São 15 anos de Troféu Cultura e quatro anos de parceria com este jornalista, enquanto responsável pela assessoria de imprensa e colaboração na produção, além de abrigar o sistema de votação para a participação do internauta no resultado.
Nesses quatro anos contabilizo uma edição desastrosa em 2015 (na Fiern), uma ruim em 2016 (na Pinacoteca), uma razoável em 2017 (no Teatro Riachuelo) e uma festa realmente emocionante nesta última terça-feira, mais uma vez no Teatro Riachuelo.
Um evento desta dimensão e com envolvimento de tantos detalhes, mobilizações e pessoas, claro, apresenta algumas falhas. Pontuaria algumas: a cerimônia precisa começar antes, ser um pouco mais enxuta e se encerrar por volta das 21h30. Para isso, alguns ajustes precisam ser feitos.
Embora com tempo elástico, falhamos no convite aos jurados muito em cima da hora. Foi difícil “pescar” especialistas em cada área sem envolvimento com os indicados. Natal ainda é uma cidade de muros baixos quando se fala em cultura.
Esses convites tardios comprometeram o julgamento dos vencedores nas artes cênicas, embora o resultado tenha sido, em minha opinião, bem justo. São as categorias mais complicadas para conseguir quem analise de forma imparcial. É um segmento entrosado que todos conhecem todos.
Mas conseguimos dois jurados, mas que não haviam assistido aos espetáculos e não conseguimos material em vídeo para eles. Dessa forma, sem tempo para correr atrás de outros, optamos pela preferência do público e venceram os mais votados.
O público também decidiu outras duas categorias: audiovisual e produção cultural. Isso porque houve impasse entre os dois jurados. Como ninguém abriu mão do seu voto, optamos pela maior votação do público entre os escolhidos desses jurados.
Confidencio o estresse na produção desse evento. Muita discussão e discordâncias de opiniões, mas tudo em prol de uma festa bacana aos artistas. Conseguimos separar as homenagens aos empresários e isso nos ajudou. E montamos um roteiro que propiciou momentos muito bacanas.
Todas as loas ao trabalho de Tatiane Fernandes com a colaboration de Ricardo Alexandre. Mas vamos aos jurados:
Geraldo Gondim: Produtor do Eco Praça, cantor, compositor e vencedor do Troféu Cultura em 2015 nesta categoria.
Nelson Rebouças: Experiente produtor cultural, responsável por inúmeros projetos de ótimo alcance, como o saudoso Poticanto. Hoje abre palco aos artistas no point cultural Porão das Artes e promove a Feira da Diversidade.
Thiago Gonzaga: Formado em Letras, escritor, crítico literário e um dos maiores pesquisadores da literatura potiguar. É um dos responsáveis pelo projeto Caravana de Escritores e pela edição da Revista da Academia Nortre-rio-grandense de Letras. É autor do livro ‘Presença do negro na literatura potiguar & Outros ensaios’ (CJA Edições, 2015).
Andreia Braz: Graduada em Letras e Especialista em Leitura e Produção de Textos pela UFRN. Atua como revisora de textos há dez anos, tendo participado da revisão de livros de Américo de Oliveira Costa, Câmara Cascudo, Nelson Patriota, entre outros. Participou dos seguintes livros: Antologia Literária II: SPVA/RN (2002), Cartas para Zila Mamede (EDUFRN, 2016, e-book), Natal e outras crônicas (EDUFRN, 2016, e-book) e Receitas e histórias para sonhar e ser feliz (Cultive, 2018). É colaboradora do portal Substantivo Plural e membro da União Brasileira de Escritores (UBE/RN).
Ewerton: Fotógrafo (não consegui mais informações! Foi convidado pela Tati)
Paulo Fuga: Fotógrafo com exposições individuais já realizadas no Estado e criador do espaço cultural Margem Hub Fotografia.
Cristiano Félix: Marchand e idealizador do espaço Toque de Mídias.
Plínio Sanderson: Ativista cultural, poeta e colecionador de artes.
Augusto Lula: Cineasta, videomaker. Produz audiovisual desde o fim da década de 70. É o autor dos filmes ‘Ribeira Velha de Guerra’, ‘Poço Festim Mosaico’, e ‘Senhõra’. Mais recentemente, em 2018, realizou o curta-metragem ‘Arredia e Tão Só’.
Keila Sena: Produtora audiovisual e uma das promotoras do Festival Goiamum Audiovisual. Integrou a equipe do filme ‘Gonzaga – De Pai para Filho’ e produziu inúmeras peças publicitárias.
Anízia Marques: Mais de 40 anos de carreira dedicadas à dança. Bailarina, diretora e coreógrafa.
Sávio de Luna: Diretor do Grupo de Dança da UFRN. É professor, coreógrafo e pesquisador, com especialização na área de Dança pela Faculdade de Artes do Paraná (FAPVPR).
Votação popular
Linus Lerner: Maestro da Orquestra Sinfônica do RN, de renome internacional
Rafael Barros: Cantor, integrante da Camerata de Vozes do RN e do duo Os Chicos.
Babal: Um dos maiores compositores do RN, cantor e musicista. Tem música gravada por Geraldo Azevedo e outros grandes da MPB nacional.
Zé Marcos: Um dos mais respeitados produtores musicais do Estado. Diretor musical de shows grandiosos e guarda no currículo participações em shows de Cássia Eller, Lô Borges e outros.
Hugo Morais: Jornalista e um dos autores do decano blog de música O Inimigo.
Ramón Ribeiro: Jornalista e repórter do caderno cultural Viver, da Tribuna do Norte.
Cinthia Lopes: Jornalista e editora do Caderno Viver, da Tribuna do Norte.
Roseane Santana: Coordenadora de cultura do IFRN
A cerimônia de entrega da 15ª edição do Troféu Cultura foi marcante. Glorinha Oliveira de volta ao palco, homenagem póstuma a Zezo, improvisações do artista plástico Marcelus Bob, a alegria das quadrilhas juninas, o hip hop de Miguel Carcará e, claro, a entrega dos troféus aos 14 vencedores do ano, encantaram o público na noite desta terça-feira.
Uma roda de samba conduzida pelo compositor e instrumentista Marcos Souto recepcionou a todos a partir das 19h30. A festa foi conduzida pelo cantor e ator Isaque Galvão, que assistiu discursos de protestos durante a entrega de troféus diante do momento atual do país e, na contramão, a alegria na apresentação de três quadrilhas juninas.
Glorinha Oliveira, no alto dos seus 93 anos foi a grande homenageada da noite. Ao microfone, reclamou da artrose que impossibilita sua locomoção, mas com ajuda das amigas e também musas do rádio, Eliete Regina e Silvana, além da cantora Valéria Oliveira, emprestou sua voz de rouxinol ainda tinindo para um público que a aplaudiu de pé.
O transformista, coreógrafo, figurinista, bailarino e ator Zezo, assassinado brutalmente no último mês de outubro, recebeu a homenagem póstuma em vídeo e em número musical sob a voz de Isaque Galvão, vestidos com as roupas que o artista usava em seus shows. Sua irmã, Rai, recebeu o troféu e leu um poema em sua homenagem, arrancando lágrimas do público.
Na entrega dos troféus, a improvisação performática do artista plástico Marcelus Bob, provocou risadas e também reflexões sobre o ser artista. Um show à parte, como se ouvia na plateia. E “casou” perfeitamente com o conceito da festa, de incentivo à cultura popular e da importância do ser artista.
Entre os vencedores do ano, artistas consagrados e da nova geração das várias áreas artísticas, culminando com o anúncio do Artista do Ano, pelo diretor geral da Fundação José Augusto, Crispiniano Neto, representando o Governo do Estado. Todos os vencedores receberam premiações de pacotes turísticos em forma de diárias em resorts ou viagens.
O Troféu Cultura 2018 tem patrocínio da Cosern e da Comjol, ambos por meio da Lei Câmara Cascudo, do Governo do Estado; e da Unimed, pelo Programa Djalma Maranhão, da Prefeitura de Natal, além do apoio da Faculdade Uninassau e do Caxangá Restaurante.
