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Artista da terra não é minhoca

São considerados artistas da terra pessoas que nasceram em um determinado lugar e se inspiraram na história da sua cidade (ou da cidade onde não nasceram, mas escolheram para viver)

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Conceição Lima

Conceição Lima – Um despojar de limites

Redação

Por Tânia Lima e Elizabeth Olegário Como render, em breves linhas, uma homenagem à poesia de Conceição Lima, voz maior das ilhas de São Tomé e Príncipe, cuja recente partida nos deixou essa funda sensação de orfandade na literatura africana? Há mortes que parecem suspender o tempo, como se o silêncio se tornasse mais denso e o mundo, de súbito, menos habitável. A sensação que temos é de que estamos todos enlutados. A morte é sempre uma surpresa trágica. A partida de uma poeta grandiosa da estirpe de Maria Conceição de Deus Lima é um mistério inconcluso na finita infinitude da condição humana. Perder uma poeta é perder também uma forma singular de (re)inventar a linguagem, pois sua poesia é convite à palavra cerzida no universo de uma literatura que reivindica na eleição das metáforas o experimento com o verbo insular. Ao transpor a leitura da memória como guardiã dos séculos, a palavra poética em Conceição Lima alcança a reminiscência de uma cosmogonia afroinsular com um tipo de crítica que denuncia as consequências da colonização no território africano. A sua poesia ergue-se como maré antiga: ao mesmo tempo delicada e devastadora, íntima e coletiva. Em seus versos, as ilhas deixam de ser apenas geografias para converterem-se em corpo, cicatriz, raiz e destino. Cada poema parece nascer do sal, da ancestralidade e da matéria viva da história, convocando vozes silenciadas, reinventando pertencimentos e abrindo caminhos para uma África plural, ferida e luminosa.  Enquanto casa matrilinear, a (re)escritura da poeta de O útero da casa alinhava o fio da criação literária à po-ética do Arquipélago. No universo insular das palavras, a ilha poética da autora de A Dolorosa Raiz do Micondóinscreve-se no horizonte das literaturas africanas contemporâneas, com poemas direcionados à cartografia local, à memória histórica e à consciência anticolonial. Sua escrita faz da ilha não apenas espaço geográfico, mas território simbólico de ancestralidade, ruína e reinvenção. Essa reconstrução simbólica ecoa nos versos em que a poeta ergue a casa sobre os escombros da história. Nesse sentido, como assinala Inocência Mata as “imagens líricas da realidade transformam-se em corrosivas e antilíricas” (MATA, 2006, p. 240). Aqui projectei a minha casa:alta, perpétua, de pedra e claridade.O basalto negro, porosoviria da Mesquita.Do Riboque o barro vermelhoda cor dos ibiscospara o telhado.Enorme era a janela e de vidroque a sala exigia um certo ar de praça.O quintal era plano, redondosem trancas nos caminhos.Sobre os escombros da cidade mortaprojectei...

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RN Hip-Hop Trip Festival chega a Ceará-Mirim com shows, batalhas de rimas e oficinas neste sábado

