Em face da vibração positiva contagiante do Papo Reggae durante os três dias do 13º Tributo a Bob Marley de Ceará-Mirim, realizado nos últimos dias 9, 10 e 11 de maio de forma on-line, em face da Pandemia, estreia nesta quarta (27), às 20h, o Programa Papo Reggae pelo instagram @reggae_jahmaica.
O Papo Reggae será uma conversa semanal e informativa sobre a cultura reggae local e mundial. E no primeiro programa o convidado será Naldo Simião, vocalista da banda Garvey Música Reggae. Naldo é músico da UFRN e também Educador.
O Papo Reggae é uma produção do projeto Reggae JaHmaica em parceria com o GOTO SECO Movimento Alternativo. A direção fica sob comando de Carlos ‘Ceagá’ Araújo. Simbora curtir um reggaezinho para borbulhar o sangue nesta quarta!
Programa Papo Reggae
Quando: nesta quarta (27)
Hora: 20h
Onde:instagram @reggae_jahmaica
Tem mais uma edição do projeto Live Conexão com o cantor e compositor Yrahn Barreto e mais um convidado. Será nesta quarta-feira (27) pelo Instagram. O objetivo é bater um papo descontraído sobre música, trajetória e a produção atual. E o convidado da semana é o cantor e compositor Capilé (PB).
Capilé contará um pouco sobre seu processo de composição e sobre seu carreira. Presença marcante nas micaretas do país Capilé tem como sobrenome a versatilidade, passeia entre vários estilos musicais e, como todo bom nordestino, o forró é uma de suas paixões que destacou ele na cena paraibana.
Ele foi o primeiro cantor a se apresentar no parque do povo no tradicional São João de Campina Grande. O cantor iniciou sua vida profissional como jogador de futebol. Foi um amigo que descobriu seu talento para o canto e o violão aos 18 anos, e a partir dai Capilé não parou mais.
Live Conexão – RN / PB
Dia: 27/05/2020
Hora: 16h
Onde: Live no Instagram:
@yrahnbarreto
@capileledacuca
Nesta sexta-feira (29), às 17h, Valéria recebe em uma live, no seu perfil do Instagram @valeriaoliveiramusica, a cantora Leila Pinheiro para um bate-papo regado a música.
Com um histórico de parceria com Leila com quem já dividiu o palco diversas vezes em Natal, e tendo uma de suas canções apresentada mais uma vez por Leila em sua live no último sábado, Valéria aproveitará a participação da cantora paraense para divulgar novidades do seu novo CD que está em processo de pré-produção.
Desde o início do necessário isolamento social Valéria Oliveira vem levando sua arte às pessoas que permanecem em suas casas e, ao mesmo tempo, se mantendo ativa e criativa nesse período de quarentena por meio de frequentes lives que acontecem, ora no perfil do “Cores do Nosso Samba”, ora em seu perfil pessoal, com ênfase no projeto “Sacrário”.
Paralelamente à realização das lives e apesar do momento de incertezas, a cantora e compositora potiguar optou por dar continuidade ao projeto de gravação de seu novo CD “Sacrário” e segue compondo, à distância, com diversos parceiros e mostrando a produção em suas apresentações on-line, a exemplo do que fez ao longo de 2019 com os shows processo.
Já participaram como convidados das lives de Valéria o músico e diretor musical do CD, Jubileu Filho e alguns de seus parceiros compositores como Luiz Gadelha, Simona Talma e Khrystal e, assim que for possível e seguro a cantora entrará em estúdio para iniciar as gravações do álbum que envolverá diversos profissionais da cadeia produtiva cultural de Natal como músicos, arranjadores, técnicos entre outros.
Para a gravação do CD “Sacrário”, Valéria Oliveira conta com a contribuição do seu público e dos admiradores do seu trabalho por meio da campanha de financiamento coletivo que lançou recentemente no site Catarse, ativa até dia 17 de junho, e que pode ser acessada clicando AQUI.
Paralelamente, a potiguar tem o projeto de gravação do seu 10º CD aprovado pela Lei Djalma Maranhão com o patrocínio parcial da prefeitura de Natal e do Hospital do Coração.
Live Valéria Oliveira com participação de Leila Pinheiro
Sexta-feira, 29 de maio, às 17h
Instagram: @valeriaoliveiramusica
Ao vivo no Youtube e Facebook o rabequeiro potiguar Caio Padilha promove conversas sobre o patrimônio imaterial da cultura brasileira em torno da música de rabeca. Rabequeiros e estudiosos de todo o Brasil se revesam em uma série de sete episódios do talkshow mediado por Marcuse de França.
O primeiro episódio foi “O Agreste de Fabião das Queimadas” que uniu os conhecimentos de Caio Padilha sobre o primeiro rabequeiro do Potengi à pesquisa de Alício Amaral e Juliana Pardo da Cia Mundu Rodá (SP), que já circulou com o espetáculo teatral “Memórias da Rabeca” e “Rabeca Primeira Sonora”. Também contribuíram com o debate os estudiosos Agostinho Lima – renomado etnomusicólogo – e Irani Medeiros – biógrafo de Fabião das Queimadas, rabequeiro que no séc. XIX comprou sua própria alforria através de sua arte.
Caio Padilha ainda planeja mais seis episódios mensais tentando reunir nomes importantes como Beto Lemos, Renata Rosa, Maciel Salú e Antônio Nóbrega a diversos outros artistas e estudiosos não tão conhecidos do grande público.
Os temas variados giram em torno dos seguintes títulos: “Dramaturgias da Rabeca no Teatro Brasileiro”; “Dançares e Cantares da Rabeca Brasileira”; “Mulheres Rabequeiras no Brasil”; “Fronteiras entre o Violino e a Rabeca”; “A Rabeca no Cinema Brasileiro”; e finalmente o “Panorama da Lutheria de Rabeca no Brasil”.
Os episódios deverão ser editados também em audio para formarem uma grande série de podcasts que deverá ser lançada a partir de agosto de 2020.
Neste episódio do final de maio, o debate mediado por Marcuse de França vai compartilhar com o grande público as pesquisas dramatúrgicas dos rabequeiros Alicio Amaral, Beto Lemos, Caio Padilha e Rodrigo Nasser no Teatro Brasileiro.
O encontro virtual é transmitido ao vivo no YouTube e Facebook simultaneamente. E foi idealizado pelo rabequeiro potiguar Caio Padilha para lançar um olhar plural sobre o patrimônio imaterial brasileiro em torno da música de rabeca.
Quinta-feira, dia 28 de maio às 19hs
MEMÓRIA DA RABECA BRASILEIRA apresenta debate virtual ao vivo:
“Dramaturgias da Rabeca no Teatro Brasileiro.”
