“Esquece todos os poemas que fizeste/
Que cada poema seja o número um”
Mário Quintana.
Freud disse, certa vez: “Seja qual for o caminho que eu escolher, um poeta/romancista já passou por ele antes de mim”. O pai da psicanálise não criou apenas uma bela frase, ele defendia os escritores criativos em geral, e enfatizava que eles tinham acesso a fontes que ele próprio ainda desconhecia, pois ainda não eram acessíveis à ciência. Segundo Freud, ficcionistas e poetas sabiam, muito antes dele, todos os modos possíveis do funcionamento mental.
Retomamos essa famosa citação de Freud depois de ter lido o novo livro do poeta Marcos Campos, “Babel” (Caravela Selo Editorial, 2018). O universo poético de Marcos Campos projeta-se em dimensões variadas, destacando-se sobretudo a sua capacidade de criação e de inovação ao trabalhar com a palavra. Ora, sabemos que a criatividade revolucionária nos versos, vem desde o movimento modernista: a poesia é livre, qualquer um pode escrever um poema, o que torna a poesia um gênero diversificado e democrático por excelência.
Marcos Campos faz parte de um amplo cenário que chamamos de poesia potiguar contemporânea, o qual tem apresentando diversos estilos e facetas. Para exemplificar, citamos alguns nomes, em destaque cada um à sua maneira, trabalhando com versos: Maria Maria Gomes, Jeanne Araújo, João Andrade, Leocy Saraiva, Ada Lima, Wescley J. Gama, Iara Maria Carvalho, Regina Azevedo, Victor Oliveira, Ayrton Senna e alguns outros poetas que transmitem sua mensagem de maneira diversificada, versificando, digamos assim, da forma mais variada possível, o que é perfeitamente compreensível, tendo em vista a revolução que o modernismo causou na poesia brasileira.
Recentemente, tivemos o lançamento de obras minimalistas de José de Castro, Lívio Oliveira e Jarbas Martins. Outros poetas, da nova geração têm feito tentativas e experiências com a palavra. Por exemplo, Marcelo de Cristo, cujos versos aparentam ser simples, mas, na verdade, são elementos de uma elaborada pintura poética.
Marcos Campos canta nos seus poemas um forte anseio pela plenitude da criação artística. Em algumas passagens, o eu lírico revela preocupação quanto ao sentido filosófico da existência e demonstra a capacidade de transformação do bruto e doloroso em algo bucólico e suave. Em outras passagens, a liberdade e esplendor nas palavras, que adquirem transcendência, uma totalidade existencial do ser poeta. O eu-lírico nos faz crer que não basta trazer a síntese do que é abstrato e/ou concreto, e sim transformá-la em poesia.
Outro ponto interessante na sua poesia é a ousadia, tranquila e precisa com que desliza pelas fronteiras das palavras. Dessa maneira nos oferece uma poesia competente, sobretudo antenada com a modernidade, um texto claro, fácil de compreender, mas também poeticamente denso, reflexivo, e bastante intrigante, e porque não dizer, em alguns momentos, vanguardista. Alinhado às modernas correntes estéticas, Marcos Campos demorou certo tempo para estrear em livro, mas sempre se destacou ganhando concursos de poesia em várias partes do país.
A leitura de “Babel” é uma acolhedora exploração sonora e visual das palavras e das formas poéticas. Os versos são extensos e ricos em gamas temáticas e revelam um virtuosismo técnico que resulta de obstinada atividade criativa. A maneira de o poeta versar sobre a existência, o cotidiano, as pessoas, é de uma sensibilidade criadora em sintonia com a realidade física, com uma matéria-prima trabalhada – a palavra, – num processo de seleção e arrumação vocabular e vasta exploração de significados.
Notoriamente a palavra Babel, nos remete à antiga história da mistura de línguas, narrada no Antigo Testamento. A Torre de Babel, mencionada no Livro do Gênesis da Bíblia, teria sido construída por descendentes de Noé após o Dilúvio. Para os judeus adquiriu o significado de “confusão” como está descrito no livro do Gênesis. Moisés teria derivado o nome Babel, em hebraico Bavél, da raiz do verbo ba.lál, que significa “confundir”.
“Babel” compõe-se de múltiplas experiências com a palavra, que vão desde trovas, tercetos, poetrix e haicais, a poemas livres e gráficos experimentais. Nos seus poemas mantém a expressão de um lirismo atinado, contêm-se nos limites do equilíbrio e da harmonia. A tentativa de inovar está presente na própria ideia de misturar línguas, justificando o nome do livro. Devemos destacar também que muitos dos poemas incluídos no livro já foram premiados em concursos nacionais.
Marcos Campos estreou na poesia, com “Um Bêbado Sonhador”; embora esse titules, em nossa opinião, não seja muito acertado, foi uma excelente estreia, muito elogiada, pelos experientes poetas Anchieta Fernandes e Jarbas Martins, dentre outros nomes. Eu, particularmente, achei o livro muitíssimo interessante, rico visualmente, liricamente, e de amplo valor literário. O próprio editor do livro José Correia, da Editora Caravela, notou a virtude lírica do poeta e fez uma edição diferenciada para o mercado livreiro.
Marcos Campos veio para marcar presença em nossa literatura. Afora do livro citado, organizou a obra “Pipa”, reunindo a poesia de João Bosco Campos, “Coletâneas pelo País”, e colabora em revistas literárias nacionais, além, de ter participado da coletânea “Terra Brasilis”, reunião de textos de autores potiguares, lançados na Feira Internacional do Livro de Havana em 2017.
Marcos Campos é membro do Instituto Histórico e Geográfico do Rio Grande do Norte, da UBE/RN, e da SPVA-RN, participa ativamente da cena literária potiguar contemporânea.
Podemos destacar ainda, de modo especial, em, “Babel” o caráter visual de alguns poemas, que representam uma expansão no alcance da imagem poética: além de ser lida a poesia necessita ser vista. Em outros poemas o autor volta a sua atenção para o fazer poético e para várias concepções sobre o seu oficio. Ai enxergamos a função eficaz da metalinguística.
O livro “Babel” faz justiça à famosa frase de Jorge Luís Borges, segundo a qual “cada palavra é uma obra poética”.
Saraus, lançamentos de livros e outras publicações, feira de livros novos e usados, apresentações de dança, teatro, bate-papos com temas variados e muito mais atividades culturais. A programação completa do FlipAut! 2018 – nono festival literário alternativo de Pipa – que acontecerá na cosmopolita praia potiguar de 6 a 8 de dezembro, está logo mais abaixo.
O lançamento oficial do FlipAut! acontecerá hoje (3) em Natal, no Nalva Melo Café Salão, a partir das 16h, e a programação impressa será distribuída para os interessados.