Redação

Programação acontece no Céu das Artes e integra circuito que já passou por São Gonçalo do Amarante e será encerrado em Natal Após reunir público em São Gonçalo do Amarante no último sábado (16), o RN Hip-Hop Trip Festival chega a Ceará-Mirim neste sábado (23), com uma programação voltada à cultura hip-hop. As atividades acontecem no Céu das Artes, reunindo oficinas, rodas de conversa, batalhas de MCs e shows de rap ao longo do dia. O festival percorre três cidades potiguares durante o mês de maio, promovendo circulação artística, intercâmbio cultural e fortalecimento da cena hip-hop no estado. A última etapa será realizada no dia 31 de maio, na Praça Pedro Velho (Praça Cívica), em Natal. Segundo o produtor cultural Edson Soares, o projeto busca ampliar o acesso e criar espaços de fortalecimento da cultura urbana no estado. “Levar o festival para Ceará-Mirim é importante porque amplia o acesso e aproxima a cultura hip-hop de diferentes públicos e territórios. A proposta do projeto é justamente criar essa conexão entre artistas, coletivos e comunidades”, afirma. A programação em Ceará-Mirim começa pela manhã, com oficina de graffiti, seguida por oficina de rima e rodas de conversa sobre literatura periférica, empreendedorismo cultural, circulação artística e mercado da cultura hip-hop. Entre os convidados estão Japa MC, campeão nacional de batalhas de MCs e os produtores culturais Vinicius Alejandro (BA) e Marcelo Veni (RN). Para o produtor artístico Marcelo Veni, o festival também fortalece a visibilidade das culturas urbanas no Nordeste. “Além dos shows de rap e das batalhas, o festival também investe em formação, troca de experiências e debate sobre mercado cultural. Isso fortalece a cena e cria novas perspectivas para quem já atua ou quer atuar dentro do movimento”, destaca. À noite, o público acompanha shows de rap com Amém Ore e Original Favela, além da Batalha da Coruja convidando a Batalha da Matriz para as disputas de MCs. O projeto é viabilizado por meio de recursos da Lei de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet), com patrocínio do Grupo Neoenergia e do Instituto Neoenergia. Tem produção da Engady Cine Vídeo e realização do Ministério da Cultura e Governo do Brasil. PROGRAMAÇÃO – CEARÁ-MIRIM📍 Céu das Artes – Ceará-Mirim📅 Sábado, 23 de maio• 09h — Oficina de Graffiti• 14h — Oficina de Rima, com Santos Noctua• 16h — Roda de Conversa: Literatura Periférica, com Amém Ore• 17h — Roda de Conversa: “Vivência, Rima e...

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Taj Ma House lança “Calor do Som”, primeiro single do álbum Vitral

Redação

Depois de mais de um ano sendo incorporada pelo público, a música “Calor do Som”, o novo single do Taj Ma House, chega às plataformas digitais no próximo dia 25 de maio. A faixa abre o ciclo de Vitral, primeiro álbum da banda, e marca um novo momento na trajetória do grupo, que passa a estruturar sua presença fonográfica sem abrir mão da centralidade da experiência ao vivo. Faça o pré-save aqui. Formado por Clara Luz, Elisa Bacche, Janvita e Pajux, o Taj Ma House nasce da cena noturna de Natal (RN) e constrói sua identidade a partir da pista. Com artistas veteranos da noite potiguar, a banda desenvolve seus shows com a fluidez de um DJ set somada à potência de uma banda ao vivo, operando em um formato híbrido que rompe as fronteiras da música eletrônica. Antes de chegar às plataformas, suas faixas são experimentadas e consolidadas na relação direta com o público e “Calor do Som” é um dos exemplos desse processo. Presente nos shows desde 2024, a música se tornou um dos momentos de maior comoção do público durante as apresentações da banda. O lançamento também apresenta uma camada visual assinada pelo estúdio Pássara3000, responsável por traduzir graficamente o universo de “Calor do Som” ao lado da artista plástica Caroline Santos, que idealizou a tela inspirada na música.  Com “Calor do Som”, a banda deixa claro um método próprio de fazer música: criar a partir do encontro na pista, consolidar na experiência com o outro e, só então, converter em fonogramas. Um movimento que inaugura Vitral, álbum previsto para o segundo semestre de 2026, e afirma uma maneira própria de construir carreira: da pista para o mundo digital. SOBRE O TAJ MA HOUSE Produto da cultura clubber de Natal, cidade que vem se consolidando como um dos principais polos da house music no Brasil, o Taj Ma House é composto pelos artistas Clara Luz, Elisa Bacche, Janvita e Pajux. A banda transforma o gênero em um território de experimentação, incorporando elementos da música brasileira e da performance em uma sonoridade que articula repetição, presença e a festa como espaço de pertencimento, encontro e transformação.  O Taj Ma House tem passagem por festivais como MADA, DoSol, Coquetel Molotov Negócios e Batekoo, além de uma turnê europeia que incluiu o festival Les Escales, o Taj Ma House consolida sua presença como um dos nomes em ascensão na música...