DESTAQUE NO AUDIOVISUAL
– Márcia Lohss (Enquanto o sol se põe)
MELHOR ARTISTA VISUAL
– Carlos Sérgio Borges
MELHOR ESPETÁCULO DE DANÇA/PERFORMANCE
– Anticorpos (Domínio Cia de Dança)
DESTAQUE NA FOTOGRAFIA
– Luana Tayze
DESTAQUE NA LITERATURA
– “Retratos Fora da Parede”, de Osair Vasconcelos
PRODUÇÃO CULTURAL
– Ana Morena (Festival Dosol / Pôr do Som / Circuito Cultural Ribeira)
MELHOR ATOR
– Igor Fortunato (Meu Seridó)
MELHOR ATRIZ
– Titina Medeiros (Meu Seridó / Onde Nascem os Fortes)
MELHOR ESPETÁCULO DE TEATRO
– Meu Seridó (Casa de Zoé)
MELHOR BANDA
– Luísa e os Alquimistas
MELHOR CANTOR
– Caio Padilha
MELHOR CANTORA
– Valéria Oliveira
MELHOR SHOW
– Cores do Nosso Samba (Valéria Oliveira, no Teatro Riachuelo)
ARTISTA DO ANO
– Khrystal
A 15ª edição do Troféu Cultura ofertará premiação a todos os vencedores das 14 categorias do prêmio. Apesar do orçamento enxuto, o jornalista e idealizador do prêmio, Toinho Silveira, conseguiu parcerias para viabilizar diárias em pousadas e resorts no litoral potiguar, com uma ajuda de custo e ainda brindes variados.
“Todos os vencedores receberão duas diárias em pousadas e resorts do nosso litoral, para usufruir até outubro deste ano, e ainda uma ajuda de custo e brindes que ainda estou buscando junto a parceiros. No caso do Artista do Ano, além das diárias em resort em Pipa, receberá mil reais em prêmio”, detalhou Toinho Silveira.
A votação, iniciada no último dia 19 de dezembro permanece aberta até 19 de fevereiro no site Papo Cultura (www.papocultura.com.br). Este ano, o número de indicados subiu de cinco para dez nomes e ainda com a opção “Outro”, caso o internauta queira votar em alguém fora da lista. Dois especialistas em cada área escolherão o vencedor a partir dos cinco nomes mais votados pelo público.
A cerimônia de entrega dos troféus será realizada pelo segundo ano consecutivo no Teatro Riachuelo, no próximo dia 12 de março, após o período do carnaval. As atrações para a festa ainda serão definidas. O acesso ao Teatro será livre, mediante distribuição de ingressos.
O Troféu Cultura homenageia dois nomes das artes potiguares em cada edição. Este ano, o homenageado post mortem e que dá nome ao Troféu será o ator e transformista Zezo, assassinado dentro de casa aos 62 anos, no último mês de outubro. Como homenagem em vida, a rouxinol potiguar, a cantora Glorinha Oliveira, no alto dos seus 93 anos.
O Troféu Cultura 2018 tem patrocínio da Cosern e da Comjol, ambos por meio da Lei Câmara Cascudo, do Governo do Estado; e da Unimed e do Salão Nalva Lopes, pelo Programa Djalma Maranhão, da Prefeitura de Natal, além do apoio da Faculdade Uninassau e do Caxangá Restaurante.
A partir de uma lista com todos os títulos que estrearam comercialmente nos cinemas do Rio Grande do Norte, seja em sessões especiais ou por meio das estreias semanais, decide-se quais foram os Melhores do Ano para a Associação de Críticos de Cinema do Rio Grande do Norte (ACCiRN).
A votação, que ocorre no meio do mês de dezembro, leva em conta todos os filmes que estrearam em tal circuito até as duas primeiras semanas do último mês do ano. Sendo assim, todos os filmes que estreiam após esse limite automaticamente entram para a votação do ano seguinte.
A exceção é a categoria potiguar: Nela, concorrem todos os filmes que estrearam em festivais e mostras dentro do RN.
Por outro lado, como os dois últimos festivais do ano acontecem em meados do mês de novembro e são mais distantes da capital, impossibilitando o visionamento de parte dos membros da ACCiRN (sendo esses a Mostra de Cinema de Gostoso e o Festival Internacional de Cinema de Baía Formosa), os curtas selecionados para tais podem concorrer também no ano seguinte, contanto que sejam selecionados para outros festivais dentro do estado.
A lista poderia ser muito maior, especialmente nas duas categorias de longas-metragens, mas é necessário colocar em votação apenas os filmes que estrearam nos cinemas do RN, mesmo que com uma breve passagem.
Como nosso estado não é circuito, ainda, para muitos bons filmes, acaba que uma lista inicial que poderia ter quase mil filmes não chega a ter mais que duas centenas. Isso se reflete especialmente na categoria nacional, pois filmes como As Boas Maneiras, O Animal Cordial, Tinta Bruta… e tantos outros não estrearam em nossos cinemas, deixando a fase final da votação com apenas nove títulos.
São três categorias: Melhor Filme, Melhor Filme Nacional e Melhor Filme Potiguar (curta-metragem).
Em uma primeira fase, todos os membros da ACCiRN votam em todos os filmes que acham merecedores, sem limite. Na sequência, os 10 mais votados de cada categoria passam para a segunda fase. Nessa ocasião, cada membro vota obrigatoriamente em três filmes: os três que acham os melhores de cada categoria. Dessa votação saem os vencedores. Havendo empate, faz-se uma nova votação com os empatados e cada um pode votar em somente um filme.
Assim, em 2018, nós da ACCiRN damos início aos Melhores do Ano, divulgando a lista de 2018 com os vencedores, sendo os outros nove finalistas (infelizmente apenas oito no caso de Melhor Filme Nacional) listados na sequência em ordem alfabética. Aqueles vencedores com críticas escritas por membros da ACCiRN têm, em seus títulos, links para as leituras. Basta clicar.
Três Anúncios para um Crime
A Forma da Água
Lady Bird: A Hora de Voar
Um Lugar Silencioso
Me Chame pelo seu Nome
Nasce uma Estrela
Pantera Negra
O Primeiro Homem
Projeto Flórida
Viva – A Vida é uma Festa
O Processo
10 Segundos para Vencer
Arábia
Benzinho
Café
Ferrugem
O Grande Circo Místico
A Mata Negra
Unicórnio
Leningrado, Linha 41 (de Dênia Cruz)
Catarro (de Paulo Dumaresq)
Enquanto o Sol se Põe (de Marcia Lohss)
Imaterial (de Davi Revoredo)
Maria e o Espelho da Quase Memória (de Sihan Felix)
Nada Foi em Vão (de Sihan Felix)
No Fim de Tudo (de Victor Ciriaco)
P’s (de Lourival Andrade)
Respeitável Público (de Nathalie Alves)
Verde Limão (de Henrique Arruda)
Os 140 indicados ao Troféu Cultura 2018 foram anunciados para a imprensa na noite desta quarta-feira em cerimônia realizada no Kozmopolit. Concomitantemente foi aberta a votação para o internauta escolher os seus preferidos no site Papo Cultura.
A 15ª edição do prêmio aumentou o número de indicados de cinco para dez em cada uma das 14 categorias do Troféu, que envolvem a literatura, a produção cultural, as artes cênicas, a música, as artes visuais, a dança e a fotografia, além do prêmio para o Artista do Ano.
Os critérios básicos adotados pela produção para escolha dos indicados foram consultas a pessoas relacionadas a cada uma das categorias, a realização de sua arte dentro do ano corrente e, no caso das cantoras e cantores, a valorização do trabalho autoral.
Até 19 de fevereiro, o público terá direito ao voto único pelo site (mediante cadastro de CPF) e, ao fim da votação, dois especialistas em cada área, convidados pela coordenação do Troféu e anunciados publicamente, selecionará o vencedor entre os cinco mais votados pelo público.
A festa de entrega dos troféus acontecerá mais uma vez no Teatro Riachuelo, agendado para 12 de março, em solenidade de premiação exclusiva aos artistas e com acesso livre ao público, mediante retirada de ingressos. As atrações serão anunciadas em breve.
O Troféu Cultura 2018 tem patrocínio da Cosern e da Comjol, ambos por meio da Lei Câmara Cascudo, do Governo do Estado; da construtora AGaspar; e, pelo Programa Djalma Maranhão, da Prefeitura de Natal, da Unimed, além do apoio da Faculdade Uninassau, do Caxangá Restaurante, do Kozmopolit Restaurante & Club e do Teatro Riachuelo.