Mediação de Marcuse de França e participações dos rabequeiros:
Alício Amaral (SP) Beto Lemos (CE/RJ) Caio Padilha (RN) Rodrigo Nasser (SP)
Um dos fundadores da Damião e Cia de Teatro, grupo de Campinas-SP devotado às pesquisa, criações e reinvenções inspiradas nas tradições da comicidade popular. Em 2019 Rodrigo estreou o espetáculo As Desventuras do Capitão Rabeca (direção de Tiche Vianna), assinando a dramaturgia e atuação nesta obra inspirada entre o medievo, quando a peste assolou a Europa no séc. XIV e a cultura popular brasileira contemporânea.
Em 2020 a Cia. Mundu Rodá (SP), fundada por Juliana Pardo e Alício Amaral, completa duas décadas de estrada, construída sobre o diálogo entre o trabalho do Ator/Músico/Bailarino e as tradições da cultura popular brasileira. Ator-pesquisador, dançarino, músico-rabequeiro e arte-educador, Alício Amaral desenvolve ao longo dos anos pesquisas musicais, abordando as rabecas brasileiras na cena contemporânea. Para este encontro compartilha suas experiências na construção dos espetáculos: MEMÓRIAS DA RABECA (SESC Pompéia – 2017) e no show RABECA PRIMEIRA SONORA (SESC Pinheiros).
Ator, compositor e rabequeiro que foi solista no espetáculo 100 anos de Gonzagão – gravado pelo SESC TV-SP em 2012. Já se apresentou no Oriente Médio, Europa, Estados Unidos entre os anos de 2013 e 2017. Seus discos de rabeca são: Rabecas e Arribaçãs, pelo qual recebeu o Prêmio Grão da Música Brasileira (2018) e Um Sonho de Rabeca no Reino da Bicharada, editado pelo Selo Kuarup em 2019. Como ator e contador de histórias já participou de circulações nacionais SESC Arte da Palavra e SESC Palco Giratório por duas vezes (2015 e 2019).
Foi rabequeiro em grupos de tradição popular da região do Cariri cearense, e desde 2008 mora no Rio de Janeiro, onde integrou a Itiberê Orquestra Família. Fez a criação musical do Grupo AMOK nas peças “Agreste” e “Kabul”, pela qual ganhou o Prêmio de Categoria Especial da APTR. Foi assistente de direção musical, arranjador e rabequeiro de “Gonzagão – A Lenda”, passando a integrar o elencos de vários espetáculos como”Auê”, “Suassuna – O Auto do Reino do Sol” e “Macunaíma”. Nos quais também dividiu a direção musical com Alfredo Del-Penho – parceria premiada com APTR, Cesgranrio, Prêmio Shell, Botequim Cultural, Reverência e Aplauso Brasil.
Está no ar a quarta semana de programação cultural da plataforma digital “Cultura na Cidade”, da Prefeitura do Natal. A cada semana os potiguares podem conferir a produção local de audiovisual, teatro, shows, cultura popular e muito mais. Lazer de qualidade no Youtube para a quarentena dos natalenses.
Através do canal oficial da Prefeitura do Natal no Youtube a população tem acesso aos projetos patrocinados pela Prefeitura nos últimos anos através de Editais, Leis de Incentivo, Fundo Municipal de Cultura e Eventos Tradicionais realizados.
Além disso, a classe artística e produtiva também participa do projeto através de convocatórias, onde o conteúdo cultural fica à disposição da população nesta quarentena. Confira a programação cultural que está no ar para esta semana. A programação está logo abaixo.
Essa convocatória municipal rendeu críticas de parte da classe artística. O argumento é que os vídeos postados no canal da Prefeitura se revertem em visualizações e monetização para o próprio órgão público e não aos artistas que cederam sua arte aos vídeos.
Diante desse quadro, o produtor cultural André Maia sugeriu criar um canal alternativo também no youtube chamado Portal Cultura Natal. Nele os vídeos dos artistas são colocados em playlists que podem também ser vistos de graça, mas com visualizações revertidas aos canais dos artistas.
BOI DE REIS MUSEU DE CULTURA POPULAR DJALMA MARANHÃO
A população terá acesso ao conteúdo sobre Cultura Popular que faz parte do acervo do Museu de Cultura Popular Djalma Maranhão, administrado pela Prefeitura do Natal através da Secretaria de Cultura. Neste episódio será apresentada a tradição do Boi de Reis, que segundo Câmara Cascudo trata-se do mais completo, por possuir um referencial que reúne desde a dança e música, a poesia e teatro. Personagens como os Galantes, Damas, o Mateus, a Catirina, o Birico e as figuras (o Boi, o Jaraguá, a Burra (Burrinha), o Gigante e o Bode), o mestre e os músicos que compõem o conjunto estão no material de vídeo que está disponível para a população conferir na plataforma da Prefeitura do Natal no Youtube.
ÁREA: AUDIOVISUAL
TELA CINE NATAL: PRIMEIRA TEMPORADA:
Programa de exibição dos curtas metragens dos realizadores, cineastas e vídeomakers da cena local, patrocinados pela Prefeitura do Natal, através das edições do Cine Natal.
EPISÓDIO 3
CURTA METRAGEM: TINGO LINGO
Curta Metragem do cineasta potiguar Wallace Santos, com produção da Casa de Praia, retrata a memória afetiva da população que vivenciou os vendedores de cavaco chinês nas ruas de Natal e interior do Estado do Rio Grande do Norte. Fruto de pesquisa do próprio cineasta, foi inscrito e circulou em diversos Festivais Nacionais e Internacionais.
Direção: Wallace Santos
Produção: Casa de Praia Filmes
Ano de Produção; 2016
Duração: 15 minutos.
Patrocínio: ANCINE – Fundo Setorial do Audiovisual /FSA, BRDE – Banco de Desenvolvimento do Extremo Sul e da Prefeitura do Natal, através do Edital Cine Natal 2016.
ÁREA: MÚSICA / PRODUTO: AUDIOVISUAL.
Confira o registro audiovisual da cantora LARISSA COSTA, interpretando a música: Lugar Comum, de Gilberto Gil e João Donato.
Larissa Costa apresenta um registro musical com a participação de Daniel Ribeiro (voz e violão), da música Lugar Comum, de Gilberto Gil e João Donato.
Larissa, é potiguar, ganhou notoriedade nacional como Miss Brasil 2009, professora formada em pedagogia, entusiasta da música popular brasileira, foi procurar no choro e na influência do cancioneiro tradicional brasileiro, suas raízes, que a fez ser uma intérprete eclética, difundindo em seu repertório, o choro, baião, marchinhas, modinhas entre tantos que compõem a diversidade musical brasileira.
