O Centro Cultural Dosol marcou época na cena cultural de Natal. É clichê, mas é verdade (clichê é sempre verdade?). Foram 15 anos de rock e festa, mais de cinco mil shows com bandas e artistas locais, nacionais e internacionais. Alguns memoráveis (fui para um do Dead Fish de pura loucura!). E para uma Ribeira nem tão velha de guerra assim, mas ainda carente de investimentos, de atenção e de público.
Aquele início de século ainda respirava a rebarba deixada por Paulo Ubarana com o lendário Blackout. Mas houve um hiato, se lembro bem, entre o fim do Blackout e outros estabelecimentos como o Downtown, até a abertura de novas casas que esfriou um já combalido movimento cultural na Rua Chile. Até que o CCDosol, a Casa da Ribeira e outros poucos abnegados resolveram reerguer o fuzuê.
Mas aí vem aquele outra máxima cascudiana de que Natal não consagra… Consagra, sim! O CCDosol e a Casa da Ribeira são consagrados, estão no livro de história da cultura natalense. A bronca é consagra só por uma época. Natal é cidade de moda. E a moda de uns tempos para cá são os pubs, os inferninhos com cerveja artesanal, cardápio bacana e ambientação inspirada nos bares irlandeses. E assim se disseminou esses locais pela cidade.
E o velho Dosol, na velha Ribeira, ficou velho. Mas no outro lado do balcão, o carinha que arrendou o espaço numa Ribeira desacreditada e no vislumbre de fazer música para revitalizar o bairro, é um quarentão moderninho. Anderson Foca ainda impressiona pelo empreendedorismo que o diferenciou de outros tantos músicos e bandas daqueles meados de 90, que se perderam nas garagens de casa ou nos poucos shows nos raros espaços da época.
E a gente bateu um papo com o moço para saber um tico mais sobre essa migração de um espaço adequado a mais de 400 bichos-grilos ao inferninho do El Rock, em Candelária.
Não havia nenhum lugar pra bandas autorais se apresentarem quando abrimos. E a gente já tinha o selo Dosol, já fazia shows há cinco anos. Então o movimento mais correto pra época era ter o próprio espaço de shows em vez de convencer as casas a receberem os shows que eu queira fazer.
Vários shows memoráveis. Um do Mukeka di Rato que tava muitooooo lotado. Os primeiros shows do Plutão e do Far From Alaska; do Jane Fonda gravando dvd; do Autoramas, do Wander Wildner, do Against Me… São inúmeros!
O Dosol não fechou. Apenas optamos por não abrir mais. São coisas diferentes. “Fechar” pode parecer que estávamos no vermelho, dando prejuízo e não era o caso. Na verdade, o espaço estava mal utilizado, pelo menos nos últimos três anos, com pouca opção de show para produzir lá. E um espaço icônico como o Dosol não merecia ficar mal utilizado, então melhor não abrir mais. O Circuito Cultural Ribeira terminou ano passado… E agora estamos levando nossos shows para o El Rock, com atividades de palestras, oficinas e tudo mais.
Não acontece só em Natal. Muitas casas se ajustaram para um público menor, com relação mais direta com o público, e o Dosol é uma casa para quase 500 pessoas. Então, artistas muitos grandes não cabem lá e para os menores fica grande demais. E também nos ajustamos a essa mudança de cenário de show dos últimos tempos. Lembrando que a sala abriu em 2004. Foram muitas muitas mudanças comportamentais no período e por isso o espaço ganhou esse ar cult, mas mal utilizado.
A experiência do show mudou muito nesse período, o tipo de show que atrai mais gente ou menos gente e o CCDosol, até onde deu, seguiu essa evolução. Lógico, o que fazemos agora é bem mais acessado do que em 2004, mas o espaço ficou fora desse movimento. A rigor, todos os espaços da Ribeira ou mudaram de nome ou deixaram de existir nesse tempo e a própria Casa da Ribeira também ameaça fechar a cada novo ciclo. É a demanda natural da cidade e outros tempos de acesso à música e à cultura que influenciam mais nesse tipo de decisão.
O espaço é arrendado, então vamos devolver ao dono e ele resolve o que fazer. Já tem interessados da cultura em assumir o local. Tomara que um novo ciclo de gestão ocupe o prédio, porque temos um amor enorme por ele. Foi difícil desapegar.
O Circuito depende de patrocínio e o que tínhamos acabou em dezembro. Espero que consigamos apoio novamente. A Ribeira nunca precisou tanto do Circuito como agora.