– Ana Morena (Festival Dosol /Sonora Festival / Circuito Cultural Ribeira)
– Anderson Foca (Festival Dosol / Circuito Cultural Ribeira)
– Jarbas Filho (Caminhada Histórica de Natal)
– Jomardo Jomas (Mada)
– Juçara Figueiredo (Fest Bossa & Jazz – Pipa e Mossoró)
– Marcos Sá de Paula (Som da Mata e Bosque Encena)
– Nathalia Santana (Burburinho Festival de Artes / Cine Verão)
– Nelson Rebouças (Feira da Diversidade)
– Raildon Lucena (Festival de Cinema Curta Caicó)
– Tatiane Fernandes (Quartas Clássicas)
– “Anatomia do Ócio”, de Raimundo Leontino Filho
– “Antônio Francisco: tradição e modernidade – uma poética da memória”, de Symara Tamara
– “Argueirinha”, de Humberto Hermenegildo
– “Café e poesia”, organizado por David Leite, Laura Barreto e Raí Lopes
– “Doce azedo amaro”, de Theo G. Alves
– “E por acaso deliro”, de Napoleão de Paiva Sousa
– “Espelho”, de Camila Paula
– “Mar interior”, de Muirakytan K. de Macêdo
– “Os Últimos Passos do Enforcado”, de Edson Soares
– “Retratos Fora da Parede”, de Osair Vasconcelos
– Alex Régis
– Brunno Martins
– Delson Cursino
– Fernando Chiriboga
– Flávio Aquino
– Ian Rassari
– Luana Tayze
– Max Pereira
– Pablo Pinheiro
– Tiago Lima
– Arbus
– Carlos Sergio Borges
– Civone Medeiros
– Daniel Torres
– Kefren Pok
– Leander Moura
– Lennon Lie
– Lucas MDS
– Miguel Carcará
– Renata Lisieux
– Babi Baracho (Sem retrato e sem bilhete)
– Helio Ronyvon (Ainda que eu andasse pelo vale da sombra da noite)
– Júlio Castro e Seo Cruz ((IN)Sustentável)
– Lula Augusto (Arredia e tão só)
– Marcelo Buainain (Famintos)
– Márcia Lohss (Enquanto o sol se põe)
– Paulo Dumaresq (Catarro)
– Rebeca Pelágio e Lucas Fernandes (O mistério das noites brancas)
– Sihan Felix (Maria e o espelho da quase memória)
– Wallace Santos (Tingo Lingo)
– Anticorpos (Domínio Cia de Dança)
– Apático (Moisés Ferreira)
– Chamada (Entre Nós Coletivo de Criação)
– Estado Transitório (Coletivo Cida)
– Exit (Ana Vieira, Yasmim Cabral, Alexandre Américo e Iego José)
– Maré – versão compartilhada (Coletivo Cida)
– Pelo Pescoço (Ana Cláudia e Mariana Hardi)
– Sobre nossos pés (Grudun – Grupo de Dança Universitário)
– Sonhos Lúcidos (Cia Shaman Tribal)
– V. Exa. O candidato (Willy Helm)
– Cesar Ferrario (O Outro Lugar do Paraíso)
– Damásio (Grupo Máscara de Teatro)
– Igor Fortunato (Meu Seridó)
– Jeyson Leonardo (A Farsa)
– Nonato Santos (Nos Confins do Horizonte)
– Paulo Lima (O Torto Andar do Outro)
– Pedro Fasanaro (Onde Nascem os Fortes)
– Rodrigo Bico (A jornada de um imbecil até o entendimento)
– Rogério Ferraz (Guerra, Formigas e Palhaços / Quintal de Luís)
– Romero Oliveira (O Torto Andar do Outro)
– Bárbara Cristina (Fogo de Palha)
– Giovana Araújo (Sal, o menino mar)
– Joriana Pontes (Cia Bagana de Teatro)
– Lenilda Sousa (Nos Confins do Horizonte)
– Luciana Duarte (A Farsa)
– Monica Danuta (O Torto Andar do Outro)
– Mikaelly Moreira (Nos Confins do Horizonte)
– Nara Kelly (Meu Seridó)
– Priscilla Villela (Ainda que eu ande pelo vale da sombra da morte / Onde Nascem os Fortes)
– Titina Medeiros (Meu Seridó / Onde Nascem os Fortes)
– A Coisa do Humano (Cia Bagana de Teatro)
– A Farsa (A Máscara de Teatro)
– A Jornada de um Imbecil até o Entendimento (Grupo Facetas, Mutretas e Outras Histórias)
– Casa do Louvor (Cia Bagana de Teatro)
– Lembranças de um Circo (Cia Rascunho de Teatro)
– Meu Seridó (coletivo de artistas)
– Nada (GRutum)
– Nos Confins do Horizonte (Cia Escarcéu de Teatro)
– O Torto Andar do Outro (Cia Pão Doce)
– Romeu e Julieta (Grupo Arruaça de Teatro)
– Bex
– Camarones Orquestra Guitarrística
– Joseph Little Drops
– Luísa e os Alquimistas
– Plutão Já Foi Planeta
– Potyguara Bardo
– Ribeira Boemia
– Skarimbó
– SouRebel
– Talma&Gadelha
– Allan (Rastafeeling)
– Caio Padilha
– Carlos Lucena (Alfândega)
– Igor Fortunato
– Marcos Souto
– Rafael Barros
– Sueldo Soaress
– Wescley Gama
– Yrahn Barreto
– Zé Maria Pescador
– Ângela Castro
– Antoanete Madureira
– Clara Menezes
– Clara Pinheiro
– Fernanda Azevedo
– Khrystal
– Maíra Soares
– Silvia Sol
– Simona Talma
– Valéria Oliveira
– 100 anos de Aldo Parisot (100 violoncelistas regidos por Fábio Presgrave, no Holiday Inn)
– Cartola – Simplesmente Divino (vários músicos, no Teatro Riachuelo)
– Cores do Nosso Samba (Valéria Oliveira, no Teatro Riachuelo)
– Giros in Solo (Tiquinha Rodrigues, no Ribeira 360)
– Igor Canta Caetano (Igor Fortunato, no Teatro Dix Huit Rosado)
– Linus Lerner 35 anos de música (OSRN e Linus Lerner, no Teatro Riachuelo)
– Potyguara Bardo (Festival Dosol e Mada)
– Rumo a Roma (Orquestra Sinfônica da UFRN, no Teatro Riachuelo)
– Tudo Nosso (gravação do DVD de Marcos Souto, no Auditório do Sesc)
– Uma Noite na Espanha (Orquestra Sinfônica do RN, no Teatro Riachuelo)
– César Ferrario (artes cênicas)
– Cia. Trapiá (artes cênicas)
– Coletivo Caboré (audiovisual)
– Grupo Carmin (artes cênicas)
– Igor Fortunato (música/teatro)
– Khrystal (música)
– Mudernage (audiovisual)
– Orquestra Sinfônica do RN (música)
– Orquestra Sinfônica da UFRN (música)
– Titina Medeiros (artes cênicas)
O último Circuito Cultural Ribeira de 2018 chegou! Neste domingo é dia de ocupar as ruas do querido e velho bairro. Lembrando que toda a programação é gratuita. Confiram:
DOMINGO, 09 DE dezembro DE 2018
Rua Frei Miguelinho, 52
16h – 20h30 – Fortunella – Pequena livraria de arte
18h Um Corpo Cavalgado – Elze Maria Barroso (performance)
18h30 – DROPS GOIAMUN #5 – FEMININO EM FOCO – sessão especial de lançamentos (Cinema)
19h30 – “Instruções Para Abraçar o Ar” – (Teatro Adulto)
Este espetáculo foi realizado graças ao Edital Cena Processo, do Programa Natal em Cena 2018, da Funcarte/ Secult/Prefeitura do Natal, e possui o patrocínio da Prefeitura do Natal.
*ingressos são distribuídos 1 hora antes de cada apresentação.
Rua Frei Miguelinho, 99c
20h – PELO PESCOÇO – Direção Daniel Torres com Ana Claudia Viana (dança)
*ingressos são distribuídos 1 hora antes de cada apresentação.
Rua Frei Miguelinho, 100
16h – Micro-Oficina de “Imagem e Cena Contemporânea”. Heloísa Sousa e Felipe Fagundes
20h30 – “E não paro” Josué Hassan [Dança]
Intervalos com “Festa Breu”
Rua Chile, 39
16h – Abertura da casa
16h30 – Panda (Discotecagem)
18h30 – SPGD (show)
20h30 – Renata Araújo (Discotecagem)
Rua Chile, 61
18h – Deaf Cruiser (show)
19h – Disaster Cities (SP) (show)
20h – Show Surpresa
21h – Rosa de Pedra (Show)
Rua Chile, 63
16h às 17h30 – Cortejo do Grupo Folia de Rua Potiguar IFRN – Coord. Jorge Negão (música)
16h às 22h – Inverno: Protótipo 1 – Criação e curadoria: Pedro Balduino e La Lune Ateliê XVIII (Exposição)
18h às 19h – Coletiva de Artistas Visuais e Roda de Conversa com os artistas expositores das
16h às 23h – Serviço de lanchonete e bar
Av. Duque de Caxias, 110
17h – “ArtLab SALÃO 25”: ateliê aberto com a artista Civone Medeiros, criando junto com o público zine-pôsteres sobre papeis e telas e Lançamento do Selo Comemorativo aos 25 anos do salão
17h – Exposição “Acervo 25” com parte do acervo do Espaço Cultural Café Salão, abrindo as comemorações dos seus vinte e cinco anos de existência
17h – Relançamento da Revista Café Salão
18h – Performance Poética (Cartas para corações selvagens) Thiago Medeiros e Michelle Ferret
19h – Jazzy Pop – Bruna Hetzel e Trio (show)
E na gastronomia teremos os sabores do “Acarajé da Cantora” durante todo evento
Rua Frei Miguelinho, 52
17h – “Romeu e Julieta no Risca Faca” – Grupo Asavessa de Teatro (Teatro de rua)
Av Duque de Caxias
17h – Desfile da bateria da Escola de Samba Balanço do Morro.