O festival conta com o patrocínio da Prefeitura Municipal de Tibau do Sul, que disponibiliza toda a infraestrutura necessária, do Preserve Pipa, dos Mecenas da Pipa e o indispensável apoio do setor hoteleiro; além da colaboração de muitos membros da comunidade, que participam de forma voluntária ao grande esforço coletivo, pelo bom êxito deste evento cultural “non profit”, sem fins lucrativos.
A maior novidade deste ano é o destaque dedicado às apresentações cênicas, sejam teatrais como folclóricas. Por acontecer o evento a menos de uma semana de distância de um festival musical, a coordenação do FlipAut! optou por apresentar ao público da Pipa espetáculos de outro gênero.
Foram assim selecionadas algumas boas peças de novos grupos teatrais potiguares e firmada a colaboração com o grupo folclórico dos Macambirais, de Passa e Fica/RN, que realizará um grande desfile na rua principal de Pipa, no sábado 8, com etapas na frente dos locais parceiros e apresentação final na Praça do Pescador, encerrando as atividades do sábado, com o “Auto do Boi de Reis”.
Na quinta-feira, às 22h, a apresentação cênica vai ficar por conta do Grupo Sostô Teatro, com a peça “Não Me Cegue”; na sexta, sempre às 22h, será apresentado o “Espetáculo Vaca Amarela”, com Deborah Custódio e Valéria Chaves. Ainda na sexta, mas às 19h, “DubididumTaratatá”, uma peça de teatro infantil será apresentada pelo grupo Comboio de Teatro, no jardim da Refugo Galeria.
A Feira de Livros Novos & Usados do FlipAut! adentra sua sexta edição. A feira nasceu em 2013, quando o festival literário alternativo, em sua quarta edição, ganhou a praça da cidade como sede do evento e foram convidados pela primeira vez os amigos sebistas, livreiros e editores de Natal a trazer suas mercadorias preciosas: livros, cordéis, zines, HQs etc.
Este ano, já está confirmada a presença de 15 feirantes: Sebo Vermelho, Sebo Cata Livros, Seburubu, Cooperativa Cultural, Biblioteca Itinerante de Troca, Book Shop Pipa, Sebo Virtual Letra N’Ativa, Estação do Cordel. Espaço Leitura na Praça, IFRN Campus Canguaretama, Sebo Curió Gajeiro, Editora Castanha Mecânica, Sebo Rasta, Insurgências Poéticas e Sebo Zahir. Milhares de livros novos e usados, que serão um grande incentivo à leitura para moradores e turistas de Pipa e região. Todas as noites das 17h30 às 23h, na Praça do Pescador.
Cada noite, são quatro as propostas no palco ao público, sendo a última a apresentação cênica, que encerra as atividades na praça. “Não está fácil destacar uma das outras”, diz Jack d’Emilia, produtor do evento, “porque são todos temas atualíssimos e interessantes”.
Na quinta (6), logo depois da abertura oficial do festival, a cordelista Tonha Mota, estará lançando um cordel dedicado a Ariano Suassuna e comemorando o sucesso da associação Estação do Cordel; a seguir a escritora amazonense Regina Melo apresentará o terceiro título de uma trilogia, “A Fênix e o Dragão”. Ainda na quinta, o bate-papo “Mobilidade da Literatura e Autopublicação Coletiva”, com Themis Lima, Claudia Gazola e Natalia Mont, que foram as organizadoras de três diferentes livros multi-autorais.
Na sexta-feira (7), de dezembro, após um sarau poético aberto ao público, o primeiro encontro no palco leva à tona uma realidade séria e urgente de denúncia: a violência doméstica contra a mulher. No palco do FlipAut! Vani Fragosa apresenta seu livro e conversa com o público sobre o tema. A seguir, o lançamento de “Bissexto” o novo livro de um poeta por todos querido há décadas, João Batista Morais Neto; o livro é a primeira criatura do recém-fundado Selo Curió Gajeiro, de Oreny Junior. Outro lançamento de livro de poesia, com mais de cem poemas, “Meio-dia” é um projeto realizado com financiamento público pelo ator e poeta natalense, Thiago Medeiros.
No sábado (9), após uma hora inteira dedicada às atividades para o público infantil do festival, o primeiro encontro no palco, às 19h, “O Mundo Mágico do Youtube”, verá os professores André Renan (CEP) e Bruno Gomes (IFRN) apresentar seus projetos realizados com os alunos das respectivas instituições; a seguir o historiador Francisco Fernandes Marinho e o editor Abimael Silva nos levarão todos para o passado, numa viagem na Pipa dos séculos XVI e XVII. Para encerrar as atividades no palco em beleza, um bate-papo com um tema atual e polêmico: “Jornalismo e Fake News”, com Rafael Duarte e Cefas Carvalho, conceituados jornalistas de Natal.
Encerradas as atividades na Praça do Pescador, toda noite haverá um sarau poético diferente no Hostel Alumbrado, local parceiro do festival, onde irão acontecer também as projeções de vídeos selecionados, a partir das 22h.
Na quinta-feira, será a vez do Sarau de Resistência Poética; na sexta, o poeta Thiago Medeiros será o Mestre de Cerimônia do Sarau Memórias do Mar; enfim, no sábado, haverá o tradicional Sarau de Poesia Erótica, durante o qual será lançado um minilivro de um único conto da jornalista Eliade Pimentel, assessora de imprensa deste festival.
Fora isso, ainda haverá ao longo do inteiro evento rodas de conversa e várias oficinas, seja com estudantes, nas escolas, que para público livre; muitas serão também as exposições de arte, pintura e fotografia, em locais parceiros, que compõem o Circuito Cultural do FlipAut! 2018; vale a pena conferir a programação completa no blog do festival.