Justo porque restaram poucos espaços abertos e os que estão abertos têm dificuldades. E o Circuito ajuda a potencializar a narrativa do bairro. Quando a Ribeira está movimentada, o Circuito complementa. Mas não está. Então é fundamental resgatar esse projeto.
O inferninho do El Rock, antigo Hells e ponto de encontro de um público maneiro e amante do blues, do rock e da boa música, passará às mãos do Dosol. Isso mesmo, mas não se assuste. O trabalho de valorização do bairro da Ribeira permanece com o Centro Cultural Dosol fincado na Rua Chile. Apenas agregará outro espaço, com nova proposta de pub. E para explicar melhor as mudanças no El Rock, que deve manter o nome, o produtor e músico Anderson Foca conta as novidades, além da confirmação, em primeira mão, das datas da próxima edição do Festival Dosol:
Na real, já estamos fazendo coisas no espaço desde que abriu e vamos só formalizar uma parceria que de fato já está bem ativa. Em março deveremos nos concentrar bem nessa programação.
Manter o espaço aberto. Eles iriam fechar se a gente não tivesse aceitado entrar e o El Rock é um espaço importantíssimo porque ele supre a demanda de artistas novos que procuram sala para tocar.
A rigor não mudará muita coisa. A cozinha do El Rock era do Carpanos, que saiu de lá em dezembro. Então deveremos convidar foodtrucks e chefs pra semanas especificas lá; pode ser interessante.
Estamos vendo ainda o que vai acontecer. Temos programação lá com o Baile de Verão da Orquestra Greiosa dia 19 de janeiro e o My Magical Glowing Lens (ES) dia 8 de fevereiro. Passando o carnaval vemos o que rola de fazer lá. Temos algumas ideias.
Fazer o que a gente já faz, que a rigor é promover a música do RN a e a renovação da música brasileira. Se conseguirmos nos manter fazendo isso nas nossas atividades já está lindo. E teremos uma programação enorme até o carnaval. Não vimos nada para depois dele. Mas quanto ao Festival, deve permanecer no Beach Club e já fechamos as datas de 23 e 24 de novembro. Já o Circuito Ribeira, com o fim do contrato com a Oi estamos atrás de outros apoiadores.
Aquele clima insinuante, luz vermelha fosca e o som quente da banda Skarimbó formam a pedida para esta véspera de feriado, dia 11, no El Rock, com o Baile da Luz Vermelha. E esta primeira edição conta com uma convidada que não toca em Natal há tempos Catarina Dee Jah, ou… MC Ririca! As duas atrações vão embalar a noite desta quinta a partir das 22h. Ingresso a R$ 15.
Catarina Dee Jah é uma multi artista pernambucana, moradora de Olinda. Começou muito cedo, aos treze anos a pintar na estamparia da sua mãe, a artista plástica Iza do Amparo. Aos quatorze começou sua pesquisa musical colecionando Lps, produz festas, canta, compõe, lançou um Ep e um disco “Mulher cromaqui” e atualmente se dedica ao projeto solo “MC Ririca” e aos shows do Ep “Justiça com as próprias mãos”, a sua marca de camisetas “Catarina Surfwear”. Também trabalha com cenografia e muitas vezes até faz banquetes sob encomenda.
Catarina viaja sozinha e leva uma performance completa onde se pode acessar todo esse seu universo visual e musical. Ela cria uma atmosfera que mistura a cultura punk com a música popular atual.
São expostas suas camisetas, suas intervenções em fronhas e panos de prato, bandeirolas e quadros.
O show de MC Ririca é um apanhado de bases e riddins produzidos em outras turnês e vivências por várias cidades brasileiras e turnês por nossos países hermanos e vizinhos. Um clima divertido, recheado de auto piadas, que lembra os antigos bailes jamaicanos e paredões com margem pra muita interação e improviso. Na ocasião você dança, ri, e pode até comprar um pedacinho desse universo.
Além de muita música boa e dançante, amigos, biritas… Tem os rangos deliciosos do Carpano’s Flippin’ Burgers e o espaço Coletive-se do Estúdio Carlota – Natal/RN (Carla Nogueira), Quincas e Tá Firmão, com uma variedade de camisetas de várias marcas, como a Creative, à venda!
BAILE DA LUZ VERMELHA
Mc Ririca e Skarimbó
Data: 11/10
Hora: 22h
Entrada: R$ 15
O cantor/compositor Esso apresenta o show Agreste na quinta, 17 de maio, às 21h, no El Rock, em Candelária, para lançar o CD Várzea da Caatinga. O evento faz parte da temporada Maio Maior, que durante todo o mês está levando o músico para uma circulação pela cidade de Natal e região metropolitana com a finalidade de promover o seu 3º disco em estúdio. No palco, as músicas gravadas ganham versões mais intimistas e mais espontâneas, em geral acompanhadas por instrumentos percussivos que flertam com a música regional, como o zabumba e o triângulo.