Concentração em frente à Nalva Melo Café e Salão e segue em direção à Rua Chile.
Conduzido por São Jorge a programação do Prêmio Hangar 2018 vai unir o bairro natalense das Rocas com o bairro de Madureira no Rio de Janeiro em uma grande festa do samba, no dia 3 de dezembro (segunda-feira), às 20h no palco do Teatro Riachuelo. Uma noite de prêmios e homenagens. Os ingressos com valores de R$ 40 a R$ 100 estão à venda na bilheteria do teatro e no site Uhuu.com.
A 16ª edição do Prêmio Hangar de Música “Vem de Samba” para homenagear os grandes compositores Arlindo Cruz/RJ, Mestre Zorro/RN e o Dia Nacional do Samba.
No bloco de abertura premiações para os destaques da música em 12 categorias e as participações especiais de Mestre Zorro, Jaina Elne, Denise Moreira, Evilásio Galdino, Potyguara Bardo, Dani Fernandes, Marcos Souto, Renan Araújo (Arquivo Vivo), Alex Amorim (Quarteto Linha), Carlos Britto (Batuque de Um Povo), Josy Ribeiro (Samba dos Devotos) e Matheus Magalhães (Preto no Branco).
Inserida na programação do Natal em Natal 2018, da Prefeitura do Natal e Funcarte, a edição especial do Prêmio Hangar 2018 terá show de encerramento com Dudu Nobre e Ribeira Boêmia. Uma segunda-feira imperdível.
Em 2018, Dudu Nobre completa 19 anos de uma consolidada carreira. O músico e compositor continua sua turnê pelo Brasil, tocando sucessos como “A Grande Família”, “No Mexe Mexe, no Bole Bole”, “Posso Até Me Apaixonar”, “Goiabada Cascão”, “Tempo de Don Don”, “Chegue Mais”, “Estava Perdido no mar”, entre outros clássicos do samba.
Em Natal o artista receberá o Prêmio Hangar de Trajetória Musical e fará show de encerramento da noite da premiação acompanhado pelo grupo de samba Ribeira Boêmia.
Além de intérprete, o sambista é também um consagrado compositor. Músicas como “Água da Minha Sede”, “Vou Botar teu Nome na Macumba”, “Quem é Ela” e “Pro Amor Render” são de sua autoria. Tendo como grandes referências os músicos Almir Guineto e Martinho da Vila.
Afilhado de samba do mestre Zeca Pagodinho, Dudu Nobre caiu nas graças do público ao gravar clássicos como “Tempo de Dom-Dom”, “Goiabada Cascão” e “A Grande Família”.
1- REVELAÇÃO MUSICAL DO ANO
2- BANDA DO ANO
3- INTÉRPRETE DO ANO
4- MÚSICA DO ANO
5- INSTRUMENTISTA DO ANO
6- COMPOSITOR DO ANO
7- CD DO ANO
8- SHOW DO ANO
9- VÍDEO CLIPE DO ANO
10- LINGUAGENS URBANAS
11- PRODUTOR MUSICAL DO ANO
12- DESTAQUE DO SAMBA POTIGUAR
A chamada pública para o Edital Economia Criativa do Sebrae 2018 apresentou hoje o resultado para projetos nas áreas de música, audiovisual, artes visuais, editoração, artes cênicas, dança e artesanato.
A essência do edital é a economia de mercado pelo viés da cultura, que contribuam para estimular o potencial produtivo, inovador e empregador das atividades culturais e criativas. E este ano teve o adendo do incentivo à temática e à discussão sobre a participação do RN na Segunda Guerra Mundial.
Ao todo são R$ 300 mil distribuídos em sete categorias diferentes da cultura. E se os valores não são os ideais, são os possíveis e são praticamente os únicos vindos de editais lançados este ano, afora as leis de incentivo.
Os proponentes dos projetos aprovados deverão comparecer ao Sebrae/RN (sede à Av. Lima e Silva, 76) para a etapa de orientação e assinatura do Termo de Responsabilidade, a partir desta quinta-feira (9), das 9h às 12h, conforme ordem de chegada.
Lembrando que deve comparecer ao Sebrae RN o proponente do projeto ou alguém munido de procuração assinada pelo proponente.
Ano passado foram 33 projetos aprovados e um total de R$ 250 mil distribuídos. Veja os projetos aprovados clicando AQUI.
Riffs pesados, vocais femininos e letras em inglês fazem da Far From Alaska uma das principais bandas do país, que chega diretamente de uma turnê na Europa para se apresentar na 20a edição do Festival MADA, dia 12 de outubro.
Emmily Barreto (voz e sintetizadores), Cris Botarelli (lap steel, baixo, sintetizadores e vocais), Rafael Brasil (guitarra e baixo) e Lauro Kirsch (bateria) vão passar pelos seguintes países: Alemanha, França, Hungria, Suíça, Portugal, Inglaterra e Croácia com a turnê do disco “unlikely”, lançado em agosto do ano passado. Eles divulgam hoje a agenda completa que dá início em setembro:
13/09 Suíça em Olten no Coq d’Or
14/09 Alemanha em llmenau no Baracke 5 e.V.
15/09 Alemanha em Berlin no Swamp Fest
18/09 Croácia em Zagreb no KSET
20/09 Hungria em Budapest no Robot
21/09 Alemanha em Dachau no Outback Space Club
22/09 França em Paris no Supersonic
23/09 França em Nantes no Le Ferrailleur
27/09 Portugal em Lisboa (à confirmar local)
28/09 Portugal em Aveiro no Avenida
29/09 Portugal em Braga no Braga Music Week
01/10 França em Chambery no Brin du Zinc
06/10 Dinamarca em Copenhagen no Spillestedet Stengade
09/10 Inglaterra em London – The Underworld
10/10 Inglaterra em Bristol no Rough Trade
Produzido e gravado por Sylvia Massy (Tool, System Of A Down, Johnny Cash) em seu estúdio em Ashland – Oregon (EUA), o segundo álbum do grupo é o sucessor de “modeHuman”, que catapultou a carreira dos potiguares.
Questionada sobre a diferença entre o Far From Alaska de 2014, quando o grupo estreou no palco do festival, e de hoje, Cris Botarelli afirma:
“Muita coisa mudou de 2014 pra cá! Nos mudamos de Natal para São Paulo, tocamos em quase todos os grandes festivais do país e fomos para os EUA gravar nosso segundo disco “unlikely”. Também iniciamos os passos para uma carreira internacional com algumas idas à Europa (Liverpool Sound City 2018, Download Festival Paris 2017 e 50o Midem – Cannes 2016), fizemos muitas colabs com bandas parceiras… fomos abençoados com muitas coisas legais! A diferença entre o FFA de 2014 pra agora é que hoje somos mais seguros do som que queremos (e de como alcançá-lo), o que nos deixa mais tempo pra curtir muito no palco e fazer um show mais divertido, mais a nossa cara pra galera”.
Depois de 2014, a banda também se apresentou no MADA em 2016.
Conhecido por unir o melhor do mainstream com o universo alternativo, no palco do MADA já subiram grandes nomes da música nacional e internacional ao longo dessas duas décadas, como The Wakmen (EUA), Josh Rouse (EUA), Cansei de Ser Sexy, Motosierra (URU), The Russian Futurists (Can), Jorge Ben Jor, Planet Hemp, Natiruts, Marcelo D2, Pitty, Ana Cañas, Plutão Já Foi Planeta, O Rappa, Liniker, Jaloo, Pato Fu, Seu Jorge, Karol Conká, Barão Vermelho, Sepultura, Lulu Santos, Nação Zumbi e Fernanda Abreu.