ÁREA: MÚSICA.
Confira o registro musical O PODER DA VIOLÊNCIA, em playback do músico, compositor e intérprete EDGE RAMOS.
Compositor que navega no realismo cotidiano para expressar através da música, os conflitos que a sociedade enfrenta, Edge Ramos, assegura um repertório onde a música popular brasileira, o rock e os clássicos do pop, podem trafegar livremente como inspirações para suas composições. Confira o trabalho deste compositor potiguar, apresentado para o Projeto Cultura na Cidade – Edição Especial, com a composição, O poder da violência.
FOTO: frame do filme Tingo Lingo
Lembra aquele tributo a Belchior que balançou o chão do Beco da Lama meses atrás e está, inclusive, entre os posts mais acessados do nosso blog tamanha a empatia do público com a proposta? Pois vai ter uma live nesta segunda-feira (25), às 18h, pelo instagram @tributobelchiornatal, com Rafa Barros e participação da cantora Analuh Soares em homenagem ao mais querido bigodudo do Brasil.
Outra novidade é que além de saudade, bate papo e muita música a galera irá sortear também uma camisa da Vai de Quincas e três welcome drinks do Raimundos Pub para as pessoas que contribuírem voluntariamente com a Live. Contribuindo com qualquer valor você já concorre a uma das camisas que estão disponíveis no estoque atual da marca; e a cada R$ 10 é gerado novo cupom para aumentar suas chances.
Já conhece nosso canal Papo Cultura TV? Clique AQUI.
O projeto Diálogos Culturais deste sábado (23/05), a partir das 17h, promovido pela Fundação José Augusto, traz a cantora Dodora Cardoso que cantará e contará histórias de 40 anos de carreira dedicados aos clássicos da Música Popular Brasileira.
A transmissão será realizada no perfil @culturarn do instagram e pelo Facebook da FJA. A ação integra o projeto #toemcasatonarede que incentiva as pessoas a ficarem em suas residências para o enfrentamento à pandemia da COVID 19.
Considerada um ícone da música norte-riograndense, Dodora é natalense, mas radicou-se muitos anos em Caicó. Consolidou sua carreira participando das principais bandas de baile dos anos 70, 80 e 90.
Durante sua trajetória se apresentou em todas as capitais do Nordeste e em 90% dos municípios norte-riograndenses. Atualmente em carreira solo, se apresenta nos principais palcos da cidade de Natal, como uma das mais prestigiadas cantoras de samba do Estado.
Realizou a abertura dos shows de grandes nomes da música nacional, como Martinho da Vila, Toni Garrido, Fafá de Belém e Benito de Paula. A cantora tem sete CDs gravados até o momento.
FOTO: Elias Medeiros
É produtor audiovisual, cineasta ou, principalmente, um amante do cinema? Quer dicas de ótimos filmes para curtir nesse período de isolamento ou conferir um papo sobre crítica e produção cinematográfica de ontem e de hoje? Assista a live de logo mais à noite, às 19h, com o crítico de cinema Sihan Felix, colunista deste Papo Cultura. A live será promovida pelo projeto Kurta na Kombi #EmCasa, pela página @ProjetoKurtanaKombi no Facebook.
Sihan Felix é professor, pós-graduado em cinema e atuante como crítico desde 2008, sendo membro da Associação de Críticos de Cinema do Rio de Janeiro (ACCRJ) e cofundador e atual presidente da Associação de Críticos de Cinema do RN (ACCiRN). Participa como curador e jurado em festivais e, paralelo à crítica, é compositor, montador, roteirista, diretor e produtor, com músicas e curtas-metragens selecionados e premiados dentro e fora do país.
A esperada live da banda Plutao Já Foi Planeta acontece neste sábado, às 19h, pelo Festival Fica em Casa, e o melhor, com um propósito solidário: 50% das doações efetuadas durante a apresentação serão revertidas para o Hospital Infantil Varela Santiago, mantido de forma filantrópica. A transmissão será pelo canal oficial da banda.
O Plutão Já Foi Planeta é uma banda de Natal, fundada em 2013 e com o primeiro trabalho de estúdio lançado no ano seguinte, intitulado ‘Daqui Pra Lá’. Já com esse disco participaram de festivais como Rock in Rio e Lollapalooza. Também ganharam prêmios como Troféu Cultura e Prêmio Hangar de Música. Mas a visibilidade nacional veio com o vice-campeonato no reality show SuperStar, da Rede Globo.
Logo depois, em março de 2017, lançaramos o segundo álbum, intitulado ‘A Última Palavra Feche a Porta’, em parceria com o selo Slap da Som Livre. A produção musical ficou por conta de Gustavo Ruiz (Tulipa Ruiz e Trupe Chá de Boldo), e com as participações de Maria Gadú e Liniker, interpretando “Duas” e “Insone”, respectivamente. Atualmente a banda mora em São Paulo (SP) e faz a turnê do novo disco.
Dois grandes nomes do teatro brasileiro são os convidados desta quinta-feira (21) a partir das 17h para participar da Live Diálogos Culturais, promovida pela Fundação José Augusto. A transmissão será pelo instagram @culturarn.
Tratam-se do ator e dramaturgo Eduardo Moreira e da atriz e diretora Inês Peixoto, que debaterão temas voltados às artes cênicas brasileira. O bate-papo terá a mediação do Coordenador de Teatros da FJA, Ronaldo Costa.
A transmissão será realizada no perfil @culturarn do instagram e pelo Facebook da FJA. A ação integra o projeto #toemcasatonarede que incentiva as pessoas a ficarem em suas residências para o enfrentamento à pandemia da COVID 19.
Atriz e diretora, Inês Peixoto ingressou no Teatro Universitário (TU) em 1979 e, em 1981 migrou para o Centro de Formação Artística da Fundação Clóvis Salgado (CEFAR), onde se profissionalizou.
Trabalhou em vários espetáculos de produtores locais na década de 1980, entre eles: “A Viagem do Barquinho”, “Quando Fui Morto em Cuba”, de Belisário Barros e “Foi bom, meu bem?”, Luiz Carlos Moreira.
Participou da comédia musical “No Cais do Corpo”, de Ricardo Batista, trabalho que uniu o grupo de atores e músicos, que formaria “Veludo Cotelê”, a maior banda de rock-brega do mundo.
Paralelamente, produziu e atuou em peças como “Casablanca, meu Amor”, de Yara de Novaes. Em 1992, depois de participar de uma série de workshops promovidos pelo Grupo Galpão, que passou a integrar após ser convidada para a montagem de “Romeu e Julieta”, de Gabriel Villela.