O CD, assim intitulado em referência ao nome antigo de sua cidade natal, dá continuidade ao trabalho de registro do cantor/compositor após os 2 lançamentos anteriores: Bossta Nova (2006) e Alma de Poeta (2009), ambos lançados pelo seu próprio selo, o Elephante Registros.
Contendo 13 faixas, o novo disco tem como base as raízes sertanejas do autor e revela as influências da cultura nordestina em sua criação, dialogando com a obra de artistas regionais como o seu próprio pai sanfoneiro, Zé de Cezário, passando por Luiz Gonzaga e Jackson do Pandeiro, além de contemporâneos como Zé Ramalho e Alceu Valença etc, explorando novos caminhos em xotes e baiões que incorporam elementos surpreendentes, desde as temáticas das letras até o tratamento sonoro dos instrumentos utilizados.
Todas as músicas gravadas são de autoria de Esso, sendo Lambança uma parceria com Pedro Osmar, do Jaguaribe Carne, coletivo paraibano que vem fazendo história em João Pessoa. Já a Canturia da Miséra e da Afrição, a primeira música composta pela banda Os Quatro, onde Esso tocou e cantou nos anos 90, é assinada pelos seus 3 companheiros na primeira formação do quarteto: Goío, A. Manu e Lauro Luthier. Nela, a base roqueira abre caminho para uma letra matuta inspirada na poesia de Renato Caldas, poeta popular potiguar.
O repertório contém canções das diversas fases de sua criatividade e as temáticas são distintas, englobando holismo, solidão, religião, corrupção e morte. Em comum, os arranjos percussivos caracterizados pela zabumba e o triângulo onipresente, que dão alicerce para o piano elétrico, violões e guitarras, além da sanfona, tocada pelo seu pai septuagenário, a quem o CD é dedicado.
Lulinha Alencar, corresponsável pela maioria dos arranjos ao lado do irmão, imprimiu sua versatilidade e riqueza harmônica ao conjunto, que contou ainda com o apuro percussivo de Jaildo Gurgel. Há participações especiais de Jubileu Filho e Gilberto Cabral, nos sopros, e de Samir Almeida, num diálogo inusitado em Doideira. Também há a participação de Daniel Loddo e Céline Ricard, integrantes do La Talvera, um grupo de música tradicional do sul da França.
Com o novo disco, Esso dá início ao projeto de lançar a trilogia rítmica, onde pretende apresentar mais 2 CDs com temáticas sonoras diferentes até 2020.
Natural da caatinga do sertão potiguar, Esso iniciou sua carreira musical em Natal, onde cantou e compôs para a banda “Os Quatro”, entre 1991 e 2001. Após sua atuação na cena roqueira da capital, investiu no intimismo de uma linguagem mais contida e serena em Essência, concerto semielétrico no qual se aproximou de estilos mais rebuscados e apurados, em que predominam os instrumentos acústicos e a postura mais intimista.
Em 2002 entrou numa nova fase de sua carreira artística, experimentando novas linguagens e modos diferentes de expressão do seu som, em busca de profissionalização para o seu trabalho, e investiu no repertório sutil de Tom Pessoal, projeto com o qual se apresentou nos anos seguintes.
Bossta Nova, seu primeiro disco, foi lançado oficialmente por selo próprio – Elephante Registros – em 2007, com a estreia do show Instinto Dissonante. A destacar, a interpretação de ‘Guigue’, composta e gravada em Sampa, com a qual participou também da coletânea Musiclube SP, publicada ao lado de Pedro Osmar e outros integrantes do coletivo homônimo.
Em 2009 foi agraciado com o Prêmio Pixinguinha e apresentou Alma de Poeta, seu segundo CD. O disco reflete a relação entre música e poesia que sempre norteou seu trabalho, desde sua antiga banda.
Como dirigente da Cooperativa da Música Potiguar (COMPOR), o músico participou de suas atividades artísticas através do show Uníssono (2011/2012), e em 2013 com o mini-show Café Estresse dentro da Mostra Musical da Compor.
Paralelamente, entre 2011 e 2014 Esso montou com amigos a RAUL SEIXAS BANDA CLUBe, onde releu com originalidade a obra do compositor baiano através do show Tolo de Ouro.
E-mail: Sergiovilarjor@gmail.com
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