Além do Far From Alaska, em 2018 também já estão confirmados PITTY, Cordel do Fogo Encantado, Nação Zumbi, Baiana System, Jade Baraldo, Larissa Luz, Alfonsina (URU), ÀTTØØXXÁ, Rincon Sapiência, francisco, el hombre, Luísa e os Alquimistas e demonia. Em breve, serão divulgadas novas atrações para o grande evento dos 20 anos.
Festival MADA – 20 anos
Local | Estádio Arena das Dunas – Lagoa Nova, Natal – RN
Data | 12 e 13 de outubro
Horário | a partir das 16h
Pista Inteira (Sexta) – R$ 110,00
Pista Inteira (Sábado) – R$ 110,00
Pista Temporada Inteira (sexta e Sábado) – R$ 180,00
Pista Temporada Social (sexta e sábado) – R$ 100,00
Pista Temporada MEIA (sexta e sábado) – R$ 90,00
Rockstage meia (Sexta) – R$ 75,00
Rockstage meia (Sábado) R$ 75,00
Rockstage Temporada Meia (Sexta e Sábado) – R$ 125,00
Rockstage inteira (Sexta) – R$ 150,00
Rockstage inteira (Sábado) – R$ 150,00
Rockstage Temporada Inteira (Sexta e Sábado) – R$ 250,00
Quem não é estudante ou não está em nenhum grupo com direito a meia entrada e está longe dos 60 anos , terão um desconto também para participarem do MADA 2018, basta levar 1 kg de alimento não perecível no dia do evento. As doações serão direcionadas a instituições da cidade de Natal, que atendem crianças, idosos e pessoas com necessidades especiais.
Pista Inteira (Sexta) – R$ 100,00
Pista Inteira (Sábado) – R$ 100,00
Pista Temporada Inteira (sexta e Sábado) – R$ 160,00
Rockstage meia (Sexta) – R$ 65,00
Rockstage meia (Sábado) R$ 65,00
Rockstage Temporada Meia (Sexta e Sábado) – R$ 110,00
Rockstage inteira (Sexta) – R$ 130,00
Rockstage inteira (Sábado) – R$ 130,00
Rockstage Temporada Inteira (Sexta e Sábado) – R$ 220,00
Arena Dunas: AQUI
Sympla: AQUI
Pontos de venda | Em breve
Permitido para maiores de 16 anos
A estreia do MADA aconteceu em 1998, época de grande efervescência do movimento indie no Brasil, quando a cena alternativa se abastecia de artistas e bandas criativas, inventivas, ousadas. Ambiente propício para um festival que proporcionava essa visibilidade à nova contracultura brasileira. Idealizado pelo engenheiro civil e produtor musical Jomardo Jomas Azevedo, o festival alavancou o histórico bairro da Ribeira e integrou o primeiro calendário brasileiro de festivais, ao lado de Abril pro Rock , Porão do Rock, Goiânia Noise e outros tantos eventos pioneiros.
A produção, sempre caprichada, privilegia a música contemporânea e de vanguarda, inserindo o pop consistente e criativo em seus diversos sotaques, identidades e estilos. Esse equilíbrio fez do MADA o evento musical indie pop de maior público do Rio Grande do Norte e um dos maiores do Brasil. Os palcos lados a lado, idênticos, são exemplo de respeito aos artistas e se equipara as normas de políticas públicas para a cultura — que é oferecer as melhores condições para o artista, independente do seu alcance midiático.
Além disso, o MADA não só é exemplo de difusão e fomento para músicos e bandas, como também tem um papel importante na formação de plateia crítica e qualificada. Nesse sentido, o MADA é hoje o festival que equilibra shows de grande porte e artistas em ascensão, elegendo atrações inéditas e de trabalho inovador. As atrações pop, por exemplo, sempre trazem um perfil conceitual, não puramente comercial.
Para um estado pequeno no Nordeste brasileiro, o MADA tornou-se referência por ser um festival subsidiado capaz de ancorar essas produções que jamais chegariam aqui em um circuito mais comercial.
O festival também atua na área do audiovisual com o Festival CURTA NATAL de Cinema e Vídeo e tem o perfil formador com o Mada Faz Escola. Além disso, também inspirou o surgimento de outras ações musicais no Estado e incremento da cena local.
Diferentes lugares já sediaram o festival, como o bairro histórico Ribeira (1998 a 2003), a Arena do Imirá na beira mar da Via Costeira (2004 a 2011), o bairro das Rocas (2012 e 2013) e o Estádio de futebol Arena das Dunas (2014 a 2017).
Ao longo de sua trajetória, o festival realizou mais de 600 bandas e artistas independentes, grandes atrações nacionais e internacionais. Não são os números que falam, mas a qualidade das atrações apresentadas. Entre 1998 e 2017, alguns dos nomes que passaram pelo MADA:
Nação Zumbi, Móveis Coloniais de Acaju, Planet Hemp, Jorge Ben Jor, Ira!, Titãs, Seu Jorge, Pitty, Chico Correa e Eletronic Band, Criolo, Cordel do Fogo Encantado, Cansei de ser Sexy, Mundo Livre S/A, Plebe Rude, Fernanda Abreu, Vanguart, Gram, Cachorro Grande, Sepultura, Paralamas do Sucesso, Skank, The Walkmen (EUA) , Camisa de Vênus, Pato Fu, Josh House (EUA), Nando Reis, Barão Vermelho, Totonho e Os Cabras, Sonic Jr, Pavilhão 9, O Rappa, Di Mello, Gerson King Combo, GilberT, Ana Cañas, Motosierra (URU), Lulu Santos, Igapó de Almas, The Automatics, Mahmed, Romero Ferro, Plutão Já foi Planeta, Juveniles (França), Versalle, Gabriel O Pensador, Luiza & os Alquimistas, Agregados, Camarones Orquestra Guitarrística, Moxine, Rivera, Scalene, Felipe Cordeiro,
Nando Reis, Emicida, Rael, Baco Exu do Blues, Marcelo Jeneci, Marcelo D2, Agridoce, Natiruts, Banda do Mar, Tulipa Ruiz, Os Poetas Elétricos, Autoramas, Lunares, Lobão, Subaquáticos, Curumim, Rosa de Pedra, Revólver, Macaco Bong, Montage, Madame Satã, Mombojó, Cabruêra, DuSouto, The Crocodiles (EUA), Alphorria, Jane Fonda, Star 61, Daniel Beleza e os corações em Fúria, MopTop, Bugs, Lado 2 Stéreo, Ramirez, Los Canos, Mestre Laurentino e Coletivo Rádio Cipó, Kung Fu Johnny, The Bop Hounds, Manuche, Copacabana Club, The Gift (Portugal), Malu Magalhães, Tibério Azul, Karol Conká, Tipo Uísque, Manacá, Talma & Gadelha, A Nave, Cabaré, Esteban Tavares, Planta e Raiz, Seu Zé, Khrystal, Maguinho da Silva, Far From Alaska, Sweet Fanny Adams, Poliester, Falcatrua, Tantra e Marcelo Bonfá, For Fun, Natiruts, Los Porongas, Brand New Hate, Eletro, RSigma, The Russian Futurists (Canadá), Superguidis, Cartolas, Belina Mamão, Dj Marky, Dj Patife, Gabriel O Pensador e muitos outros grandes nomes.
Em 2017, festival recebeu pela primeira vez o Baiana System, que faz repeteco em 2018, Baco Exu do Blues, Mahmundi, Deb and The Mentals, entre outros.
O Festival Dosol continua anunciando artistas que estarão se apresentando na edição de número 15 do evento, que acontece em Natal entre os dias 21 de outubro e 29 de novembro com patrocínio da Oi através do programa Oi Futuro, Governo do RN e Lei Câmara Cascudo, Natura, através do programa Natura Musical e tendo o Spotify como player oficial.
Além dos shows em Natal o Festival Dosol vai promover dois aquecimentos, um em Brasília e outro em São Paulo, envolvendo shows e minicursos sobre música e cultura.
Na próxima leva de anúncios já sairá a programação completa dessa ação que vai envolver mais de 20 artistas do RN e do resto do país.
“Sentimos a necessidade de uma ampliação do projeto, de um envolvimento mais dinâmico com o resto do país. Além dos warm ups estamos tentando voltar a fazer as edições do interior do RN, mas isso depende de um patrocínio extra. Estamos na batalha pra que isso aconteça”, diz Anderson Foca, organizador do festival.
– Pense (MG) – uma das principais bandas do hard core brasileiro da atualidade.
– Rodrigo Alarcon (SP) – ótimo cantor e compositor folk de São Paulo.
– Sinta Liga Crew (PB) – poderoso grupo de RAP paraibano, formada por 3 mc’s mulheres.
– Edgar (SP) – maior revelação do rap brasileiro da atualidade.