FlipAut! 2018
9º festival literário alternativo da Pipa
6 a 8 de dezembro na Praça do Pescador – Pipa/RN + Circuito cultural
e-mail FlipAut@yahoo.com.br
blog http://flipaut.blogspot.com.br
18h15 Performance “O Som das Palavras”
Coordenação: Espaço Tantra
18h30 Abertura oficial do festival literário
19h00 “Estação do Cordel em Atividade”
com Tonha Mota e convidados
20h00 “O Mundo, os Mitos e a Amazônia”
na visão de Regina Melo
21h00 “Mobilidade da literatura e autopublicação coletiva”
com Themis Lima, Claudia Gazola e Natalia Mont
22h00 “Não Me Cegue”
Apresentação cênica do Grupo Sostô Teatro
18h00 Sarau Poético Aberto
18h45 Entrega dos troféus do
8º Torneio de Xadrez “Praia da Pipa”
19h00 “Violência Doméstica contra a Mulher:
da invisibilidade à luta pela superação”
com Vani Fragosa
20h00 “Um Poeta Bissexto”
com João Batista Morais Neto e Oreny Junior
21h00 “Meio-dia: amor, resistência e memória”
com Thiago Medeiros e convidados
22h00 “Espetáculo Vaca Amarela”
Apresentação cênica de
Deborah Custódio e Valéria Chaves
18h00 Especial Leitura Na Praça
Atividades lúdico-educativas para o
público infantil do festival literário
19h00 “O Mundo Mágico dos Youtubers”
com André Renan, Bruno Gomes e
os alunos dos projetos CEPlay e LEIAÍ
20h00 “Cartografias e Roteiristas na Praia da
Pipa nos Séculos XVI e XVII”
com Francisco Fernandes Marinho e Abimael Silva
21h00 “Jornalismo e Fake News”
com Rafael Duarte e Cefas Carvalho
22h00 “Auto do Boi de Reis”
Apresentação cênica do Grupo Folclórico Macambirais
de Passa e Fica/RN
Todos os dias das 17h30 às 23h
Praça do Pescador – Pipa
EDITORA SEBO VERMELHO
SEBO CATA LIVROS
COOPERATIVA CULTURAL
BIBLIOTECA ITINERANTE DE TROCA
SEBURUBU
ESTAÇÃO DO CORDEL
SEBO VIRTUAL LETRA N’ATIVA
BOOK SHOP PIPA
IFRN CAMPUS CANGUARETAMA
SEBO & SELO CURIÓ GAJEIRO
EDITORA CASTANHA MECÂNICA
SEBO ZAHIR
INSURGÊNCIAS POÉTICAS
SEBO RASTA
ESPAÇO LEITURA NA PRAÇA
Refugo Galeria
Exposição fotográfica
“Natureza criativa” de Pry Lins
Pizzaria Calígula
Exposição de pintura
“Longas Primaveras” de Ambrosio Santana
Pizzaria Pipa Brasil
Exposição de pintura
“O canavial” de Lenilson Teimoso
Hostel Alumbrado
“36 poemas do amor e do ódio”
Exposição de poesia visual de Falves Silva
Vila Mangueira
“Pelo Pescoço”
Exposição de Daniel Torres
Galeria Manchas em Movimento
Exposição permanente
de Jorge Silva Santos
A dois Comida & Arte
Exposição permanente
de Demetrius Montenegro
Ateliê Juliano Holanda
Exposição permanente
Quinta, 6 de dezembro
20h Live Painting
com Juliano Holanda, na Praça do Pescador
23h Sarau de Resistência Poética
no Hostel Alumbrado
Sexta, 7 de dezembro
19h DubididumTaratatá
Apresentação cênica para público infantil
do Grupo Comboio do Teatro
na Refugo Galeria
20h Pintura ao vivo
com Demetrius Montenegro
no A dois – Comida & Arte
23h Sarau Memórias do Mar
com Thiago Medeiros
no Hostel Alumbrado
Sábado, 8 de dezembro
8h Oficina de Xilogravura,
com Erick Lima, na Refugo Galeria
15h30 Roda de conversa: “Grupos de Leitura,
uma proposta alternativa de resistência,
experimentação e disseminação literária”
com Literatopia Natal, Leia Mulheres Natal,
Doses de Filosofia e Glitteratura.
Concentração na Praça do Pescador e
descida do grupo à praia
20h Feira de Troca de Fotos
com Michelle Rolim e convidados
Arvore do flipAut! – Praça do Pescador
20h Desfile na rua principal de Pipa
do Grupo Folclórico Macambirais
de Passa e Fica/RN
23h Sarau de Poesia Erótica
no Hostel Alumbrado
Na história da literatura norte-rio-grandense, poucas obras de ficção, sobretudo na área do conto, obtiveram êxito de crítica e de público como o livro Chão dos Simples, do escritor Manoel Onofre Jr. Publicado pela Editora Clima originalmente em 1983, portanto, há 35 anos, a primeira e única obra do autor na área ficcional chega a sua quarta edição agora em novembro pela Editora Bagaço, de Recife.
Se porventura alguém acha que Chão dos Simples teve uma modesta recepção à época em que foi lançado, pelo menos da parte do público, vale destacar que a crítica foi bastante receptiva, e escritores do porte de Anchieta Fernandes, Nelson Patriota e Veríssimo de Melo enalteceram o valor dos contos, que foram ganhando cada vez mais leitores com o passar dos anos; basta observar a fortuna crítica do livro, a qual informa que o mesmo foi trabalhado em sala de aula à época da sua primeira edição pela poeta e professora Anchella Monte, uma das grandes fãs do livro.
Interessante notar, como já dissemos, que Chão dos Simples, com o passar do tempo, foi se enraizando, ou melhor, mantendo-se dentro da nossa tradição literária com bastante fõlego, e surgiu em segunda edição (1998), portanto quinze anos depois do seu lançamento, com um novo apelo, principalmente por outro motivo nobre: ter vários dos seus contos adaptados para o teatro pelo talentoso ator e teatrólogo Lenício Queiroga, dando origem a Chão dos Simples – A Peça.
Assim ganhava novamente jovens leitores, continuando a receber elogios, como por exemplo, o do crítico literário paraibano Hildeberto Barbosa Filho, que escreveu, na ocasião, artigo para o jornal “O Norte” de João Pessoa-PB, do qual destacamos o seguinte trecho:
“A maneira de narrar, em Manoel Onofre Jr., é linear, novelesca. Estribado no modelo clássico do narrador oral, o escritor tende a modular, com o jeito à vontade de Trancoso, ou mesmo dos contistas célebres dos séculos XIV e XV, como Boccaccio e a Rainha de Navarra o movimento da ação, pondo em pauta principalmente o acontecimento-surpresa, o episódio inesperado, o que faz rir ou chorar, não importa, sempre, contudo, consciente dos poderes sugestivos das experiências vividas. O estilo, por sua vez, se caracteriza: primeiro, pela precisão vocabular, entrevista sobretudo na recuperação de ditos e falares regionais que imprimem à frase aquele sabor típico de água de cacimba; segundo, pela clareza, concisão e habilidade no recorte verbal”.
Com duas edições bem sucedidas no Estado, passaram-se vários anos, até que em 2014, movido sobretudo por um apelo da nova geração de leitores, o autor acerta em cheio ao atender o convite da editora Sarau das Letras para fazer uma nova edição, dessa vez revista e ampliada. Edição luxuosa e com capa dura, novamente tem êxito de modo especial junto à juventude das escolas, mostrando que não perdeu o fôlego com o passar do tempo e deixa a nova geração encantada, de modo especial com a maneira de contar histórias, em linguagem simples, despojada, no mesmo nível de outro grande contista potiguar, Bartolomeu Correia de Melo.