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Skarimbó lança clipe de “Miudinho” e expande o universo visual do álbum “Dunares”

Redação

Entre o urbano e as ondulantes montanhas de areia das dunas, esculpidas pelo vento e pelo tempo, “Miudinho” apresenta uma travessia sensorial em direção aos próprios medos. A música, que integra “Dunares”, novo álbum da banda potiguar Skarimbó, ganha agora uma obra audiovisual que amplia o imaginário do disco e reforça a relação do grupo com a criação de universos visuais próprios. Com roteiro e direção de Babi Baracho, o clipe parte de um argumento construído coletivamente pelos integrantes Gabriel Max, Geraldo Gondim, Hugo Diógenes, Magnus Brasil, Rafael Tigre e Victor Paes. A partir dessa construção inicial, a diretora desenvolveu uma narrativa centrada em um personagem estranho à lógica do cotidiano, uma figura quase impossível, deslocada da realidade, que atravessa paisagens externas e internas em busca de sentido. “Miudinho” dá continuidade a uma pesquisa estética que já havia aparecido em “Kumbayá”, primeiro clipe da parceria entre Skarimbó e Caboré Filmes. Assim como naquela obra, o novo trabalho se aproxima do gênero fantástico, investindo em imagens que tensionam corpo, território, imaginação e rito. No centro da narrativa, está a ideia de que a existência é passagem, de que somos matéria em movimento, poeira das estrelas caminhando pela terra. “Me atrai muito esse imaginário que construímos com seres impossíveis no mundo real. Em ‘Miudinho’, esse personagem surge como uma presença fora do lugar, mas profundamente humana. Ele carrega medo, busca, estranhamento e beleza”, afirma Babi Baracho. O personagem principal é interpretado por Dumaresq, artista que entrega ao clipe uma atuação física e emocionalmente intensa. Corpo, gesto, silêncio e deslocamento se tornam elementos centrais da narrativa. Segundo a diretora, o convite ao artista surgiu de uma intuição criativa que rapidamente se confirmou em cumplicidade. “Lembro do dia em que fiz o convite a Dumaresq e terminamos a conversa emocionados e ansiosos para filmar. A entrega dele foi belíssima, de corpo e alma”, comenta. A produção reúne uma equipe técnica marcada por diferentes olhares do audiovisual potiguar. Além da direção de Babi Baracho, o clipe conta com produção executiva de Babi Baracho e Luiza Oest, direção de produção de Luci Braga, direção de arte e figurino de Paula Vanina Cencig, direção de fotografia de Thamise Cerqueira, DAFB, montagem e efeitos visuais de Gabriel Max e Levi Herrera, colorização e finalização de Levi Herrera e distribuição assinada pela Caboré Filmes  Para a banda, “Miudinho” representa um dos pontos de síntese do álbum “Dunares”. A canção,...

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Curso de Educação Física do UNI-RN conquista nota máxima no ENADE pela segunda vez

Redação

O curso de Licenciatura em Educação Física do Centro Universitário UNI-RN conquistou nota 5 no Exame Nacional de Desempenho dos Estudantes (ENADE), avaliação realizada pelo Instituto Nacional de Estudos e Pesquisas Educacionais Anísio Teixeira. O resultado coloca a graduação entre os cursos mais bem avaliados do país e reforça a qualidade do ensino ofertada pela instituição. Esta é a segunda vez que o curso atinge a avaliação máxima no Exame. O ENADE busca medir o rendimento dos alunos concluintes em relação aos conteúdos programáticos, competências e habilidades previstas nas diretrizes curriculares. “O ENADE é um dos principais indicadores de qualidade do ensino superior brasileiro. Esse resultado reflete o esforço contínuo em alinhar nossa matriz curricular ao que há de mais moderno na formação docente”, destaca o Reitor do UNI-RN, professor Daladier Pessoa Cunha Lima. Para a coordenação do curso, o desempenho dos estudantes valida o modelo pedagógico adotado pela instituição, que combina fundamentação teórica com vivências práticas. A professora doutora Sônia Maia, coordenadora da graduação, aponta que o foco na formação responsável é o diferencial para o mercado de trabalho: “Este resultado consolida o processo de formação que o UNI-RN desenvolve. Mostra como a instituição está atenta às demandas sociais, preparando profissionais qualificados, inovadores e humanizados para atuar na educação básica”, avalia. Voltada para a formação de professores, a Licenciatura em Educação Física do UNI-RN foca na prática pedagógica e no desenvolvimento humano, preparando os futuros profissionais para os desafios de inovação no ambiente escolar e na gestão de projetos sociais e esportivos.