– Joseph Little Drop (RN) – zuêra potiguar com altos níveis de rock e e diversão.
– ACruviana (RN) – banda pop mossoroense.
– Branda (GO) – revelação da cena goiana, pop chique.
– Andróide Sem Par (RN) – banda potiguar atualmente sediada em São Paulo e que vem lançar novo álbum no festival.
– Giovani Cidreira (BA) – cantor e compositor baiano, toca na edição de São Paulo do festival.
– Skarimbó (RN) – potiguares que botam todo mundo para dançar com sua cumbia nordestina
Veja os nomes da primeira leva AQUI.
Veja os nomes da segunda leva AQUI.
Ao todo mais de 100 artistas estarão em ação no Festival Dosol, espalhados nos dias principais do evento e em dezenas de side shows pela cidade.
Primeiro lote: Esgotado⠀
Segundo lote: clique AQUI. ⠀
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.Playlist oficial Spotify⠀
Depois de anunciar os dez primeiros nomes que estarão em Natal, o Festival Dosol 2018 vem com a segunda leva de artistas que farão parte de diversas atividades, durante um mês. O festival vai acontecer em Natal entre os dias 21 de outubro e 29 de novembro com shows espalhados pela cidade, com as datas principais acontecendo nos dias 24 e 25 de novembro no Beach Club, Via Costeira.
“Para essa leva de nomes, começamos a anunciar os sideshows do Festival. Ao todo deveremos ter pelo menos 30 nomes de todo o Brasil participando desses shows espalhados pelo mês inteiro. É uma maneira de atender mais artistas e de espalhar as datas do festival por vários lugares importantes para a nossa música. Estamos estudando a possibilidade de atuar em Brasília e São Paulo com shows e workshops também”, diz Ana Morena, uma das organizadores do Festival Dosol.
As bandas anunciadas nessa leva são Canto dos Malditos na Terra do Nunca (BA), Baleia (RJ) (FOTO do post), Damn Youth(CE), Huey (SP), Soul Rebel (RN), Orquestra Greiosa (RN), Expose Your Hate (RN), Rosa Idiota (BA), Nervecell (Dubai) e Nervochaos (SP).
Festa de abertura Festival Dosol 2018 (Domingo, 21 de Outubro, Rua Chile, Ribeira): Against Me! (EUA), Deb and The Mentals (SP), Rosa idiota (BA) e mais.
SideShow Centro Cultural Dosol (Sábado, 17 de novembro, Ribeira): Nervecell (Dubai): Nervochaos (SP), Expose Yout Hate (RN)
Primeiro dia do Festival Dosol (Sábado, 24 de novembro, Beach Club, Via Costeira): Baleia (RJ), SoulRebel (RN), Orquestra Greiosa (RN), Bex (RN), E A Terra Nunca Pareceu Tão Distante (SP), Bratislava (SP), Potyguara Bardo (RN) e mais
Segundo dia do Festival Dosol (Domingo, 25 de novembro, Beach Club, Via Costeira): Letrux (RJ), Luaz (RN), Molho Negro (PA), Carne Doce (GO), Canto dos Malditos na Terra do Nunca (BA), Huey (SP), Damn Youth (CE) e mais.
O Festival DoSol tem patrocínio da Oi através da Lei Câmara Cascudo e Governo do RN, Natura por meio do Natura Musical e apoio cultural Oi Futuro. O player oficial do evento é o Spotify.
Com quase 500 produções audiovisuais inscritas até agora, de todos os estados do Brasil e em diversos gêneros, linguagens e temáticas, o festival Goiamum Audiovisual retornou com grande fôlego ao calendário dos festivais nacionais. A 9ª edição acontece de 6 a 10 de junho, em Natal e terá como tema a “Acessibilidade”.
Até dia 15 de abril, prosseguem abertas as inscrições para as mostras Curta Goiamum – Mostra Competitiva de Curtas – Programa Nacional e Estadual. Para os curtas do RN, concorrem as produções finalizadas a partir de 2015 (em qualquer gênero e temática). Já o Nacional participam filmes realizados a partir de 2017.
Também estão abertas as inscrições para a Mostra Desentoca – não competitiva, que abrange produções audiovisuais do Rio Grande do Norte com menos acesso aos canais exibidores, em exibições contínuas. O festival também lançou o edital “Goiamum Abraça”, voltado para agentes formadores na área do audiovisual. O edital elege um projeto de coletivo ou agente para uma atividade no R$ 2 mil em uma comunidade ou região desassistida de ações culturais.
A edição 2018 do Goiamum Audiovisual é viabilizada com recursos da Secretaria do Audiovisual (SAV) do Ministério da Cultura / Governo Federal, através de edital para festivais de cinema, no qual obteve nota máxima. Sua realização é uma parceria da Casa de Produção e ONG Olhares, tendo a consultoria do produtor William Hinestrosa. A Direção Geral é de Keila Sena e Produção Executiva de Daniele Brito.
Reforçando o perfil temático de suas edições, o Goiamum Audiovisual elegeu o tema Acessibilidade para trabalhar em 2018, promovendo a inclusão, formação e memória. A programação contará com exibições, experiências, oficinas, encontros e debates.
Uma das atividades de abertura será o “Seminário de Acessibilidade”, idealizado pela pesquisadora Andreia Gurgel em parceria com o Goiamum. O debate vai trabalhar a acessibilidade no audiovisual, direcionando o tema para a inclusão visual e trazendo à luz práticas de inclusão no cinema, desde a criação audiovisual acessível até a impressão de impressos em braile e audiodescrição para filmes.
O Seminário terá palestras sobre “A Audiodescrição no Cinema” com Bell Machado (Campinas), “Políticas Públicas para a acessibilidade no Audiovisual”, na qual participarão várias instituições, ”Iniciativas de Acessibilidade no Audiovisual” com Andreza Nóbrega (PE) e Jefferson Fernandes (RN) e “Formações e Pesquisas sobre a Acessibilidade no Audiovisual”, com Patrícia Dornellas (RJ) e Vera Santiago (CE).
Como o objetivo é trazer também essa parcela de público quase sempre excluído das agendas culturais, em razão da condição física, o festival contará com algumas mostras especiais. A intervenção “De Olhos Bem Fechados”, uma ação surpresa programada para a abertura do festival. E “Cine às Escuras/ Mostra Erótica de Cinema Acessível”, idealizada por Andreza Nóbrega.
Como festival exibidor, o Goiamum Audiovisual mira suas antenas na Mostra Competitiva de Curtas – Nacional e Estadual e a mostra contínua Desentoca. O Goiamum está trazendo uma mostra inédita “Panorama do Audiovisual Baiano”, sob a curadoria de Lula Oliveira (BA). Serão três sessões, com exibições de curtas e longas produzidos em um dos principais cenários de cinema do Nordeste.
Ao completar 40 anos de sua realização, o icônico longa-metragem potiguar “Boi de Prata” (FOTO), do diretor Augusto Ribeiro Junior com fotografia de Walter Carvalho, será homenageado no “Seminário Boi de Prata- 40 anos pensando o Brasil a partir do sertão do RN”. Após o encontro, haverá exibição do raríssimo filme que nunca chegou as telas comerciais. O seminário terá falas da pesquisadora Flávia Assaf, que coordena o encontro e do diretor Augusto Luiz Andrade Gomes.
Outro filme convidado é o longa-metragem de fantasia “Tropykaos”, do diretor Daniel Lisboa. O festival também abre espaço para a Oficina “Cinema de Um Homem Só” ministrada pelo diretor Gustavo Spolidoro (RS), e o Encontro dos Realizadores Potiguares, que contará com participação de Wiliam Hinestrosa (SP), Keila Sena (RN), das instituições públicas culturais, como Fundação Capitania das Artes, Fundação José Augusto, representantes da Ancine e SAV e entidades do audiovisual potiguar.
Em 2007, a cena audiovisual potiguar começava a ter um lugar de protagonista na cadeia produtiva da cultura. O segmento sentiu a necessidade de integrar diferentes entidades e produtores independentes em prol do fortalecimento da prática cinematográfica com seu eixo central, através do tripé exibição, formação e discussões propositivas. Uniram-se a ABDeC/RN, o Cineclube Natal, ITEC (e o Projeto de Intercâmbio Brasil/Cuba, através do ICAIC) e a ZooN Fotografia para realizar a primeira edição do Festival.