Finalmente, em 2018, Chão dos Simples chega a sua quarta edição, por uma editora de renome em todo o Nordeste, a Bagaço, que publica escritores de todo o Brasil. E o livro é relançado num momento oportuno, pois tem obtido cada vez mais espaço na área acadêmica, seja no Mestrado e agora no Doutorado. Chão dos Simples também teve alguns dos contos adaptados para o cinema através do escritor e cineasta Edson Soares em parceria com o roteirista Rui Lopes, projeto que está em andamento.
Chão dos Simples foi tomado como livro de leitura , em disciplina do Mestrado na UFRN; vários dos seus contos amplamente discutidos, tornaram-se objeto de estudo, em uma dissertação da Profª Simara Ribeiro, orientada pelo professor Dr. Derivaldo dos Santos. É interessante observar como a obra vem ganhando novos leitores e consequentemente novos estudos, artigos, ensaios, sobretudo entre a nova geração. E voltamos a afirmar o que já havíamos notado no prefácio da terceira edição: O livro Chão dos Simples, que está completando 35 anos de lançamento, continua atemporal e moderno.
Nessa quarta-feira, 28 de novembro, a partir das 18h, no Bardallos Comida e Arte, Cidade Alta, Paulo Pontes, economista, professor universitário, pernambucano e ex-preso político na Bahia, estará lançando o seu livro Memórias da Resistência na Ditadura e Depois – Recife, Natal, Salvador. Em 19 capítulos e 411 páginas, com farta iconografia e documentos de época, a narrativa parte de 1964 e se estende aos dias atuais.
Nascido em 1945 no município de São Caetano, no agreste de Pernambuco, sendo o pai um pequeno comerciante, Paulo vem com a família para o Recife, envolve-se e se destaca no movimento estudantil nas fileiras do PCB, como aluno do Colégio Estadual de Pernambuco e integrante do Clube Literário Monteiro Lobato. Preso, libertado por habeas-corpus e condenado a seis meses de prisão em 1968, recusa-se a cumprir a pena e entra na clandestinidade, deslocando-se para Natal, já então nas fileiras do PCBR, fruto de uma dissidência do PCB.
Fugindo da repressão política, chega à Bahia, atuando na organização partidária e na frente armada, tendo participado do assalto à agência do Banco do Brasil no bairro de Liberdade, em 1970. No mesmo ano e preso na rua com Theodomiro Romeiro dos Santos, rio-grandense-do-norte e também militante do PCBR. Por ocasião da prisão é morto um sargento da aeronáutica, gerando-se o primeiro processo no Brasil com enquadramento na pena de morte, segundo a Lei de Segurança Nacional imposta depois do Ato institucional Nº 5. Theodomiro é inicialmente condenado à morte e Paulo à prisão perpétua, além de mais cinco outros processos em Pernambuco e no Rio Grande do Norte.
O relato trata das lutas do movimento estudantil em 1968, da guerrilha urbana, das torturas, dos nove anos de prisão na Penitenciária Lemos de Brito, da estrutura do Coletivo de presos políticos, das reivindicações, das greves de fome, do assassinato sob tortura da sua esposa, Lourdes Wanderlei. E envolve o esforço para a reorganização da vida profissional e pessoal, com o exame vestibular, o início do curso de economia, o segundo casamento e a paternidade, ainda na condição de preso político. Também são abordados aspectos da sobrevivência carcerária dos presos comuns.
Libertado no processo de abertura política, Paulo Pontes integra-se à luta pela anistia e à construção do Partido dos Trabalhadores. Nos governos de Jaques Wagner e Rui Costa, ocupa cargos de direção junto à Secretaria de Educação. Sempre atuando nas campanhas eleitorais e nos debates internos do PT, com a marca da crítica contundente ao afastamento das ideias fundadoras, defendendo a coerência programática, a democracia interna e a intransigência ética.
Aposentando-se como professor aos 67 anos, em 2012, Paulo Pontes desliga-se da sua função na Secretaria de Educação da Bahia em 2016 para tratar de um câncer. Em 2017 começa a escrever suas memórias.
O que: Lançamento do livro Memórias da Resistência na Ditadura e Depois – Recife|Natal|Salvador
Autor: Paulo Pontes
Quando: Hoje, 28 de novembro
Hora: a partir das 18h
Onde: Bardallos Comida e Arte (Rua Gonçalves Ledo, 761, Cidade Alta, Natal, RN)
Valor do livro: R$ 40
Contra tudo e quase todos, a poesia marginal pede passagem nesta quinta-feira (29). E nem precisam abrir alas, mas apenas chegar junto nessa viagem. O livro Bissexto, de João Batista Morais Neto, o João da Rua – representante-mor do gênero de alguns bons imaculados e outros esquecidos (lembrar Blackout) – estará à mesa para compras e autógrafos a partir das 19h no Bardallos Comida e Arte.
“A poesia, marginal, resolve sair de uma vez da gaveta, como mostra este ‘pivete’, solto nas ruas, chutando as pedras do caminho, partindo pra luta e mostrando a poesia que existe nos submundos… Pois é nas ruas, nos becos, nas esquinas que o ‘pivete’ aparece, pois como diz o poeta: ‘O pivete é do buraco quente’, e que ele dessa maneira aqueça as cabeças necessitadas de poesia”.
Mordido pela maçã do amor, a carne é puro recheio de palavras, espalhando sementes nas florestas circunvizinhas do amanhecer.
João, da rua, roqueiro, canguleiro, praia do meio, dos artistas, cidade da esperança, passa, passeia em voos tão clandestinos quanto a pureza da iguaria trópica nordestina, sol, sal, brilho, só.
Os voos rasantes com buraco no muro, pivete, trabalho de poeta, livro de bolso, seis poetas à procura de um leitor, temporada de ingênios, um alô pra helô, a canção e o absurdo revisitados, revendo Itajubá (o poeta sem ossos), caetano veloso e o lugar mestiço da canção, o veneno do silêncio…
Chega agora com a nódoa da poesia, a tattoo na alma, colorindo as âncoras dos antigos marujos que aqui aportaram em mares tão sutis, de rios tão potengis.
“A poesia eu vivo, não busco.
E isso é tão ordinário
Quanto rimar em etrusco”.
Bissexto é a bola da vez, que venha bailando poesia!
Salve, João!
Salve, Bandeira: “eu sou um poeta bissexto”!