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Três filmes potiguares competirão em festival de cinema em Fortaleza

Redação

Fortaleza será palco, de 21 a 24 de maio, da 4ª edição do Festival Samburá de Cinema e Cultura do Mar. O evento acontece no Teatro Municipal São José, com acesso gratuito, reunindo produções audiovisuais de diversas regiões do Brasil e promovendo o encontro entre arte, cultura e sustentabilidade. E três filmes potiguares estão nas mostras competitivas. Nesta edição, o festival recebeu 508 filmes inscritos de todo o país. Após um criterioso processo de curadoria, foram selecionadas 22 obras, representando 11 estados brasileiros, que integram a Mostra Competitiva. A seleção evidencia a diversidade de olhares e narrativas que compõem o cenário audiovisual nacional, com destaque para produções que dialogam com o mar, o território e as identidades culturais. Os três filmes que representarão o RN no festival, são: Yby Katu, de Kaylany Cordeiro, Jessé Carlos, Ladivan Soares, Geyson Fernandes, Rodrigo Sena; Yabá, de Rodrigo Sena; e A Maré, de Jair Libanio, sendo os dois primeiros de ficção, e o último, um documentário. Os filmes concorrerão em diversas categorias, incluindo Melhor Filme, Melhor Direção e Melhor Produção Cearense. O vencedor na categoria Melhor Filme receberá um prêmio no valor de R$ 5.000,00. A iniciativa visa promover a reflexão sobre a preservação ambiental e a valorização da cultura do mar por meio do audiovisual.  Com expectativa de público de cerca de 600 pessoas por dia, o Festival Samburá amplia a vocação de Fortaleza como território de fomento e fruição do audiovisual brasileiro, fortalecendo a sustentabilidade cultural e o intercâmbio entre diferentes regiões. Além das exibições da mostra competitiva, a programação contará com oficinas culturais e socioambientais, bem como apresentações de música, teatro e dança voltadas para públicos de todas as idades. A proposta é oferecer uma experiência ampla, que conecta arte, educação e cidadania. Do litoral ao sertão, o Festival Samburá reafirma seu compromisso com as comunidades, compartilhando a vivência da arte como instrumento de transformação social e de ampliação de horizontes. A programação completa será divulgada em breve. A 4ª edição do Festival Samburá de Cinema e Cultura do Mar é uma realização do CENAPOP – Centro Popular de Cultura e Eco-cidadania, com o propósito de promover a cultura ecológica e a inclusão social.

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Casa Impacto Natal lança agenda sociocultural com estreia marcada para este sábado

Redação

Iniciativa do projeto Lugares de Charme abre as portas no dia 23 de maio, integrando música, gastronomia afetiva e saberes locais no coração da capital potiguar A partir do próximo dia 23 de maio, Natal passa a contar com um novo epicentro de conexão entre cultura, criatividade e transformação social. A Casa Impacto Natal, idealizada pelo projeto Lugares de Charme, inicia sua programação oficial reunindo uma rede de artistas, artesãos e criativos para vivências que exaltam a identidade potiguar e o fortalecimento de vínculos comunitários. Mais do que um espaço de eventos, a Casa Impacto nasce como um hub de design social. A proposta é promover o encontro entre o público e os “seres de impacto” da cena local, através de experiências que mesclam música, oralidade, arte e a chamada gastronomia afetiva. Um dos destaques da estreia é a degustação da batida de caju, produzida a partir de uma receita centenária, simbolizando a preservação das memórias coletivas e dos sabores tradicionais da região. Para a Designer Social, Designer de Produto Artesanal, Administradora e Empreendedora Social, Cris Ribeiro, o projeto busca impulsionar a economia criativa e ampliar oportunidades para os talentos da terra. “A Casa Impacto acredita na cultura como ferramenta de desenvolvimento humano e geração de renda. Queremos promover prosperidade com felicidade, construindo futuros mais afetivos, sustentáveis e colaborativos”, define Cris Ribeiro, idealizadora do Negócio de impacto social “Lugares de Charme” há mais de 15 anos, e a única Designer Social em atividade no Rio Grande do Norte. A abertura oficial da programação acontece no sábado, 23 de maio, a partir das 16h. O evento de estreia será um convite para ouvir boas histórias, apreciar música autoral e vivenciar encontros cheios de significado, com as presenças da Chef Soninha Benevides, da escritora Adriana Lucena, do historiador Alexandre Rocha e do cantor Jô Bay. Os detalhes específicos das participações artísticas serão revelados gradualmente através do perfil oficial no Instagram: @projetolugaresdecharme. A Casa Impacto é viabilizada pela Lei de Incentivo Fiscal Djalma Maranhão (Funcarte), com o patrocínio do Colégio CEI – Unidades Roberto Freire e Romualdo Galvão e da Unimed. Após o sucesso desta primeira edição, que uniu design, saberes ancestrais e educação, a expectativa dos organizadores é expandir o projeto para outras unidades de ensino da capital. SERVIÇO •          Evento: Estreia da Programação Sociocultural da Casa Impacto Natal •          Data: 23 de maio (Sábado) •          Horário: A partir das 16h •         ...