A partir de 2008, o Cineclube Natal e a Galeria ZooN de Fotografia assumiram a missão de pensar diversas atividades na área do audiovisual, já com o apoio da Prefeitura do Natal. Desde então foram realizadas sete edições do festival, com apoio e parcerias de a Prefeitura do Natal, Secretaria Municipal de Educação de Natal, Governo do Estado do RN, Ministério da Cultura, Secretaria do Audiovisual, Agência Nacional do Cinema, IFRN, UFRN, BNDES, Banco do Nordeste, Embaixada da França, Embaixada da Espanha, SESC, SEBRAE, LaboCine (RJ), FAAP (SP), entre muitos outros.
Ao longo das sete edições do Festival Goiamum Audiovisual foram realizadas 38 oficinas, 26 encontros e palestras, exibição de mais de 800 filmes em cerca de 46 mostras, dentre as quais, seis competitivas (4 nacionais e 2 potiguares) e 8 itinerantes, de circulação por regiões da cidade do Natal. Com a saída de parceiros em 2016, o festival não aconteceu. Em 2017, o festival apostou em ações pontuais chamadas de drops, associadas a encontros, oficinas e seminários abordando o audiovisual em questões da sociedade.
A Secretaria do Audiovisual do Ministério da Cultura (SAv/MinC), então Secretaria para o Desenvolvimento Audiovisual, foi criada pela Lei nº 8.490, de 19 de novembro de 1992, como parte do ressurgimento do Ministério da Cultura, que, em 1990, havia sido transformado em Secretaria da Cultura, diretamente vinculada à Presidência da República. A SAv/MinC tem como competências a formação, produção inclusiva, regionalização, difusão não-comercial, democratização do acesso e preservação dos conteúdos audiovisuais brasileiros, respeitadas as diretrizes da política nacional do cinema e do audiovisual e do Plano Nacional de Cultura.
19h – Abertura do Festival Goiamum Audiovisual 2018
19h30 – Intervenção “De olhos bem Fechados”
20h30 –Coquetel de abertura
10h-13h – Seminário de Acessibilidade
Palestra “A Audiodescrição no Cinema” com Bell Machado (Campinas)
Mesa 1 | Políticas Públicas para a acessibilidade no Audiovisual
Participantes: Representantes de Instituições Públicas
Mediação: Teotônio Roque (RN)
14h
Exibição da Mostra Desentoca
14h – 16h – Seminário de Acessibilidade
Mesa 2 |” Iniciativas de Acessibilidade no Audiovisual” com Andreza Nóbrega (PE) e Jefferson Fernandes (RN)
Mediação: Andréa Gurgel (RN)
16h – 18h – Seminário de Acessibilidade
Mesa 3 | “Formações e Pesquisas sobre a Acessibilidade no Audiovisual” Patrícia Dornellas (RJ) e Vera Santiago (CE),
Mediação: Henrique José [RN]
18h-20h
Encontro com os Realizadores Potiguares
São convidados todos os realizadores da cidade, Wiliam Hinestrosa (SP), Keila Sena (RN), da Fundação Capitania das Artes, Fundação José Augusto e ainda, instituições culturais locais. Se tivermos representantes da Ancine e SAV presentes no evento, ambos serão convidados a participarem do Encontro que será coordenado e mediado pela ABDeC RN e Associação Brasileira de Documentarista e Curtametragistas do RN.
19h30 – Exibição da Mostra “Cine às Escuras/ Mostra Erótica de Cinema Acessível”
Com a presença da organizadora da mostra Andreza Nóbrega (PE).
21h – Exibição da Mostra “Panorama do Audiovisual Baiano”
Com a presença do curador Lula Oliveira (BA).
14h – Exibição da Mostra Desentoca
14h – 18h
Oficina Cinema de Um Homem Só, com Gustavo Spolidoro (RS)
Com duração de 12h/a. o curso pretende entender o processo de vários realizadores e instigar de um tipo de realização específica e seja documental, ficcional ou livre de gêneros.
16:30h – Exibição da Mostra “Panorama do Audiovisual Baiano”
18:30h Mostra competitiva Curta Goiamum – Programa Nacional 1
20h – Exibição “Tropykaos”
21:30h – Mostra competitiva Curta Goiamum – Programa Estadual 1
10h – 13h
Debate com realizadores das Mostras Competitivas
Debates sobre os filmes exibidos na noite anterior
14h – Exibição Mostra Desentoca – exibição contínua
14h – 18h
Oficina Cinema de Um Homem Só com Gustavo Spolidoro (RS)
18:30h – Mostra competitiva Curta Goiamum – Programa Estadual 2
20h – Mostra competitiva Curta Goiamum – Programa Nacional 2
21:30h – Mostra competitiva Curta Goiamum – Programa Estadual 3
10h – 13h
Debate com realizadores das Mostras Competitivas
Debates sobre os filmes exibidos na noite anterior
14h – Exibição Mostra Desentoca – exibição contínua
14h – 18h
Oficina Cinema de Um Homem Só com Gustavo Spolidoro (RS)
15h -19h – “Seminário Boi de Prata- 40 anos pensando o Brasil a partir do serão do RN”
Com Flávia Assaf (RN), Augusto Luiz Andrade Gomes (RN)
Mediador: Fábio DeSilva (RN)
19h – Exibição do resultado da Oficina Goiamum Abraça
A oficina promovida através do edital de agentes formadores “Goiamum Abraça” deverá ser concluída com a exibição do filme produzido na tela principal do Festival e com a presença dos alunos ou parte deles. Na ocasião, o coletivo que ganhar edital vai falar da experiência, assim como os alunos.
20h – Exibição do Filme “Boi de Prata”
Exibição do longa-metragem mais importante do Rio Grande do Norte, do diretor Augusto Ribeiro Junior e fotografia de Walter Carvalho, que assina pela primeira vez a fotografia de um longa-metragem.
Sinopse: Em uma cidade do interior do Rio Grande do Norte, o rico fazendeiro Elói Dantas (Álvaro Guimarães) decide aumentar ainda mais seu patrimônio, explorando minérios. Para isso, tenta se apropriar do pequeno sítio de Antônio Vaqueiro (José Marinho). Desesperado, Antônio corre em auxílio da curandeira cigana Maria dos Remédios (Luiza Maranhão) e do fazedor de poemas e sonhador Tião Poeta (Lenício Queiroga) para enfrentar a ganância de Elói.
21h30 – Resultado da Mostra Competitiva entrega dos Troféus e Prêmios
Depois de confirmar inscrições de 382 produções audiovisuais de 25 estados do Brasil, em diversos gêneros, linguagens e temáticas, a 9ª edição do Goiamum Audiovisual lançou sua programação detalhada nesta quarta-feira, em solenidade no auditório do Instituto Histórico e Geográfico do RN. Na ocasião do lançamento, foi anunciada a segunda edição do edital “Goiamum Abraça”, voltado para agentes formadores que elegem uma comunidade de Natal para realizar oficinas de audiovisual.
O festival acontecerá de 6 a 10 de junho, em Natal-RN e sua realização é uma parceria da Casa de Produção e ONG Olhares, tendo a consultoria do produtor William Hinestrosa. O festival vai abordar acessibilidade, integração cultural, formação e memória, sem esquecer o perfil inovador aproximando o Rio Grande do Norte do panorama audiovisual brasileiro.
O Goiamum Audiovisual 2018 é viabilizado com recursos da Secretaria do Audiovisual (SAV) do Ministério da Cultura-Governo Federal, através de edital para festivais de cinema, no qual obteve nota máxima. Também está aprovado na Lei estadual Câmara Cascudo. A Direção Geral é de Keila Sena e Produção Executiva de Daniele Brito.
A programação do festival será uma verdadeira maratona do fazer cinematográfico. De exibições, experiências, oficinas, encontros e debates.
Com a edição voltada para a “Acessibilidade”, uma parcela de público quase sempre excluído das agendas culturais, em razão da condição física, poderá participar de várias atividades do festival. A principal delas é o “Seminário de Acessibilidade”, idealizado pela pesquisadora Andreia Gurgel em parceria com o Goiamum, com palestras sobre “A Audiodescrição no Cinema”, por Bell Machado (Campinas-SP), “Políticas Públicas para a acessibilidade no Audiovisual”, na qual participarão várias instituições, ”Iniciativas de Acessibilidade no Audiovisual” com Andreza Nóbrega (PE) e Jefferson Fernandes (RN) e “Formações e Pesquisas sobre a Acessibilidade no Audiovisual”, com Patrícia Dornellas (RJ) e Vera Santiago (CE).
Das mostras inéditas está a intervenção “De Olhos Bem Fechados”, uma ação surpresa programada para a abertura do festival. E “Cine às Escuras/ Mostra Erótica de Cinema Acessível”, idealizada por Andreza Nóbrega. Para algumas atividades vai ser disponibilizada audiodescrição e tradução ao vivo em Libras (língua dos sinais).