No cinema, participou de “Vinho de Rosas” e “O Crime da Atriz”, de Elza Cataldo; “5 Frações de Uma Quase História”, de Criz Azzi; “Outono”, de Pablo Lobato; “Tricoteios”, de Eduardo Moreira, Rodolfo Magalhães e Criz Zago; “Os Filmes que Eu Não Fiz”, de Gilberto Scarpa; “Revertere ad Locum Tum”, de Armando Mendz; “Oxianureto de Mercúrio”, de André Carreira; entre outras peças.
No teatro dirigiu os espetáculos “Vexame”, “Arande Gróvore”, “Doida”, “Bumm”, “Tempo de Águas” e “Cidades dos Sonhos”.
O ator, dramaturgo e escritor Eduardo Moreira dirigiu inúmeros espetáculos em parceria com diferentes grupos no Brasil e no exterior, com o Dell’Arte Company da Califórnia (EUA), Clowns de Shakespeare de Natal (RN), Teatro da Cidade e Teatro da Aldeia de São José dos Campos (SP), entre outros.
Como dramaturgo escreveu textos como “De Tempo Somos”, “Nós” e “Outros”, “Os Gigantes da Montanha” de Luigi Pirandello e “Um Molière Imaginário” (baseado em “O Doente Imaginário”) de Molière.
No cinema atuou em inúmeras produções, destacando-se “O Ano que meus Pais Saíram de Férias”, de Cao Hamburguer; “Batismo de Sangue”, de Helvécio Ratton.
Escreveu os livros “Grupo Galpão: 25 anos de encontros” e sete volumes da coleção de diários das montagens do grupo, relatando o dia a dia de ensaio dos espetáculos “A Rua da Amargura”, “Encontro com Paulo José”, “O Inspetor Geral”, “Um homem é um Homem”, “Till, a saga de um herói torto”, “Tio Vânia” e “Os Gigantes da Montanha”.
Diálogos Culturais
Live com Inês Peixoto e Eduardo Moreira
Data: Quinta (21/05) às 17h
Instagram @culturarn e Página oficial da FJA no Facebook
O projeto Live Conexão, encabeçado pelo cantor e compositor potiguar Yrahn Barreto, tem início nesta quarta (20) pelo Instagram.
Feito para interagir virtualmente nesses tempos de pandemia, o objetivo é bater um papo descontraído sobre música, trajetória e a produção atual de cada convidado.
E para estrear o projeto, o primeiro convidado é o cantor e compositor Tatá Aeroplano (SP). Ele contará um pouco sobre seu processo de composição e sobre seu mais novo álbum.
Em agosto de 2019, Tatá Aeroplano se reuniu no Estúdio Minduca com Dustan Gallas, Junior Boca, Bruno e Lenis Rino para gravar, arranjar e produzir coletivamente seu 6º disco, que contou com participações especiais de Bárbara Eugenia, Biba Graeff e Malu Maria.
É o 14º álbum da carreira que começou em 2004 com os lançamentos de “Freak To Meet You” com a Jumbo Elektro e “Onda Híbrida Ressonante” com a Cérebro Eletrônico, bandas criadas por Tatá.
Projeto Live Conexão
Dia: 20/05/2020
Hora: 16h
Onde: Live no Instagram:
@yrahnbarreto
@tata_aeroplano
A Fundação José Augusto promove nesta quinta-feira (21/05) às 20h, pela plataforma Google Met, uma webcobferência sobre a Lei de Emergência Cultural que será votada no Congresso Nacional (PL 1075/2020).
O debate é destinado a artistas, produtores(as) culturais, técnicos, secretários(as) e dirigentes culturais municipais de cultura, pontos de cultura, agentes de cultura, conselhos de cultura, fóruns de cultura, mestres e mestras, cantadores, violeiros, repentistas, artistas digitais, rapers, capoeirista, redes e movimentos culturais.
Webconferencia sobre a Lei de Emergência Cultural
Data: Quinta-feira, 21/05
Horário: 20h
Através da Plataforma Meet Google com link a ser divulgado nas redes sociais da Fundação José Augusto.
A política cultural de São Gonçalo do Amarante estará em pauta durante lançamento oficial da página do Fórum Permanente de Cultura no facebook, com o programa “Fórum Debate”. Será nesta terça-feira (19), ao vivo a partir das 19h.
Um bate-papo sobre arte como ação política e cidadã. Nesta primeira e exclusiva edição, os desbravadores deste caminho serão os ativistas culturais Anny Dantas Bruta Flor, Lu Bezerra, Francismar Silva e Gláucio PeduBreu.
Então, conecte-se nessa ideia, seja parte desta construção coletiva. Todos podem interagir e debater cultura e arte com ética, respeito e compromisso público durante toda a transmissão.
O blog publica em primeira mão a programação completa do 1° Festival Live da Força, festival beneficente em prol dos Ambulantes do Centro Histórico de Natal. Serão nada menos que 23 shows distribuídos entre os dias 29, 30 e 31 de maio.
A transmissão será no perfil de instagram de cada artista participante. A realização desta ação é da Toca Produções com produção do DJ Russo, constante presença em shows no Centro, e apoio do Projeto de Rua Pão com Mortadela.
Sexta 29/05
15h DJ Russo abertura do Festival
16h Ponta D’Lança Potiguar
17h Laryssa Costa e Daniel Ribeiro
18h Zé caxangá e seu conjunto
19h Na Boa Reggae
20h implacável do vinil
21h Chico Bomba
Sábado 30/05
14h Pretta Soul
15h kaju Poemusica DF
16h Geraldo carvalho DF
17h João Felipe Dega
18h DJ Ilton
19h homem Rasta
20h Bernardo Reggae Man
21h System Natal
22h Rharo mc
Domingo 31/05
14h Jonh Negão – Pedrada Roots
15h Chico Bethoven – Sax In Live
16h Julio Lima
17h Alan Dubeux
18h Luanda Luz
19h Diego Ventura O Romântico do Coco.
20h Ras Barack
FOTO: Parea Produções
O projeto Quarentena & Colagens, criado por Catarina Pessoa em parceria com Regina Azevedo, consiste em uma aula online e totalmente gratuita sobre colagem, ministrada através da ferramenta de IGTV. A aula já está disponível no instagram @catarinapessoa.
O minicurso aborda questões teóricas e práticas sobre a colagem, tais como conceituações de colagem; princípios de composição e combinação; materiais; pesquisa e aprofundamento; técnicas; “desbloqueio” criativo; e algumas demonstrações práticas do processo de colagem.