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Red Dog Pub reabrirá ainda em 2026

Sérgio Vilar

Um dos poucos e mais legais pubs de Natal, o Red Dog Pub não ficou pelo caminho do modismo, como tantos espaços que abrem, “bombam” e, pouco depois, passado o período da modinha tipicamente natalense, fecham. O pub fechou no fim do ano passado com a ideia de reabrir após o carnaval, já reformado. Mas a ideia não é bem essa. Segundo os proprietários informaram, a previsão é reabrir apenas no fim do ano, novamente em Ponta Negra, mas em novo local o qual não quiseram adiantar. O antigo Pub ficava estrategicamente situado no conjunto Ponta Negra, em frente ao Taverna Pub. Na torcida pela volta e por manter a mesma aura rocker do antigo espaço.

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Coletivo A Gente traz à tona a força da memória e a transformação das periferias através da arte

23/04/2025|

O Coletivo A Gente, um dos maiores protagonistas da arte e educação na Zona Oeste de Natal, traz à tona, nos dias 23 e 25 de abril de 2025, o Fogo da Memória, dentro do projeto Obompó – Ropongá. As apresentações, que acontecerão no bairro de Felipe Camarão e em assentamentos rurais, serão seguidas de novos encontros em maio, nos dias 14 e 25. Esta é uma das ações do Coletivo que leva oficinas de literatura e teatro para praças e espaços públicos do bairro de Felipe Camarão, além de assentamentos rurais do Rio Grande do Norte. Com uma proposta artística que mistura arte e resistência, o Coletivo A Gente honra a memória e a ancestralidade das comunidades onde atua, levando luz às histórias muitas vezes esquecidas. O Fogo da Memória é fruto de uma profunda imersão nas vivências de moradores e moradoras, que se tornam narradores de um passado que se reflete no presente, e que aponta para um futuro repleto de possibilidades e reconhecimento cultural. “Ao dividir as turmas nas fases que simbolizam a metamorfose da borboleta, queremos mostrar como as pessoas se transformam ao longo do tempo. Da lagarta à borboleta, tanto as crianças quanto os jovens...

Importantes nomes do choro potiguar se reúnem neste sábado para celebrar o Dia Nacional do Chorinho

22/04/2025|

A Escola Oficina Livre de Música realizará neste sábado, 26, a partir das 10h, uma grande roda de Choro com a finalidade de comemorar o Dia Nacional do Chorinho, que acontece em todo país no mês de Abril. Será na Praça da Paróquia Mateus Moreira, (Av. dos Eucaliptos, Nova Parnamirim). O evento conta com a presença de importantes nomes do choro potiguar como é o caso do Choro do Caçuá e Roda de Choro da UFRN comandados sob as batutas dos músicos multi-instrumentistas Carlos Zens e Fernando Deddos, respectivamente. A roda de choro será realizada em formato aberto, ou seja, os moradores do bairro poderão levar algum instrumento musical e participar juntamente com os músicos profissionais. “Isso significa, mais interação, socialização e sentimento de pertencimento entre cada morador da comunidade”, afirma a diretora da Escola de Música, Francisca Filha.   As rodas de Choro são mais do que simples encontros musicais; são verdadeiras celebrações de cultura, tradição e resistência social. Originadas do Rio de Janeiro, berço do choro brasileiro, essas rodas representam uma das formas mais autênticas da expressão da música popular brasileira e, em função do seu valor histórico, político, social e cultural, o Instituto do Patrimônio Histórico e...