Lançamento do livro Bissexto
Autor: João Batista de Morais Neto
Data: 29 de novembro de 2018 (quinta-feira)
Hora: 19h às 22h
Local: Bardallos Comida e Arte
Endereço: Rua Gonçalves Lêdo, 678, Cidade Alta, Natal/RN.
Telefone para contato: 84 996068957
O Rio Grande do Norte sempre teve, em passagens significativas da sua história, mulheres notáveis; basta citarmos, como exemplos, Clara Camarão, esposa do índio Poti, primeira de que temos registro, a pegar em armas para defender sua terra da invasão holandesa; Celina Guimarães Viana, primeira mulher eleitora do Brasil e da América Latina; Alzira Soriano, primeira prefeita no Brasil; Maria do Céu Fernandes, primeira deputada estadual do RN; Lucy Garcia Maia, primeira aviadora do Nordeste; Ademilde Fonseca, primeira intérprete de letras de chorinho; Maria Gomes de Oliveira, primeira reitora de universidade pública do Brasil; Myriam Coeli, primeira jornalista diplomada…
O denominado movimento feminista nacional começa pioneiramente com a potiguar Nísia Floresta Brasileira Augusta (1810-1885), pseudônimo de Dionísia Gonçalves Pinto, nascida em Papari (hoje Nísia Floresta). Nísia Floresta lançou em 1832 seu primeiro livro, Direitos das Mulheres e Injustiças dos Homens (publicado quando ela tinha apenas 22 anos de idade, trazia estampada em sua capa, a informação de que se tratava de uma tradução livre de Vindications of the Rights of Woman, da escritora inglesa Mary Wollstonecraft).
Porém, nenhuma outra mulher potiguar, até meados do século XX, ganharia tanto prestigio e notoriedade na sociedade natalense, sobretudo pelo engajamento nas lutas feministas e na literatura, como Palmyra Wanderley (1894-1978). Palmyra, ainda muito jovem, começou a escrever poemas, publicando seu primeiro livro Esmeraldas, em 1918. Esmeraldas, embora com forte influência romântica, obteve relativo sucesso de público e de critica no Estado. Palmyra foi também uma espécie de agitadora cultural no seu tempo; participava ativamente da vida literária na capital, inclusive, com muitos trabalhos voltados ao engajamento social, inventando campanhas e contribuindo para ajudar instituições e pessoas carentes.
Em 1914, Palmyra idealizou, organizou e dirigiu, juntamente com sua prima, Carolina Wanderley, uma revista feminina pioneira, “Via Láctea”, periódico que circulou até 1915 e trazia colaborações de mulheres escritoras do Estado. Nessa revista, bradavam seu grito de liberdade contra a sociedade machista e opressora da época. O órgão literário, daria impulso significativo à carreira da jovem poeta que, como já dissemos, publicou o seu primeiro livro de poemas em 1918, e daria inicio a uma longa produção literária, num curto espaço de tempo.
Nos anos 20, Palmyra começa a escrever crônicas no jornal A República, divulgando ideias feministas. Além de ser incentivadora desses conceitos, orientava e aconselhava suas leitoras sobre a importância de ler bons livros, indispensáveis à formação intelectual e moral da mulher. Questões essas que estavam em processo de formação na província, e ganhariam ânimo após a vinda de Bertha Lutz (ativista do feminismo, bióloga e política brasileira) a Natal em meados dos anos 20.
Em 1922, publicou-se a primeira antologia poética do Rio Grande do Norte, organizada por Ezequiel Wanderley, dela constando 108 escritores. Doze mulheres, fazem parte da seleção, dentre estas, Nísia Floresta, Auta de Souza, Palmyra Wanderley, Anna Lima e Adelle de Oliveira. Palmyra também colaborou com a “Cigarra” (1928-1929), revista que documentou uma das fases mais movimentadas da vida intelectual da cidade.
Todavia, é no ano de 1929, ao publicar Roseira Brava, que Palmyra Wanderley dá um salto em sua carreira literária, consagrando-se como uma das principais poetas do país. Inclusive ganhando menção honrosa da Academia Brasileira de Letras, em 1930. Palmyra vivia o seu auge como escritora, sendo lida e badalada no meio literário de Natal e estados vizinhos.
Roseira Brava, teve capa de Adriel Lopes, poeta e ilustrador, considerado por muitos o primeiro capista do Estado. O livro foi lançado também no Recife tendo boa repercussão e recebeu muitos elogios da imprensa e da critica nacional, como, por exemplo, em artigos de Andrade Muricy, Tristão de Athayde, Agripino Griecco e João Ribeiro.
Palmyra se tornaria uma espécie de poeta oficial da cidade, e constantemente publicava seus versos em diversos periódicos, A República, A Ordem, Folha da Tarde, Diário de Natal, Tribuna do Norte, além de pronunciar conferências sobre Auta de Souza e sobre a condição feminina, atuando juntamente com sua prima Carolina Wanderley. Em 1936 a duas se consagrariam ao entrar pioneiramente para a Academia Norte-rio-grandense de Letras, Palmyra escolhendo como patrona Auta de Souza.
A escritora natalense era estrela de primeira grandeza à época. Embora não tenha, no nosso ponto de vista, incorporado o discurso feminista à poesia, fez com que seus versos também pudessem ser estudados sob a perspectiva de gênero, dada a forma como se impôs na sociedade machista e conservadora em que vivia.
No dia 19 de novembro de 1978, há exatos quarenta anos nos deixava a poeta nascida em 06 de Agosto de 1899, filha do Juiz Celestino Carlos Wanderley e de Ana Guimarães Wanderley. Faleceu, lamentavelmente, sozinha e esquecida na mesma cidade em que nasceu.
É lugar comum dizer que ela é um dos maiores nomes da poesia norte-rio-grandense. Tendo publicado apenas dois livros, deixou muita coisa inédita, versos, crônicas, teatro, conferências e novelas. Mulher antenada ao seu tempo, percebeu toda a movimentação na sua cidade e produziu bastante, inclusive muito material de circunstância, o que talvez tenha deixado sua obra poética irregular; todavia, é notório que ela foi bastante louvada em seu auge, não apenas no Rio Grande do Norte, mas também, como já dissemos, teve seu valor reconhecido em outros estados, como Pernambuco e Paraíba.
Os escritores, Humberto Hermenegildo de Araújo e João Maria Paiva Palhano, pesquisadores que dispensam apresentação, acabam de prestar uma justa homenagem à poeta natalense, com a obra Palmyra Warderley – Entre Trinta Botões de Uma Roseira Brava : Estudo crítico e seleção de poemas. ( EDUFRN, 2018)
Num criterioso estudo, revelam-se novos e interessantes aspectos da obra em foco. Os pesquisadores se aprofundaram numa análise crítica, desnudando um dos livros de poemas mais famosos do Estado, e oferecem ao leitor uma verdadeira incursão pela poética de Pamyra, com alguns poemas selecionados junto ao ensaio critico.