O processo da colagem é extremamente disruptivo, intuitivo e cheio de possibilidades, fomentando, principalmente, o autoconhecimento e a autoafirmação.
Essa oficina online possibilita reinventar sem sair de casa, com auxílio de materiais diversos, que provavelmente estarão à mão. É uma excelente alternativa para esse período de quarentena.
Esse projeto foi submetido ao edital Tô em casa, tô na rede!, da Fundação José Augusto.
Catarina Pessoa é natalense. Sua relação com a arte começou ligada ao mundo da moda e hoje ela a utiliza para expressar sua perspectiva sensível sobre o mundo e seus desdobramentos. A partir daí, começou a desenvolver técnicas relacionadas a diferentes processos criativos e se viu no mundo da colagem.
Sua necessidade e sede em compartilhar conhecimento culminaram na criação de oficinas de colagens criativas, envolvendo a técnica de colagem tanto para a área artística, quanto para a área profissional/projetual.
Além do mundo da arte mimética, como a colagem, Catarina cursa e tem especializações na área de Design de Moda, onde desenvolve coleções, styling e muito mais.
No próximo dia 17 de maio, domingo, Dia Internacional contra a a LGBTfobia, tem início uma série de bate-papos pelo Coletivo LGBT+ Leilane Assunção, que se chamará ‘Leilane Convida’.
A série começa com o tema “Vidas LGBT+ Importam” convidando e recebendo Raphael Dumaresq, artista e participante do The Circle Brasil. Vai ser neste domingo (17), às 15h, com a participação de Victor Varela, militante do Leilane.
A live será transmitida nos perfis do Instagram @coletivoleilaneassuncao e @raphaeldumaresq. A cada encontro temas, militantes e convidados diferentes partilhando ideias, dores, sonhos, alegrias e lutas.
#Ficadica
Pedrada At Home nasceu em março de 2020, inspirado nos festivais online surgidos para difundir a música durante a quarentena. Estamos em casa, público e artistas, mas dispomos das novas tecnologias para ajudar a diminuir esse nosso isolamento.
O Pedrada At Home permite que bandas e artistas solo autorais do Brasil inteiro e de todas as vertentes do Rock – blues, hard, pop, folk, indie, progressivo, metal… -, direto de suas residências e em formato intimista, usem do mundo digital para interagir com seus fãs, atingir um público mais amplo e oxigenar a própria criatividade, ao conectar-se a outros projetos.
Os shows acontecem sábado e domingo, das 18h às 22h. A cada dia, ocorrem 12 apresentações, totalizando 24 trabalhos selecionados e 8h de transmissão por edição.
O formato é de entrevista ao vivo de cerca de 5 min com, pelo menos, um dos integrantes, seguidos de 15 minutos de show em média, totalizando aproximados 20 minutos de participação. Lembrando que o evento é essencialmente voltado a repertório autoral.
No somatório das duas primeiras edições, tivemos mais de 120 inscritos, e a equipe responsável pela curadoria teve trabalho devido à quantidade de ótimos projetos envolvidos.
Entre os participantes do Pedrada #1, podemos citar Johnny Monster, Drenna, Laura Zennet, Jonnata Doll & Os Garotos Solventes, Nebulosa, Taboo, Manni Moritz, Lowd e Melyra.
Já no Pedrada #2, tivemos Deia Cassali, Bit Beat, Arnaldo Brandão, Astro Venga, Carcinosi, Thamiris Mello, Leela, Facção Caipira, Nove Zero Nove, entre vários outros.
Vale conferir o line up completo das edições anteriores e os registros em vídeo no nosso canal no Youtube, como esquenta para a próxima Pedrada, que acontecerá nos dias 06 e 07 de junho.
Desde a edição #2, investimos em um novo formato: a entrevista segue ao vivo, gerando proximidade com o público, e a apresentação passa a ser pré gravada, a fim de garantir melhor qualidade no momento da transmissão. Vale ressaltar que a fórmula também permite aos músicos organizarem-se melhor, cada um gravando em seu tempo, e participarem com mais interação na hora do evento.
Rock e conteúdo andam juntos. Por isso, durante a semana que antecede o festival, o Pedrada sempre oferece uma programação de palestras ao vivo sobre assuntos relevantes à música e cultura, com convidados referência em cada tema: gestão de carreira (Alexandre Artioli), direitos autorais (Dra. Deborah Sztajnberg), rock como cidadania (Léu Oliveira), redes sociais e o mercado atual (Clemente Magalhães), as FMs e o rock (Bruno Azevedo), direcionamento artístico (Felipe Rodarte), o papel feminino na música (Julianne Lima) e plataformas de streaming (Sheila Guimarães). Informação diversificada, de qualidade e gratuita.
Importante também destacar que, no decorrer da programação, realizamos campanha de doações junto ao público a favor da ONG Cine & Rock, que promove a inclusão social de crianças e adolescentes através de ações culturais e esportivas. 100% do valor recolhido é direcionado ao projeto.
Tão logo encerra a etapa de curadoria, são divulgadas a programação de palestras, bem como as atrações musicais da respectiva edição. Fundamental enfatizar que as bandas selecionadas possuem prazo para enviar material promocional, como release, fotos e links, e a gravação do show, para assegurar a participação.
De forma voluntária, o time que coloca toda essa engrenagem para funcionar é formado por produtores e equipe técnica de diferentes estados, como RJ, SP e RS, de larga experiência com produção musical e eventos dos mais diferentes portes e formatos. E as mulheres são maioria no Pedrada.
Acompanhe a programação e todos os detalhes em nossas redes oficiais:
Instagram: @pedradaathome
Facebook: https://www.facebook.com/pedradaathome/
Youtube: https://bit.ly/PedradaYoutube
Formulário de inscrições da 3ª edição: clique AQUI
Foto: Andre Marothy
O projeto Diálogos Culturais, que consiste em lives promovidas pela Fundação José Augusto com artistas potiguares transmitidas pelo instagram do órgão, acontece mais uma vez nesta quinta-feira com a coreógrafa potiguar Vanessa Macedo, diretora da Companhia Fragmento de Dança (SP). O papo começa às 17h e abordará o caminho da dança contemporânea.
E o blog já tem o próximo convidado do projeto. Será o hoje artista internacional, compositor e musicista Diogo Guanabara, residente em Portugal há anos. E a equipe da Fundação também está firmando compromissos com artistas nacionais para as próximas edições do Diálogos Culturais. Pelo menos três nomes estão praticamente confirmados.
A transmissão será realizada no perfil @culturarn do instagram e pelo Facebook da FJA. A ação integra o projeto #toemcasatonarede que incentiva as pessoas a ficarem em casa para o enfrentamento à pandemia da COVID 19.