Como festival exibidor, o Goiamum Audiovisual mira suas antenas na Mostra Competitiva de Curtas – Nacional e Estadual e a mostra contínua Desentoca. Até o momento, existem 382 filmes inscritos para as mostras competitivas e também a Desentoca, entre ficção, documentário, experimental e animação. O Goiamum está trazendo uma mostra inédita “Panorama do Audiovisual Baiano”, sob a curadoria de Lula Oliveira (BA). Serão três sessões, com exibições de curtas e longas produzidos em um dos principais cenários de cinema do Nordeste.
Ao completar 40 anos de sua realização, o icônico longa-metragem potiguar “Boi de Prata”, do diretor Augusto Ribeiro Junior com fotografia de Walter Carvalho, será homenageado no “Seminário Boi de Prata- 40 anos pensando o Brasil a partir do sertão do RN”. Após o encontro, haverá exibição do raríssimo filme. O seminário terá falas da pesquisadora Flávia Assaf, que coordena o encontro e do diretor Augusto Luiz Andrade Gomes.
Outro filme convidado é o longa-metragem de fantasia “Tropykaos”, do diretor Daniel Lisboa (FOTO). O festival também abre espaço para a Oficina “Cinema de Um Homem Só” ministrada pelo diretor Gustavo Spolidoro (RS), e o Encontro dos Realizadores Potiguares, que contará com participação de Wiliam Hinestrosa (SP), Keila Sena (RN), das instituições públicas culturais, como Fundação Capitania das Artes, Fundação José Augusto, representantes da Ancine e SAV e entidades do audiovisual potiguar.
O Goiamum Audiovisual mantém até 15 de abril as inscrições para a Curta Goiamum – Mostra Competitiva de Curtas – Programa Nacional e Estadual. Para os curtas do RN, concorrem as produções finalizadas a partir de 2015 (em qualquer gênero e temática). Já o Nacional para filmes realizados em 2017. Também estão abertas as inscrições para a Mostra Desentoca – não competitiva, que abre espaço para produções audiovisuais do Rio Grande do Norte com menos acesso aos canais exibidores. Nesta quarta-feira, também está sendo lançado o edital “Goiamum Abraça”, para agentes formadores na área do audiovisual.
Em 2007, a cena audiovisual potiguar começava a ter um lugar de protagonista na cadeia produtiva da cultura. O segmento sentiu a necessidade de integrar diferentes entidades e produtores independentes em prol do fortalecimento da prática cinematográfica com seu eixo central, através do tripé exibição, formação e discussões propositivas.
Uniram-se a ABDeC/RN, o Cineclube Natal, ITEC (e o Projeto de Intercâmbio Brasil/Cuba, através do ICAIC) e a ZooN Fotografia para realizar a primeira edição do Festival. A partir de 2008, o Cineclube Natal e a Galeria ZooN de Fotografia assumiram a missão de pensar diversas atividades na área do audiovisual, já com o apoio da Prefeitura do Natal.
Desde então foram realizadas sete edições do festival, com apoio e parcerias de a Prefeitura do Natal, Secretaria Municipal de Educação de Natal, Governo do Estado do RN, Ministério da Cultura, Secretaria do Audiovisual, Agência Nacional do Cinema, IFRN, UFRN, BNDES, Banco do Nordeste, Embaixada da França, Embaixada da Espanha, SESC, SEBRAE, LaboCine (RJ), FAAP (SP), entre muitos outros.
Ao longo das sete edições do Festival Goiamum Audiovisual foram realizadas 38 oficinas, 26 encontros e palestras, exibição de mais de 800 filmes em cerca de 46 mostras, dentre as quais, seis competitivas (4 nacionais e 2 potiguares) e 8 itinerantes, de circulação por regiões da cidade do Natal. Com a saída de parceiros em 2016, o festival não aconteceu. Em 2017, o festival apostou em ações pontuais chamadas de drops, associadas a encontros, oficinas e seminários abordando o audiovisual em questões da sociedade.
19h – Abertura do Festival Goiamum Audiovisual 2018
19h30 – Intervenção “De olhos bem Fechados”
20h30 –Coquetel de abertura
10h-13h – Seminário de Acessibilidade
Palestra “A Audiodescrição no Cinema” com Bell Machado (Campinas)
Mesa 1 | Políticas Públicas para a acessibilidade no Audiovisual
Participantes: Representantes de Instituições Públicas
Mediação: Teotônio Roque (RN)
14h
Exibição da Mostra Desentoca
14h – 16h – Seminário de Acessibilidade
Mesa 2 |” Iniciativas de Acessibilidade no Audiovisual” com Andreza Nóbrega (PE) e Jefferson Fernandes (RN)
Mediação: Andréa Gurgel (RN)
16h – 18h – Seminário de Acessibilidade
Mesa 3 | “Formações e Pesquisas sobre a Acessibilidade no Audiovisual” Patrícia Dornellas (RJ) e Vera Santiago (CE),
Mediação: Henrique José [RN]
18h-20h
Encontro com os Realizadores Potiguares
São convidados todos os realizadores da cidade, Wiliam Hinestrosa (SP), Keila Sena (RN), da Fundação Capitania das Artes, Fundação José Augusto e ainda, instituições culturais locais. Se tivermos representantes da Ancine e SAV presentes no evento, ambos serão convidados a participarem do Encontro que será coordenado e mediado pela ABDeC RN e Associação Brasileira de Documentarista e Curtametragistas do RN.
19h30 – Exibição da Mostra “Cine às Escuras/ Mostra Erótica de Cinema Acessível”
Com a presença da organizadora da mostra Andreza Nóbrega (PE).
21h – Exibição da Mostra “Panorama do Audiovisual Baiano”
Com a presença do curador Lula Oliveira (BA).
14h – Exibição da Mostra Desentoca
14h – 18h
Oficina Cinema de Um Homem Só, com Gustavo Spolidoro (RS)
Com duração de 12h/a. o curso pretende entender o processo de vários realizadores e instigar de um tipo de realização específica e seja documental, ficcional ou livre de gêneros.
16:30h – Exibição da Mostra “Panorama do Audiovisual Baiano”
18:30h Mostra competitiva Curta Goiamum – Programa Nacional 1
20h – Exibição “Tropykaos”
21:30h – Mostra competitiva Curta Goiamum – Programa Estadual 1
10h – 13h
Debate com realizadores das Mostras Competitivas
Debates sobre os filmes exibidos na noite anterior
14h – Exibição Mostra Desentoca – exibição contínua
14h – 18h
Oficina Cinema de Um Homem Só com Gustavo Spolidoro (RS)
18:30h – Mostra competitiva Curta Goiamum – Programa Estadual 2
20h – Mostra competitiva Curta Goiamum – Programa Nacional 2
21:30h – Mostra competitiva Curta Goiamum – Programa Estadual 3
10h – 13h
Debate com realizadores das Mostras Competitivas
Debates sobre os filmes exibidos na noite anterior
14h – Exibição Mostra Desentoca – exibição contínua
14h – 18h
Oficina Cinema de Um Homem Só com Gustavo Spolidoro (RS)
15h -19h – “Seminário Boi de Prata- 40 anos pensando o Brasil a partir do serão do RN”
Com Flávia Assaf (RN), Augusto Luiz Andrade Gomes (RN)
Mediador: Fábio DeSilva (RN)
19h – Exibição do resultado da Oficina Goiamum Abraça
A oficina promovida através do edital de agentes formadores “Goiamum Abraça” deverá ser concluída com a exibição do filme produzido na tela principal do Festival e com a presença dos alunos ou parte deles. Na ocasião, o coletivo que ganhar edital vai falar da experiência, assim como os alunos.
20h – Exibição do Filme “Boi de Prata”
Exibição do longa-metragem mais importante do Rio Grande do Norte, do diretor Augusto Ribeiro Junior e fotografia de Walter Carvalho, que assina pela primeira vez a fotografia de um longa-metragem. Sinopse: Em uma cidade do interior do Rio Grande do Norte, o rico fazendeiro Elói Dantas (Álvaro Guimarães) decide aumentar ainda mais seu patrimônio, explorando minérios. Para isso, tenta se apropriar do pequeno sítio de Antônio Vaqueiro (José Marinho). Desesperado, Antônio corre em auxílio da curandeira cigana Maria dos Remédios (Luiza Maranhão) e do fazedor de poemas e sonhador Tião Poeta (Lenício Queiroga) para enfrentar a ganância de Elói.
21h30 – Resultado da Mostra Competitiva entrega dos Troféus e Prêmios*
E-mail: Sergiovilarjor@gmail.com
Celular / Zap: (84) 9 9929.6595 Fale Conosco Assessoria Papo Cultura