Palmyra Warderley – Entre Trinta Botões de Uma Roseira Brava contém prefácio da poeta e escritora Diva Cunha, acompanhado de um texto dos pesquisadores com esclarecimentos sobre o trabalho, justificando a escolha do tema e a seleção de poemas, além de um artigo da professora e pesquisadora Marilia Gonsalves Borges Silveira, seguido de um amplo estudo, de Araújo e Palhano, denominado “Uma Trama de Muitos Fios”. A seleta dos poemas está dividida em quatro partes: “Botões de Sol e de Espuma”, “Botões Entre Tercetos e Quartetos”, “Botões Entre Suspiros”, e por último, “Botões de Sempre e de Neblina”.
Situando-se entre a tradição de Auta de Souza e a modernidade de Jorge Fernandes, Roseira Brava faz de Palmyra uma espécie de poeta de transição, o que é admitido pelos pesquisadores, ao constatarem, no estudo, numa perspectiva historiográfica, que a obra de Palmyra condensa os dois grandes movimentos da nossa poesia na terceira década do século passado.
Palmyra Warderley – Entre Trinta Botões de Uma Roseira Brava : Estudo crítico e seleção de poemas homenageia a poeta natalense nos quarenta anos de sua morte, e a coloca no patamar que merece, proporcionando sobretudo para a nova geração a possibilidade de conhecer a importância e o valor de Palmyra Wanderley, denominada por Agripino Griego de a Cigarra dos Trópicos.
O primeiro livro de contos da escritora Rosy Nascimento (ou fulô), “Desvio”, foi lançado pela Editora Nua (RJ) e está em pré-venda no Catarse. Para comprar, clique AQUI.
Desvio nos apresenta os textos de fulô, compilando material inédito produzido entre os anos de 2015 e 2018. Passeando pela prosa poética e a crítica social incisiva, a questão racial com recorte de gênero e a loucura, fulô experimenta em primeira e segunda pessoa, mesclando referências textuais em composição transgressora.
fulô, pseudônimo de Rosy Nascimento, escreve desde que se entende por gente, evidenciando nos seus textos a vivência de mulher negra e de pessoa com sofrimento psíquico.
Publicou dois fanzines autorais lançados de forma independente: Vômitos dos meus excessos (2016) e Soul Cactos (2017).
Participa colaborativamente das antologias poéticas CidadElas (2017) e Blackout (2018).
Potiguar, 22 anos, estuda audiovisual na UFRN e resiste em Natal, produzindo material literário e em audiovisual voltados para a negritude.
Desvio é seu primeiro livro de contos, lançado pela Editora Nua.
A Editora Nua foi lançada em julho de 2018 na Casa Fantástica em Paraty durante a última edição da FLIP. Tem como missão tornar públicos os textos de autores brasileiros que trabalhem a partir de lugares de fala invisibilizados e proponham experimentações de linguagem pouco prestigiadas pelo mercado editorial.
Além disso, colabora para a formação de escritores, entendendo o potencial político da retomada da língua como forma potente de autoexpressão.
A campanha de financiamento coletivo de pré-venda de “Desvio” está ativa de 06/11 a 01/12 no Catarse, com recompensas que variam do E-book de Desvio, aos zines “Vômitos de meus excessos” (2ª Edição) e Sou Cactos (2ª Edição), e possibilidade de apadrinhar as novas coleções da Editora Nua.
Enquanto o clássico do cinema E o vento levou embalava corações naquele ano de 1936, o mundo já respirava o ar da 2ª Guerra Mundial. Em Natal, as calçadas do Grande Ponto ouviam papos e falácias de almas errantes, boêmias. O Integralismo e a derrota do movimento comunista na capital potiguar, em novembro de 1935 ainda rendiam discussões. O Brasil, mergulhado na ditadura Vargas, vivia na literatura sua segunda fase modernista: período rico na produção poética e na prosa. Os versos livres e a liberdade temática preocupavam-se com o destino dos homens. O período favorecia o antiacademicismo. Mas foi nessa década, precisamente em 14 de novembro de 1936, que o então professor e escritor Luís da Câmara Cascudo reuniu intelectuais da província em seu casarão na avenida Junqueira Aires, para fundar a Academia Norte-rio-grandense de Letras (ANL).
Foi com este lide que iniciei minha matéria em celebração aos 70 anos da ANL, publicada na edição 17 da Revista Preá. Lembro da sugestão do editor Tácito Costa: “É uma instituição que, apesar dos pesares, merece destaque”.
E lá estava eu, mero estagiário de jornalismo, no escritório do advogado e ainda hoje presidente da ANL, Diógenes da Cunha Lima.
Colhi as informações e escrevi oito páginas de texto para uma das melhores edições da revista, que contou ainda com colaborações de Marcos Antônio Felipe e Anchella Monte; Jóis Alberto em resgates das memórias de Eugênio Netto; Carlão de Souza escrevendo sobre música popular; Manoel Onofre Jr, sobre Zila Mamede; entrevista com Affonso Romano de Sant’Anna; a coluna de poemúsica de Carlos Gurgel sobre Neguedemundo; e mais duas cidades mapeadas: Florânia e São José de Mipibu, também sob meus rabiscos.
E cá estou, doze anos depois. Muito dos escritos da edição permanecem o mesmo: a poesia de Marize Castro resenhada na revista, os espaços urbanos da Cidade Alta… Mas a ANL mudou, se modernizou. Coisa de poucos anos pra cá, fruto de novos membros com sede de novidade.
E uma dessas novidades, criada há três anos, é a homenagem da Academia a instituições e jornalistas residentes na terra de Cascudo.
Essas homenagens são divididas em três categorias. O Troféu Mecenas Potiguar será entregue aos empresários Antônio Gentil, Paulo de Paula e Marcelo Queiroz.
A Medalha Palmas Acadêmicas Câmara Cascudo é entregue a pessoas e instituições que contribuíram para a cultura potiguar neste ano. Receberão esta honraria o imortal Ivan Lira de Carvalho; o escritor, pesquisador e colunista deste site, Thiago Gonzaga; o professor Kokinho; Zilda Lopes do Rêgo; a Orquestra Sinfônica do RN; e o Instituto Pró-Memória de Macaíba.