Vanessa Macedo é natalense, coreógrafa e diretora da Cia Fragmento de Dança, fundada em 2002, na cidade de São Paulo. Doutora em artes cênicas pela ECA – USP, foi professora visitante no curso de graduação em dança da UNICAMP no ano de 2019.
Desenvolve pesquisa sobre dramaturgia na dança, autodepoimento nas artes e performatividade do feminino. É idealizadora dos projetos “Terça Aberta no Kasulo” e “Mulheres em cena” e uma das gestoras do Kasulo Espaço de Cultura e Arte.
Participa da organização do “Movimento a Dança se Move” e desenvolve estudos na área das políticas culturais.
O Festival DoSol Sessions já está no ar e começa a colher frutos dos primeiros dias da maratona agora com 37 apresentações. A atividade que acrescentou mais 5 artistas à sua programação, que segue até o dia 10 de junho. Skarimbó, Bruno Alexandre, Maria Fxntes, Mariano Tavares e Bex integram a programação agora.
Outra novidade boa é a parceria com a Mídia Ninja, rede de comunicação livre, que está dando o suporte necessário para que as transmissões aconteçam de forma simultânea no Instagram (@festivaldosol), Facebook (DoSol Cultura) e Youtube (/DoSolTV) do DoSol.
O recado dado tanto pelos realizadores quanto pelos artistas é claro: fique em casa! A dinâmica é totalmente online e consiste em, a cada dia, um artista potiguar diferente fazer uma live sempre às 18h em todas as mídias sociais do DoSol e ter uma session pré gravada com duas músicas no youtube do DoSolTV.
É importante lembrar que as sessions pré gravadas pelos artistas são feitas de forma caseira com os recursos que cada um tem disponível em casa. “Os que tiverem como mixar e editar, ótimo, mas para quem não tem esses recursos, a equipe do DoSol vai dar o acabamento e deixar o material mais interessante para o público”, explica a produtora Ana Morena.
Anderson Foca, produtor do DoSol, comemora os alcances dos primeiros dias. Foram mais de 10mil plays nessa primeira semana no conteúdo dos artistas. A interatividade com o público, em parte formado por quem já conhecia o artista do dia, e outra parte formada por um público novo, que passa a conhecer o trabalho do artista é um dos destaques dessa ação.
Todo esse material vai deixar uma documentação desse nosso período histórico, enriquecendo ainda mais o conteúdo já existente no Youtube do DoSol, que ao longo de mais de 12 anos ativo já possui uma vasta coletânea de produções e registros dos mais diversos tipos, não só da cena cultural potiguar como de todo o país. Anota a programação atualizada e vem participar com a gente!
11/05 a 17/06
www.instagram.com/festivaldosol e www.youtube.com/dosoltv
13/05 – Júlio Lima
14/05 – Eliano
15/05 – Sourebel
16/05 – Potyguara Bardo
17/05 – Rafaela Brito
18/05 – Yrahn Barreto
19/05 – Camomila Chá
20/05 – Pretta Soul
21/05 – Varanda
22/05 – Fukai
23/05 – Luísa e os Alquimistas
24/05 – Ananda Krishna
25/05 – Luaz
26/05 – Ângela Castro
27/05 – Luan Bates
28/05 – Dega
29/05 – Caio Padilha
30/05 – Txio Paulinho
31/05 – Zé Canxagá e Conjunto
01/06 – Silvia Sol
02/06 – Black Witch
03/06 – Hell Lotus
04/06 – Plutão Já Foi Planeta
05/06 – Filipe Toca
06/06 – Skarimbó
07/06 – Bruno Alexandre
08/06 – Maria Fxntes
09/06 – Mariano Tavares
10/06 – Bex
A vida no picadeiro da arte circense será o tema da live “Diálogos Culturais” nesta quinta-feira (7/05) a partir das 17h. Os entrevistados são os artistas Nil Moura e Gena Leão, criadores do Circo Grock e dos personagens Espaguete e Ferrugem, que levam alegria ao público de todas as idades.
A transmissão será realizada no perfil @culturarn do instagram e pelo Facebook da FJA. A ação integra o projeto #toemcasatonarede que incentiva as pessoas a ficarem em casa para o enfrentamento à pandemia da COVID 19. A live terá a apresentação do Coordenador dos Teatros da FJA, Ronaldo Costa.
O artista e empresário Potiguar Nil Moura tem formação em teatro pela Escola Macunaíma de São Paulo e especialização na arte de ser clown, pela Last Minute ZIrkus Theater, da Suíça.
É criador da escola Potiguar das Artes do Circo e do Circo Grock, representante Nacional dos circos no Brasil pelo Conselho Nacional de Políticas Culturais do Ministério da Cultura.
Idealizou, dirigiu e atuou no espetáculo “Equilíbrio Motivador”, ao lado de Gena Leão, também artista e diretora do projeto.
Tô em Casa, Tô na Rede”
Diálogos Culturais
Data: Quinta-feira (07/05)
Horário:17h
Canais: Instagram(@culturarn) e Facebook da FJA
A live “Diálogos Culturais” traz nesta quinta (30) às 17h como convidada a produtora Christiane Ramirez que abordará temas voltados para as políticas públicas na área cultural. A transmissão será feita pelo Instagram e pela pagina do Facebook da Fundação José Augusto.
A ação integra o projeto “Tô em Casa e Tô na Rede” que apresenta iniciativas de arte e cultura realizadas na internet, cujo objetivo principal é incentivar as pessoas a permanecerem em suas casas durante a quarentena preventiva contra o coronavírus.
Durante a live, Christiane Ramirez abordará informações importantes sobre o Acesso à Fundos Públicos, Participação Social e as iniciativas culturais, legislativas, que estão rolando na Câmara Federal, através da Comissão de Cultura.
Residente em Brasília, Christiane é gestora, coordenadora, assessora e produtora cultural, com capacitação e especialização em articulação e implementação de processos de participação social e execução de projetos culturais.
A transmissão terá a mediação do poeta, produtor cultural e Coordenador de Projetos e Articulação Institucional da FJA, Aluízio Matias.
Convidada: Christiane Ramirez
Data: Quinta ( 30/04) às 17h
Canais: @culturaRN (Instagram) e Facebook da FJA
O Diálogos Culturais, ação da Fundação José Augusto (FJA) dentro do projeto “Tô em Casa, Tô na Rede”, apresenta uma live com o escritor Marcos Eduardo Neves nesta quinta-feira (23/04) a partir das 17h.