rozeane oliveira

22/04/2025|

Nesta quarta-feira (23), às 19h30, a Capelinha da Praia do Mundo (Rua Pedro Afonso, 10, Praia do Meio) será palco de um encontro especial: um aulão de dança beneficente em apoio à bailarina Rozeane Oliveira, que sofreu uma luxação no quadril no início de fevereiro, durante sua participação no concurso do reinado de momo do Carnaval de Natal. Desde o acidente, Rozeane segue sem tratamento adequado e precisa de ajuda urgente para arcar com os custos médicos. A iniciativa partiu do bailarino e Rei do Carnaval de Natal 2023/2024, Alan Almeida, que compartilha como a ideia surgiu: “Eu andava muito ocupado, cheio de trabalho e sem tempo pra nada. Até que um dia vi um vídeo sobre a fisioterapia da Rozeane e aquilo me tocou. Foi quando lembrei da vaquinha que os amigos dela tinham feito e me dei conta de que tinha esquecido de contribuir. Me bateu aquele baque: ‘Meu Deus, vamos corrigir isso aqui!’”, relata Alan. Comovido pela situação da artista, ele decidiu agir: “Entrei em contato com Rozeane, e o que ela me contou mexeu comigo. Foi aí que pensei: já que não consegui ajudar antes, a hora é agora! Surgiu então a ideia do aulão —...

Geovana Grunauer

22/04/2025|

O Núcleo de Arte e Cultura da UFRN (NAC/UFRN) inaugura, nesta quinta (24), a exposição individual “Corpos Cerceados”, da multiartista potiguar Geovana Grunauer. A mostra acontece às 19h na Galeria Conviv’art, no Campus Central da UFRN, sob curaria de Bettina Rupp. Corpos Cerceados utiliza as linguagens da pintura, fotografia e videoperformance para explorar o corpo feminino como território de disputa simbólica, histórica e política. A artista, através de uma rica experiência visual, convida à reflexão sobre uma vivência contemporânea de mulheres na sociedade, ainda permeada por controle e silenciamentos. Sobre os conflitos envolvidos na exposição, Geovana afirma: “Por mais que tratemos vivendo o que me parece ser a era dos maiores avanços tecnológicos, que disparam de forma exponencial, por outro lado, vivemos em uma sociedade repleta de contradições em termos de garantia de direitos humanos mais básicos aqueles historicamente situados à margem”, defende. A exposição também apresenta narrativas simbólicas sobre os animais, os “não-humanos”, como outras vítimas da estrutura que sustentam a invisibilização, a redução de valor e demais opressões sofridas. A artista lamenta: “Nunca entendeu ao certo o motivo real de alguns corpos ‘precisarem’ sofrer mais do que outros”. O trabalho de Geovana Grunauer surge ancorado no desejo de...

Os desafios e a evolução da escola pública serão discutidos neste sábado na Livraria Nobel

22/04/2025|

Neste sábado (26), o Coletivo Mulherio das Letras Nísia Floresta através do Clube de Leitura Elas por Elas media a roda de conversa sobre a obra “Uma escola que sente: narrativas reunidas”, da professora, escritora e membro da Academia Municipal de Letras de Canguaretama, Késsia Pessoa. Será a partir das 16h, na Livraria Nobel do Praia Shopping. Também, dentro da programação, terá o lançamento da obra “O Levante das Águas”, da cearense Leila Tabosa. Tudo regado por um duo de violonistas Rainer Câmara Patriota (UFPB)  e Lucas Oliveira de Moura Arruda (PPGM – UFPB) que trarão um repertório hispano-brasileiro. A obra de Késsia Pessoa versa “sobre a educação pública, trazendo uma relação dialógica e os desafios diários, bem como momentos de evolução, crescimento e fortalecimento da escuta afetiva, do sentimento de pertencimento e da inclusão como ponto de partida para a verdadeira construção da equidade e igualdade dos nossos alunos. É relevante citar que estamos em constante aprendizagem de uma educação libertadora, a que explora o nível de letramento, que permite ao aluno se expressar, ser o agente transformador da sua própria história.” E na sequência, ocorre o lançamento do livro de poesias “O levante das águas”, de Leila Tabosa,...