Já o Mérito Acadêmico Agnelo Alves destaca o trabalho jornalístico na terrinha. E este ano serão agraciados o publicitário Bruno Giovanni, pelo Blog do BG; Leonardo Souza, pelo programa Rota InterTV; Alex Medeiros, blogueiro e colunista do Agora RN, também com programa na Rádio; e este humilde jornalista pelo trabalho à frente deste Papo Cultura.
A programação tem início às 20h de hoje (14), na sede da ANL, ainda no histórico prédio da Rua Mipibu. Os homenageados serão saudados pelo juiz e imortal Ivan Lira de Carvalho. A celebração será abrilhantada pela Camerata de Vozes do RN e pelo Trio Musical Instituto Gentil, além da participação especial da Banda de Música Tonheca Dantas da Polícia Militar do RN. O acesso é gratuito.
A fundação da ANL foi uma resposta de Cascudo aos apelos da Federação das Academias de Letras. Assim como a Academia Brasileira de Letras, criada em 1896, a ANL também se emoldurou com base na Academia Francesa, a primeira do mundo, fundada em 1635.
Presente na data de fundação da ANL, Adauto Câmara, Edgar Barbosa, Januário Cicco, Otto de Brito Guerra, Antônio Soares de Araújo, Nestor Lima, Floriano Cavalcanti e Luís Gonzaga de Monte, entre outros.
O RN colecionava intelectuais de reconhecida capacidade. Mas faltaram nomes para preencher as 40 cadeiras (número inspirado na ABL) e apenas 25 imortais protagonizaram as primeiras vagas da ANL. Em 1943, o número era de 30 acadêmicos, alcançando, mais tarde “a tarefa realizada dos 40 e seus sucessos no tempo”, como afirmou Cascudo.
Mesmo fundador da Academia, Cascudo recusou-se a aceitar a presidência. Mais tarde também rejeitaria o convite para ser membro da ABL; convite enviado por votação unânime dos chamados imortais.
Segundo Diógenes da Cunha Lima, Cascudo alegou ser apenas um provinciano. Talvez daí venha a origem da frase “Sou um provinciano incurável”.
Cascudo seria o quarto representante potiguar na história da ABL. Os outros três são o médico e ficcionista, estudioso das artes e ciências, Peregrino Júnior; o historiador Rodolfo Garcia; e o jornalista e escritor Murilo Melo Filho.
Com a recusa de Cascudo, o bacharel em direito e escritor Henrique Castriciano foi eleito o primeiro presidente da ANL, tendo como secretários Adherbal de França e Edgar Barbosa.
Ativista pelos direitos da mulher, sobretudo no campo da educação (criou a Escola Doméstica de Natal), Henrique Castriciano escolhe patrona de sua cadeira a idealista, revolucionária e escritora Dionísia Gonçalves Pinto, ou Nísia Floresta Brasileira Augusta, como é mais conhecida.
A irmã de Castriciano, a poeta Auta de Souza, que morreu prematuramente aos 24 anos, também foi homenageada pela ANL como patrona da cadeira de número 20.
Além dos 40 patronos escolhidos quando da fundação da ANL pelos 40 primeiros ocupantes das cadeiras, houve mais de 90 sucessores ao longo dos 82 anos de história da Academia.
Muitos ficaram de fora, seja por derrotas em suas candidaturas, seja por rejeição ao convite ou por esquecimento da instituição. Casos de Deífilo Gurgel, Zila Mamede, Moacy Cirne…
Entre os imortais, estão padres, políticos, jornalistas, historiadores, artistas plásticos, folcloristas, cronistas, pesquisadores, médicos, juristas… Mas predominam mesmo os poetas.
E, tristemente, uma amarga maioria de homens. Entre os 40 patronos, três mulheres: Nísia Floresta, Isabel Gondim e Auta de Souza. Entre os 40 primeiros ocupantes, apenas Carolina e Palmyra Wanderley.
E o quadro parece não se alterar. Entre os mais de 80 sucessores, apenas mais cinco mulheres: Maria Eugênia Montenegro, Anna Maria Cascudo, Sônia Fernandes Ferreira, Diva Cunha e, mais recentemente, Leide Câmara.
No início, ainda sem sede própria, as primeiras reuniões dos acadêmicos se davam em locais variados. O Instituto Histórico e o Atheneu foram os espaços mais usados.
Foi o então governador Sylvio Pedroza (depois acadêmico) quem doou o terreno na rua Mipibu para construção do prédio da ANL, inaugurado em 28 de junho de 1958, na administração de Manoel Rodrigues de Melo.
Hoje, sendo associação privada sem fins lucrativos, a ANL é mantida pelos acadêmicos. Por vezes recebe verba do Governo do Estado, mas sem regularidade. Alguns espaços do prédio são alugados e ajudam na manutenção.
Alguns projetos encabeçados pela ANL passam despercebidos pela imprensa, a exemplo da idealização do Presépio de Natal, com assinatura de Oscar Niemayer.
Também obra de Niemayer é a União dos Continentes, arcos em forma de chifre, localizado na BR 101, em Touros.
Muitos nomes pitorescos e históricos de cidades, bairros, etc, também foram mantidos graças a campanhas da ANL, a exemplo de Parnamirim, que estaria hoje com o nome Eduardo Gomes. Ou Monte das Gameleiras, Barra de Maxaranguape e Caiçara do Rio dos Ventos.
Um livro-revista é publicado, salvo engano, mensalmente com um rico conteúdo de crônicas, ensaios e artigos, sem que ninguém saiba.
As eleições para presidência da ANL acontecem a cada dois anos, sempre em janeiro. Em 82 anos de história, a Academia teve nove presidentes, eleitos por maioria de votos. Todos os acadêmicos podem ser votados e o voto é secreto.
Para o sistema de substituição da cadeira dos imortais cabe ao presidente declarar a vaga aberta após a morte de um dos ocupantes. A partir daí publica-se na imprensa e admitem-se candidaturas em até 60 dias. Por vezes a própria ANL sugere convites.
Os que pensam ser a obra literária o fator preponderante, estão enganados. O primeiro item analisado é a qualidade ética, segundo Diógenes da Cunha Lima. O segundo item é a exigência de livro publicado de reconhecido valor.
“A Academia está sempre vigilante em favor da cultura e trabalha com a colaboração do tempo. Costumo dizer que a ANL, como a antiga UDN (União Democrática Nacional) tem a eterna vigilância”, me disse Diógenes da Cunha Lima, ainda hoje presidente, doze anos atrás.
Eu já vi um santo em carne e osso. Não acredita, caro leitor? Pois vi, sim. É verdade que o avistei à distância, ele passando, conduzido na carroceria de um veículo especial, um ar de bonomia na face corada.