A transmissão será feita pelo Youtube, através dos canais Cultura RN (YouTube) e Facebook da FJA, com mediação do coordenador do Livro, Biblioteca e Leitura do órgão, jornalista Ailton Medeiros.
Especialista em biografias, Marcos Eduardo Neves é autor de dez livros publicados no Brasil e no exterior. Entre suas obras estão “Nunca houve um homem como Heleno”, “Alex A Biografia” e “Vendedor de Sonhos, A vida e a obra de Roberto Medina”.
O projeto “Tô em Casa, Tô na Rede” apresenta iniciativas de arte e cultura realizadas na internet, cujo objetivo principal é incentivar as pessoas a permanecerem em suas casas durante a quarentena preventiva contra o coronavírus.
“Tô em Casa, Tô na Rede”
Diálogos Culturais
Data: Quinta-feira (23/04)
Horário:17h
Canais: Cultura RN (YouTube) e Facebook da FJA
Os artistas potiguares tem abraçado a #ToEmCasaTonaRede, campanha da Fundação José Augusto, que objetiva estimular a atividade artística e cultural, e conscientizar a sociedade a permanecer em casa em durante a pandemia da COVID 19.
A partir desta semana, vídeos contendo mensagens de conscientização sobre a necessidade de tomar cuidados com coronavírus serão veiculados diariamente nos perfis da FJA no Facebook e Instagram (@cultura).
A campanha #ToEmCasaTonaRede conta com a participação de representantes dos segmentos de literatura, música, dança, teatro, audiovisual e artes visuais da Grande Natal e interior do RN, incluindo a presença dos artistas da FJA que trabalham nas Casas de Cultura Popular do RN, EDTAM, Instituto de Música Waldemar de Almeida e os grupos corais.
Os artistas interessados em participar da campanha podem enviar seus vídeos para o e-mail toemcasatonarede@gmail.com
A Fundação José Augusto (FJA) realiza neste sábado a partir das 17h uma edição musical da live “Diálogos Culturais”, através do canal Cultura RN no YouTube e da página oficial da FJA.
O convidado é Jubileu Filho, um dos grandes nomes da música potiguar, reconhecido nacionalmente pelo talento e colaborações com grandes artistas do RN e do Brasil.
A ação integra o projeto “Tô em Casa e Tô na Rede”, que exibe iniciativas de arte e de cultura realizadas na internet, cujo objetivo principal é incentivar as pessoas a permanecerem em suas casas durante a quarentena preventiva contra o coronavírus.
A live deste sábado, que terá a mediação do jornalista e assessor de comunicação da FJA, Moisés de Lima, abordará vida e obra do músico curraisnovense. Jubileu apresentará canções autorais, além de peças instrumentais que o credenciaram como a excelência do seu virtuosismo em vários estilos musicais.
Diretor musical, guitarrista, percussionista, violonista, baixista, trompetista, compositor, cantor e arranjador, Jubileu é um dos músicos mais completos em atuação no RN.
Em 35 anos de carreira acompanhou em shows e gravações vários artistas dos cenários regional, nacional e internacional.
Em sua trajetória lançou três discos solos, variando entre o regionalismo e o jazz instrumental, em que se destaca a participação no Trio Candeeiro ao lado Zé Hilton (acordeon) e Sérgio Groove (baixo).
Ganhou por dois anos consecutivos (2018 e 2019) o Prêmio Hangar de música na categoria Produtor Musical do Ano e foi o homenageado do Festival Música Potiguar Brasileira promovido pela UFRN e FM Universitária de Natal-RN.
Projeto “Tô em Casa e Tô na Rede”.
Live “Diálogos Culturais” com Jubileu Filho
Data: Sábado (18) a partir das 17h
Canais: Cultura RN (YouTube) e Facebook da FJA.
A live “Dialógos Culturais” traz nesta quinta (16/04) às 17h como convidado o ex-diretor da Funarte e ator, Sérgio Mamberti em uma conversa com o diretor geral da Fundação José Augusto (FJA), Crispinano Neto, que abordará temas voltados para as políticas públicas na área cultural. A Transmissão será feita pelo Youtube, através do canal Cultura RN da Fundação José Augusto.
A ação integra o projeto “Tô em Casa e Tô na Rede” que apresenta iniciativas de arte e cultura realizadas na internet, cujo objetivo principal é incentivar as pessoas a permanecerem em suas casas durante a quarentena preventiva contra o coronavírus.
Sérgio Mamberti, ator, produtor, autor, formado pela Escola de Artes Dramáticas de São Paulo, é há mais de cinco décadas um dos mais importantes dramaturgos brasileiros. Ocupou durante o governo Lula os cargos de Secretário de Música e Artes Cênicas, Secretário da Identidade e da Diversidade Cultural, Presidente da Fundação Nacional de Artes (FUNARTE) e Secretário de Políticas Culturais, dentro do Ministério da Cultura (MinC).
Referência como ator, Mamberti representou inúmeros personagens de destaque na TV, cinema e teatro brasileiro. Entre os trabalhos mais importantes, destacam-se o culto copeiro Eugênio da novela “Vale Tudo”, o sábio Dr. Victor do programa infantil “Castelo Rá-Tim-Bum”, e o vilão Dionísio da novela “Flôr do Caribe”. Ao longo da carreira trabalhou em mais de 70 peças teatrais, 38 filmes e 26 novelas de televisão.
“Sérgio Mamberti tem uma das mais ricas biografias da cultura brasileira, com ampla e premiadíssima atuação no teatro e no cinema, foi também um importante gestor do Ministério da Cultura nos governos Lula, gestões de Gilberto Gil e Juca Ferreira, quando assumiu a presidência da FUNARTE e as secretarias da Diversidade Cultural, de Música e Artes Cênicas e de Políticas Culturais. Ninguém melhor para conversar conosco sobre o tempo em que o Brasil construiu uma Política Cultural ampla, cidadã, participativa e inclusiva, fazendo um contraponto com estes graves tempos de desmonte do Estado e das políticas públicas em geral”, declara o diretor geral da FJA, Crispiniano Neto.
Live Diálogos Culturais
com Sérgio Mamberti
Data: Quinta-feira (16/04)
Horário:17h
YouTube – canal Cultura RN
A Fundação José Augusto (FJA) inicia nesta quinta-feira o projeto “Tô em Casa e Tô na Rede”, que abre uma série de iniciativas de arte e cultura a serem realizadas na internet, cujo objetivo principal é incentivar as pessoas a permanecerem em suas casas durante a quarentena preventiva contra o coronavírus.
A FJA está planejando outras ações, com a participação do segmento cultural, que objetiva a conscientização do público sobre os riscos da pandemia.
