistas plásticos, visuais e poetas, como Jorake, Maluz, Carol de Santi, Regina Azevedo e Olga Hawes. A entrada do evento será vendida em duas modalidades: Ingresso convencional (R$ 10,00) e ingresso solidário (R$ 5,00 + 1 kg de alimento), sendo ambos disponíveis no local, no dia do evento, mas apenas o ingresso convencional sendo disponibilizado para compra online, através da plataforma Sympla. Os alimentos arrecadados serão doados para...

Cidade da Criança terá programação especial Dia das Mães neste sábado

10/05/2017|

Maio é tempo de celebração da maternidade com o eterno espírito infantil e a Cidade da Criança abriga um evento voltado àquelas que dedicam a vida para cuidar dos filhos com muito amor. Neste sábado será realizado a partir das 14h o “Cidade das Mães”, que apresenta uma programação especial que reúne arte, saúde e ecologia. A ação é promovida pela Fundação José Augusto, através do Centro de Promoções Culturais. Feira orgânica A partir do início da tarde está programada uma feirinha com produtos orgânicos e saudáveis destinados ás mães e filhos que frequentam o parque. Participam o Goodi Colares Mordedores, Oficina dos Pães – Pães Artesanais, Ideias e Arte Artesanato, Jô Artes e Ateliê, Club dos Laços, Kinacor Menino Sabido Brinquedos Educativos, Ludus, AlêDinDin, Fabiola Dias Doceria Gourmet, Vivá Biocosméticos, Cozinha da Índia, Rota Tribal, Ateliê Fios e Modas, Tapí Comida Saudável, Pão de Mel Artesanal, Mariana Flor Artes e Artefatos, Pandai Pratas, Mimos de Princesa e Mini Bee. Haverá exposição também de comida vegana e vegetariana e de alimentos sem lactose. Meditação O “Cidade das Mães” abre espaço para as terapias voltadas à saúde e bem estar com a prática do Mindfulness, traduzido para o português como “Atenção...

Samba e show infantil no Dia das Mães no Mercado das Pulgas de Natal

10/05/2017|

Quer uma dica para curtir o Dia das Mães em Natal? No domingo (14), o Mercado das Pulgas, realizado na Arena das Dunas, das 15h às 21h, trazem sua programação, a participação do grupo de samba, Arquivo Vivo e a atração infantil, Xaranga do Riso. O evento é gratuito e oferece diversão e lazer, para todas as idades, e ainda muitas opções de presente e mimos para as mamães na feira de artesanato e antiguidades. O Mercado está aberto ao público, todos os domingos, até o mês de julho. A cada edição, atrações locais comandam a musicalidade e a alegria de todos. Para a garotada, a partir das 17h30, presença confirmada da Xaranga do Riso, grupo musical formado exclusivamente de palhaços, músicos e cantores. No repertório, a Xaranga engloba e resgata canções de Toquinho, Vinícius de Morais, Carequinha, Balão Mágico, Bia Bedran, além de composições própriase de domínio popular. A Xaranga está na estrada desde 1989 e já se apresentou em várias partes do Brasil. O Arquivo Vivo, um grupo natalense com quase uma década de história e muito samba levado aos palcos e ruas da cidade, embala a trilha musical do Mercado no dia 14, às 19h. A banda...

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