movidos dança

19/04/2025|

O grupo potiguar de dança contemporânea Movidos Dança realiza apresentação do espetáculo “Nuvem de Pássaros” no Teatro Alberto Maranhão, na próxima terça-feira (22), às 15h. Voltada para instituições de ensino e associações para pessoas com deficiência, a apresentação vai contar com tradução em Libras, audiodescrição e abafadores de ruídos para pessoas com Transtorno do Espectro Autista. “A importância da apresentação vai além do entretenimento. O espetáculo promove a inclusão ao oferecer recursos como audiodescrição e interpretação em Libras, garantindo que pessoas com deficiência auditiva e visual possam desfrutar plenamente a experiência. Além disso, a peça desperta reflexões sobre diversidade, empatia e convivência, tornando-se um instrumento educacional valioso”, destaca Anderson Leão, diretor artístico do Movidos. Com coreografia e direção de Anderson Leão, Nuvem de Pássaros é uma obra que reúne bailarinos com e sem deficiência. Inspirado no movimento de migração dos pássaros e baseado na trajetória de espécies que reúnem rotas de voo para o enfrentamento de climas adversos e ameaças de predadores, o espetáculo faz relação às revoadas e a convivência de diferentes espécies em uma reflexão sobre a sociedade e seus diversos conflitos, como forma de compreender a coletividade humana. A iniciativa tem patrocínio, através da Lei Rouanet de...

Autora paraibana lança livro em Natal e celebra a escrita como caminho à liberdade coletiva

18/04/2025|

O livro “Paixão da experiência e outros ensaios sobre escrita” já tem mais um lançamento marcado. Desta vez, o livro será lançado em Natal, neste domingo, no Mahalila Café & Livros, às 18h. Durante o evento a autora Débora Gil Pantaleão baterá um papo com a escritora Danielle Sousa e com o público e os livros serão vendidos no precinho! A jornalista e escritora Lua Lacerda comenda, na orelha do livro, que a autora “reinventa a escrita criativa a partir de uma abordagem interseccional que considera o corpo de quem escreve. Unindo sua trajetória como escritora, psicanalista e educadora, a autora propõe uma prática literária que não apenas acolhe a multiplicidade de experiências, mas também convida a revidar os traumas históricos do epistemicídio, reivindicando a escrita como prática emancipatória. O livro combina reflexões teóricas e exercícios práticos que desafiam as convenções tradicionais da criação literária. Em seus ensaios, débora explora temas como a paixão pela educação libertadora, a animalidade e o antiespecismo, a força criativa da imperfeição e a escrita enquanto corpo e linguagem. Inspirada por pensadoras como bell hooks, Gloria Anzaldúa e Audre Lorde, débora tensiona os limites da tradição literária hegemônica, rompendo com a pretensa universalidade e celebrando...

VICENTE CELESTINO

17/04/2025|

…Rasga-lhe o peito o demônio / Tombando a velhinha aos pés do altar / Tira do peito sangrando / Da velha mãezinha o pobre coração… (Trecho de Coração Materno, gravada por Vicente Celestino em 1951).  …E nesse dia, então / Vai dar na primeira edição / Cena de sangue num bar / Da avenida São João… (Trecho de Ronda, da autoria de Paulo Vanzolini, gravada pela primeira vez em 1953 por Inezita Barroso e que já teve mais de quarenta regravações). ...Se te agarro com outro te mato / Te mando algumas flores e depois escapo… (Trecho de Se te Agarro Com Outro te Mato, gravada por Sidney Magal em 1977). A diversidade de temas na música brasileira é enriquecedoramente abrangente, tanto no cancioneiro romântico como em grandes clássicos da MPB. Neste último caso, a predominância se encontra no trabalho de artistas consagrados que, de forma metafórica – principalmente no período da ditadura – através de obras de artistas como Chico Buarque, Milton Nascimento e Caetano Veloso, entre outros, protestavam contra o regime militar. Nas canções de cantores românticos – principalmente os considerados bregas – o tema está presente literalmente, sem sutilizas. Na música Coração Materno, (um clássico da MPB...

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Blog do Sérgio Vilar

Red Dog Pub reabrirá ainda em 2026

Um dos poucos e mais legais pubs de Natal, o Red Dog Pub não ficou pelo caminho do modismo, como tantos espaços que abrem, “bombam” e, pouco depois, passado o período da modinha tipicamente natalense, fecham. O pub fechou no

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