A primeira dessas ações tem inicio nesta quinta-feira a partir das 17h com a estreia da live “Dialogos Cuturais”, transmitida pelo perfil @culturarn no instagram da FJA, que terá uma conversa com a atriz potiguar Titina Medeiros.
O bate papo terá a participação do coordenador de Teatros da FJA e iluminador, Ronaldo Costa, que abordará a carreira da artista, além de temas ligados à cena teatral no Rio Grande do Norte.
“Estamos ampliando, através das nossas redes, o canal de integração representantes culturais, através dessa ação que abordará importantes temas da área. Servirá para dar visibilidade aos seus trabalhos e discutir os principais problemas que enfrentamos, principalmente neste momento tão difícil. Queremos incentivar o público a ficar em casa através desta atividade”, afirmou o diretor da FJA, Crispiniano Neto.
No primeiro “Dialogos Culturais” será apresentado um perfil da obra da atriz Titina Medeiros. Nascida em Acari, a artista tem uma expressiva atuação em produções de Teatro e TV.
Em sua carreira participou dos grupos “Tambor do Teatro”, Clowns de Shakespeare”, no qual atuou nas peças “Sua Inecelença, Ricardo lll”, “Dois Amores y Um Bicho”, “Hamlet, “Muito Barulho Por Quase Nada”, “Roda Chico” e outras peças.
Na Televisão estreou em Em 2012 na novela “Cheias de Charme” da TV Globo. E participou ainda de várias minisséries e siticons.
A atriz está em plena atividade atuando em produções como “Meu Seridó”, da produtora Casa de Zoé, já apresentada em varias capitais do país.
Convidada: Titina Medeiros
Data: Quinta-feira (09/04)
Horário: 17h
Instagram: @culturarn
Nesta sexta acontece mais uma edição do Pipa Web Festival, com uma série de artistas potiguares tocando ao vivo e de graça pela internet. A programação tem início às 19h. A transmissão será ao vivo pelo instagram do projeto: @pipawebfestival
O objetivo deste projeto é ajudar os músicos de Pipa, mostrando para eles outras possibilidades de levarem suas músicas, seus talentos e toda a alegria que eles têm, mesmo de casa, para a casa de cada um de nós.
Nada menos que 22 músicos participam do Festival, moradores de Pipa, que farão pocket shows de 30 minutos, durante quatro dias, até este domingo (05 de Abril), sempre a partir das 19h.
“Sabemos que em breve esses músicos receberão ajudas governamentais, mas isto virá em ritmo lento, bem diferente do compasso acelerado das necessidades básicas diárias deles”, comenta a produtora Juçara Figueiredo, residente em Pipa e idealizadora do Fest Bossa & Jazz.
Juçara ressalta ainda a importância da ajuda, sobretudo empresarial, que colabore dentro das suas possibilidades com a VAKINHA COLETIVA, que está sendo feita para ajudar cada um desses 22 músicos do projeto Pipa Web Festival. O link para a contribuição é esse AQUI.
A divulgação do projeto é essencial, para que possamos atingir o maior número possível de pessoas.
Uma programação cultural pela internet ao vivo, mobilizando artistas do Rio Grande do Norte. Essa é a proposta do projeto Arte Potiguar em Casa, que iniciou suas atividades com o cantor e compositor Pedro Mendes, nesta quarta-feira. Com apresentações de música, dança, poesia e performances, a live cultural acontece as segundas e quartas, sempre às 10h, na rede social do Facebook do ADURN-Sindicato.
A iniciativa surgiu da diretoria do Sindicato dos professores da UFRN para incentivar as pessoas a se manterem dentro de casa, em isolamento social, de forma mais leve, divertida e cultural. Mas também para buscar dar visibilidade aos artistas do estado do Rio Grande do Norte e estimular esta área que está sendo afetada pelo cancelamento de incontáveis eventos e programas culturais.
O Arte Potiguar em casa abre canais online de comunicação para promover o encontro da sociedade com atrações culturais variadas. O público, de casa, poderá assistir às apresentações e interagir com os artistas.
Todas as segundas e quartas, 10h, #ArtePotiguarEmCasa
O Festival Cultura Em Casa é uma articulação do SEBRAE RN com artistas potiguares – com realização das empresas Atena Marketing e Conteúdo, Ama Produções Criativas e Green Point Produções – para levar a nossa cultura até a casa dos espectadores, durante o período de isolamento social devido a pandemia do COVID-19.
O festival terá diversas apresentações através de lives, a princípio de música, a partir da próxima segunda-feira, 30 de março. A iniciativa tem o objetivo de divulgar o talento dos artistas potiguares, promovendo uma integração entre eles e também com os seus públicos, gerando uma conexão potiguar por meio das plataformas digitais.
Vamos curtir e valorizar a nossa música, e fazer a nossa parte ficando em casa!
30 de Março – Segunda-feira
18h30 – Sergio Groove
19h – Camila Masiso e Diogo Guanabara
19h30 – Samara Alves
31 de Março – Terça-feira
18h30 – Jubileu Filho
19h – Carol Benigno
19h30 – Valéria Oliveira
01 de abril – Quarta-feira
18h30 – Jaime Lourenço e Eli Cavalcante
19h – Zé Hilton do Acordeon
19h30 – Khrystal
A edição comemorativa dos 50 anos do Festival Nacional da Canção, considerado o maior festival de música do Brasil, foi cancelada devido à pandemia do coronavírus. É a primeira vez na sua longa trajetória que o evento sofre uma interrupção. Este ano, ele já havia recebido inscrições de aproximadamente 100 músicas do Brasil e do exterior.
Tudo já estava preparado para que ele fosse realizado de final de julho a setembro em 7 cidades mineiras: Perdões, São Thomé das Letras, Barroso, Coqueiral, Nepomuceno, Três Pontas e Boa Esperança.
Além do troféu Lamartine Babo o festival iria entregar R$ 250 mil em prêmios. De comum acordo com as prefeituras o Fenac preferiu transferir a edição cinquentenária para 2021, nas mesmas cidades, com a promessa dos organizadores de preparar um evento histórico.
Da mesma forma foi cancelada a 11ª edição do Festival Nacional da Cultura que leva atrações como circo, dança, teatro, música erudita e instrumental ao interior de Minas.
História
O Festival Nacional da Canção nasceu em 1971 no vácuo dos grandes festivais de música que eram apresentados em rede de televisão. Além de servir de palco para talentos da música brasileira ele apresenta atrações culturais às quais a população do interior dificilmente tem acesso.
E-mail: Sergiovilarjor@gmail.com
Celular / Zap: (84) 9 9929.6595 Fale Conosco Assessoria Papo Cultura