Ora, direis, ver santo!… Certo perdeste o censo – parece-me ouvir o leitor a dizer isto. E, no entanto, eu vos direi que vi um santo. Não era o simpático São Francisco de Assis, não era Santo Antônio, o casamenteiro, tampouco Santo Onofre… Era o Papa João Paulo II. Não foi ele canonizado, por obra e graça do seu colega Bento XVI?
Quando Sua Santidade veio a Natal, nos idos de 1991 houve ocasião em que ele desfilou, no papamóvel, por diversas ruas e avenidas da cidade, e foi então que, como tantos outros natalenses, tive o privilégio de vê-lo.
Mas, cá pra nós, leitor, eu gostaria bem mais era de ter visto outro santo, também papa: João XXIII. Este, sim, ostentava auréola de santidade. Aliás, o verbo “ostentar” não está adequado, pois o bom Ângelo Roncalli, que adotou o nome João XXIII, era de uma simplicidade extraordinária. Grande, grandíssima figura humana, projetou suas inúmeras virtudes na Igreja, transformando-a – sábio e, verdadeiramente, santo.
Vejo muitos pontos de afinidade entre João XXIII e o atual Sumo Pontífice, o Papa Francisco. Ambos franciscanos, isto é, desligados das coisas materiais, e muito humanos, solidários, portadores daquele “leite da bondade humana”, de que nos fala Shakespeare em uma de suas obras-primas.
Não me surpreenderei se o Papa Francisco vier a ser canonizado.
Santo ele já é.
– o –
Andando, certa vez, pela Feira do Livro de Lisboa, deparei-me com um senhor idoso, de paletó, sentado a uma mesa, junto ao quiosque de uma livraria, parecendo estar ali de plantão para conceder autógrafos. Pouca gente o procurava. Aproximei-me. Com pouco veio um jovem e estendeu-lhe um livro, em que ele, gentilmente, após dedicatória. Não tive dúvidas: aquele senhor, de aparência tão modesta, era José Saramago.
Àquela altura já se formara pequena fila diante da sua mesa. Fiquei por alguns instantes, apreciando a cena, mas não achei motivos para lhe falar.
Prêmio Nobel de Literatura (1998), Saramago tornou-se uma celebridade internacional; sua fama, há muito, transpôs as fronteiras de Portugal. Dentre os escritores portugueses contemporâneos ele é, no Brasil, o mais conhecido e admirado.
– o –
Foi em um evento literário realizado, há algum tempo, no auditório da Reitoria da UFRN. O Cônsul de Portugal em Natal apresentou-me a um cara ainda jovem, um tanto magro, estatura mediana, cabelos castanhos quase louros, vestes bem simples – calça e camisa esporte – e um ar de tranquilidade na fisionomia bem composta.
-Apresento-lhe o escritor Mia Couto – disse o Cônsul.
Demos um aperto de mãos, ele esboçando leve sorriso, a simplicidade em pessoa.
Eu fiquei admirado, não pensava que um homem tão famoso pudesse ser assim tão simples. Dirigindo-se a mim, cordial mas espontâneo, sem a mais leve sombra de pose, parecia estar falando com alguém de sua igualha. Desculpou-se por não dispor, naquele momento, de um livro de sua autoria para me ofertar.
Nunca vou esquecer esse breve encontro com o grande romancista moçambicano.
– o –
A I Semana de Cultura Nordestina, promoção da UFRN em convênio com o Governo do Estado, por volta de 1978, reuniu alguns dos mais ilustres escritores brasileiros num ciclo de palestras e mesas redondas realizadas no Teatro Alberto Maranhão, de Natal.
Eu, que tinha então 35 anos de idade, e já publicara quatro livros de minha autoria, fiquei embevecido com aquela constelação de literatos. Assisti a quase todas as palestras. Foi quando conheci pessoalmente o coordenador do evento, poeta Homero Homem, de quem viria a me tornar amigo, mantendo mais tarde correspondência com ele.
Conheci também naquela oportunidade outros monstros sagrados. Gilberto Freyre foi o que melhor impressão me causou. Após a sua fala, aproximei-me dele timidamente e lhe dei um exemplar do meu livro “Martins – Sua Terra, sua gente”. Ele, com ares de grão-senhor, porém afável, tomou o livrinho em suas mãos, olhou-o com aparente interesse e perguntou-me:
– Martins é nome de pessoa ou de lugar?
E eu, tendo lhe dado o esclarecimento devido, me despedi satisfeito, ancho com a boa acolhida do mestre.
Abordei também R. Magalhães Júnior, que mal me agradeceu o livro que lhe presenteei e logo retirou-se, petulante, de mau humor, sem me dar a menor atenção.
Vi de longe Rubem Braga sentado sozinho diante de um birô, no hall do teatro, a cara fechada, fazendo jus à fama de “urso”.
Osman Lins, já então às voltas com o câncer, e sua esposa, Julieta de Godoy Ladeira esbanjavam cordialidade. Não perdeu a calma quando Jaime Hipólito Dantas interrompeu a sua palestra de modo provocador.
Consta dos Anais da I Semana de Cultura Nordestina que estiveram presentes outras notabilidades – Manuel Diegues Júnior, Ledo Ivo, João Ubaldo Ribeiro, Eduardo Portela, Afrânio Coutinho, Fausto Cunha, Odylo Costa, filho, José Américo de Almeida – mas, se os vi, não me ficaram na memória.
O próximo domingo no Parque das Dunas promete ser cheio de alegria e poesia, graças a poetas, poetisas, cronistas e contadores de histórias que se reunirão na II Feira de Livros e Autores Potiguares do Parque das Dunas. A feira, que será realizada ao lado do Anfiteatro Pau-brasil, sob a sombra, conta com mais de 50 autores e editoras potiguares.
Bate-papos, contações de histórias, exposições e lançamentos coletivos fazem parte da programação oficial da feira, que objetiva proporcionar um encontro ímpar entre cultura e natureza. O evento acontece das 9h às 17h e será marcado pelas palavras de autores consagrados nas áreas de prosa, poesia, literatura de cordel, literatura de viagens, fotografias e uma ênfase especial na área de livros infantil e muita poesia.
No sábado, 10 de novembro, dia que antecede a feira de livros, os escritores se concentrarão no Parque das Dunas, às 9h, para um Cortejo Lúdico Literário que anunciará o evento e convidará os visitantes do bosque a experimentar um pouco da literatura potiguar no domingo. O cortejo será regado com muita música, animação e poesia.
A entrada do Parque das Dunas é apenas R$ 1.
E-mail: Sergiovilarjor@gmail.com
Celular / Zap: (84) 9 9929.6595 Fale Conosco Assessoria Papo Cultura
